Judy Date

Judy Date Elämäkerta
Syntymä 21. kesäkuuta 1941
Hollywood
Nimi äidinkielellä Judith Rose Treffit
Kansalaisuus amerikkalainen
Kodit Los Angeles , San Francisco , Berkeley
Koulutus Kalifornian yliopisto Los Angeles (1959-1962)
San Franciscon osavaltion yliopisto ( kandidaatin tutkinto ja kuvataiteen maisteri ( vuonna ) ) (1962-1966)
Toiminta Valokuvaaja , feministi, taiteilija
Toiminta-aika 1977
Puoliso Jack Welpott (asti1977)
Muita tietoja
Liike Feministinen taide
Hallita Jack Welpott
Verkkosivusto www.judydater.com
Palkinnot Kansallinen demokratiarahasto
Guggenheimin apuraha (1978)

Judith Rose Date (21. kesäkuuta 1941) on amerikkalainen valokuvaaja ja feministi. Hänet tunnetaan erityisesti kuvastaan ​​Imogen and Twinka Yosemite , joka otettiin vuonna 1974. Tässä kuvassa voimme nähdä Imogen Cunninghamin, joka on yksi ensimmäisistä amerikkalaisista naisvalokuvaajista, tapaamassa Yosemiten metsänymfää . Nymfi edustaa tekniikan malli T winka Thirbaud . Kuva ilmestyi Life-lehden 1976 numerossa , jossa esiteltiin Amerikan 200 parasta naista. Hänen valokuvansa, kuten hänen omakuvat, olivat esillä Paul Getty -museossa Los Angelesissa.

Elämäkerta

Judith Rose Dater syntyi Hollywoodissa vuonna 1941 ja kasvoi Los Angelesissa. Hänen isänsä omisti elokuvateatterin, minkä takia elokuvat olivat hänelle todennäköisesti keino, jolla hän näki maailman, ja myös inspiraatio valokuvilleen. Hän opiskeli taidetta UCLA : ssa (Kalifornian yliopisto Los Angelesissa) vuosina 1959 - 1962, ennen kuin muutti San Franciscoon, missä hän sai kandidaatin tutkinnon vuonna 1963 ja maisterin tutkinnon vuonna 1966, molemmat San Franciscon osavaltion yliopistossa. . Siellä hän opiskeli ensin valokuvaa Jack Welpottin luona , jonka kanssa hän myöhemmin menisi naimisiin. Vuonna 1975 he julkaisivat yhdessä teoksen nimeltä Women and Other Visions . He erosivat vuonna 1977.

Vuonna 1964 Dater tapasi valokuvaaja Imogen Cunninghamin työpajassa, joka käsitteli kaupunkia ja Edward Westonin työtä Big Sur Hot Springsissä, josta myöhemmin tuli Esalen-instituutti . Dater oli innoittamana Cunninghamin elämästä ja työstä. He olivat kiinnostuneita muotokuvista ja pysyivät ystävinä Cunninghamin kuolemaan asti vuonna 1976. Kolme vuotta myöhemmin Dater julkaisi Imogen Cunningham: A Portrait , josta löytyi haastatteluja monien Cunninghamin nykypäivän valokuvien kanssa ystäviltä ja perheenjäseniltä Daterin ja hänen valokuviensa mukana. Cunningham. Dater on liittynyt länsirannikon koulujen valokuvayhteisöön , jota edustavat pääasiassa valokuvaajat Ansel Adams , Brett Weston , Wynn Bullock ja Cunningham. He olivat kaikki kiinnostuneita hänen työstään ja kannustivat häntä jatkamaan valokuvaamista urana.

Dater tunnetaan myös omakuvista. Hän luo usein hahmoja, jotka ilmentävät naisten tietoisia ja tiedostamattomia huolenaiheita. Hänen omakuva-sarjaansa kuuluvat mm. "Ms Cling Free" ja "Leopard Woman". Hän maalasi myös muotokuvia muista naisista luonnonvaloa käyttäen. Hän työskenteli vain mustavalkoisessa valokuvassa vuoteen 1979, jolloin hän alkoi käyttää värejä.

Muita Dater-kirjoja ovat Judy Dater: Kaksikymmentä vuotta (1986 ), Keho ja sielu (1988) ja Cycles (Japanilainen versio: 1992, Amerikkalainen versio 1994). Hänelle myönnettiin Guggenheimin apuraha vuonna 1978. Hän sai myös kaksi yksittäistä apurahaa National Endowment for the Artsilta (NEA) vuosina 1976 ja 1988.

Judith Dater asuu tänään Berkeleyssä Kaliforniassa miehensä Jack B. von Euwin kanssa. Hänen uransa oli pitkä ja monipuolinen, yhdistämällä opetuksen, kirjojen luomisen, matkustamisen ulkomaille ja työpajojen johtamisen, pysyvien tulosteiden, videoiden ja valokuvien tekemisen.

Valokuvaus

Judith Dater käytti valokuvausta välineenä haastamaan perinteiset käsitykset naisruumisesta. Hänen varhaiset työt rinnastivat feministisen liikkeen syntymistä ja hänen työnsä liittyy siihen vahvasti. Aikana, jolloin naisen edestä tehtyä alastomuutta pidettiin riskialttiina, Dater työntää rajoja ottamalla valokuvia alastomista naisista. Hän teki sen kuitenkin tavalla, joka ei objektivoinut hänen aihettaan, joka oli monissa tapauksissa hän itse. Dater aloitti valokuvan 1960-luvulla ja tekee nykyäänkin. Mark Johnstone, Idahon asukas, jonka Dater kuvasi, huomasi 1980-luvun alussa, että ”Siitä päivästä eteenpäin hän ei koskaan pyrkinyt seuraamaan trendejä, mutta hän muutti omaa näkemystään. Hän on yksi harvoista menestyvistä naisista taidemaailmassa, etenkin valokuvauksessa, joka ei ole koskaan ollut riippuvainen akateemisesta tuesta ja laajentanut hänen taiteellista etsintää. Vaikka aiheet ja viesti, jonka hän halusi välittää, pysyivät suhteellisen vakaina koko uransa ajan, Dater kokeili erilaisia ​​sävellyksiä uransa kehittyessä. Hänen valokuvat ja erityisesti hänen muotokuvansa (joihin hän on erikoistunut) on otettu mustavalkoisena ja värillisenä. Hän otti muotokuvia Lounais-autiomaassa ja esiintyi myös naispuolisina stereotypioina ilmeisemmässä aktiivisuuden näytössä. Hänen 1982-muotokuvansa "Ms Clingfree" osoitti Daterin poseeravan valikoiman puhdistusaineita.

Häneen vaikutti valokuvan ja feminismin elintärkeä kulttuurinen risteys ja toinen feminismin aalto, joka alkoi 60-luvulla ja päättyi 80-luvulla. 80-luvulla tapahtui paljon. Muuttui ja maasta tuli konservatiivisempi poliittisen elämän asioissa. . Naisliikkeen voitot alkoivat hidastua, ja monet feministit lannistuivat seksististen asenteiden ja käyttäytymisen tavoittelusta. Valokuviensa ja henkilökohtaisen tyylitajunsa ansiosta Dater pystyi voittamaan nämä konservatiiviset arvot ja välittämään näkökulmansa tehokkaasti yleisölle.

Yksi hänen 1980-luvulla otetuista kuuluisista valokuvasekvensseistään, joka tunnetaan nimellä omakuva-sarja , hyödynsi teemoja, kuten identiteetti, feminismi ja ihmisen yhteys luontoon. Hän tiesi välittämään valokuviensa avulla tarinoita naisen elämästä, suhteista ja henkilökohtaisista tunteista. Kuten kuvassa nimeltä Käteni, Death Valley , Dater esittelee feminismin teemaa sijoittamalla taiteilijan kädet auton ikkunaan; hänen kätensä ovat ryppyiset, mikä on merkki ikääntymisestä. Henkilökohtaisen identiteetin teemaa tutkitaan suhteessa feminismiin. Taustalla on Kuolemanlaakso , on sumua, tontti on kuiva, hänen kätensä ovat haalistuneet ja hän yrittää pakottaa avaamaan auton ikkunan.

Lähteet

1.Claire Sykes: Judy Dater: Nähdään ja nähdään . Julkaisussa: Photographer's Forum, syksy 2012

2. "Judy Dater". Smith Anderson North | Taiteilija Bio-Judy Dater. Smith Anderson North, toinen verkko.20. helmikuuta 2015. < http://www.smithandersennorth.com/artists/dater/bio.html >

3. Neiti Clingfree. 1982. Omakuvat. Judy Dater. Kirjoittanut Judy Dater. Verkko.18. helmikuuta. 2015. < http://judydater.com/self-portraits/1x6pt7szc356o5tiw3f4ka1hgg0uoc >

4.Mandle, Joan. "Kuinka poliittinen on henkilökohtainen? Identiteettipolitiikka, feminismi ja sosiaaliset muutokset. " Colgaten yliopisto.30. marraskuuta 2014. < https://userpages.umbc.edu/~korenman/wmst/identity_pol.html >

5. "Omat käteni, kuoleman laakso" http://www.getty.edu/art/collection/objects/242022/judy-dater-my-hands-death-valley-american-1980/

Ulkoinen linkki

Auktoriteettitiedot  :

Huomautuksia ja viitteitä

  1. Claire Sykes, "  Julie Dater: Nähdään ja nähdään  "
  2. <http://www.smithandersennorth.com/artists/dater/bio.html> “  Judy Dater”. Smith Anderson North | Taiteilija Bio-Judy Dater. Smith Anderson North, toinen verkko. 20. helmikuuta 2015.  "
  3. "  Neiti Clingfree. 1982. Omakuvat. Judy Dater. Kirjoittanut Judy Dater. Verkko. 18. helmikuuta 2015.  ”
  4. <https://userpages.umbc.edu/~korenman/wmst/identity_pol.html> “  Mandle, Joan. "Kuinka poliittinen on henkilökohtainen? Identiteettipolitiikka, feminismi ja sosiaaliset muutokset. " Colgaten yliopisto. 30. marraskuuta 2014.  "
  5. "  " Omat käteni, kuoleman laakso "  "