Syntymä |
5. syyskuuta 1704 Saint-Quentin ( Picardie ) |
---|---|
Kuolema |
17. helmikuuta 1788 - Saint-Quentin |
Nimi äidinkielellä | Quentin de La -kierros |
Syntymänimi | Maurice Quentin de La -kierros |
Kansalaisuus | Ranskan kieli |
Toiminta | Pastellist , muotokuvamaalari |
Mestarit | Jean II Restout , Claude Dupouch ( d ) |
Työpaikka | Pariisi , Amsterdam |
Liike | Rockery |
Maurice-Quentin de La Tour, syntynyt5. syyskuuta 1704in Saint-Quentin , missä hän kuoli17. helmikuuta 1788, On ranskalainen pastellin muotokuva maalari .
François de La Tourin, kirjailijan, maantieteilijän ja kaupungin kollegiaalisen kirkon kantorin, sekä Reine Zanarin kolmas poika, Maurice-Quentin de La Tour, syntyi ja kasvoi rue de La Tour 57 -kadulla piirin kirkon varjossa. kaanonien ja isäntien käytössä. Lapsuudessaan opettajan kuuntelemisen sijaan hän luonnosteli luokkatovereitaan ja peitti muistikirjat luonnoksilla. Vuonna 1718 hän omisti yliopiston rehtorille Nicolas Desjardinsille kynällä piirretyn perspektiivin Saint-Quentinistä. Hänen vanhempi veljensä oli tehnyt rahoitusuran ja nuorempi veljensä aseiden. Kun hän lähti yliopistosta 18-vuotiaana ja halusi tulla maalariksi, hän lähti Saint-Quentinista Reimsille, sitten Cambraihin, etsimään malleja ja mestareita.
Hän opiskeli Pariisissa taiteilijan ja arvostetun Académie de Saint-Lucin jäsenen Claude Dupouchin kanssa16. lokakuuta 1719. Vuonna 1722 hän palasi Saint-Quentiniin, jossa hänellä oli suhde ensimmäisen serkkunsa, 22-vuotiaan, Anne Bougierin kanssa.
Vuonna 1725 hän pysyi Cambraissa , jossa kongressi aikoi sovittaa yhteen keisari Kaarle VI: n ja Espanjan kuningas Filippiin V Anglo-Espanjan sodan lopussa. Hän huomasi hänet kauniista muotokuvasta, jonka hän teki Espanjan suurlähettiläästä. Englannin kuninkaan Horace Walpolen ylimääräinen suurlähettiläs , joka kutsui hänet seuraamaan häntä Lontooseen ja antoi käytettävissään palatsin siiven. Englannissa aristokratian ja ylemmän aristokratian yhdistys opetti häntä tuntemaan "hyvän yhteiskunnan" samalla kun hän kasvatti itseään. Kun hän oli koristanut varakkaiden pankkiirien, prinssien ja muodikkaiden kokettien salongit, hänen muotokuvansa olivat siirtyneet ensimmäisten Lontoon kaivertajien, William Sharpin , Richard Earlomin , William Woollettin ja Valentine Greenin , studioon, jotka omistivat burinsa valon kestävälle toistolle pastellitaiteilijan teokset. Hänen vaurautensa vakuutti, että hän lähti Englannista vuonna 1727 ja palasi Ranskaan. Hän oli sitten kaksikymmentäkolme vuotta vanha.
Palattuaan Ranskaan hän asettui maalariksi Pariisiin, jossa hän käytti vallitsevaa anglomaniaa hyödyntämällä itsensä englantilaisena taidemaalarina ja otti muotokuviensa kanssa yhteyttä luotto- ja taiteilijoihin. Rigaud , joka halusi vain ystävystyä julkkisten kanssa, otti hänet vastaan kylmästi. Largillierrestä , jolla oli ollut myös englanninkielinen jakso, tuli toisaalta nopeasti ystävänsä, hyväntahtoinen neuvonantaja ja suojelija. Jean Restoutilla , joka oli hänen isäntänsä, on suuri vaikutus häneen, ja hän saa hänet yhteydenpitoon Lemoine , Vien , Carle Vanloo , Vernet , Parrocel , Greuze . Esiteltiin kaivertajan Tardieu hän esitteli hänet Pierre Delaunay, maalari Académie de Saint-Luc, taidekauppias quai de Gesvres, sitten Vermansal, joka toi hänet studioon Belgian taidemaalari ja ystävä Watteau , Jean-Jacques Spoëde, missä hän teki muotokuvia, jotka huomasi kuninkaan ensimmäinen taidemaalari Louis de Boullogne ja sanoi hänelle:
" Et vielä osaa maalata tai piirtää, mutta sinulla on kyky, joka voi viedä sinut kauas ."
Tämä hyväntahtoinen suojelija, jonka oli tarkoitus kuolla vuonna 1733, neuvonut häntä " piirtämään paljon ", hylkäsi ikuisesti öljymaalauksen, jossa hän oli kuitenkin maalannut pastellille värillisen Carle Vanloon muotokuvan ja satyyria Marsyasia edustavan kankaan. paperille, pergamentille, vellulle tai silkille kerrostettu jauhe, joka on suojattava kaikilta kontakteilta, tekniikka, jonka venetsialainen Rosalba Carriera oli lanseerannut Ranskassa vierailunsa aikana Pariisissa vuonna 1720 ja joka oli lukittu kahdeksi vuodeksi, vuosina 1727–1729. , käsittelemään vain piirtämistä, myös matematiikan, geometrian, fysiikan oppimista, runoilijoiden lukemista. Toisin kuin edeltäjänsä, joka tuotti allegorioita ja muotokuvia, hän on yksinomaan muotokuvamaalari. Toisin kuin Jean-Baptiste Perronneau , herkkä tutkijalle avoin taiteilija, jota hän pitää kilpailijana, hän on yksinomaan pastelli. Vuonna 1734 Lépicié kaiversi pastellinsä Charles de Roddes de La Morlière.
Voltairen pastellimuotokuva , jonka hän maalasi vuonna 1735, antoi hänelle suuren maineen. Hyväksymä Royal Academy of Maalaus päälle25. toukokuuta 1737, hän näytti ensimmäistä kertaa Salonissa tämän vuoden elo-syyskuussa Rieux'n presidentin suurenmoisella kuvalla , joka otti Passyn linnassaan vastaan koko ajan yhteiskunnan, mikä lisäsi hänen maineensa. 10. maaliskuuta 1745, hän hankki asuntotodistuksensa Louvren gallerioista, korvaamalla kuninkaan valet de chambre -kellojen valmistajan Martinotin ja esitteli salonissa elo-syyskuussa kuninkaan, Dauphinin, valtion- ja valvontaministerin muotokuvaa. Kenraali Orry sekä useita muita muotokuvia. 24. syyskuuta 1746, hänet otetaan vastaan kuninkaallisen akatemian jäseneksi , jonka vastaanotto- esityksenä on Portrait of Restout . 7. huhtikuuta 1750, hän vaihtaa majoituksensa Hermandin insinöörin käyttämään asuntoon. 27. maaliskuuta 1751, hänet nimitetään kuninkaallisen akatemian neuvonantajaksi, joka nimittää hänet 4. elokuuta 1753 ja 24. heinäkuuta 1767, olla osa komiteaa, joka vastaa Salonissa näytteillä olevien teosten tutkinnasta. Elokuussa-Syyskuu 1748, hän näytti Salonissa 15 pastellimuotokuvaa, mukaan lukien kuninkaan, kuningattaren ja dauphinin.
Huipussaan hän tuotti erilaisia muotokuvia Louis XV: stä , kuninkaallisesta perheestä ja seurueestaan, ja hänestä tuli siten suosittu taiteilija Jean-Marc Nattier . Kypsyydessään La Tour on erinomainen suunnittelija; Lempinimeltään " pastellistien prinssi " hän hankki huomattavan hallinnan pastellimuotokuvista soveltamalla järjestelmällisesti joukkoa kehystystä, valaistusta ja sommittelua. Hänen menestyksensä oli kiistaton, kritiikki yksimielinen siinä määrin, että hänet tarttui tietty megalomania ja unelmoi tehdä pastellista hallitseva muotokuvaustekniikka (hän pyrki erityisesti tekemään erittäin suuria formaatteja kollaaseilla, keskittämällä asiakaskuntansa korkeimpiin lukuihin) monopolisoi pastellin kuninkaallisen akatemian puitteissa). Hän yrittää kiinnittää pastellin, jotta se olisi yhtä kestävä kuin öljy (pastellin kiinnitys tehtiin lakoilla tai lakoilla: se vaikuttaa aina "pastellin kukkaan", sen mattapintaan, joka tarttuu valoon). Hänen huolellinen perfektionismi ansaitsee hänelle vahinkoa joillekin näistä muotokuvista. Hän antaa itselleen toistuvia provokaatioita, kuten muotokuva maasta nostalgisesta mustasta orjasta korkeimpien arvohenkilöiden keskellä, samoin kuin hän vahvistaa usein myötätuntonsa filosofisiin ajatuksiin, vaikka tämä voisi tuoda hänelle pettymyksiä: ottaa yksi päivä sanoi kuninkaan edessä: "Ranskassa ei ole enää laivastoa." " - " Ei enää laivastoa! ja Vernet? »» Olisi vastannut suvereeni.
Samoin hänellä oli varaa houkutuksiin aikuisten kanssa:
”La Tour ei tiennyt paljoakaan taidemuseon taiteesta. Kutsuttu maalaamaan rouva de Pompadour, hän vastasi äkillisesti: Kerro rouva en aio maalata kaupungissa. Yksi hänen ystävistään huomautti hänelle, että prosessi ei ollut kovin rehellinen. Hän lupasi mennä oikeuteen määrätynä päivänä; mutta sillä ehdolla, ettei kukaan keskeytä istuntoa. Saavuttuaan suosikkiin hän toistaa yleissopimuksensa ja pyytää vapautta tehdä itsensä mukavaksi: se myönnetään hänelle. Yhtäkkiä hän avaa pumpunsa soljet, sukkanauhat, kauluksen, ottaa peruukin, ripustaa sen girandolille, ottaa taskustaan pienen taftikorkin ja laittaa sen päähänsä. Tässä viehättävässä negligee-taidemaalari ryhtyy toimimaan; mutta vasta kun hän aloitti muotokuvan, kun Louis XV tuli huoneistoon. La Tour sanoi ottaessaan konepellin: "Lupait, rouva, että ovesi suljetaan." Kuningas nauroi nuhteesta ja taiteilijan puvusta ja kehotti häntä jatkamaan: "Majesteettiasi ei ole mahdollista totella", maalari vastasi; Palaan, kun rouva on yksin. "Hän nousee heti, ottaa peruukin ja sukkanauhat ja menee pukeutumaan toiseen huoneeseen toistamalla useita kertoja:" En halua, että minut keskeytetään. Suosikki antautui taidemaalarinsa kapriisiin; ja muotokuva oli valmis. "
Hän kieltäytyi myös täydentämästä Mesdames de Francen muotokuvaa, koska he pitivät häntä odottamassa.
Hän osallistui myös maanantaina illallisia Marie-Thérèse Geoffrin , missä hän tapasi Helvétius ja Nollet jota hän kutsui hyviä ystäviä, Crébillon , Jean-Jacques Rousseau , Duclos , Voltaire, Diderot , D'Alembert , Dupuis, La Condamine , Buffon , marsalkka de Saxe , Paulmy d'Argenson , kreivi d'Egmont, herttua d'Aumont, isä Jean-Jacques Huber, jonka keskustelua hän rakasti niin paljon ja jonka legateejä hän oli, isä François-Emmanuel Pommyer, rahoittaja Orry , Piron ja viulisti Mondonville ja monet muut. Hänellä oli pitkä suhde laulaja Marie Felin kanssa, jonka muotokuvan hän ilmeisesti maalasi. Kuten Englannissa, hän opiskeli kirjallisuutta, matematiikkaa ja politiikkaa ollakseen ajan tasalla piireissä ja salonkeissa kuulluista keskusteluista. Avustajien joukossa hän sai hänen muotokuvansa, sillä La Tour valitsi ja toisinaan esitti valet-hahmon, joka näytti hänelle hengellisemmältä kuin mestarin. Työhuoneessaan, näimme Restout, jonka hän piti soittaa hänen mestari, kuvanveistäjä Lemoyne joka teloitettiin hänen rintakuva La Tour, Vien , mestari David, Carle Vanloo , Pigalle , Vernet , Parrocel , Largillierre , Rigaud ja de Louis- François Marteau toimii Puolassa . Hänen luonteensa ei ollut johtanut häntä välittämään tietojaan. Epäilemättä Adélaïde Labille-Guiard pitää seuraavassa sukupolvessa opettamaansa parhaiten.
Yhdistettynä valaistumisen hyväntekeväisyysliikkeeseen hän myönsi vuokra-ajatuksia kotikaupungissaan oleville uskonnollisille instituutioille heidän sosiaalisista töistään. Vuonna 1782 hän perusti piirustuskoulun, joka on edelleen olemassa nykyisin nimellä École de La Tour.
Vuonna 1784, kun hän kärsi seniilistä dementiasta, hänen perheensä toi hänet takaisin Saint-Quentiniin. Hänen kuolemansa jälkeen vuonna 1788 hänen veljensä peri hänen studiokokoelmansa ja suuren osan työstään Saint-Quentinin kaupunkiin.
Maurice Quentin de La Tourin tyyli on helposti tunnistettavissa. Yleensä suuressa muodossa käsiteltävä kohde on hyvin sijoitettu valoon, aina häpeän hämärtämiseksi, aina kohotetut huulten kulmat herättämään hymyn. Ulkonäkö on aina rehellinen ja ihonväriset värit ja sävyt ovat täydellisiä. Hänen tekniikkansa muuttuu vähän, enemmän tai vähemmän epäselvä ajanjaksosta riippuen. Tärkeä elementti hänen menetelmässään on muotokuvan valmistelu, joka tehdään nopeasti pastellisilla luonnoksilla, yleensä sarjassa, joiden tarkoituksena on löytää kehys ja valaistus, joka parhaiten korostaa hänen aihettaan. Pompadourin muotokuvan valmistelusarja vahvistaa tietotaitoa. Usein vain sen valmistelut pidetään.
Samoin hänen aiheensa ovat toistuvia: hän itse (jatkuva sarja omakuvia), tämän maailman suurimmat, taiteilijat ja näyttelijät, uskonnolliset ja intellektuellit. Maurice Quentin de la Tourin kuuluisista muotokuvista voidaan mainita: Voltaire , Louis XV , D'Alembert , Jean-Jacques Rousseau , Dauphine Marie-Josèphe , Sachsen prinssi François-Xavier, Saxen prinssi Clément-Wenceslas, rouva de Pompadour , Marie-Christine de Saxe, Choderlos de Laclos, Grimod de La Reynière, Belle de Zuylen, Justine Favart jne.
Nostalgisen paluun aikana valaistumisen aikana La Tour etsitään suurimpia keräilijöitä (Wildenstein, Gulbenkian, Getty jne.) XIX - luvun lopulla monet pastellit osoitettiin sokeasti sille. Kuvatussa hahmosta riippumatta de La Tourin muotokuvien arvo vaihteli huomattavasti. Maksetut omaisuudet hänen elinaikanaan, niistä tuli myymättömiä vallankumouksen jälkeen, koska hänen tekniikkansa, aiheidensa valinta ja persoonallisuutensa tekivät hänestä partisaanitaiteilijan. Se on edelleen totta, että suuri retrospektiivinen järjestetään Versailles vuonna 2004 300 : nnen vuotta hänen syntymästään on osoittanut huomattavaa tyylillisiä johdonmukaisuutta ja kiistaton tekninen mestaruus, joka sijoittaa sen kärjessä Euroopan taiteen Ludvig XV.
Saint-Quentinissä sijaitsevassa Antoine-Lécuyer -museossa on taiteilijan suurin pastellikokoelma, joka on seurausta hänen kotikaupungistaan.