Yhteiskunnan tanssi

Alunperin tanssi yhteiskunnan on sosiaalinen muoto käytäntö tanssin täyttämisessä. Tavallaan se vastustaa suosittuja tansseja. Jos tämä määritelmä oli selvästi voimassa lopulla XIX E  -luvulla, yksi tekee nykyisin vertailun näiden kahden muodot tansseja. Yhteiskuntatanssi erotetaan näyttämötanssista (luonnonkaunis muoto) ja perinteisestä tanssista järjestäytyneen yleisön puuttumisen perusteella. Toisaalta tietyt tanssit voivat olla yhteisiä kaikille kolmelle tyylilajille (esimerkit: valssi , kvadrilli ). By kielen väärinkäyttöä , nykyään termi seuratanssi taipumus nimetä oletusarvoisesti sosiaalinen versio (in pallo) urheilu tansseja. Joissakin yhteyksissä se voi viitata myös kaikenlaisiin paritansseihin (mikä on myös väärin)

Noin kolmekymmentä miljoonaa ihmistä tanssii tällä hetkellä Ranskassa yhteiskunnan tanssia, jota kutsutaan myös juhlasaliksi tai ”pariskunnan tanssiksi” .

Tällä hetkellä yhteiskuntatansseja harjoitellaan kolmessa muodossa.

Nämä tanssit ovat yleensä yhteystiedot tansseja toisin ja lukuun ottamatta rivitanssi .

Sosiaalisten tanssien luokat

Termi "sosiaalinen tanssi" vie alkuperäisen nimen merkitykseen juhlasali tansseja , jota käytettiin ennen vuotta 1950 kuvaamaan kaikkia tansseja kahdelle. Sitten muut tanssitanssien "reunalla" esitetyt tanssit rikastuttivat yhteiskuntatansseja: "Latinalaiset / latinalaiset" tanssit ja "rock-swing" -tanssit. Nämä sosiaaliset tanssit ovat edelleen Ranskan parhaiten harjoiteltuja tansseja palloissa, teetansseissa ja muissa ulkoilmakahviloissa. Tässä on karkea erittely sosiaalisista tansseista.

Opettajat

Jos yhteiskuntatanssien opettamiseen ei vaadita kansallista tutkintotodistusta ja mikään tunnustettu valtion laitos ei ole liittynyt koko ammattiin, tanssisali- ja tanssinopettajat ja opettajat voidaan kouluttaa harjoittelun aikana, yksityisissä kouluissa tai erikoistuneissa koulutuskeskuksissa.

Tekninen näkökohta

Vaikka yritystanssit onkin ennen kaikkea tehty rentoutumiseen ja nautintoon, tanssiin liittyy monia teknisiä elementtejä.

Pari tanssitekniikkaa

Seuran tanssia harjoitellaan yleensä pareittain (lukuun ottamatta poikkeuksia), ja väistämättä ratsastajan ymmärtämiseksi on välttämätöntä hallita "ohjausta".

Opastuksen on oltava selkeä, ilman loisia. Monilla aloittelijoilla on kiusaus (tahallaan tai tahattomasti) asettaa tahti tai tehdä pieniä ympyröitä tyylin suhteen, mutta jos ratsastaja ei tiedä läpikulkua etukäteen, hänellä on suuria vaikeuksia erottaa todellinen ohjaus loisliikkeestä. Sitten ohjauksen on oltava mahdollisimman sujuvaa, koska mikä tahansa käden pysäytys tai suunnanmuutos voi merkitä tiettyä toimintaa kumppanille. Käsi "vakiintuu" esimerkiksi tanssimalla illalla eri ratsastajien ja erilaisten kulkureittien kanssa.

Perusvaihe on ominainen jokaiselle tanssille, ja se määritellään luonnollisesti musiikkityypin mukaan. Sen avulla voit pysyä suoraan (ja mekaanisesti) musiikissa. Mutta ennen kaikkea perusvaihe on vertailuarvo pariskunnalle, joka kunnioittaa sitä, on aina vaiheessa. Perusvaiheen suorittamisessa on useita vaiheita.

Eri tanssiluokat voidaan usein tunnistaa tanssijoiden asenteesta. Me erottaa asento on kehyksen . Nämä termit tarkoittavat toisiinsa liittyviä mutta erillisiä elementtejä. Yleensä jalat suorat ja vartalo suorat tanssitansseille ja jalat hyvin taipuneet keinutansseille. Mutta kaiken kaikkiaan välttämätön hyvä opas on ylävartalon (rinta, pää, hartiat, käsivarret) ylläpito ja vakaus, tätä kutsutaan kehykseksi ("kehys" englanniksi). Asetus on erittäin tärkeä näkökohta paritanssissa, koska se muodostaa tärkeimmän visuaalisen vihjeen, jonka avulla tanssijat voivat korjata keskenään asemaansa toisensa mukaan. Lisäksi, poikkeustapauksia lukuun ottamatta, kahden kehyksen on aina oltava yhdensuuntaiset (ts. Yhdensuuntaiset hartiat).

Yhteys on, kuinka kumppanit ovat yhteydessä toisiinsa. Se vaihtelee paljon tanssijoiden välillä:

Yhteystyö on tanssissa erittäin tärkeää. Aloitteleva tanssija on usein joustava ja tulee yhä kovemmaksi edetessään (kun ohjauksen tarve ilmaantuu). Tietystä tasosta, tanssimalla, tanssijoiden herkkyys kasvaa, ja opastus muuttuu tällöin joustavammaksi säilyttäen hienovaraisuutensa. Yleensä joustavan ja tarkan ohjauksen yhdistäminen pitää tanssija "hyvänä tanssijana". Symmetrisesti "hyvällä tanssijalla" on kevyt mutta vastaanottavainen, herkkä yhteys.

Inertia on kuljettajan kuljettamiseen / kuljettamiseen käytetty energia. Se on elementti, jota emme välttämättä tunne aloittaessamme, mutta mitä herkempiä meistä tulee (toisin sanoen kun rentoutamme ohjaustamme), sitä enemmän se tuntuu. Optimaalinen on opastus "kuin tietokoneen hiiri" ilman pienintäkään vaivaa. Itse asiassa on vähemmistö tytöistä, joita on "erittäin vaikea liikkua", ja muita, jotka ovat hyvin herkkiä, vastaanottavia ja kevyitä ohjaamaan (noin 5% kussakin tapauksessa). Jälkimmäisessä tapauksessa tytöllä on häikäisevä mahdollisuus edetä.

Tanssijalla on hyvä perustekniikka, jos hän hallitsee edelliset kohdat.

Tanssijalla on ehkä paras tekniikka maailmassa, mutta ei ole koskaan miellyttävää tanssia vain kylmän ”seinän” kanssa. Tanssija voi ilmaista itseään kahdella ehdolla: ensin ymmärtää kumppanin ohjausta tai seurantaa; toiseksi, tuntea, ettei hänen ilmeensä häiritse yhteyttä ja ohjausta. Sieltä kaikki menee. Luonnollisin ilme on merkitä "taukoja" (merkitty musikaali tauot), usein on "  jäädyttää  " (lakkaavat kokonaan kaikki liikkeet). Sitten voi tulla eleitä, pyöreitä käsiä, pyöreitä jalkoja, enemmän tai vähemmän teknisiä, aina ohjauksen suhteen.

Tietyllä tasolla tai kun kumppanit tulevat hyvin toimeen, tyttö voi tilapäisesti hallita ohjausta. Sitten jälkimmäinen tulee olemaan tarkkaavainen tyttöä kohtaan, joka voi sitten täysin ilmaista itseään. Kaikissa tapauksissa ilmaisun avulla voit kokea tanssin ja pitää hauskaa. Itse asiassa voimme sanoa, että kaikki edelliset tekniikat on tarkoitettu vain auttamaan tanssijoiden ilmaisua ja nauttimaan tanssimisesta.

On eroa ilmaista itseäsi musiikille ja olla noudattamatta musiikkia lainkaan. Jälkimmäisessä tapauksessa voi tuntua, että tanssijat lausuvat koreografian mekaanisesti. Kuitenkin on mahdollista ilmaista itseään sopusoinnussa musiikin kanssa, saada siitä inspiraatiota, jopa ennakoida musiikkisekvenssit (tauot, sillat, kuoro, intro, lopullinen).

Kortit ovat visuaalinen osa laudan tanssia, mutta eivät välttämättä teknisiä. Hyvä tanssija oppii nopeasti uuden kierroksen, kun taas aloittelijan on keskityttävä perusvaiheeseen, jalkojen, vartalon ja käsien asentoon, elementteihin, joista tulee tekniikan avulla luonnollisia. Passit ovat täysin ohjattuja (yleensä), joten tytön, jolla on tarpeeksi tekniikkaa, ei tarvitse tietää passia seuraamaan häntä.

Usein ratsastaja pyrkii unohtamaan vanhat passinsa. Jos sattuu ajattelemaan vanhoja läpäisyjä, tekniikalla, ajattelu läpäisyistä tulee yhä tietoisemmaksi. Passit voidaan mukauttaa musiikin mukaan ja ketjuttaa, mikä tarjoaa lukuisia mahdollisia tulkintoja.

Tanssivälineet

Tanssia voidaan suorittaa missä tahansa ja missä tahansa, mutta on olemassa elementtejä, jotka on optimoitu ja säännelty.

Lattia

Ranskan tanssinopetushuoneissa maaperää säännellään (asetus  14-03-2008 - asetus N: o 2008-263 - R462-1. Artikla): Tanssijoiden kehitysalueen ei tulisi olla suoraan kovalla lattialla ( liimattu parketti, betoni, laatat jne.). Määräysten noudattamiseksi parketti on asetettava palkeille .

Varoitus: Tanssiminen laatoilla, synteettisellä päällysteellä, sementillä tai jopa liimatulla parketilla aiheuttaa lihasten ja jänteiden väsymistä sekä polvien ennenaikaisen ikääntymisen vaaraa.

Liukuvat tuotteet

Niitä käytetään yleensä silloin, kun maa ei ole tarpeeksi liukas (Huomaa, että monet laitokset kieltävät nämä tuotteet).

KengätValot

Illalla valon pelaaminen on vähemmän tärkeää kuin yökerhoissa ja huone on valaistumpi, jotta tanssijat näkevät toisensa. Valot ovat usein kiinteitä tai hitaita, jotta tanssijaa ei häiritä liikaa.

Musiikki

Musiikki on hyvin tyypillinen osa iltoja. Teemojen (rock, salsa, olohuone jne.) Lisäksi jokaisella DJ: llä on hyvin erityinen musiikkityyli sekä henkilökohtaiset versiot tai musiikki, jota hän on ainoa soittaja. Musiikin laadulla on suurta merkitystä illan koetulle laadulle.

Harjoittelupaikat

Työpajat ovat melko korkean profiilin tapahtumia tanssimaailmassa, joiden avulla voit oppia paljon yhden viikonlopun aikana. Yleensä kurssit tarjoavat osallistumista iltoihin, joiden avulla voit harjoitella.

Kesällä on olemassa "leirejä", jotka ovat viikon tanssille omistettua harjoittelua (päiväharjoittelu, näyttelyt ja kilpailut sekä illan sosiaalinen tanssi).

Huomautuksia ja viitteitä

  1. (in) "  Principles of Dance: Posture, Poise and Frame  " ["Dance Principles: Posture, balance and context"], osoitteessa augustaballroomdance.com ( luettu 12. lokakuuta 2020 )

Katso myös

Ulkoiset linkit