Barokkikauden italialaisessa musiikissa käytettyä lyyristä yhdistelmää kutsutaan pasticcioiksi .
Harjoittelu koostuu siitä, että säveltäjä kokoaa yhteen libretoon aaria eri oopperoista, joiden kirjoittaja hän voi olla tai olla (ne voivat olla myös uusia aareja, mutta eri säveltäjiltä).
Pasticcios oli kätevä tapa säveltää "uusi" teos nopeasti, mieluiten käyttämällä suosittuja sävelmiä.
Pasticcion periaate on nykyään järkyttävä; näin ei ollut tuolloin. Yhtäältä itse tekijänoikeuksien suojaa ei juurikaan ollut. Lisäksi oopperat olivat poissa muodista heti, kun ne esitettiin; Italian niemimaalla niitä ei yleensä painettu; Koska äänitystä ei ilmeisesti ollut olemassa eikä uudelleenlähetystä ollut olemassa, viime vuoden ooppera menetettiin käytännössä. Pasticcio antoi toisen elämän tälle musiikille. Tämä käytäntö levisi Ranskaan, jossa kuninkaallisessa musiikkiakatemiassa ( Pariisin ooppera ) esitetyt oopperat julkaistiin. Se antoi siten mahdollisuuden kuunnella uudelleen oopperoita, painettuja, joita arvostimme erityisesti. Tai jos olisit runoilija ja musiikin ystävä, pyydä jakeita laulamaan ilman, että tarvitsee ylläpitää muusikkoa. Englannin rojaltien säveltäjä Handel tunnettiin ensimmäisen kerran tässä muodossa (vrt. La Musique. Poème , Les Dons des Enfans de Latone , kirjoittanut Jean de Serré de Rieux , 1734). BNF pitää käsinkirjoitettu pasticcio , josta suurin hänen ja pitkälti kirjoitettu omakätisesti: Le Triomphe De L'amour et de l'immenkalvo, Idille, Parodiée. Musiikissa (tammikuu 1747).
Ranskassa vertailukelpoisena käytäntönä oli tehdä oopperaballetti käyttämällä itsenäisesti sävellettyjä balettinäytöksiä .
Joitain esimerkkejä :