Yves klein

Yves klein Kuva Infoboxissa. Yves klein Elämäkerta
Syntymä 28. huhtikuuta 1928
Kiva
Kuolema 6. kesäkuuta 1962
Pariisi
Hautaaminen La Colle-sur-Loup
Kansalaisuus Ranskan kieli
Koulutus Itseopettama
Toiminta Taiteilija
Isä Fred klein
Äiti Marie Raymond
Puoliso Rotraut (1962)
Lapsi Yves Amu Klein
Muita tietoja
Ala Maalaus
Jonkin jäsen ZERO-ryhmä (taide)
Uusi realismi (1960)
Liike Sodanjälkeinen kuvallinen avantgarde , uusi realismi
Urheilu Judo
Edustaa Skarstedt-galleria ( d )
Taiteelliset tyylilajit Taiteellinen käsitteellinen taide , kuvataide , abstrakti taide
Levy Yves Klein, 14 rue Campagne-Première, Pariisi 14.jpg muistolaatta Wolf Colle Falls Klein.jpg Näkymä hautaan.

Yves Klein , syntynyt Nice päällä28. huhtikuuta 1928, Kuoli Pariisissa päällä6. kesäkuuta 1962, on ranskalainen taiteilija . Vuonna 1954 hän kääntyi lopullisesti taiteeseen ja aloitti yksivärisen seikkailun.

Etsimään aineettomuutta ja ääretöntä Yves Klein hyväksyy ultramariinisinisen ajoneuvoksi. Tästä sinistä enemmän kuin sinistä, jonka hän nimitti "IKB" ( International Klein Blue ).

Hänen yksivärisyyksistään tyhjyyteen, "elävien harjojen tekniikkaan" tai "  antropometriaan  ", luonnon elementtien käyttöön niiden luovan voiman tai kullan ilmaisemiseksi, jota hän käyttää kulkuna absoluuttiseen, hän on suunnitellut teoksen, joka ylittää käsitteellisen, fyysisen ja tapahtumataiteen rajat .

Juuri ennen kuolemaansa Yves Klein uskoi ystävälleen: ”Aion mennä maailman suurimpaan työpajaan. Ja teen siellä vain aineettomia töitä ”. Hän kuoli sydänkohtaukseen vuonna Pariisissa vuonna 1962, vuoden iässä 34.

Elämäkerta

Yves Klein on itseopettanut taiteilija, syntynyt Nizzassa vuonna 1928 maalari-vanhempien Fred Kleinin (1898-1990) ja Marie Raymondin (1908-1989), jotka asuivat lapsuutensa aikana Pariisin ja Nizzan välillä. Hän ei heti siirtyä kohti taiteellista uraa ja opiskeli National School kauppalaivaston ja National School of Oriental Languages Nizzassa 1944-1946.

Vuonna 1947 hän työskenteli hyvin nuorena Nizzassa, kirjakaupassa, jonka tätinsä Rose Raymond oli perustanut hänelle hänen kauppaansa. Kesällä Yves Klein tapasi Claude Pascal Armand Fernandez, tulevaisuudessa Arman kello Nizzan poliisin päämajassa judo klubi , kurinalaisuutta joka tuolloin pidettiin menetelmä henkisen ja moraalisen kasvatuksen, jonka tarkoituksena on itsehillintää urheilua. Yhdistettynä suurella vetovoimalla fyysiseen harjoitteluun, he kolme pyrkivät matkustamisen, luomisen ja hengellisyyden "seikkailuun". Judo oli Yvesille ensimmäinen kokemus "hengellisestä" avaruudesta. Nizzan rannalla kolme ystävää päättävät "jakaa maailman": Armand palauttaa maan ja sen rikkaudet, Claude Pascalille ilman ja Yvesille taivaan ja sen äärettömyyden.

Lukiessaan La Cosmogonie des Rose-Croix by Max Heindel , hän myös löysi vuonna 1947 ruusuristiläinen mystiikkaa . Esoteerinen opetusta Rosicrucian Fellowship , josta hän jäseneksi vasta 1953, kautta Oceanside keskus on Kaliforniassa , sekä lukeminen Gaston Bachelard , tulee solmia perustan ajatuksen jotka ravitsevat työnsä.

Matkailun houkuttelema, vuosina 1948–1954 hän viipyi useita ulkomaille, ennen kaikkea Italiassa, missä vuonna 1950 Lucio Fontana tuotti ensimmäiset yksiväriset, mutta rei'itetyt nimensä "Concetto spaziale" (avaruuskonsepti) ja perusti avaruuden , sitten Englannissa. alkaen2. joulukuuta 1949 klo 25. marraskuuta 1950missä hän kehitti englantia ja työskenteli kehyksessä Robert Savage, joka tutustutti hänet lehtien kultaukseen, sitten Irlannissa, Espanjassa ja lopulta Japanissa. Hänen ensimmäiset kuvakokeilunsa olivat pieniä yksivärisiä maalauksia, jotka tuotettiin ja näytettiin ensimmäisen kerran yksityisesti vuonna 1950 Lontoossa oleskelunsa aikana. Samalla hän kuvitteli Monoton-Silence-sinfonian ja kirjoitti käsikirjoituksia taiteellisiin elokuviin.

3. helmikuuta 1951, Yves Klein lähti opiskelemaan espanjaa Madridissa, jossa hän ilmoittautui judoklubiin. Hän korvaa näytön ja täyttää siksi tämän tehtävän säännöllisesti tullessaan hyvin läheiseksi koulun johtajan Fernando Franco de Sarabian kanssa, jonka isä on toimittaja. Vain viiden vuoden judoharjoituksen jälkeen Yves Klein, joka unelmoi tehdä siitä ammatinsa, päätti mennä Japaniin parantamaan taitojaan. 22. elokuuta 1952, Klein lähti Marseillessa höyrylaivalla "La Marseillaise" ja saapui Yokohamaan 23. syyskuuta 1952, että hän jättää 4. tammikuuta 1954 palata Marseilleen 4. helmikuuta 1954. Hän harjoittelee judo on Kodokan instituutin vuonna Tokiossa , jossa hän tuli musta vyö 4. th dan .

Hän järjesti vanhempiensa näyttelyt paikan päällä: Marie Raymond näytti Fred Kleinin kanssa Tokion Ranskan ja Japanin instituutissa 20. – 20.22. helmikuuta 1953, sitten yksin Kamakuran modernin taiteen museossa ja jälleen Fred Kleinin kanssa marraskuussa Bridgestonen taidemuseossa Tokiossa. Se oli myös vuonna 1953, että ensimmäinen näyttely Nykytaiteen keskusteluryhmä pidettiin, studiossa Jiro Yoshihara on Shibuya alueella Tokiossa, joidenkin hänen oppilaistaan lukien Shozo Shimamoto , jotka muodostivat ensiaskeleita liikkeen. Gutai . Gutai-taiteen manifestissaanJoulukuu 1956, Yoshihara täsmentää, ja tämän liikkeen periaatteet, taiteellisen esityksen edeltäjä, aloitettiin todellisuudessa kolme vuotta aikaisemmin. Atsuko Tanaka , joka on myös Gutai-ryhmän jäsen, esitteli yksivärisiä arkkeja vuonna 1955. 1960-luvun alussa hän esitteli Gutain taiteilijoita ystävilleen ZERO-ryhmästä, jotka näyttelivät heidän kanssaan Euroopassa.

Takaisin Pariisiin vuonna Tammikuu 1954, Yves Klein perusti oman judokoulun Fontenay-aux-Rosesiin, yritti turhaan saada Japanin arvosanan Ranskan judoliiton hyväksymään , ja päätti sitten lähteä Ranskasta uudelleen Madridiin , missä Fernando Franco de Sarabia. Siellä hänestä tuli Espanjan judoliiton tekninen johtaja.

Ensimmäinen Kleinin teosten julkinen esittely on taiteilijan Yves Peintures -kirjan julkaiseminen 18. marraskuuta 1954ja sen jälkeen Haguenault-maalauksia , kokoelmia, jotka on tuottanut ja muokannut Fernando Franco de Sarabian kaiverrustyöpaja Jaénissa . Parodioiden perinteistä luetteloa, kirja esittelee sarjan intensiivisiä yksivärisiä kuvia useista kaupungeista, joissa hän oli asunut aiempina vuosina. Yves Peinturesin esipuhe koostuu mustista viivoista tekstin sijaan. Kymmenen värilevyä koostuu yksivärisistä suorakulmioista, jotka on leikattu paperista, päivätty ja liitetty millimetreinä. Jokainen levy osoittaa eri luomispaikan: Madrid, Nizza, Tokio, Lontoo, Pariisi.

Yves Klein palaa Pariisiin vuonna Marraskuu 1954 julkaisun jälkeen Pariisissa 25. lokakuuta 1954, Igor Correa Lunan avulla , tutkielma judon kuudesta katasta "Judon perustukset". Syyskuussa 1955 hän avasi oman judokoulun Pariisissa, osoitteessa 104 boulevard de Clichy, jonka hän koristeli yksivärisellä, mutta hänen täytyi sulkea se seuraavana vuonna.

Kun olet Toukokuu 1955hän haluaa esitellä yksivärisen maalauksen Oranssinvärikaivoksen maailmankaikkeus (M 60) -näyttely Pariisin kaupungin modernin taiteen museossa pidettävässä Salon des Réalités Nouvelles -huoneessa , häneltä evätään pyytämällä häntä tekemään niin Lisää toinen väri, piste tai viiva niin, että tämä maalaus julistetaan "abstraktiksi", tämän näyttelyn yleinen suuntaus. Mutta Klein pysyy lujana ajatuksessaan, että puhdas väri edustaa "jotain" itsessään.

Hänen ensimmäinen yksiväristen maalausten näyttely pidetään Solitaires-klubilla15. lokakuuta 1955ja menee käytännössä huomaamatta. Siellä hän esittelee erivärisiä (oranssi, vihreä, punainen, keltainen, sininen, vaaleanpunainen) yksivärisiä valokuvia otsikolla “Yves, maalaukset”. Henkilökohtaisen kosketuksen välttämiseksi teokset tehdään telalla: "Olin jo aikaisemmin kieltäytynyt liian psykologisesta siveltimestä maalamasta rullalla, nimettömämmin ja yrittäen siten luoda" etäisyyden ", ainakin älyllinen, jatkuva, kankaan ja minun välillä esityksen aikana. »Myös vuonna 1955 Claude Bellegarde esitteli yksivärisen« valkoisen ajan »-sarjansa Studio Fachetti -galleriassa Pariisissa. Pierre Restany oli kiinnostunut yksivärisistä maalauksista ja perusti ryhmän "Kuvitteelliset tilat" Gianni Bertinin , Hundertwasserin , Bruningin, Halpernin ja kuvanveistäjä Delahayen kanssa. Sitten hän esittelee Bellegarden Yves Kleinille, kun jälkimmäinen oli jo alkanut ymmärtää ja sitten maalata oman yksivärisen.

Vuoden 1956 alussa Klein tutustui Pierre Restanyyn toisen näyttelynsä "Yves: yksiväriset ehdotukset" aikana, joka pidettiin21. helmikuuta klo 7. maaliskuuta 1956Pariisin galleriassa Colette Allendy . Tämän taidekriitikon avulla hän muodostaa intensiivisen yhteyden, hiljaisen ymmärryksen, ja tästä suhteesta tulee "suoran viestinnän" kokemus, joka merkitsee ratkaisevaa käännekohtaa hänen taiteensa ymmärtämisessä. Pierre Restany selitti esipuheessaan vierailijoille uuden konseptin teoreettista taustaa. Yksivärisen työn ongelma tulee Pariisin kulttuuritietoisuuteen. Klein tulee tunnetuksi nimellä "Yves le Monochrome". 5. kesäkuuta 1958 hän järjesti ensimmäisen julkisen kokemuksensa "elävistä harjoista" Robert J. Godetin asunnossa Île Saint-Louisissa .

Syksyllä 1956 hän loi IKB: n, International Klein Blue , joka on hänen mielestään "sinisen täydellisin ilmaisu" (katso alla) ja symboli yksilöllisen herkkyyden toteutumisesta äärettömän ja välittömän avaruuden välillä.

Alkaen 2 - 12. tammikuuta 1957hänen ensimmäinen ulkomaisen näyttelynsä, Proposte monocrome, epoca blu , pidetään Galerie Apollinairessa Milanossa . Siellä ripustetaan sulkeilla 20 cm seinältä 11 identtisen ( 78 × 56 cm ), mutta eri hinnan  IKB-yksiväristä. tuottaa tilan kylläisyyden vaikutuksen, joista yhden hankki Lucio Fontana . Sitä seurataanToukokuu 1957, Pariisissa pidetyn kaksinkertaisen näyttelyn kautta, toisaalta Galerie Iris Clertissä "Yves, Propositions monochromes",25. toukokuuta, toisaalta Galerie Colette Allendyssä, "Pigment pur", välillä 14 - 23. toukokuuta.

31. toukokuuta 1957The Alfred Schmela  Gallery (de) vuonna Düsseldorfissa avaa ovensa kanssa Yves näyttely , Monochromatic ehdotukset , ennen tulossa tärkein näyttelytila NOLLA ryhmän . Vuosina 1957–1959 hän tuotti ensimmäiset Reliefs-Sponges Saksassa Gelsenkirchen- teatterin aulaan .

Of 4. kesäkuuta klo 13. heinäkuuta 1957, Yves Kleinin mustavalkoiset ehdotukset -näyttely esitellään Galleriassa One Lontoossa . 26. kesäkuuta, Kleinin ja Restanyn kanssa nykytaiteen instituutissa järjestetyn keskustelun aikana kiista sai ennalta arvaamattomat mittasuhteet. Englanninkielinen lehdistö toisti laajasti näyttelyn aiheuttaman skandaalin.

"Maalaukseni ovat nyt näkymättömiä", hän sanoi sitten. Ja itse asiassa hänen näyttelynsäToukokuu 1957Colette Allendy -galleriassa oli täysin tyhjä huone nimeltä Avaruudet ja aineettoman kuvallisen herkkyyden tilat .

27. lokakuuta 1960, hän osallistuu Pariisin rue Campagne-Premièren kadulla 14 sijaitsevaan huoneistoonsa Nouveau Réalismen luomiseen allekirjoittamalla ”uuden realismin julistuksen” Pierre Restanyn kanssa, joka kirjoitti sen, Arman, Raymond Hains , Martial Raysse , Daniel Spoerri , Jean Tinguely , Jacques Villeglé ja François Dufrêne .

Sisään Huhtikuu 1961, hän menee ensimmäistä kertaa New Yorkiin , missä hänen yksivärinen IKB, joka oli jo ilmestynyt Martha Jackson -galleriassa järjestetyssä New Forms - New Media -näyttelyssä 6. – 6.24. kesäkuuta ja 28. syyskuuta klo 22. lokakuuta 1960, ovat esillä 11 - 29. huhtikuutaYves Klein le Monochrome -näyttelyn aikana Galerie Leo Castellissa .

Koska kriitikot ja amerikkalaiset taiteilijat saivat teoksensa huonosti vastaan ​​konferenssien aikana, hän laati manifestinsa Chelsea-hotellista perustellakseen lähestymistapaansa. Of29. toukokuuta klo 24. kesäkuuta 1961hänen näyttelyään esitellään myös Dwan-galleriassa Los Angelesissa .

Yves Klein menee naimisiin 21. tammikuuta 1962nuori saksalainen taiteilija Rotraut Uecker tapasi Armanissa vuonna 1958 ja yhden ZERO-ryhmän perustajajäsenen sisaren , jonka kanssa hän liittyi vuonna 1958.

Hääseremonia, jonka taiteilija on organisoinut Pariisin Saint-Nicolas des Champs -kirkossa, seuraa kunniavartija, jonka kirkon uloskäynnin yhteydessä muodostavat Saint Sébastienin jousiammuntien ritarit ja sitten vastaanotto La Coupole , jossa asiakkaille tarjoillaan sininen cocktail, vastaanotto päättyy Larry Riversin studiossa .

Klein kuoli sydänkohtaukseen 6. kesäkuuta 1962, kaksi kuukautta ennen poikansa syntymää 6. elokuuta. Hän oli kärsinyt ensimmäisestä pahoinvoinnista12. toukokuuta 1962, Seulonnan jälkeen kalvon Mondo Cane mukaan Paolo CAVARA ja Gualtiero Jacopetti on Cannesin elokuvajuhlilla  : Klein kuvattiin siellä ”Tšekkoslovakian maalari” ja yksi hänen julkisen esityksiä kuin ”  Antropometria Blue Era  ”, tuotetaan tämän elokuvan 17. ja18. heinäkuuta 1961, joka lisättiin peräkkäin hämmästyttäviä jaksoja, pilkattiin ja vääristettiin.

Hän lepää hautausmaalla La Colle-sur-Loup on Alpes-Maritimes .

Taideteos

Yksivärinen

Innoittamana taivaalle hän oli allekirjoittanut nimensä rannalla Nizzassa vuonna 1946 , hän halusi maalata ääretöntä väriavaruus: ”maailman puhtaan väriä”.

Yves Klein maalaa yksivärisiä, koska hän suosii herkkyyden ilmaisua eikä figuroitumista muodossa: "Tilan maalaamiseksi minun on mentävä sinne, juuri tähän tilaan. Ilman temppuja tai petoksia, ei lentäen, laskuvarjolla tai raketilla: [avaruuden maalarin] on mentävä sinne itse, itsenäisellä yksilöllisellä voimalla, sanalla sanoen hänen on kyettävä levitoimaan "ja" Ei koskaan viivalla, yksi voisi luoda maalauksessa neljännen, viidennen tai minkä tahansa muun ulottuvuuden; vain väri voi yrittää saavuttaa tämän saavutuksen ”.

Kansainvälinen Klein Blue

Vuonna 1956 , jossa avulla pariisilaisen väri kauppias Édouard Adam ja kemisti Rhône-Poulenc, hän käyttää kiinnitysaineena väliaineessa (käyttämällä synteettistä hartsia kutsutaan Rhodopas ), joka vedetään taaksepäin samalla, kuivaus, siten paljastaen puhdas pigmentti. Ultramariinisininen havaitaan siten koko alkuperäisessä identiteetissään, jossa perinteiset sideaineet, jotka mahdollistavat pigmenttien kiinnittämisen alustalle, muuttavat aina niiden kiiltoa.

Jo vuonna 1957 hän päätti maalata sinisellä, koska se on hänen mukaansa abstraktein väri: "Sinisellä ei ole ulottuvuutta, se on ulottumattomissa, kun taas muut värit tekevät. ..] Kaikki värit tuovat assosiaatioita konkreettisista ideoista [...], kun taas sininen muistuttaa korkeintaan merta ja taivasta, mikä on abstraktinta konkreettisessa ja näkyvässä luonnossa. », Viitaten siten myös tyhjyyteen, koska se herättää mielikuvitusta.

Sisään Toukokuu 1957, Yves Klein juhlii "sinisen aikakauden" tuloa Pariisissa järjestetyllä kaksinäyttelyllä Yksiväriset ehdotukset , joka ilmoitettiin lähettämällä sinisiä postikortteja, jotka oli peruutettu IKB-postimerkkeillä, että Klein oli onnistunut saamaan postilaitoksen hyväksymän ensimmäisen palomaalauksensa. sininen yksivärinen, johon on kiinnitetty 16 Bengalin valoa Colette Allendy -galleriassa ja 1001 ilmapallon vapauttaminen Iris Clert -gallerian avaamisen iltana. Tämä ele, jonka Klein myöhemmin kvalifioisi "aerostaattiseksi veistokseksi", toistetaan 50 vuotta myöhemmin Place du Centre Beaubourgissa , kun kansallisen modernin taiteen museo vihkii hänelle vuonna 2006 järjestetyn näyttelyn. - 2007 .

19. toukokuuta 1960Yves Klein talletti kansalliseen teollisoikeuksien instituuttiin (INPI) kirjekuoren Soleau n o  63471 alle, keksintönsä kaavan, jota hän kutsui IKB: ksi, "  International Klein Blue  ". Siinä kuvataan sideaine, joka koostuu alkuperäisestä nestemäisestä pastasta, joka on korvattu perinteisesti maalauksessa käytetyllä öljyllä, ja joka kiinnittää ultramariinisinisen pigmentin.

Sieniveistokset ja sienten helpotukset

Yves Klein aloitti käyttämällä luonnollisia sieniä töissään ennen kuin lopulta valitsi rullamaalauksen vuodesta 1956. Hän sanoo vuonna 1957, että sienen poikkeuksellinen kyky imeä mitään - joko nestemäinen viettelee hänet. Hän huomasi sienen sinisen kauneuden ja tästä työvälineestä tulee hänelle raaka-aine.

Siitä lähtien hän työskentelee näiden ensimmäisten Reliefs-Sponges-tutkimusten parissa, jotka suoritetaan Gelsenkirchenin teatterin aulan projektille . Vuosina 1957–1959 Kleinin oli rohkaistava toimintansa laajentamista yhteistyöllä Gelsenkirchenin teatterin rakentamisessa. Musiikki, teatteri ja ajatus koko taideteoksesta ovat hänelle ratkaisevia impulsseja, kun teos Reliefs-Sponges on kooltaan melko epätavallinen. SisäänJoulukuu 1959, teatterin vihkiminen merkitsee "yksivärisen" virallista voittoa. Avaruus on kokonaan Kleinin sinistä. Hänen mukaansa hän onnistui tekemään tästä sisätilasta maagisen lumouksen paikan yleisölle.

Myöhemmin hän loi Reliefit-sienet ja Veistosienet, joiden pitäisi edustaa IKB: n sinisen voimakkuudesta kyllästettyjen teostensa katsojia. Hän julisti vuonna 1958: "Sienien, elävän villin aineen ansiosta pystyin tekemään muotokuvia yksivärisistä lukijoistani, jotka nähtyään ja matkattuani maalauksieni sinisellä palanneet täysin takaisin. kyllästetty herkkyydellä kuin sienet ”.

Aineettomat

Vuonna 1958 hän maalasi Pariisin gallerian Iris Clertin seinät valkoisiksi osana "Exposition du vide" ( Raaka- aineherkkyyden erikoistuminen vakiintuneessa kuvaherkkyydessä, Le Void ). “Antropometriat”, paljaiden naisten ruumiinjäljet ​​ja sinisellä värillä päällystetyt valkoiset kankaat ilmestyvät vuonna 1960. Monet ”Antropometriat” kuvattiin todellisina tapahtumina, voimme nähdä ne joissakin museoissa ( mm. Centre Pompidou ).

Kohti kansainvälisen avantgardin liittoa

Milanon Apollinaire - galleriassa vuonna 2007 järjestetyn näyttelyn "Yksivärinen ehdotus, sininen epookki" jälkeen Tammikuu 1957, entinen taidemaalari Alfred Schmela  (de) päättää esitellä Yves Klein fromToukokuu 1957hänen galleriansa vihkimiseen Düsseldorfiin , kun yleinen ilmapiiri on edelleen abstrakti ekspressionismi ja erityisesti Euroopassa epävirallisen taiteen suuntaukseen, jota on kutsuttu lyyriseksi abstraktioksi . Tästä galleriasta tulee nopeasti tärkein paikka ZERO-ryhmän orkesterille, jonka perustivat Heinz Mack , Otto Piene ja Günther Uecker , jonka Klein menee naimisiin 4 ja puoli kuukautta ennen kuolemaansa, sisar Rotraut ,21. tammikuuta 1962.

Klein on ensimmäisten joukossa ranskalaisia, joka on esillä sodanjälkeisessä Saksassa, joka lukitsi molemmat maat taiteellisen viestinnän ja vaihdon puuttuessa. Itse asiassa Heinz Mack oli jo tullut vierailemaan Yves Kleinin pariisilaisessa työpajassa vuoden 1955 lopussa, jonka aikana hän tapasi myös Jean Tinguelyn , joka myöhemmin osallistui myös ryhmän aloitteisiin. 1950-luvun lopulla Klein vieraili usein Saksassa etenkin hänen työstään Gelsenkirchen- oopperassa . Vähitellen siteet solmittiin Düsseldorf-ryhmään, johon hän tunsi olevansa yhä läheisempi. Klein jopa näytti ensimmäistä kertaa saksalaisten taiteilijoiden seurassa huhtikuussa 1958 heidän seitsemännessä "yhden illan näyttelyssään". Se on yhteistyön alku, josta tulee yhä kansainvälisempi. Samana vuonna Piero Manzoni , joka on tiiviisti kiinnostunut työstä Klein ja Lucio Fontana , jonka hän pystyi oppia vuonna Milanossa , matkusti Alankomaihin , jossa hän oli yhteydessä tulevaisuudessa Hollannin taiteilijat NUL ryhmän lähellä nollaan, johtavat Herman de Vries , Jan Schoonhoven  (nl) , Armando  (nl) , Jan Henderikse  (nl) ja Henk Peeters  (en) .

Vähitellen tämä eurooppalainen avantgarde- verkosto järjestettiin kevääseen 1959 asti, jolloin Tinguely järjesti näyttelyn "Motion in Vision - Vision in Motion" Antwerpenissä . Se on todella yhdistävä näyttely ryhmän, joka kokoaa yhteen muun muassa: Bury , Mack, Manzoni, Piene, Soto , Spoerri ja Klein, joka suorittaa suorituskykyä ilmoittamalla, että hänen ainoa fyysinen läsnäolo sivuston hänelle osoitettujen on hänen panostaan ​​vastaava työ. Täällä hän lausuu nämä nyt kuuluisat sanat, jotka on lainattu Gaston Bachelardilta: "Ensin ei ole mitään, sitten on syvä ei mitään, sitten sininen syvyys".

ZERO-virta vahvistaa itsensä. Siitä hetkestä lähtien, monet ryhmänäyttelyihin tapahtuu ja kokoaa yhteen taiteellisen piireissä neljä kaupunkia: Amsterdam, Düsseldorf, Milano ja Pariisi, erityisesti yksi järjestetään Stedelijk Museum vuonna Amsterdamissa vuonnaMaaliskuu 1962, jossa Klein oli eri mieltä otsakkeesta ”Monochromes” jonkin aikaa säilytettynä, kieltäytyi osallistumasta, sitten taas vuonna 1965, jossa hän kuitenkin edusti kuolemantapausta, samoin kuin Yayoi Kusama ja japanilaisen Gutai- ryhmän jäsenet , suorituskykyajankohtainen , jonka Klein oli aiemmin esittänyt muille verkon liikkeille. 1960-luvun alusta lähtien Lucio Fontana näytti jopa tämän nuoren sukupolven seurassa , joka teoreettisen työnsä vahvuutena näki hänet hengellisenä isänä. Hänen osallistumisensa ZERO -liikkeeseen on tavallaan ryhmän vihkiminen tai ainakin merkittävä tuki tältä luvulta jo tunnustetulta nykytaiteelta.

”Ei ole sattumaa, että yhtä vahvat taiteelliset henkilöt kuin Manzoni, Klein tai Piene työskentelevät yhdessä. Tämän ilmiön substraatti on yleinen intuitio, joka luo heidän henkilökohtaiset suhteensa ja tutkimuksensa ” .

Siitä huolimatta samanlainen sydänkohtaus Kleinin uuden realismin johtajalla vuonna 2004Kesäkuu 1962ja kahdeksan kuukautta myöhemmin vuonna 1967 teoreettisen Arte Poveran edeltäjä Manzoni, kaksi tämän uuden kansainvälisen avantgardin kolmesta pääteoreetikosta Heinz Mackin kanssa, estää voimakkaasti tätä syntymässä olevaa eurooppalaista yhteistyötä; Hollannin NUL-ryhmä hajoaa Stedelijkin museossa järjestetyn kaikkien näiden liikkeiden suuren näyttelyn jälkeen vuonna 1965. Vuonna 2015 Stedelijk-museo järjesti retrospektiivin tämän historiallisen näyttelyn 50-vuotispäivän kunniaksi, nimeltään ZERO, Let Explore the Stars .

Hänen suhde kehoon

Emme voi ymmärtää Yves Kleinin lähestymistapaa ilman itsekuria, intuitiivista kommunikaatiota ja kehon hallintaa, josta Judo viittaa . Klein ylläpitää hyvin erityistä suhdetta kehoon taiteellisessa toiminnassaan. Tämä raportti on useilla tasoilla:

Läsnäolo

Ensinnäkin alastomien ruumiiden (valtaosa naisista) läsnäolo hänen työpajassaan, jotka ovat välttämättömiä hänen monokromiensa luomiseksi IKB-sinisellä värillään. Hän käyttää tätä alastomuutta "vakauttamaan kuvamateriaalia" (ote Dimanchesta ). Hän julistaa usein: "Tämä liha, sitten studiossa, vakautti minua pitkäksi aikaa monokromien suorittamisen aiheuttaman valaistuksen aikana".

Hän ei maalaa figuratiivisten taiteilijoiden kaltaisista malleista, vaan heidän seurassaan, mikä hänen mukaansa saa hänet tuntemaan: "hyväntahtoinen ilmapiiri", "aistillinen ilmapiiri" tai "puhdas emotionaalinen ilmasto". Tämä tunne selitetään yhdessä Kleinin lainauksista, joissa hän kuvailee sitä: "Mallini naurivat paljon nähdessään, että tekin upeita sinisiä yksivärisiä, jotka olivat heidän mukaansa hyvin yhdistettyjä!" He nauroivat, mutta yhä enemmän tuntui vetävän sinistä.

Toiminta

Klein tajuaa nopeasti, että pelkkä heidän läsnäolonsa hänen studiossaan on riittämätön. Vaikka se läpäisisi hänen mukaansa heidän luomansa ilmakehän yksivärisissä olosuhteissa, tämä kyllästys olisi vieläkin onnistuneempi, jos mallit itse maalaisivat yksivärisen.

Noudata siis näitä teoksia, jotka luokitellaan "antropometriaksi", jossa tällä kertaa maalauksen rungolla on sama rooli kuvamateriaalin "vakauttamisena". Ensimmäinen julkinen kokous (pienessä komiteassa) järjestetään Robert Godetin luona5. kesäkuuta 1958. Tämä pysyy jatkuvasti jatkuvana yksiväristen kuvien kanssa, mutta muodostaa sen kehossa kehon evoluution toisen vaiheen. Tämän istunnon aikana yksi naismalli toimii kuin "elävä harja" kankaalla, hänen ruumiinsa on päällystetty värillä. Malli indeksoi maassa olevalle paperiarkille Yves Kleinin silmän alla, joka ohjaa sitä ja kutsuu sen kulkemaan niiden paikkojen yli, joihin maalia ei ole vielä levitetty. Kaikki mallin pienimmätkin eleet on toistettu etukäteen, ja Klein antaa aloitteen joko itselleen tai mallille eri kirjoitustensa mukaan.

Klein viittaa tähän harjoitukseen "yhteistyönä". Tämä sana esiintyy hyvin usein näissä teksteissä pakkomielteenä. Hän julistaa: "En ole koskaan koskenut heihin, ja siksi he luottivat ja pitivät yhteistyöstä, ja haluavat silti tehdä yhteistyötä tällä tavoin koko kehollaan maalauksessani. "

Hän kertoi nähneensä "ilmestyvän jokaisessa istunnossa" kehon jäljet ​​", jotka katosivat lisäksi hyvin nopeasti, koska kaikesta piti tulla yksiväriseksi". Tämä lainaus viittaa hänen toiseen toimintaansa, judoon , jossa hän pystyi havaitsemaan judokkaiden hikisten kappaleiden merkit pölyisillä valkoisilla matoilla suurten taistelujen aikana tai jopa eräänlaisen japanilaisen piirustuksen, joka tehtiin kalanjäljestä. Tämä päätös antropometrian toteuttamisesta johtuu myös hänen aikansa tapahtumasta, joka merkitsi häntä: Hiroshiman räjähdyksen aikana seinille jääneet ihmisten jäljet , joista hän suorittaa myös antropometrian. Tällä kankaalla voimme havaita useita liikkuvien kappaleiden jälkiä

Sormenjäljet

Tässä liikeraportissa Klein toteaa, että verrattuina figuratiivisiin, hän vapautti naispuoliset alastomallit, kun hän antoi heidän toimia hänen työnsä perusteella, kun he loivat teoksensa heidän edelleen ruumiistaan.

Ainoastaan ​​yksiväriset, jotka luotiin elävillä harjoilla, eivät jättäneet havaittavaksi lihan läsnäoloa. Siksi Klein kehitti vähitellen menetelmän vaikutelmista, jotka malli jätti tuelle. Usean yrityksen jälkeen uskoen, että hän oli parantanut tekniikkaa hyvin, hän esitteli sen Restanylle. 23. helmikuuta 1960, kriitikon edessä museojohtajan seurassa, malli, jonka rinta, vatsa ja reidet on maalattu sinisellä maalilla, sijoittaa värillisen ruumiinsa jäljen maahan asetetuille paperiarkkeille. Juuri tässä istunnossa Restany löysi termin "sinisen aikakauden antropometria". Klein järjestää illan Pariisin kansainvälisessä nykytaiteen galleriassa9. maaliskuuta 1960, sadan vieraan edessä, mukaan lukien taiteilijat, kriitikot, taiteen ystävät ja keräilijät.

Klein iltapuvussa antaa signaalin naapurissa oleville yhdeksälle muusikolle aloittaakseen Symphony Monoton-Silence -sävellyksen , jonka hän sävelsi itse vuonna 1949, yhtenäinen jatkuva 20 minuutin nuotti, jota seurasi 20 minuutin hiljaisuus. Tänä aikana kolme naista alkaa harjata rintojaan, vatsaansa ja reitään sinisellä värillä. Sitten he suorittavat erilaisia ​​antropometrioita, joista tunnetuin on nimeltään "Sinisen ajan antropometria" (ANT 100), 1960. Hän harjoittaa harjoituksia, järjestää lavastuksen, kutsuu tuntemiaan valokuvaajia ja kameramiehiä, ohjaa kuvien levitystä. Vaikka hän luulisi tekevänsä kaiken saadakseen uudet tekniikkansa selviksi, syntyy väärinkäsityksiä ja hän tuntuu joistakin masokistisista tai säälimättömistä.

Hän tuotti myös sarjan "muotokuvia-reliefejä", Nouveau Réalisme -liikkeen muiden jäsenten luonnollisen kokoiset näyttelijät, jotka on maalattu erityisesti IKB: n sinisenä ja erotettu lehdillä kullatusta paneelista, jota hänellä ei ole aikaa maalata. täydennä tai käytä kipsipatsaita kuuluisista veistoksista, kuten Samothraken siivekäs voitto ja Venus de Milo, jotka on maalattu IKB: ssä.

Stensiilit

Myöhemmin hän monipuolisti menetelmiä ja erotti staattiset antropometriat dynamiikasta. "Staatiota" luodessaan naisen ruumis asetetaan yksinkertaisesti tamponina tukeen ja jättää jälkensä sinne. Nämä naisten ja joskus miesten staattiset tulosteet on usein ryhmitelty muodostamaan, ellei sävellys, ainakin kokonaisuuden. Kankailla tehdyt antropometriat viittaavat palvonnan kohteeseen, joka on Torinon suojus .

Negatiivisissa kuvissa, kuten "Hiroshima", maali heijastuu ja mallin runko toimii kaaviona. Dynaaminen antropometria koostuu mallin ryömimisestä tuelle, jättäen jälkeensä dynaamisen jäljen. Hän kutsui myös useita malleja simuloimaan taistelua, jossa ruumiit eivät enää ole niin näkyviä. Itse prosessi on suunniteltu rituaaliksi. Se on rituaali, joka kulkee valkoisesta kankaasta lihaan: "liha oli itse levittänyt väriä ohjaukselleni olevaan tukeen" ja sitten lihasta näkymättömään. Käyttämällä uudelleen IKB-sinistä se saa värin takaisin, käyttää uudelleen aineettoman valloittaman tilan ja välttää vaaleanpunaista muistuttavaa. Klein päättää olla edustamatta käsiä seuraavista syistä: ”Käsiä ei pitäisi painaa, se olisi antanut järkyttävän humanismin etsimilleni sävellyksille. "" Tietysti koko ruumis on valmistettu lihasta, mutta olennainen massa on runko ja reidet. Täällä todellisen maailmankaikkeuden piilottaa havaintojen maailmankaikkeus. »(Tämä visio on samanlainen kuin japanilaiset käsitykset, jotka ovat Katas ja Hara).

Elementit

Klein tuotettu alussa 1961 sarjan maalauksia tulipalon , jossa hän pyrki tulostaa jälkiä tulen erilaisia tukia. Jo Alberto Burria käytettiin vuosina 1954-1955, tämän elementin voima Combustioni- sarjassa koostuu palaneista muovikerroksista. Juuri Gaz de Francen testikeskuksessa Plaine-Saint-Denisissä, jossa hänen käyttöönsä oli teollisuuslaitteita, hän oppi hallitsemaan tulta ja tekemään tarkkoja säätöjä tulipalon eri asteiden käyttämiseksi.

Näissä palomaalauksissa , kuten kosmogonioissa , sateen ja tuulen jäljet ​​kankaalle, jonka hän on tuottanut vuodesta 1960, taiteilija kutsuu luonnon elementit osoittamaan niiden luovaa voimaa. Mutta tässä hän yhdistää luonnollisen elementin kehoon, palomaalaukset tehdään alastomallien avulla, joita Klein käyttää vuorollaan. Se kostuttaa kehon ympärillä olevan tuen varaukseen jäävien osien määrittämiseksi ja täydentää tulen jäljet ​​maalijäljillä. Yhdistämällä nämä kaksi tekniikkaa tällä tavalla, Klein pelaa täydellisillä ja tyhjillä muodoilla, jotka on piirretty vuorotellen negatiivisina ja positiivisina.

Niinpä naisten ruumisjäljet ​​paljastettiin tulen vaikutuksesta. Antropometria toimii sitten kaksisuuntaisena kulkuna näkyvästä näkymättömään, aineellisesta hengelliseen ja lihallisesta jumalalliseen. He tekevät niin taiteilijan upeassa poissaollessa.

Hänen Cosmogonies , taiteilija altistaa kangas elementtejä, katolla autonsa, matkoillaan. Yhteistyössä arkkitehtien Claude Parentin ja Werner Ruhnaun kanssa hän kuvittelee Architectures de l'air -ohjelmassaan valtavia rakenteita, joiden katot pidetään pulssi-ilmassa levitaationa ja joiden tarkoituksena on ylläpitää leuto ja hallittu ympäristö, jossa ihminen, kuten uudelleen löydetyssä Edenissä, ei enää aiheudu ilmastovaaroja.

Hän maalaa myös IKB: n kipsirakenteisia ranskalaisia ​​ranskalaisia ​​sekä maapalloja iloiten kuullessaan, että avaruudesta nähtynä maapallon pitäisi näyttää sinisiltä.

Kolme kuukautta ennen kuolemaansa esillä oleva näyttely "Antagonismit II: esine" 7. maaliskuuta 1962klo taideteollisuus museo , näyttelyitä malleja Air arkkitehtuurin ja pneumaattinen Rocket teki avulla suunnittelija Roger Tallon . Dioramassa simuloitu sade ohjaa ilmaterällä; kun taas raketti, eräänlainen pieni avaruusalus, joka toimii ilman sykkeen avulla, on tarkoitus kadota avaruuden tyhjyyteen.

Tuli, ilma, vesi, maa, neljä maanpäällistä elementtiä otetaan siten käyttöön. Mutta taiteilijan ennenaikainen kuolema keskeyttää tutkimuksen ja kokeilut ilman arkkitehtuurista ja avaruuden etsimisestä.

Värit

Sininen ei ole ainoa antropometriassa esiintyvä väri, ne voivat olla erilaisia, kuten yhdessä näistä ensimmäisistä antropometriasta, ANT121 , päivätty noin vuonna 1960, joka on kultaista mustalla pohjalla. Monogold-nimiset kultaiset yksivärit koostuvat pääosin kultalehdestä , joka edustaa pääsyä aineettomaan, absoluuttiseen ja ikuisuuteen. Klein maalaa myös vaaleanpunaisia ​​yksivärisiä nimeltään Monopink .

Hän toteaa tulen avulla luotujen antropometriensa osalta, että ”tuli on myös sinistä, kultaa ja vaaleanpunaista. Nämä ovat yksivärisen maalauksen kolme perusväriä, ja minulle se on yleisen selityksen, maailman selityksen periaate ”. Hänen työnsä kolme perusväriä, sininen, kulta ja vaaleanpunainen, myös ilmaisevat toisiaan ja täydellisesti tulessa. Itse asiassa, kun katsomme liekin väriä, voimme selvästi erottaa nämä kolme väriä.

Siksi hän luo erilaisia ​​triptyykkejä käyttämällä näitä kolmea pääväriä ja tuo ne yhteen myös veistoksissa, kuten Ci-git l'Espace ( MNAM , Pariisi), joka koostuu hautauslaatasta , joka on peitetty kultalehdellä , IKB- sienikruunulla ja ruusuilla. Lopulta hänen työnsä Ex-Voto , tuotetaan pyhäkkö Rita vuonna Cascia , on tekemistä hänen työnsä, joka kokoaa yhteen kaikki hänen ajatukset yhteen työ koostuu sen kolme väriä pinkki, sininen ja kulta.

Esitykset
  • Vapauta siniset ilmapallot sisään Toukokuu 1957 Iris Clert -galleriassa
  • Näyttely Herkkyyden erikoistuminen herkkyysraaka-aineen tilaan (tunnetaan nimellä "The Void") Iris Clert -galleriassa vuonnaHuhtikuu 1958
  • Vuonna 1958 epäonnistunut projekti Concorden obeliskin valaisemiseksi vaaleanpunaiseksi, joka toteutettiin lopulta vuonna 1983
  • Aineettoman kuvallisen herkkyyden vyöhykkeiden myynti sekistä, maksua vastaan ​​pienissä kultapalkkeissa, jotka heitettiin sitten Seineen vuonna 1959
  • Toteutettu vuonna 1960 antropometriansa julkisesti hänen keksimänsä yksitoikkoisen musiikin soinnilla (yksitoikko -hiljainen sinfonia )
  • Jump tyhjyyteen , The Valokuvasovite joka julkaistaan lehdessä Dimanche vuonnaLokakuu 1960. Ei ehkä ole turhaa huomauttaa, että harppauksen paikalla on ollut olemassa vuodesta 1992 lähtien Saint Ritalle omistettu kappeli (5, rue Gentil-Bernard tai 29, Rue Mal Gallieni, 92260 Fontenay-aux-Roses).

Yves Klein on työnsä ja asennonsa ansiosta ranskalaisen ja kansainvälisen nykytaiteen suurhahmoja. Hän oli vuosisatansa edellä ja tietoinen asemansa radikaalisesta luonteesta. Hän avasi taiteen aineettomalle. Hänen mielestään kulta, vaaleanpunainen ja sininen ovat yksi ja sama väri ja muodostavat kokonaisen "kromaattisen trilogian".

Toimii

  • Yksivärinen oranssi ,Kesäkuu 1955, puhdasta pigmenttiä ja synteettistä hartsia kankaalle, 50 × 150  cm , MNAM , Pariisi
  • Herkkyysalue Aineeton kuvallinen  (sisään) (tehtävä Jacques Kugelille ja Paride Accettille)7. joulukuuta 1959
  • Aineeton kuvallinen herkkyysalue (siirto Alain Leméelle),8. joulukuuta 1959
  • ANT 54 (1960-1961)
  • Sinisen aikakauden antropometria (ANT 82) , 1960
  • Nimetön suojusantropometria (ANT SU 4) , 1960
  • Nimetön antropometria (ANT 8) , noin 1960
  • Nimetön antropometria (ANT 101) , 1960
  • Yksivärinen sininen (IKB 3) , 1960
  • Monique (ANT 57) , noin 1960
  • Tässä on tilaa (RP 3) , 1960
  • Monoton-hiljaisuuden sinfonia , 1960
  • Ihmiset alkavat lentää , 1960, antropometria, kuiva sininen pigmentti ja synteettinen hartsi kankaalle asetetulle paperille, 155 × 280  cm , Pariisi, Kansallinen nykytaiteen museo, talletettu Nizzan modernin taiteen museoon
  • Hiroshima , 1961
  • Nimetön palomaalaus (F 74) , 1961
  • Helpotussieni 1961
  • "Puu", iso sininen sieni , 1962
  • IKB 191 , 1962
  • Martial Rayssen muotokuva-reliefi , 1962, maalattu pronssi kultapaneeliin, 175 95 38  cm, Toulonin taidemuseo .
  • Vampyyri , 1962
  • Immateriaalinen kuvallinen herkkyysalue (myynti Dino Buzzatiille ), Pariisi,25. tammikuuta 1962. 40 th  vuotta
  • Sininen Venus , 1962

Suuret näyttelyt

  • 1950: Klein esittelee yksivärisiä valokuviaan ensimmäistä kertaa Lontoossa
  • 1953: Mustavalkoinen mielenosoitus , Tokio
  • 1955: Yves, Peintures oli hänen ensimmäinen näyttelysä Ranskassa Club des solitaires Pariisissa useiden yksiväristen läsnäolojen kanssa.
  • 1956: hän järjestää näyttelyn Yves, yksiväriset ehdotukset Colette Allendy -galleriassa Pariisissa.
  • 1.-12. tammikuuta 1957 : Sinikauden tai yksivärisen proposten yksiväriset ehdotukset, epoca blu , Milano, Galleria Apollinaire. Yves Klein esittelee vain sinisiä yksivärisiä kuvia
  • 14-23. toukokuuta 1957 : Ehdotukset Monochromes , Pariisi, Galerie Colette Allendy
  • 31. toukokuuta - 30. kesäkuuta 1957 : Yksiväriset ehdotukset , Düsseldorf, Galerie Schmela
  • 24. kesäkuuta-13. heinäkuuta 1957 : Yves Kleinin , Lontoo, yksiväriset ehdotukset , Gallery One
  • 23. huhtikuuta-12. toukokuuta 1958 : Herkkyyden erikoistuminen raaka- ainetilaan vakiintuneessa kuvaherkkyydessä, Pariisi, Galerie Iris Clert. Tunnetaan paremmin nimellä Void-näyttely, jossa se esittelee tyhjää galleriaa
  • 13-30. kesäkuuta 1959 : Korkokuvia metsässä ja sienet , Pariisi, Galerie Iris Clert
  • 9. maaliskuuta 1960 : Sinisen aikakauden antropometriat , Pariisi, Kansainvälinen nykytaidegalleria
  • 11. lokakuuta-13. marraskuuta 1960 : Yves Klein le Monochrome , Pariisi, Galerie Rive Droite
  • 27. marraskuuta 1960 : Tyhjyyden teatteri, Taide- ja avantgardifestivaali , Pariisi
  • 14. tammikuuta - 26. helmikuuta 1961 : Retrospektiivinen taiteilija tapahtuu Haus Lange museon vuonna Krefeld . Klein näytti myöhemmin New Yorkissa 11.-1129. huhtikuutaLeo Castelli -galleriassa .
  • 29. toukokuuta-24. kesäkuuta 1961 : Yves Klein le Monochrome , Los Angeles, Dwan-galleria
  • Marraskuu 1961 : Yves Klein yksivärinen: il nuovo realismo del colore , Milano, Galleria Apollinaire
  • 23-31. heinäkuuta 1962 : Yves Klein retrospektiivi , Tokio, Tokyo Gallery
  • 5-24. marraskuuta 1962 : Yves Klein , New York, Alexandre Iolas -galleria
  • 8. marraskuuta 1994 - 8. tammikuuta 1994 : Kaksi suurta Yves Kleinin retrospektiiviä järjestetään Ludwig-museoissa Kölnissä ja Haus Langessa Krefeldissä.
  • 2004: Musée des Beaux-Arts d'Angers (duetti äitinsä kanssa Marie Raymondin kanssa).
  • 5. lokakuuta 2006 - 5. helmikuuta 2007 : Centre Georges Pompidou isännöi näyttelyä Yves Klein, runko, väri, aineeton .
  • 8. maaliskuuta - 3. kesäkuuta 2007 : “Yves Klein Die blaue Revolution”, MUMOK , Wien, Itävalta
  • 30. syyskuuta 2007 - 6. tammikuuta 2008 : "Tilan julistaminen: Lucio Fontana, Yves Klein, Barnett Newman, Mark Rothko", Modernin taiteen museo, Fort Worth, USA
  • 20. toukokuuta - 12. syyskuuta 2010 : “Yves Klein: Voidin kanssa, täydet voimat”, Hirshhorn-museo, Washington, USA
  • 16. kesäkuuta - 4. lokakuuta 2010 : “Nuevos Realismos: 1957-1962. Estrategias del objeto, entre readymade y espectácu ”, Museo Reina Sofia, Madrid, Espanja
  • 22. lokakuuta 2010 - 13. helmikuuta 2011 : "Yves Klein", Walker Art Center, Minneapolis, USA
  • 27. huhtikuuta - 17. kesäkuuta 2016 : "Alberto Giacometti, Yves Klein - etsimässä absoluuttista", Gagosian Gallery, Lontoo
  • 21. lokakuuta 2016 - 5. maaliskuuta 2017 : "Yves Klein", Tate Liverpool, Liverpool
  • 18. maaliskuuta - 31. heinäkuuta 2017: ”Yves Klein” retrospektiivi, PROA-säätiö, Buenos Aires
  • 29. maaliskuuta - 20. elokuuta 2017 : “Yves Klein - Tyhjyyden teatteri”, BOZAR, Bryssel, Belgia
  • 26. elokuuta 2017 - 18. tammikuuta 2018 : ”Yves Klein” -näkymä, MUAC - Museo Universitario Arte Contemporáneo, Meksiko
  • 18. heinäkuuta 2018 - 7. lokakuuta 2018 : "Yves Klein" Blenheimin palatsissa, Woodstock, Iso-Britannia
  • 27. huhtikuuta 2019 - 28. heinäkuuta 2019 : "Haastavat sielut" Yves Klein, Lee Ufan, Ding Yi, Taiteen voimala, Shanghai, Kiina
  • 21. kesäkuuta 2019 - 3. marraskuuta 2019: "Yves Klein, Des Cris Bleus ..." Soulages Museum, Rodez, Ranska

Bibliografia

Kirjoituksia

  • Emäkset (väärä), ja tuomitsemisesta periaatteet evoluution , Uprising nuoriso- , 1 kpl kesäkuuta Pariisissa, 1952
  • Yves Paintings , 1954, ruoko. 2006, Éditions Dilecta, Pariisi (jälkisanalla Denys Riout)
  • Judon perustukset , 1954, ruoko. 2006, Éditions Dilecta, Pariisi, Igor Correa Lunan avustuksella (Jean-Luc Rougén esipuhe, Daniel Moquay ja Pierre Cornette de Saint-Cyr)
  • Taiteen ongelman ylittäminen , La Louvière, 1959 (Taidetta ja muita kirjoituksia, Marie-Anne Sichèren ja Didier Seminin keräämät ja esittelemät tekstit, Pariisi, École nationale supérieure des beaux-arts, 2003; Taiteen ongelmien voittaminen) : Yves Kleinin kirjoitukset, Spring Publications, Putnam, 2007)
  • Taiteen kehitys kohti aineetonta Sorbonnen konferenssia,3. kesäkuuta 1959("Kohti aineetonta", Éditions Dilecta, Pariisi, 2006). Reed. Pariisi, Allia, 2020.
  • Sunnuntai, 27. marraskuuta. Yhden päivän päiväkirja , Pariisi, 1960
  • Todellinen tulee todellisuus , 1960, Zero 3,Heinäkuu 1961
  • Manifesti Chelsea-hotellista (New York 1961), Yves Klein, Pariisi, Galerie Alexandre Lolas, 1965

Monografiat

  • Pierre Restany, Yves Klein le monochrome, Librairie Hachette, Pariisi, 1974
  • Pierre Restany, Yves Klein , Pariisi, Editions du Chêne, 1982
  • Catherine Millet , Yves Klein , Art Press Flammarion, Pariisi, 1983
  • Pierre Restany , Yves Klein: tuli tyhjyyden sydämessä , La Difference, 1990
  • Hannah Weitemeier, Yves Klein, 1928-1962, International Klein Blue , Benedikt Taschen Verlag, Köln, 1995
  • Sidra Stich, Yves Klein , Cantz Verlag, Stuttgart, 1995
  • Pierre Restany, Yves Klein, il Fuoco nel cuoro del vueto , Edizioni Sottotracia, Salerno, 1998
  • Jean-Paul Ledeur, Yves Klein, painosten ja veistosten luetteloluonnos , Éditions Guy Pieters, Knokke-le-Zoute, 2000
  • Nicolas Charlet , Yves Klein , Editions Adam Biro, Pariisi, 2000
  • Annette Kahn , Yves Klein, Le maître du bleu , éditions Stock], 2000
  • Didier Semin, Maalari ja hänen mallinsa talletuksessa, Genève - Pariisi, MAMCO - Yves Kleinin arkisto, 2001
  • Jean-Michel Ribettes, Yves Klein vastaan ​​CG Jung , Bryssel, Varastettu kirje, 2003
  • Pierre Descargues , Yves Klein , Ides et Callendes, Neuchâtel, 2003
  • Denys Riout, Yves Kleinin aineeton ilmentymä, Éditions Gallimard, Pariisi, 2004
  • André Bonet, Yves Klein. Äärettömyyden taidemaalari , Editions du Rocher, Pariisi, 2006
  • Terhi Génévrier-Tausti  : Yves Kleinin lento, legendan alkuperä , Aréa-Revue, 2006
  • Alain Jouffroy, manifesti Yves Kleinille , Éditions Virgile, Besançon, 2006
  • Jacques Bouzerand , Yves Klein, sininen , Éditions À propos / Michalon , 2006
  • Denys Riout, Yves Klein: yksivärinen seikkailu , Éditions Gallimard, kokoonpano ”  Découvertes Gallimard / Arts” ( n o  494 ), Pariisi, 2006
  • Kohti aineetonta , 2006, Éditions Dilecta, Pariisi (esittely: Denys Riout). Sisältää Taiteen ongelman ylittämisen , Luento Sorbonnessa (kaksikielinen teksti) ja CD-levyn Yves Kleinin luennosta vuonna 1959
  • Rotraut Klein-Moquay , Robert Pincus-Witten , koll . Yves Kleinin arkiston kanssa, Yves Klein USA , Éditions Dilecta, Pariisi, 2009
  • Klaus Ottmann, Yves Klein , Ediciones Polígrafa, Barcelona, ​​2010
  • Pierre Musso , Yves Klein. Esityksen loppu . Manucius Publishing, Pariisi. 2010
  • Frédéric Prot , Yves Klein. Oviaukko . Jälkisana Patti Smith. 5 maanosaa, Milano, 2012
  • Yves Klein Claude Parent Le Mémorial, arkkitehtiprojekti, Éditions Dilecta, Pariisi, 2013
  • Hannah Weitemeier, Yves Klein , Éditions Taschen, Köln, Saksa, 2016
  • Matthias Koddenberg, Yves Klein, In / Out-studio , Verlag Kettler, Dortmund, Saksa, 2016
  • Antje Kramer Mallordy, Yves Klein Saksa , Éditions Dilecta, Pariisi, Ranska, 2017
  • Robert Fleck, Yves Klein - Saksalainen seikkailu , Manuella Editions, Pariisi, Ranska, 2018
  • Terhi Génévrier-Tausti, Denys Riout, Yves Klein Japon , Éditions Dilecta, Pariisi, Ranska, 2020

Henkilökohtaisten näyttelyiden luettelot

1960-1965

  • Yves Klein, yksivärinen, Pariisi, Galerie Rive Droite, 1960
  • Yves Klein, yksivärinen: il nuovo realismo del colore, Milano, Galleria Apollinaire, 1961
  • Yves Klein, yksivärinen ja Feuer, Krefeld, Haus Lange -museo, 1961
  • Yves Klein, Le Monochrome, New York, Leo Castelli -galleria, 1961
  • Yves Klein, Tokio, Tokion galleria, 1962
  • Yves Klein, New York, Alexandre Iolas -galleria, 1962
  • Yves Klein, Tukholma, Svensk Franska Konstgalleriet, 1963
  • Yves Klein, yksivärinen, palomaalauksia. Pariisi, Tarica-galleria, 1963
  • Yves Klein, yksivärinen, Lausanne, Galerie Bonnier, 1964
  • Yves Klein, palomaalaukset, Düsseldorf, Galerie Schmela, 1964
  • Yves Klein, Amsterdam, Stedelijk-museo, 1965
  • Yves Klein, Pariisi, Galerie Alexandre Iolas, 1965

1966-1970

  • Yves Klein, Tulipalot, Lausanne, Galerie Bonnier, 1966
  • Yves Klein, Tukholma, Moderna Museet, 1966
  • Yves Klein, Bryssel, Palais des Beaux-Arts, 1966
  • Yves Klein, New York, Juutalainen museo, 1967
  • Yves Klein, Nürnberg, Institut für Moderne Kunst, 1968
  • Yves Klein, Humlebaek, Louisianan museo, 1968
  • Yves Klein, yksivärinen, Milano, Galleria Blu, 1969
  • Yves Klein, Torino, Galleria d'Arte Martano, 1969
  • Yves Klein, Pariisi, Koristeellisen taiteen museo, 1969

1971-1980

  • Yves Klein, Torino, Galleria Civica d'Arte Moderna, 1970
  • Yves Klein, Hannover, Kunstverein, 1971
  • Yves Klein, Berne, Taidehalli, 1971
  • Yves Klein, Ludwigshafen, Städtische Kunstsammlung, 1974
  • Yves Klein, Valitut kirjoitukset, Lontoo, Tate Gallery, 1974
  • Yves Klein, Berliini, Nationalgalerie, 1976
  • Yves Klein, Tokio, Fuji Television Gallery, 1979

1981-1990

  • Yves Klein, Retrospektiivi. Houston, Taiteen instituutti, Rice University, 1982
  • Yves Klein , Centre Georges Pompidou, Pariisi, 1983
  • Yves Klein, Tokio, Televisiogalleria, 1986
  • Yves Klein, Sponge Reliefs, New York, Gagosian Gallery, 1989

1991-2000

  • Yves Klein, Taiteen ongelman voittaminen, Köln, Galerie Gmurzynska, 1994
  • Yves Klein nyt, Lontoo, Hayward Gallery, 1995
  • Yves Klein, Madrid, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, 1995
  • Yves Klein, Sydney, Nykytaiteen museo, 1997
  • Yves Klein, Oslo, Museet for Sammtidkunst, 1997
  • Tinguelyn suosikit: Yves Klein, Basel, museo Jean Tinguely Basel, 1999
  • Yves Klein. Elämä, itse elämä, joka on ehdoton, Nizzan modernin ja nykytaiteen museo, 2000
  • Yves Klein Tulipalot 1961-1962, Pariisi, Galerie de France, 2004
  • Yves Klein, Frankfurt, Schirn Kunsthalle, 2004
  • Yves Klein, Bilbao, Guggenheim-museo, 2005
  • Yves Klein. Runko, väri, aineeton, Pariisi, Centre Pompidou, Kansallinen nykytaiteen museo, 2006
  • Yves Klein, Lugano, Museo d'Arte della Città di Lugano, 2009
  • Yves Klein: Voidin kanssa, täydet voimat, Ostfildern, Hatje Cantz Verlag, 2010

2001-2010

  • Yves Klein ja Fontenay-aux-Roses, Fontenay-aux-Roses, Mediakirjasto, 2012
  • Yves Klein, Intimo, Madrid, Galeria Cayón, 2015

Valikoiva elokuva

  • Judo kohtauksia, Japani, Tammikuu 1953, Mustavalkoinen, 1 min 30.
  • Yves Klein, yksiväriset ehdotukset, näyttelystä Colette Allendy -galleriassa, 67, rue de l'Assomption, Pariisi, 14-23. toukokuuta 1957, väri, 1 min 55 ja 4 min 40.
  • Kuvallisen herkkyyden pinnat ja lohkot, kuvalliset aikomukset, näyttelystä "Yves Klein, yksiväriset ehdotukset", Galerie Iris Clert, 3, rue des Beaux Arts, Pariisi, 14-23. toukokuuta 1957, väri, 1 min.
  • Yksivärinen maalauksen vernissage, Iris Clert -gallerian näyttelystä, dokumentaatio ilmapallojen vapauttamisesta Saint-Germain-des-Prés, 1957, Gaumont-sanomalehdelle, 1 min 34, © Gaumont Pathé Archives.
  • Herkkyyden erikoistuminen raaka-aineeksi vakiintuneessa kuvaherkkyydessä, Iris Clert -gallerian näyttelystä, 28. huhtikuuta-12. toukokuuta 1958, väri, 1 min 40.
  • Oopperan teosten toteutus Gelsenkirchenissä, Saksa, 1958-1959, mustavalkoinen, 4 min 15.
  • Bareljeefit sienimetsässä, Iris Clert -gallerian näyttelystä, 15-30. kesäkuuta 1959, toteutus Albert Weil, väri, 7 min 40.
  • La Pêche aux éponges, 1959, tuottaja Albert Weil Gaumont-sanomalehdelle, väri, ääni, 1 min 34, © Gaumont Pathé Archives.
  • Gelsenkirchen, 1959, saksankielinen versio, mustavalkoinen, 31 min, © Gelsenkirchenin kaupungin arkisto.
  • Oopperatalon vihkiminen Gelsenkircheniin, Saksa, 15. joulukuuta 1959, väri, 2 min 10.
  • Sinisen aikakauden antropometria, Kansainvälinen nykytaiteen galleria, 253, rue Saint-Honoré, Pariisi, 9. maaliskuuta 1960, Mustavalkoinen, 2 min 20.
  • sunnuntai 27. marraskuuta, Rive Droite gallery -näyttelyn yhteydessä, 23, rue du faubourg Saint-Honoré, Pariisi, 27. marraskuuta 1960, tuottaja Albert Weil, mustavalkoinen, 4 min.
  • Ilmakattotesti, 14, rue Campagne-Première, Pariisi, c. 1961, mustavalkoinen, 2 min 15.
  • Ote Düsseldorfissa ammutusta ranskalaisesta Heartbeatista 20. helmikuuta 1961, ohjannut Peter Morley, 16 mm, ääni, mustavalkoinen, 2 min 50, kokoelma British Film Institute, © Archbuild Ltd, Lontoo.
  • Monochrome und Feuer, Museum Haus Langen näyttelystä, Krefeld, 14. tammikuuta-26. helmikuuta 1961, toteutus Yvan Butler, väri ja mustavalkoinen, 11 min 50.
  • Yves Klein toteuttaa tulipaloja, Gaz de France -testikeskus, La Plaine Saint-Denis, 1961, toteutus Albert Weil, väri ja mustavalkoinen, 9 min.
  • Ote ranskankielisestä tekstistä, erikoispainos: ranskalainen avantgarde -lehti jaettu eteenpäin 25. huhtikuuta 1961, tuotanto Yvan Jouannet, 45 min, ORTF-tuotanto, © INA Archives.
  • Yves Kleinin yksiö, 14, rue Campagne-Première, Pariisi, 1962, väri, 6 min 15.
  • Antagonismit 2, esine, Musée des Arts décoratifs -näyttelystä, Pariisi, 1962, mustavalkoinen, 7 min 10.
  • L'Art et le feu, Gaumont-sanomalehti, 1962, mustavalkoinen, 52 min, ääni, © Gaumont Pathé Archives.
  • Ote Mondo Cane I, 1962, kuvattu 17. ja 18. heinäkuuta 1961, ohjaaja Gualtiero Jacopetti & Paolo Cavara, Franco Prosperi, 35 mm, Technicolor, ääni, CINERIZ-tuotanto, Italia, jakelu Ranska Tvor Paris.
  • Rotraut Ueckerin ja Yves Kleinin häät, Saint-Nicolas-des-Champs -kirkko, Pariisi, 21. tammikuuta 1962, ohjaaja Albert Weil tai Butler, väri, 6 min.
  • Gelsenkirchener Opera, dokumenttielokuva Victor Glasstone ja David Jones, englanninkielinen versio, 1963, mustavalkoinen, ääni, © BBC Archives.
  • Yves Klein le Monochrome, 1963, tuotanto Shinkichi Noda, musiikki Toru Takemitsu, japaninkieliset tekstitykset, 16 mm, mustavalkoinen / väri, 30 min, tuotanto Shinishi Segi, © Tokion taideinstituutti, Japani.
  • Signalement, 1963, ohjaajat Wim T.Schippers ja Williem de Ridder, Fluxus-TV-ohjelma, 30 min, tuottaja VARA Television, Alankomaat, © Nederlands Instituut voor Beeld en Geluid

Tributes

  • Kunnianosoituksena Kleinille Ranskan postilaitos antoi vuonna 1989 yhden hänen teoksistaan, Anthropométrie de époque bleue , leiman (arvo 5  F ).
  • Dino Buzzati kunnioittaa Yves Kleinia artikkelissa Adieu au lutin (1962), joka julkaistiin Chroniques terrestresissä
  • Kuvataiteilija Didier Morinin Le Voyage d'Yves Klein -elokuva kulkee läpi elämänsä Yves Kleinin ylittämät paikat
  • Marc de Verneuil ja Mel Rushmore, aineeton kuvallinen herkkyys Zone (1962-2012) 26. tammikuuta 2012 Pariisissa (double kunnianosoitus Yves Klein ja Dino Buzatti varten 40 : nnen  vuosipäivän heidän yhteinen työ)
  • Muusikko Julien Ribot kunnioittaa Yves Kleinia musiikkivideossa kappaleestaan ​​'LOVE', jonka on ohjannut Julien Hallard .
  • Se mainitaan 118 : nnen ja 480 muistien mainitsemat Georges Perec vuonna Je me Souviens .
  • Hänelle osoitetaan kunnianosoitus Cyclopissa Milly-la-Forêtissa. Hänen ystävänsä, uudet realistit, loivat teoksen muistoksi siellä.
  • La Monnaie de Paris on julkaissut kokoelman hopeakolikoita, jotka korostavat taiteilijaa.

Ikonografia

Huomautuksia ja viitteitä

Huomautuksia

  1. Fred Klein
  2. Marie Raymond
  3. Gutai-taiteen manifesti, Gutai-näyttely : Splendid Playground , 15. helmikuuta - 8. toukokuuta 2013, Guggenheim-museo, New York
  4. "Yves Peintures" -esite, 1954, Yves Klein (1928-1962), Florentina Carrier, 17.1.2014, http://artstorybyflo.over-blog.com/2014/01/yves-klein-1928-1962. html /
  5. Hänen äitinsä Marie Raymond oli silloin Salon-tuomariston jäsen.
  6. Chelsea-hotellin manifesti
  7. Video: "Yves Klein nöyryytettiin Mondo-kepissä  "
  8. ZERO- näyttely , Tutkitaan tähtiä , 4. heinäkuuta - 8. marraskuuta 2015, Stedelijk-museo, Amsterdam.
  9. quod.lib.umich.edu/h/hart/x-707038/10d001615

Viitteet

  1. Jacques Bouzerand, Yves Klein, taivaan takana , Garches, About ,2006, 64  Sivumäärä ( ISBN  2-84186-335-2 ) , s.9
  2. "  Photographs Yves Klein Judoka  " ( katsottu 28. helmikuuta 2020 )
  3. Catherine Aventurier, "  Le vide et le plein  " , Francetv ( katsottu 28. helmikuuta 2020 )
  4. Yves Kleinin elämäkerta , MAMAC , Nizza.
  5. Center Pompidou, lehdistöpaketti Yves Klein -näyttelyyn 3. – 23.5.1983 , Center Pompidou.fr -sivusto .
  6. Annette Kahn, Yves Klein, sininen mestari , Stock, 2000, s.  47
  7. "Concetto spaziale (50-B.1)" , öljy kankaalle ja rei'ityksille, 1950, MNAM , talletettuna Saint-Étienne Métropolen nykytaiteen ja nykytaiteen museossa , site collection.centrepompidou.fr.
  8. Sininen yksivärinen "London 50" (M 28) , pastelli paperille kiinnitettynä kankaalle, 23 × 12,5  cm , 1950, sivusto yvesklein.com.
  9. "  Yves Klein, tämä järkyttynyt judoka  " (käytetty 28. helmikuuta 2020 ).
  10. Cécile Martet, "  7 anekdoottia tietää Yves Kleinistä  " , osoitteessa kazoart.com ,28. huhtikuuta 2017(käytetty 13. lokakuuta 2019 )
  11. Charles Barachon, "  Yves Klein or Philosophical Painting  " , sivustolla beauxarts.com ,10. heinäkuuta 2019(käytetty 13. lokakuuta 2019 )
  12. Carolina Larroche, Tops: merkkihenkilö Explorers, taiteilijoita, miehet ja naiset XX : nnen vuosisadan. , Nathan ,2017, s.  142-143
  13. "Yves-maalaukset" , Yves Klein, Madrid, 1954.
  14. Jacques Bouzerand, Yves Klein, taivaan takana , Garches, About ,2006, 64  Sivumäärä ( ISBN  2-915398-04-6 ) , s.14
  15. "  Judo Yves Kleinin perustukset  " , osoitteessa yvesklein.com (käytetty 13. lokakuuta 2019 )
  16. "Kynnys" , öljy kankaalle, Claude Bellegarde, 1955, esillä Fachetti-studiossa vuonna 1955, MNAM, site collection.centrepompidou.fr.
  17. Roselee Goldberg, esitys, futurismista nykypäivään, Thomas & Hudson / taidemaailma ( ISBN  978-2-87811-380-8 ) , s. Luku 6 Elävä taide vuodesta 1933 1970-luvulle / Yves Klein ja Piero Manzoni
  18. Uuden realismin julistus, 27. lokakuuta 1960 , yvesklein.com-sivusto.
  19. Neville Rowley, Yves Klein, Beyond Blue , Garches, Tietoja ,2006, 64  Sivumäärä ( ISBN  2-84186-335-2 ) , s.20
  20. Elisabeth Petibon, "  Marie Raymond ja Yves Klein Angersin taidemuseossa  " , osoitteessa exporevue.com ,joulukuu 2004(käytetty 28. elokuuta 2019 ) .
  21. Centre Pompidou: Le Voyage d'Yves Klein, 21. tammikuuta 2007
  22. Kokoelma hopeakolikoita: Yves Klein

Katso myös

Aiheeseen liittyvät artikkelit

Ulkoiset linkit