Bolshoi Ballet on baletin kiinnitetty Bolshoi-teatterin vuonna Moskovassa , kotipaikka 1776 . Suurin osa sen säveltävistä tanssijoista tulee Moskovan valtion koreografiakatemiasta , joka on ryhmän etuoikeutettu kasvualusta.
Yritys saa juurensa maaliskuussa 1776 , jolloin perustettiin Petrovsky-teatteri. Muutamaa vuotta myöhemmin, vuonna 1825 , Alexander I st Venäjän edellyttää uuden teatterin korvaa vanhan, tuhottu tulipalon aiheuttama kulkua Ranskan joukot Moskovassa . Uusi rakennus on epätavallinen (tuolloin vain Milanon Scala on vaikuttavampi), ja se löytää luonnollisesti nimensä: venäjäksi "Bolshoi" tarkoittaa "suurta". Nykyinen rakennus on kuitenkin myöhemmin rakennettu uudelleen ja vihittiin käyttöön elokuussa 1856 .
Kiistanalainen remonttiVuodesta 2005 lähtien tanssijat eivät voi enää esiintyä tavallisesti heidän lavallaan, koska Bolshoi -teatteria , joka on hyvin huonontunut, kunnostetaan lähes 500 miljoonan euron arvosta. Työn olisi pitänyt kestää vain kolme vuotta, mutta rakennuksen kunto oli aliarvioitu (perustukset vaurioituivat erityisen pahasti) ja ennen kaikkea taloudelliset skandaalit tekivät paikan, joka päättyi tällä tavalla. Kolme vuotta myöhässä.
Samaan aikaan yhtiön esittämät baletit esitetään Bolshoi New Stage -lavalla , joka avattiin marraskuussa 2000 .
Siksi se on 28. lokakuuta 2011että kunnostettu Bolshoi vihittiin suurella pomolla; Tässä yhteydessä järjestetään gaala, johon kokoontuvat oopperalaulajat ja balettitanssijat, jotka kunnioittavat sekä Venäjän taiteellista perinnettä että rakennustyöntekijöiden ja teatterityöntekijöiden sitoutumista. Tämä gaala lähetettiin suorana lähetyksenä useissa maissa, erityisesti Ranskassa. Kiistanalaisen työn jälkeen ensimmäisten skandaalien saapuminen ei kestänyt kauan: pimeät markkinat jäljittelivät ohjelmoinnin ensimmäisestä päivästä lähtien, ja paikkoja olisi myyty noin 50 000 eurolla .
Bolshoi- baletin historia on täynnä tärkeitä päivämääriä tanssin yleisemmälle historialle, vaikka yritys olisikin tyytyväinen aloittamaan Mariinsky-teatterissa jo esitetyt suuret teokset ensimmäisten vuosikymmenien aikana . Vuonna 1862 faraon tyttären ensiesitys Moskovan teatterilavalla, ja seitsemän vuotta myöhemmin tanssittiin siellä ensimmäistä kertaa Don Quijotea . Anekdoottia varten, vuonnaHelmikuu 1877, Tšaikovski esittelee Joutsenjärven yleisölle ... mutta baletti on sitten täydellinen epäonnistuminen (säveltäjän on odotettava vuoteen 1895 asti ja koreografia, jonka Marius Petipa ja Lev Ivanov ovat muokkaaneet, jotta hänen työnsä tietää menestyksen ja jälkeläiset tunne hänet).
Vaikutuksen alaisena Alexandre Gorski (ensimmäinen balettimestari 1901-1924), yhtiö kehittänyt oman tyylin, joka tekisi sen kuuluisan seuraavina vuosina: vastustaa sen ikuisen vihollisen Pietari, joka kannatti hienostunut esteettiset ja hienostunut, Bolshoi asettaa itsensä vilkkaalla, energisellä ja henkisellä tanssilla lisäämällä dramaattiseen voimakkuuteen teknistä voimaa, jonka jotkut menevät niin pitkälle, että luonnehtivat niitä urheilullisiksi.
Epäselvä Neuvostoliiton aikaVuonna XX : nnen vuosisadan kohtaus Moskovassa on paljon enemmän kuin sen kilpailija Mariinski-teatteri , episentrumi orastavaa Neuvostoliiton luomiseen; Stalin, joka halusi houkutella taiteilijoiden suosiota, kannusti voimakkaasti taiteellisia tuotantoja unohtamatta kuitenkaan valvoa tiettyjä teoksia. Moskovan kohtaus luo baletin, muun muassa tämän ajan symbolisimman, Spartacus (1956). Muutama vuosi aiemmin, vuonna 1945, Prokofjev oli esiintynyt siellä ensimmäistä kertaa hänen Tuhkimonsa , joka oli häikäisevä menestys ja paljasti yleisölle maineikkaan Galina Ulanovan .
Huolimatta tanssijoiden lukuisista puutteista, jotka haluavat mennä maanpakoon länteen, kuten Aleksanteri Godunov , Bolshoin vaikutus oli tällä hetkellä huipussaan, ja tämä erityisesti Maïa Plissetskajan ansiosta , jonka lahjakkuus ja maine ulottuu yli Neuvostoliiton rajojen rajoja - balerina on kuitenkin juutalainen ja "kansan vihollisen" tytär, jota valta ei koskaan antanut hänelle anteeksi, mikä vaikeutti hänen elämäänsä.
Yrityksen uusiminenYhtiöllä on yksi maailman laajimmista ohjelmistoista sekä klassisten balettien että nykyaikaisempien teosten suhteen. Nuoren taiteellisen johtajansa Alexeï Ratmanskyn johdolla (virassa vuosina 2004–2009), joka työskenteli menestyksekkäästi tanssijoiden tason nostamiseksi ja trupin kansainvälisen auran palauttamiseksi. -enintään ja Neuvostoliiton - The Bolshoi edelleen laittaa uusia näytelmiä (by Twyla Tharp tai Léonide Massine , esimerkiksi) ja rekonstruoida vanhoja baletit (kuten uudelleen luominen Rykmentin pharaon vuonna 2004, että Corsaire vuonna 2007, Pariisin liekit vuonna 2008, Coppélia vuonna 2009…). Yhtiö on siis kisaamassa parhaan ulkomaisen yrityksen palkinnosta, jonka Englannin kriitikkojen piiri myönsi vuosina 2007 ja 2010.
2011, keskeinen vuosiVuotta leimasi ensimmäisen kerran se, että Sergei Filine nimitettiin maaliskuussa Bolshoi -baletin taiteelliseksi johtajaksi.
Sitten Bolshoi -teatteri avaa ovensa uudelleen lokakuussa; Siksi on tilaisuus järjestää suuri gaala (suorana lähetyksenä 36 maassa), joka kokoaa yhteen Venäjän federaation virkamiehiä ja voimakkaita henkilöitä ja kunnioittaa Bolshoi-tanssijoiden ja laulajien kykyjä.
Muutama viikko ennen tämän tärkeän avajaiset, Bolshoi baletti iskee ison median isku palkkaamalla yksi lippulaiva tanssijat American Ballet Theatre , David Hallberg , joka näin liittyy joukkoon yhtiötä tähti. . Tämä tapahtuma toistaa entisten Neuvostoliiton tanssijoiden epäonnistumisia, jotka eivät epäröineet liittyä länsimaisiin, ja tämä tapahtuma merkitsee venäläisen yrityksen ensimmäistä palkkaamista niin tunnetulle amerikkalaiselle tanssijalle.
David Hallbergilla on siis etu tanssia Svetlana Zakharovan rinnalla päämiesrooli Uuden kauneuden uudessa tuotannossa tanssijoiden palatessa historialliselle Bolshoi-lavalle. Tämä jakelu ei kuitenkaan ole sujuvaa, koska seurueen vertauskuvallinen ja mediatähti Nikolai Tsiskaridze pitää sitä loukkauksena venäläisiä tanssijoita kohtaan: tällaisen symbolisen tapahtuman vuoksi Bolshoille olisi hänen mukaansa ollut viisaampaa saattaa amerikkalainen tanssija valokeilaan.
Kuitenkin marraskuussa tähtipari Natalia Ossipova ja Ivan Vassiliev ilmoittivat lähtevänsä taiteellisista erimielisyyksistä yhtiön politiikan kanssa ja liittyivät Mihailovski -teatterin henkilökuntaan , joka palkkasi heidät viideksi vuodeksi. Maine Kahden tanssijan kaukana rajojen Venäjän ja osallistua näin huomattavasti vetovoima Bolshoi maan ulkopuolella, tapaus kestää kansainvälisen ulottuvuuden ja hoidetaan koko maailman lehdistön (n Uuden-Seelannin vuonna Portugali ) - varsinkin kun David Hallberg , uusi saapuminen Bolshoi ja satunnaista kumppani Natalia Ossipova vuonna New Yorkissa , oli vedonnut mahdollisuutta entistä toistuvia kumppanuutta hänen yhtenä argumentteja, jotka työnsi häntä liittymään joukkoon Moskovan joukkojen.
On huomattava, että tämän tapauksen jälkeen Sergei Filine päätti nimittää tähdeksi kolme uutta tanssijaa: Nina Kapstova sai siten korkeimman pyhityksen20. marraskuuta, tulkittuaan Aurorea Nukkuva kauneus -palvelussa , kun taas Ekaterina Kryssanova ja Ekaterina Chipoulina on molemmat nimetty Clair Ruisseaun esityksen mukaan , 3 ja 34. joulukuuta 2011.
| Baletit | Koreografit | Firsts |
|---|---|---|
| Aniouta | Vladimir Vassiliev | 31. toukokuuta 1986 |
| Carmen jatkoi | Alberto Alonso | 20. huhtikuuta 1967 |
| Pähkinänsärkijä | Juri Grigorovich | 12. maaliskuuta 1966 |
| Chopiniana | Michel fokine | 31. lokakuuta 1958 |
| Chroma | Wayne McGregor | 21. heinäkuuta 2011 |
| Tuhkimo | Juri Possokhov | 2. helmikuuta 2006 |
| Cinque | Mauro bigonzetti | 9. marraskuuta 2011 |
| Cipollino | Gennadi Rykhlov | 16. huhtikuuta 1977 |
| Luokan konsertti | Assaf Messerer | 24. helmikuuta 1963 |
| Coppelia | Sergei Vikharev Marius Petipan ja Enrico Cecchetin jälkeen | 12. maaliskuuta 2009 |
| Don Quijote | Alexeï Fadeyechev Marius Petipan ja Alexandre Gorskyn jälkeen | 25. kesäkuuta 1999 |
| Esmeralda | Juri Burlaka ja Vassili Medvedev Marius Petipan jälkeen | 25. joulukuuta 2009 |
| Giselle | Vladimir Vassiliev jälkeen Jean Coralli , Jules Perrot ja Marius Petipa | 25. joulukuuta 1997 |
| Giselle | Juri Grigorovich jälkeen Jean Coralli , Jules Perrot ja Marius Petipa | 2. toukokuuta 1987 |
| Herman Schmerman | William Forsythe | 22. joulukuuta 2010 |
| Kadonneet illuusiot | Aleksei Ratmansky | 24. huhtikuuta 2011 |
| Ylähuoneessa | Twyla Tharp | 13. helmikuuta 2007 |
| Korttipeli | Aleksei Ratmansky | 18. marraskuuta 2005 |
| Bayadere | Juri Grigorovich jälkeen Marius Petipa | 25. marraskuuta 1991 |
| kulta-aika | Juri Grigorovich | 25. maaliskuuta 2006 |
| Patajen kuningatar | Roland Petit | 26. lokakuuta 2001 |
| Faraon tytär | Pierre Lacotte jälkeen Marius Petipa | 5. toukokuuta 2000 |
| Huonosti vartioitu tyttö | Juri Grigorovich | 6. marraskuuta 2009 |
| Huonosti vartioitu tyttö | Frederick Ashton | 29. tammikuuta 2002 |
| Joutsenlampi | Juri Grigorovich jälkeen Marius Petipa | 2. maaliskuuta 2001 |
| Oppitunti | Flemming Flindt | 28. lokakuuta 2007 |
| Legenda rakkaudesta | Arif Melikov | 15. huhtikuuta 1965 |
| Sylph | Johan Kobborg Auguste Bournonvillen jälkeen | 20. helmikuuta 2008 |
| Psalmien sinfonia | Jiri Kylian | 21. heinäkuuta 2011 |
| Clairin puro | Aleksei Ratmansky | 19. huhtikuuta 2003 |
| Corsair | Alexeï Ratmansky ja Juri Burlaka Marius Petipan jälkeen | 21. kesäkuuta 2007 |
| Nuori mies ja kuolema | Roland Petit | 4. kesäkuuta 2010 |
| Pariisin liekit | Alexeï Ratmansky Vassili Vainosen jälkeen | 3. heinäkuuta 2008 |
| Leah | Aleksei Ratmansky | 20. toukokuuta 2004 |
| Keskimmäinen duetti | Aleksei Ratmansky | 22. tammikuuta 2006 |
| Grand Pas de Paquita | Juri Burlaka Marius Petipan jälkeen | 15. marraskuuta 2008 |
| Petrushka | Iouri Burlaka Michel Fokinen jälkeen | 2. heinäkuuta 2010 |
| Raymonda | Juri Grigorovich jälkeen Marius Petipa ja Alexandre Gorski | 10. toukokuuta 2003 |
| Romeo ja Juulia | Juri Grigorovich | 26. kesäkuuta 1979 |
| Rubiinit | George balanchine | 22. joulukuuta 2010 |
| Venäjän vuodenajat | Aleksei Ratmansky | 15. marraskuuta 2008 |
| Serenadi | George balanchine | 13. helmikuuta 2007 |
| Spartacus | Juri Grigorovich | 9. huhtikuuta 1968 |
| Sinfonia C: ssä | George balanchine | 21. huhtikuuta 1999 |
| Tarentella | George balanchine | 12. maaliskuuta 2004 |
| Tšaikovski Pas de deux | George balanchine | 12. maaliskuuta 2004 |
| Tuhat vuotta rauhaa seuraa | Angelin Preljocaj | 14. syyskuuta 2010 |
Bolshoi lisää säännöllisesti uusia kappaleita ohjelmistoonsa ja kutsuu siten kansainvälisesti tunnettuja koreografeja: esimerkiksi Pierre Lacotte muistaa La Fille du Pharaonin ja viime aikoina Roland Petit tarjoaa yhtiölle kuuluisan baletinsa Le Jeune homme et la Mort .
Joitakin suuria nimiä baletissa: Mathilde Kschessinska ( venäläisen Nicolas II: n rakastaja ), Vladimir Vassiliev ja Ekaterina Maximova , Maïa Plissetskaïa (yksi harvoista tanssijoista, jotka ovat saaneet prima ballerina assoluta -tittelin ), Alexander Godunov ( Maïan suosikkikumppani) Plissetskaya , josta myöhemmin tuli USA: n näyttelijä ja joka soitti erityisesti Crystal Trapissä ), Juri Grigorovich (josta myöhemmin tuli yrityksen taiteellinen johtaja vuosina 1964-1995 ja joka siirtyy tähän tehtävään vuonna 2009) ja Natalia Bessmertnova , Nina Ananiashvili , Svetlana Zakharova , Larissa Saveliev , Ivan Vassiliev , Natalia Ossipova , Marina Kondratyeva ...
Bolshoi-teatteri Ballet on tällä hetkellä kuusitoista rehtorien , mikä vastaa Ranskan termi tanssija tähti , kymmenen johtava solistien , kuusitoista ensimmäistä solisteja ja kaksikymmentä solistit . Corps de Ballet koostuu noin kahdesta sadasta tanssijosta, joten se on yksi maailman suurimmista - mukaan lukien Mariinsky-teatteri . Tämän seurauksena Bolshoilla on tavallaan kahden yrityksen henkilökunta ja se voi esiintyä kiertueella samalla kun se varmistaa moskovalaisten esiintymisensä.
Joitakin nimiäLisäksi yhtiö kutsuu säännöllisesti ulkopuolisia tanssijoita tulemaan tanssimaan tuotannossaan ja myöntää joillekin heistä erityisen vierastähti-aseman ; Näistä tanssijoista, jotka ovat tottuneet Moskovan näyttämöön, voidaan laskea esimerkiksi Evguenia Obraztsova , Carlos Acosta , Roberto Bolle , Ouliana Lopatkina , Polina Semionova tai jopa Diana Vishneva .