Tuotanto | Marcel Carne |
---|---|
Skenaario | Jacques Prévert |
Pääosanäyttelijät |
Arletty |
Kotimaa | Ranska |
Ystävällinen | Draama |
Kesto |
1 s aika: 95 min. 2 th aika: 87 min. |
Lopeta | 1945 |
Katso lisätietoja kohdasta Tekniset tiedot ja jakelu
Les Enfants du paradis on ranskalainen elokuva, jonka on ohjannut Marcel Carné Jacques Prévertin käsikirjoituksesta ja jokajulkaistiin maaliskuussa 1945 .
Runollisen realismin mestariteos , se on yksi harvoista ranskalaisista menestystekijöistä, jotka toteutettiin miehityksen aikana, ja elokuva hyötyy erityisesti Arlettyn ja Jean-Louis Barraultin läsnäolosta .
Ensimmäinen kausi: Pariisi , 1828. Boulevard du Crime -joukkueen joukossa Jean-Louis Barraultin elokuvassa soitettu miimikko Baptiste Deburau äänettömällä todistuksellaan säästää Garancea epäoikeudenmukaisesta varkaussyytöksestä. Jälkimmäinen, vapaa ja rohkea nainen, pelottaa Baptistea, joka ei uskalla julistaa rakkauttaan hänelle. Nathalie, Théâtre des Funambules -teatterin johtajan tytär, rakastaa Baptistea itseään huomaamattomasti . Lupaavan nuoren näyttelijän, Frédérick Lemaîtren viettämä bulevardilla , Garancella on lyhyt suhde hänen kanssaan samalla kun hän on salaa rakastunut Baptisteen. Funambulesin mukana Garance viettelee varakkaan seurakunnan, Comte de Montrayn, joka vakuuttaa hänelle suojelustaan tarvittaessa. Yhden yhteistyökumppaninsa, anarkisoivan ja mafioittirunoilijan Pierre François Lacenairen , uhriksi joutunutta Garancea syytetään epäoikeudenmukaisesti osallisuudesta jälkimmäisen tekemässä varkausyrityksessä ja hänen on pakko etsiä kreivi de Montrayn väliintuloa.
Toinen jakso: Muutama vuosi myöhemmin Baptiste on naimisissa Nathalien kanssa, jonka kanssa hänellä oli pieni poika. Hän tapasi suurella menestyksellä bulevardeilla, joissa hän teki pantomiimista tunnetun ja suositun taiteen. Frederick myös liittynyt maineeseen ja unelma tulkita Othello päässä Shakespeare . Garance, josta on tullut kreivin rakastajatar, on palannut Pariisiin ja osallistuu kaikkiin Baptiste-esityksiin incognito-tilassa. Eräänä iltana, kun hän saapui Comte de Montrayn hotelliin, kreivi ajoi Lacenairen pois. Tunneen nöyryytetyksi hän vannoo koston. Jonkin ajan kuluttua, teatterin aulassa, jossa Frederick vihdoin soittaa Othelloa , hän nöyryyttää kreiviä löytämällä julkisesti verhon taakse kietoutuneet Baptiste ja Garance. Mutta tämä kosto ei riittänyt hänelle: seuraavana aamuna hän murhasi Comte de Montrayn. Ensimmäisen ja ainoan rakkauden yön jälkeen Garance, joka ei halua tuhota Nathalien ja hänen pikkupoikansa onnellisuutta, lähtee lopulta Baptisten epätoivoon.
Carné-Prévert-duon edellinen elokuva, The Evening Visitors, julkaistu vuonna 1942 , oli kriittinen ja kaupallinen menestys niin paljon, että tuottaja André Paulvé antoi tandem carte blanchen seuraavalle elokuvalle, jonka budjetti oli lähes rajaton. Tämän elokuvan rahoittaa ranskalainen Discina de Paulvé -yhtiö yhteistyössä Scalera- veljesten italialaisen yrityksen kanssa, jota Benito Mussolinin fasistinen hallitus tukee , jotta elokuva pääsee Ranskan taloudellisista rajoituksista.
Historiallisen ajanjakson perusteella Paratiisin lapset ovat poikkeuksellisia. Se on todellakin yksi harvoista menestystuotteista Saksan miehityksen aikana tehtyjen 190 elokuvan joukossa . Lukuisat keskeytykset, jotka liittyvät elokuvien luokitteluun ja virtakatkoihin, pidentivät kuvausaikaa huomattavasti ja vaikeuttivat tämän viimeisen miehityksen aikana kuvatun elokuvan tuotantoa.
Jacques Prévert, Marcel Carné ja Jean-Louis Barrault tapasivat tapaamisen kesän 1942 jaTammikuu 1943in vapaa-alueella Nizzassa, jossa ajatus skenaarion itää alkaen kaskun mukaan Barrault. SisäänHelmikuu 1943, Prévert ja Carné jättävät tuottajansa, joka on juuri kieltänyt heiltä käsikirjoituksen. Kahvilaterassilla he kysyvät Barraultilta, jos hänellä ei ole ideaa elokuvaksi. Jälkimmäinen kertoo heille dramaattisen jakson Deburau-miimistä : hyökkäyksen kohteena on humalaa loukkaava humalassa ohikulkija, Deburau kostaa kunniansa lyömällä miestä kepillä ja tappamalla hänet. Käännettynä verotuomioistuimelle , koko Pariisi kiiruhtaa sinne katsomaan ja varsinkin kuuntelemaan miimiä ensimmäistä kertaa. Carné ja Prévert ovat innostuneita tästä tarinasta nähdessään mahdollisuuden järjestää Pariisin ja sen teatterit.
Carné vuokraa Helmikuu 1943Valettesin majatalo, joka sijaitsee keskellä vuoria lähellä Saint-Paul-de-Venceä ja tuo yhteen katon alle Prévertin, Traunerin ja Kosman, jotka työskentelevät elokuvan parissa tämän maalaistalon olohuoneessa . Tarina perustuu galleriaan hahmoja, jotka joko ovat todella olleet olemassa ( Deburau , Frédérick Lemaître , Lacenaire ), tai todellisten hahmojen innoittamana (varakas aristokraatti, joka osallistuu aikakirjojen mukaan kaikkiin Deburaun edustuksiin; ulkoministeri) asioiden Louis-Philippe ja herttua Morny , puoli-veli Napoleon III , mahdollinen malleja luonnetta Kreivi Montray), tai täysin kuvitteellinen. Jerichon hahmo on lisäksi yksi Chand d'habits- pantomiimin päähenkilöistä luonut vuonna 1842 Deburau (jota Jericho / Renoir kritisoi elokuvassa Deburaua / Barraultia).
Elokuva kuvattiin aikana toisen maailmansodan , ensimmäinen Victorine studiot vuonna Nizzassa , sitten Pariisissa Studios Francoeur ja Déjazet teatterissa . Useat juutalaiset osallistujat elokuvaan piiloutuivat, kuten Alexandre Trauner ja Joseph Kosma , jotka mainitaan luotoissa salanimen varjolla.
Elokuva on Carnen ensimmäinen yhteistyö taidemaalarin ja pukusuunnittelijan Mayon kanssa , joka jatkaa yhteistyötään ohjaajan kanssa lukuisissa elokuvissa ( Les Portes de la Nuit , La Fleur de l'Âge , Juliette tai La Clef des Songes , Thérèse Raquin ja Les Tricheurs ). Tämä Prévertin ystävä aloittaa työnsä varhain tiimin kanssa saadakseen hahmot ja skenaarion mahdollisimman hyvin. Jeanne Lanvinin toimittamat kankaat mahdollistavat myös työskentelyn erittäin suotuisissa olosuhteissa ammatin kontekstissa.
Kuvaaminen oli pitkää, vaikeaa ja kallista (alkuperäinen 26 miljoonan frangin budjetti räjähti saavuttaen 55 miljoonan frangin), ilmavaroitukset, virtakatkot ja elokuvan saannin vaikeus hidastivat tuotantoa. Hän keskeytetään9. syyskuuta 1943. Sen jälkeen kun lasku Sisiliassa päällä10. heinäkuuta, Alfred Greven , johtaja Continental-Films (pääasiallinen saksalainen elokuva luottamus) hankkii kielto aktiivisuuden SCALERA yhtiön . Kuvaamista voidaan jatkaa8. marraskuuta 1943Pariisissa Pathén , uuden tuottajan ansiosta , elokuvateollisuuden järjestelykomitean (COIC) hallituksen komissaarin Louis-Émile Galeyn aloitteesta .
Kuvaamisen keskeyttävät hetkeksi myös vapautumisen tapahtumat . Robert Le Vigan , joka ironisesti pelaa informaattorin, Jericho-vaatekauppiaan, kuvaa kaksi kohtausta. Mutta paniikkiin klo ajatus nähdä liittoutuneiden saapuu , hän pakeni Sigmaringenin koska hänen yhteistyössä Saksan miehittäjä (fasistinen ennen sotaa, hän kuuli paljon siitä Radio-Pariisi ). Näyttelijän tilalle tulee Pierre Renoir . Ohjaaja tekee kaikkensa tuotannon hidastamiseksi ja vapauttamiseksi Vapautuksen aikaan .
Verhoilla avattu ja suljettu elokuva on myös esityksen mise en abyme , heikentäen ajan näyttämön maailmaa, käsittelemällä messuja, pantomiimia , miimejä , komediaa , melodraamia , tragediaa , karnevaalia … Huippukokoukseen päästään esittämällä aito melodraama L'Auberge des Adrets -elokuvassa , jossa kerrotaan rosvon Robert Macairen seikkailuista .
Vasemmistolainen homoseksuaalitekijä, Carné ohjaa kahta homoseksuaalia, Lacenaire ja Avril, mutta ohjaaja ja käsikirjoittaja pysyvät pimeässä "epäselvien" tapojensa suhteen Arlettyn mukaan sensuurin takia .
Uransa alussa vihamielinen puhuvaan elokuvaan Prévert kunnioitti hiljaista elokuvaa pantomiimin kautta.
Runollisen realismin mestariteos , elokuva herättää allegorisesti tämän elokuvamaailman trendin hiljaisen elokuvan pahoittelun kautta , johon miimikko viittaa.
Arletty, elokuvan suuri tähti on poissa ensi-iltana, hänet pidätetään 20. lokakuuta 1944hänen yhteydestään saksalaisen upseerin Hans Jürgen Soehringin kanssa .
Kriitikot ovat kiitollisia, kuten Georges Sadoul , joka toteaa Les Lettres française du17. maaliskuuta 1945 : "Marcel Carnen mestariteos, Jacques Prévertin mestariteos" . Ainoa poikkeus on vaikutusvaltainen kriitikko François Chalais, joka kirjoittaa samana päivänä Carrefourissa ja herättää pettymyksensä tästä "historio-superartistisesta romaanista" : "Valitettavasti! Meillä oli vain yksi Paul Févalin tarkistama Vautrin , joka sisältää loputtoman palan Pariisin mysteerejä , peräkkäin loistavia ideoita .
Tämä ainutlaatuinen kielteinen mielipide ei estä elokuvaa olemasta 54 viikkoa yksinoikeudella ja saavuttamasta suurta julkista menestystä 4,7 miljoonan katsojan kanssa Ranskassa ja 41 miljoonan kuitin kanssa. Ranskan huippuosaamisen ja kansallisen jälleenrakennuksen symboli on menestys ulkomailla. Ranskalainen televisio laittoi sen ohjelmiinsa useita kertoja, vuosina 1960–1980.
Elokuva kriitikko Henri Agel kirjoitti myöhemmin: "Tänään voi ihmetellä, jos se ei ole siinä määrin, että Prévertin n väärennös, false runoutta, väärä psykologia, väärä kieli, on yhdistynyt vilpillisten traditionaalisuus. De Carné, jolle tandem tiesi ja silti tietää valitettavasti niin loistavan omaisuuden ” .
Vuonna 2011 teräväpiirtona restauroitu elokuva julkaistaan Yhdysvaltojen teattereissa vuonnamaaliskuu 2012 Ranskassa lokakuu 2012. Tässä yhteydessä Cinémathèque française omistaa näyttelyn elokuvalle.
Tämä elokuva oli Marcel Carnen dokumenttielokuva Once Upon a Time: Les Enfants du paradis, jonka tuotti vuonna 2009 Serge July , Marie Génin ja Julie Bonan.
Arletty, une intohimoinen , ranskalainen elämäkerrallinen TV-elokuva, jonka on kirjoittanut ja ohjannut Arnaud Sélignac , lähetetty vuonna 2015. Tämä TV-elokuva kertoo ranskalaisen näyttelijän Arlettyn ja saksalaisen upseerin Hans Jürgen Soehringin rakkaustarinan Saksan miehityksen aikana Ranskassa. Tämä TV-elokuva herättää myös elokuvan Paratiisin lapset kuvaamisensamanaikaisesti.
Voimme kuulla useaan otteeseen, kuuluisa rivi " Se on niin yksinkertaista, rakkaus ", sanoi Arletty, joka lisättiin musikaalissa montaasi Home Movies ( 2 toinen osa) säveltäjä Carlos d'Alessio omistettu elokuva ( Home Movies albumi edeltää India Song -elokuvan teemojen mukaan , 1 CD Le Chant du Monde LDX 274864, 1987 ).
Pierre Brasseurin vastaus “Ah, hymyilet! Älä sano ei, hymyili. Ah, kuinka hienoa! Elämä on kaunista! ja olet kuten häntä ... niin kaunis, olet niin kaunis liian ...” , käytetään Antibo laulu, etelärannalla , joka on itse asiassa kansi kappaleen Alexandrie Alexandra mukaan Claude François .
Löydämme siellä Jacques Prévertin runon alun, joka ilmestyy Lyrics : "Minä olen sellainen kuin olen", laulaa Garance.
Ote vuoropuhelusta, jossa Louis Salou sanoi: "Voimmeko tietää ystäväni siitä, miten harjoittelet tällä hetkellä kykyjäsi? "Ja Marcel Herrand vastaa:" koska olet kiinnostunut, päätän vihdoin viimeistellä jotain varsin jännittävä, ja joka tekee melua ... "käytetään alussa kappaleen venymään ryhmän Deluxe päälle Deluxe Family Näytä albumi .
Elokuva antaa katsauksen teatterin kulisseihin, kunnioittaen sitä, ja on myös omistettu vaatimattomille ihmisille, jotka ahvenevat huipulla, halvimmissa paikoissa, kana ... paratiisissa ! "On Prévertin suosikki yleisö, todellinen yleisö, joka reagoi, se, joka osallistuu" kirjoittaa Carole Aurouet vuonna Jacques Prévert, muotokuva elämää .
Elokuvassa "Tänään, lusikat, eilen, heiluri" mainittu varastettu kello viittaa siihen, jonka Lacenaire oli varastanut pariisilaisen kellosepän Richondin näytöltä : se oli4. tammikuuta 1835noin kello 9 illalla kelloseppä Sieur Richondin ikkunassa, rue Richelieu, 108, kuten rikollisen muistelmissa kerrotaan.
Arletty keskeyttää kuvaamisen saadakseen abortin toisen kerran. Rakkaansa , Luftwaffen Hans Jürgen Soehringin upseerin, raskaana , hän päättää tästä toimenpiteestä ilmoittamatta siitä hänelle.