Syntymä | 26. heinäkuuta 1980 |
---|---|
Kansalaisuus | kanadalainen |
Koulutus | Kanadan kansallinen teatterikoulu |
Toiminta | Kirjailija , näytelmäkirjailija , käsikirjoittaja |
Catherine Léger on vuonna 1980 syntynyt kirjailija. Hän on teatterin näytelmäkirjailija sekä käsikirjoittaja televisioon ja elokuviin.
Hän on aina ollut intohimoinen kirjoittamisesta, ja hänen kiinnostuksensa teatteriin syntyi sen jälkeen, kun hän osallistui Théâtre la Catapulten kilpailuun Ottawassa vuonna 1997 näytelmällään La Petite Mort . Théâtre la Catapulte, jonka tehtävänä on edistää nykyisiä ja sitoutuneita teoksia korostamalla nuorten kirjoittajien luomuksia, oli hänelle ponnahduslauta kohti Kanadan kansallista teatterikoulua. Siksi vuonna 2005 hän valmistui Kanadan kansallisesta teatterikoulusta dramaattisessa kirjoittamisessa.
Suurin osa Catherine Légerin teksteistä julkistettiin ennen niiden julkaisemista.
Vuonna 2018 Catherine Léger kirjoitti käsikirjoituksen Sophie Lorainin ohjaamaan Quebec-elokuvaan Charlotte a du fun . 89-minuuttielokuva nuorten seksuaalisuuden löytämisestä julkaistiin samanaikaisesti "Minäkin" -liikkeen kanssa, ja Quebecin ja Yhdysvaltojen kriitikot ottivat sen hyvin vastaan. Rotentomato-sivuston kuuntelijat antavat elokuvalle 86% luokituksen.
Näytelmäkirjailijan näytelmiä kuvataan usein osana mustaa humoristista tyylilajia. Kirjoittajalta sanotaan, että hän tuo nämä lukijat ja yleisön, joka osallistuu eri näyttämöihin, sosiaaliseen pohdintaan stereotyyppisten nais- ja mieshahmojen edessä. Joidenkin mielestä häntä pidetään usein feministisyyteen perustuvana näytelmäkirjailijana, ja jotkut määrittelevät hänet "Punk" -lajin feministiksi ja ei-perinteiseksi. Samalla linjalla toiset pohtivat mahdollisuutta, että näytelmäkirjailijan kirjoittaminen kuuluu futuristisen feminismin lajiin. Catherine Léger tiedetään kyseenalaistavan käsitteitä ja ideoita, jotka ovat osa Quebecin yhteiskuntaa.
Näytelmäkirjailijan mukaan kirjoittamisen tosiasia antaa hänelle mahdollisuuden päästä hämmennyksestä, luoda muotokuva ja yrittää elää paremmin. Lisäksi hän väittää kirjoittavansa suurimmaksi osaksi komedioita, mutta myös draamoja. Catherine Légerin mukaan komedia on työkalu minkä tahansa aiheen esittelemiseen. Kirjoittaja kuvaa dramaturgista ajatustaan "Olen narttu. Vasemmistolainen täynnä paradokseja. Huono feministi. Haluaisin olla hyvä feministi. Osallistava, humanistinen, sovitteleva, antelias, huomaavainen feministi. Feministi, joka uskoo feminismiin, koska se auttaisi tekemään maailmasta paremman. Mutta, rehellisesti sanottuna, olen vain kyllästynyt paternalismiin ja naisellisuuden vieraantumiseen. Jos ilmaisin kaiken, mikä minussa asuu, vain kirjoittamalla draamaa (koska kirjoitan draamaa joskus), se olisi tappavaa tylsää. Epärehellinen. Tyhmä kantaja. Ark. ”
American Car on pala, joka merkitsee Catherine Légerin opintojen loppua. Näytelmän ensimmäinen versio kirjoitettiin Kanadan kansallisessa teatterikoulussa. Teksti syntyi kirjoittajan halusta kirjoittaa musta komedia, jossa korostetaan ihmissuhteita, joihin on merkitty aineellisten hyödykkeiden puuttuminen.
Näytelmän luki ensimmäisen kerran vuonna 2006 julkisessa käsittelyssä CEAD Montrealissa . Tämän kappaleen ensimmäisen käsittelyn jälkeen Catherine Léger voitti Gratien-Gélinas- palkinnon alkuperäisen teoksen tuottamisesta . Amerikkalainen auto luettiin myöhemmin uudelleen vuonna 2008 Limogesissa. Lopulta vuonna 2015 työn lopullisen version julkaisi Leméac Éditeur, kustantamo, joka tuo esiin väittävien kirjoittajien nousevat äänet.
LavalleYhdistämällä leikkisyyttä ja sitoutumista, näytelmä oli lavastettu vuonna 2015 Montrealissa, jonka Théâtre de la Banquette Taka yhtiötä sekä by La Valmistus kello Théâtre La Licorne . Esityksen toi Philippe Lambert
Yhteenveto näytelmästäPost-apokalyptisessä ilmapiirissä Victor, Garance, Jacot, Julie, Suzanne, Richard, Madame Grignon ja Bathak etsivät "ekstaasin" tunnetta, jonka he kokivat ennen kuin tämä melko tavallinen "maailman loppu" tapahtui. Heidän on selviydyttävä sivilisaation lopusta oppimalla elämään uudelleen ilman kaikkia resursseja, jotka ovat välttämättömiä nykypäivän yhteiskunnalle.
Oopium_37 Kirjoittaminen ja julkaiseminenOpium_37 kirjoitusprojekti on saanut alkunsa Éric Jean kello Kansallisteatteri School Kanadan vuonna 2003, osana tulkintaa työpajan, jonka hän on johtaja. Harjoituksen nimi on Pariisi 6. huhtikuuta 1933 . Catherine Léger työskenteli tekstin kirjoittamisen parissa inspiroi Anaïs Ninin , Henry Millerin ja Antonin Artaudin luomuksia . Vuonna 2007 Éric Jean halusi tarttua ajatukseen perustamalla itsensä joihinkin vuoden 2003 hahmoihin näyttelyn tekemiseksi Théâtre de Quat'Sousissa . He työskentelevät sitten uuden konseptin rakentamiseksi, joka pitää hahmot ( Anaïs Nin , Antonin Artaud ja June Miller ), mutta siirtyy pois heidän tekstinsä aiheesta. Opium_37: n inspiraatio on saanut inspiraationsa Artaudin ja De Nin -lehtien työstä, mutta teos ei kuitenkaan ole historiallinen tai elämäkerrallinen. Tekstiä kirjoitettaessa halutaan osoittaa nöyrä kunnianosoitus taiteilijoille pohtimalla sitä, mikä heidän tekstissään on kiehtovaa: suuri vapaus, suuri tyytymättömyys sekä tärkeä tehtävä.
Vuonna 2008 näytelmäkirjailija viimeisteli tämän näytelmän konseptilla, joka on kehitetty yhteistyössä Éric Jeanin kanssa . Vuonna 2010 Leméac Éditeur julkaisi teoksen Opium_37 .
LavalleNäytelmän loi näyttämölle vuonna 2008 Montrealissa, Théâtre de Quat'Sous, ja se esiteltiin Espace Go : n huoneessa 2 . Esityksen teki Éric Jean.
Yhteenveto näytelmästäSe oli sodan loppu vuosina 1914–1918 , Pariisissa, kahvilassa, ikoniset syrjäytyneet ihmiset ja muut heidän ympärillään olevat hahmot menettivät alkoholin, taiteen ja eroottisuuden. Sodanvälisinä vuosina, odottaessaan toista maailmanlaajuista ihmiskatastrofia, hahmot yrittävät paeta melankoliasta ja julmasta elämästään nauramalla ja hurmioituneina hämmennyksissä.
Prinsessat Kirjoittaminen ja julkaiseminenTämän teoksen kirjoittamista varten Catherine Léger innostui lapsuudestaan, jota leimasivat hänen pelinsä Barbies-nukkeilla. Näytelmäkirjailijalle nämä lelut, Barbit tai prinsessat edustavat täydellisyyden mallia. Hänen mukaansa jokainen nainen kaipaa Prince Charmingia. Hän väittää olevansa sisällä tietty syyllisyys, koska hän ei ole onnistunut tulemaan prinsessaksi tai kuningattareksi. Tältä osin hän kirjoittaa prinsessat ja haluaa tarkkailla kilpailua kolmen sisaren välillä , jotka taistelevat olemattomasta kruunusta.
Näytelmä luettiin ensimmäisen kerran Festival du Jamais Lu -tapahtumassa vuonna 2008. Leméac julkaisi sen vasta vuonna 2011.
LavalleCatfight-teatterin vuonna 2011 luoman prinsessat tuo Diane Pavlovic näyttämölle Théâtre d'Aujourd'huin Jean-Claude Germain -huoneessa .
yhteenvetoKolme sisarta, kamppailevat äitinsä hiljaisuudesta, palaavat takaisin syvään eläinluonteeseensa. Seksuaalisessa ja väkivaltaisessa kilpailussa he tulevat jahtaamaan toisiaan keskellä Montrealia. Sophie, Nina ja BM, kolme vahvaa naishahmoa, unelmilla ja haluilla repiä kaikki erilleen, syövät hysteriaan.
Tytöt irti Kirjoittaminen ja julkaiseminenTällä teoksella Catherine Léger haluaa puuttua sosiaalisen projektin puuttumiseen kohtaamalla kaksi sukupolvea täysin erilaisen näkemyksen maailmasta. Hän haluaa myös tuoda esiin tekopyhyyden, joka pornografian trivialisoinnissa on nykypäivän yhteiskunnassa. Näytelmäkirjailija lähti myös omalle matkalleen päähenkilön rakentamiseksi.
Girls in Liberties luettiin vuonna 2016 Festival de Dramaturgies en Dialogue -tapahtumassa, ja Leméac julkaisi sen vuonna 2017.
LavalleNäytelmän on tuottanut Montrealissa Théâtre PÀP yhteistyössä La Manufacturen kanssa, ja Patrice Dubois ohjasi sen La Licornessa vuonna 2017.
yhteenvetoKolme 20-vuotiasta nuorta aikuista Méli, Cynthia ja Chris haluavat menestyä ja ovat valmiita tekemään kaikkensa sen saavuttamiseksi. Reilu pornografia, "aborttidoping" ja kohtalokkaan onnettomuuden jälkivaikutukset odottavat heitä syvässä sukelluksessaan.
Lapsenvahti Kirjoittaminen ja julkaiseminenNäytelmä Baby-Sitter syntyi ensin Catherine Légerin halusta työskennellä näyttelijä Isabelle Brouilletten kanssa sekä halusta luoda oman yrityksen, Théâtre Catfightin, tuottama show. Lisäksi näytelmäkirjailija tuntee tarpeen puhua Montrealissa tiettyjen Yhdysvaltojen ajankohtaisten tapahtumien jälkeen. Ilmiö on todellakin levinnyt Kanadaan, ja se viittaa miehen suorittamaan toimintaan, jossa hän asettaa itsensä elävän kameran eteen, kun toimittaja tekee raportin, ja huutaa mautonta sanaa. For lapsenvahti, Léger perustuu kyseessä Ontario työntekijä, joka sai potkut seuraavan videon, joka meni virustauti, osoittaen hänelle joten tällaista puhetta toimittaja. Näytelmäkirjailija on kiinnostunut yhteiskunnan reaktioista ja kysymyksistä tähän tapahtumaan, mutta erityisesti miesten tekemiin online-kommentteihin, joissa tuomitaan paternalistisesti "vitsi". Eleen tuomitseminen, muistuttamalla naisille, että he kaikki pelkäävät jonain päivänä seksuaalista hyväksikäyttöä, on jopa häiritsevämpää kuin itse vitsit, hän sanoo. Näistä pohdinnoista hän kirjoittaa Baby-Sitterin .
Näytelmän luki ensimmäisen kerran Philippe Lambert Festival du Jamais Lu -tapahtumassa vuonna 2016. Leméac julkaisi sen lopulta samana vuonna.
LavalleBaby-Sitterin loi Catfight Theatre vuonna 2017 yhteistyössä La Manufacturen kanssa, ohjannut Philippe Lambert La Licornessa.
yhteenvetoTehtyään seksistisiä kommentteja videossa, joka on tullut virukseksi, tyttöystävä analysoi Cédricin ja veljensä nuhtelee häntä, joka ajaa häntä kirjoittamaan anteeksipyynnön. Jokaista hahmoa kiehtoo lastenhoitajan saapuminen, joka huolehtii pariskunnan tyttärestä.
Ensimmäisellä näytelmällään Catherine Léger voitti Prix Gratien-Gélinas -palkinnon vuonna 2006. Prix Gratien-Gélinas on tärkein uusille frankofonilaisille näytelmäkirjailijoille Kanadassa.
Oopium_37Vuonna 2013 Playwrights Canada Press julkaisi englanninkielisen näytelmän Opium_37 , käännöksen Leanna Brodie .
LapsenvahtiEsitys on esitetty Adassa, Ohiossa, Berliinissä ja New Yorkissa, ja se on käännetty englanniksi ja saksaksi.
Catherine Léger on kaikessa teatterityössään erittäin huolissaan naisten syistä. Toisaalta kirjoittaja ei ole tyytyväinen siihen, että häntä kuvataan feministisenä näytelmäkirjailijana. Tästä huolimatta hän sanoo, että se, että maskuliininen on normi ja naisellinen on poikkeus, ei sovi hänelle. Nämä teokset sisältävät feministisiä aiheita, mutta eivät ole militantteja, mutta ne paljastavat tämän käsitteen suhteen epäselvyyksiä, joihin hän katsoo, ettei hänellä ole tarpeeksi tietoa ja varmuutta otsikon saamiseksi. Luomalla eksentrisiä ja vääntyneitä naishahmoja hän haluaa vapauttaa naiset, joiden hän uskoo olevan epätäydellisyydessä.
Kirjoittaja on myös tunnustettu edustamaan sosiaalista.