Pianosonaatti nro 4, c- molli opus 29 Vanhoista muistikirjoista | |
![]() Serge Prokofiev noin vuonna 1918 (valokuvaaja tuntematon). | |
Ystävällinen | Sonaatti |
---|---|
Huom. liikkeet | 3 |
Musiikki | Serge Prokofjev |
Arvioitu kesto | noin 17 minuuttia |
Sävellyksen päivämäärät | 1917 |
Omistettu | Maximilian Anatolyevich Schmidthoff (pos.) |
Luominen |
17. huhtikuuta 1918 Petrograd |
Tulkit | Serge Prokofjev |
Pianosonaatti nro 4 Op. 29 C -molli, tekstitetty Vanhoista muistikirjat , on säveltäjä Sergei Prokofjev vuonna 1917 .
Tämä sonaatti on osittain seurausta Prokofjevin keskeneräisistä varhaisista teoksista. Hänen musiikissaan harvinainen tumma hahmo voi liittyä ensimmäisen maailmansodan historialliseen kontekstiin tai henkilökohtaiseen tapahtumaan, läheisen ystävänsä "Max" Schmidthoffin itsemurhaan, jolle hän vihkii teoksen postuumisti. Andante oli yksi Prokofjevin suosikki kappaletta ja ainoa liikkuminen yhdestä hänen sonaattejaan hän oli kaikkien aikojen.
Prokofjev säveltää tämän sonaatin muistikirjoihinsa tallennetuista aiheista, joten alaotsikko Vanhoista muistikirjoista . Nuoresta iästä lähtien hänellä oli ollut tapana kiinnittää monia musiikillisia ideoita, jotka syntyivät hänen erityisen hedelmällisestä mielestään, ottamalla ne huomioon temaattisissa luonnoskirjoissa. "Aihe on jotain ohikiitävää", hän julisti humoristisesti yhdelle amerikkalaiselle haastattelijalle vuonna 1918; ”Se tulee, menee, ja joskus ei koskaan tule takaisin. Jotkut arvosteluistani voisivat varmasti sanoa, että mitä vähemmän aiheita tulee esiin, sitä parempi. "
Sisään Huhtikuu 1917, Prokofjev kirjoittaa päiväkirjaansa: "Olin kiireinen muokkaamaan jousisoittimien sarjaa neljännessä sonaatissa ... Etsin uutta andantea tälle kappaleelle: Minulla oli sellainen andante teoksissani musiikkimuodossa, mutta pystyin ei löydä kadonneen käsikirjoituksen ... iloitsin, kun muistin Andante päässä Symphony in E minor [1908], joka voisi olla yhtä hyvin pianolla. Sinfonian osalta epäilen, että saan sen koskaan pois pölystä, joka peittää sen. Omaelämäkerrassa Prokofjev viittaa toiseen sonaatin lähteeseen: keskeneräinen finaali Sonata nro 5, joka säveltiin konservatoriossa vuonna 1908. Hän valmisti sävellyksen lokakuun vallankumouksen puhjetessa .
Se on omistettu Maximilian Anatolyevich Schmidthoffille, pianistille ja läheiselle ystävälle, jonka Prokofjev oli tavannut Petrogradin konservatoriossa vuonna 1908 ja joka oli tehnyt itsemurhan toukokuussa 1913 lähetettyään hänelle kirjeen eleestään. Prokofiev omisti myös toisen sonaatinsa ja toisen konsertonsa . Sviatoslav Richter , hänen haastatteluja Bruno Monsaingeon , muistelemalla itsemurhan Schmidthoff huomioita: ”On olemassa muutamia traagisia teoksia Prokofjevin, jonka luonne oli melko iloinen ja positiivinen, mutta nämä kolme, 2 nd ja 4 th sonaattejaan ja 2 ND konsertto, ovat. "
Sonaatin kantaesittää säveltäjä 17. huhtikuuta 1918, Petrogradissa , kolme viikkoa ennen kuin säveltäjä aloitti pakkosiirtonsa Yhdysvalloissa ja jonka Gutheil julkaisi samana vuonna.
Sonatalla on kolme osaa:
Ensimmäinen osa alkaa peitetyllä tavalla vakavalla teemalla, kuten tarina. Toinen teema, pehmeämpi, mutta merkitty ”raskas basso” ja narratiiviset tehosteet oikealla puolella, vahvistaa tätä mysteerin ja legendan vaikutelmaa. Kehitys on ristiriitaista , päällekkäin nämä kaksi teemaa; se huipentuu fortissimiin . Uudelleenaltistaminen heikentää jonkin verran vakavuutta lyriikan hyväksi; toinen teema ilmestyy taas oktaavilla korkeammalle. Tällä liikkeellä on yhtäläisyyksiä Nikolaï Medtnerin Sonata Skazkan (satu) Opus 25 nro 1: n kanssa, joka sävellettiin vuosina 1910-1911.
Keskeinen liike, jonka kimmoinen viiva nousee ja putoaa puolisävyinä hitaasti, kuten kaari, tarjoaa säveltäjälle vertaansa vailla olevat vaihtelumahdollisuudet ja tuo mieleen rehevän orkesterimaalauksen. Prokofjev piti tätä hyvin lyyristä liikettä yhtenä hänen menestyksistään ja suoritti sen usein haasteena; vuonna 1934 hän toi sen takaisin sinfoniseen muotoonsa (op. 29 bis ).
Viimeinen osa on eräänlainen ironinen ja loistava jäljitelmä klassista tyyliä, kuten hänen säveltämänsä ja kantaesitetyn Klassisen sinfonian samanaikaisesti. Rondo-sonaattimuoto on tyypillistä säveltäjien klassisen aikakauden, ja basso säestyksellä Alberti ominainen joidenkin Mozartin pianoteoksia , kutsutaan uudelleen vasemmalla ensimmäisellä teemaa, mutta Prokofjevin mausteet it up hyppyjä ja dissonansseja. Kävelykadun keskeinen teema herättää Prokofjeville tyypillisen maaseudun onnellisuuden hetken. Coda edeltää useita nousevan linjat samanlainen kuin alussa liikkeen ja päät täydellinen "false" jänne (LH ut, D #, E, G, C, RH ut, G, B, C)) , kaunis "quack", jonka jotkut esiintyjät näyttävät yrittävän piilottaa, ei ehkä antaa vaikutelman tuntemattomalle yleisölle, että he ovat kaipaaneet loppuaan.