Kun elokuva , joka on sekvenssi laukaus on ammuttu , joka koostuu yksi laukaus tapahtuminen useissa paikoissa samassa paikassa tai peräkkäin useissa paikoissa yhteydessä toisiinsa. Tämä läsnäolon ulottuvuus tarkoittaa, että sarjakuvaus sisältää välttämättä monia kameran liikkeitä, panoraamoja ja seurantakuvia (muuten se on pitkä kuva samassa asetuksessa, katso alla).
Sen yleisimpiä käyttötarkoituksia on seurata hahmoa hänen liikkumisensa aikana joukon tai useamman sarjan kautta. "Kieltäytyminen jakamasta tapahtumaa, analysoimasta dramaattista aluetta ajassa on positiivinen operaatio, jonka vaikutus on suurempi kuin se, jonka klassinen jako olisi voinut tuottaa ... / ... [Hän] olettaa, että kunnioitetaan draaman jatkuvuutta. avaruudessa ja luonnollisesti sen keston ajan. » Sarjakuvaus voidaan lisätä elokuvaan sellaisenaan ilman, että leikkaus hajottaa sen ja että sitä ei sekoiteta muihin otoksiin; se on teknisesti yksi suunnitelma, tästä johtuen sen nimi. Sarjakuvaus voi kuitenkin myös tulla mestarikuvaksi ; sitten se leikataan muokkauksen aikana muiden niin kutsuttujen, erikokoisten leikkaustasojen kanssa tai jaetaan useisiin koottuihin osiin "leikataan" .
”Sekvenssi laukaus sekoitetaan usein kaukolaukaus, laukaus sisältää täydellisen kohtauksen kiinteässä kehyksessä”, kuten Chantal Akerman elokuvassa , Jeanne Dielman, 23, Quai Du Commerce, 1080 Bryssel , jossa ohjaaja käyttää tällaisia suunnitelmista rajoittaa päähenkilö entistä enemmän suljetussa ja toistuvassa henkisessä universumissaan.
Sarjakuvaus voi kestää muutamasta sekunnista useisiin minuutteihin, tekninen raja (ennen digitaalista aikakautta) on pituus, joka kelalle on 300 metriä 35 mm: n muodossa tai alle 12 minuuttia. Nykyään erilaiset digitaaliset tiedotusvälineet tarjoavat kuitenkin paljon enemmän mahdollisuuksia, koska jotkut kamerat voivat toimia yli kaksi tuntia pysähtymättä. " Sarjakuvan dramaattinen käyttö on kuvattu mestarillisesti jo vuonna 1930 M le mauditissa , Fritz Lang , jossa näemme varjoisan toiminnan, johon alamaailman jäsenet osallistuvat yhdistyksensä tai liitonsa päämajassa. Kamera, joka on yllättävän nopea ja utelias, kohdistaa kaksi sarjakuvaa peräkkäin, yhden minuutin ja 40 ja toisen 40 sekunnin. "
For La Corde (1948), Alfred Hitchcock päättää antaa vaikutelman, että elokuva kestää ajaksi toiminta - siksi asetus on avoin "löytö" taivaalle, joiden siirtyminen päivästä yöhön ja yöstä merkitse ajan kulumista - ja aikoo kuvata elokuvan yhdellä leikkeellä, mutta tietää, että se on tällä hetkellä mahdotonta, koska käytettävissä olevien kameroiden varastot eivät voi pitää yli 1 000 jalkaa (noin 300 metriä) 35 mm: n elokuvaa . Siksi kalvo on jaettava useampaan kuin 10 minuutin jaksoon . Piilottaaksesi kulun segmentistä toiseen, jokainen laukaus päättyy esineeseen, esimerkiksi hahmon takaosaan. Seuraava laukaus alkaa uudelleen samalla liikkuvalla laukauksella samalla takaosalla, yhteyden saa aikaan neutraali tausta. Se voi myös olla kameran kulku koristeessa olevan esteen takana (pylväs, osio). Koko elokuva ei siis koostu sarjakuvasta, vaan yhdestätoista eri otoksesta, jotka on yhdistetty toisiinsa, jolloin saadaan enemmän tai vähemmän vaikutelma yhdestä otoksesta.
Sarjakuvaa on usein vaikea hallita, etenkin tämän tyyppisen kuvan mukana olevien kameraliikkeiden vuoksi, koska kameran kenttää ja sen muunnelmia on tarkkailtava tarkasti (tarkat hetket, kun näyttelijät astuvat kentälle, ei tarvitse nähdä kuvaustarvikkeita, kuten mikrofoneja ja projektoria ). Mistä velvollisuus toistaa sitä enemmän kuin mikään muu ammunta , jotta kaikki toimijat (näyttelijät ja teknikot) sopia heidän pelata. Ulkonäkö steadicam vuosina 1970 helpotti tallennus suunnitelmista. - sekvenssien steadicam operaattori joka voi hallita ja muokata helpommin liikkeen kameran. Toisaalta yli 12 minuutin sarjakuvasta, joka avaa Brian de Palman elokuvan , Snake Eyes , "voimme arvioida seitsemän tai kahdeksan tämän kuuluisan ja väärän sarjan laukauksen muodostavien kuvien lukumäärän. Sinun on tarkasteltava tarkemmin ja katsottava tätä sarjaa kehykseltä useita kertoja nähdäksesi saumat. Mutta illuusio on täydellinen, se on todellinen elokuva! "
Sarjakuvaa käytettiin vaikeuksien ja tuottavuuden puutteen takia harvoin televisiossa . Harvinainen poikkeus oli jakson kolmio on sarja X-tiedostot (kausi 6, Jakso 3), joka on suunnattu (ja kirjallinen), jonka sarjan luoja Chris Carter : 44-minuutin jakson on kuvattu neljä plans- sekvenssit 11 minuuttia kunkin kahlittu. Carter mainitsee myös La Corden viitteenä. Toinen esimerkki: jakso Kuka menee (kausi 1, jakso 4) sarjasta Todellinen etsivä , jonka finaali on 6 minuutin jakso. Käsikameran kuvausten yleistymisen jälkeen sarjakuvaa käytetään nyt laajasti televisiossa, ei tyylitehosteena, vaan säästämään kuvausaikaa hyödyntämällä näyttelijöiden nopeampaa (ja joskus hyvin improvisoitua) toteutusta.
Sarjakuvaa on käytetty paljon myös musiikkivideoiden maailmassa . Kiinnostus (ja haaste) on sitten pystyä kuvaamaan koko leike yhdellä otoksella. Lainataan esimerkiksi Michel Gondryn ohjaamia leikkeitä , erityisesti Kylie Minogue ( Come Into my World ), Lucas ( Lucas With Lid Off ), Massive Attack ( Protection and Unfinished Sympathy ) tai Cibo Matto ( Sugar Water ). Vastaavasti leike Wannabe of Spice Girls vuonna 1996, Feist ( 1 2 3 4 ) tai Fresh Daft punk. Paul Thomas Anderson käyttää myös sekvenssin laukauksen leikkeen Try suoritetaan Michael Penn. OK Go -ryhmän leikkeet kuvataan peräkkäin. Bruno Marsin musiikkivideo , Lazy Song , on myös sarjakuvaus. Viime aikoina voimme myös mainita 15:02. Katso, kuinka kaunis se on ulkona , samoin kuin Inachevés , des Casseurs Flowters tai Me Gusta DTF- ryhmästä . Tietysti digitaaliset erikoistehosteet pelastavat ohjaajien mielikuvituksen yhdistämällä sujuvasti erilliset kuvat.