13
Lopeta | 15. maaliskuuta 1999 |
---|---|
Kirjautunut sisään |
Kesäkuu 1998-Lokakuu 1998 klo Studio 13 |
Kesto | 66:50 |
Ystävällinen | Indie-rock , vaihtoehtoinen rock |
Tuottaja |
Hämärtää William Orbit |
Tarra |
Virgin Ruoka Parlophone / EMI |
Kriittinen |
|
Hämärtää albumit
13 on brittiläisen rock-yhtyeen Blurin kuudes albumi. Julkaistu15. maaliskuuta 1999, se on suurelta osin seurausta ryhmän improvisaatioista, minkä jälkeen tuottaja William Orbit on karsittu ja muotoiltu . Blur luopuu täysin brittipopityylistään, joka on Blur- albumin vuonna 1997 aloittama muutos hankkimaan päättäväisesti lo-fi ja kokeellinen ääni.
Damon Albarn pystyi sanomaan albumin ilmestyessä, että 13 oli lähellä heidän debyyttialbuminsa Leisure (1991), siitä syystä, että molemmat kirjoitettiin ensimmäisessä henkilössä, kun taas muut albumit kerrottiin kolmannessa persoonassa. Todellakin, sen jälkeen kun, on Modern Life on roskaa - Parklife - The Great Escape trilogia , kehittämä kirjallisesti-periytyvät Ray Davies ja Kinks , jossa on useita sarjakuvamainen merkkiä British päivittäin, Damon Albarn palaa 13 entistä henkilökohtaista , luultavasti hänen tauonsa kumppaninsa , Elastica- ryhmän johtajan Justine Frischmannin kanssa usean vuoden suhteen jälkeen.
Ei o | Otsikko | Kesto |
---|---|---|
1. | Tarjous | |
2. | Bugman | |
3. | Kahvi ja TV | |
4. | Suolalaulu | |
5. | 1992 | |
6. | BLUREMI | |
7. | Taistelu | |
8. | Mellow Song | |
9. | Asuntovaunualue | |
10. | Karamelli (en) | |
11. | Trimm Trabb | |
12. | Ei matkaa jäljellä | |
13. | Optigan 1 |
Levyn nimi on Damon Albarnin Lontoon studion nimi, jossa istunnot pidettiin (ensin Blurille ilman Stephen Streetin tuotantoa ). Se voi viitata myös levyn kappaleiden määrään tai symboloida subjektiivisemmin huonoa onnea ja tuskaa, joka vaivasi Albarnia tuolloin.
Kansikuva on yksityiskohta maalaus kitaristi Graham Coxon nimeltään Diili . Varmenteen mukaan todellinen maalaus on pidempi, mutta ei paljon suurempi kuin sen jäljennös hihassa. Kolmen singlen grafiikka on myös Graham Coxonin teos.
Levy avautuu Tenderillä , joka on ensimmäinen julkaistu single22. helmikuutailmoituksena albumista. Yli 7 minuutin aikana kappale palaa Leisure-albumin tyyliin, ja se nauhoitetaan London Community Gospel Choor -kuorojen tuella.
Seuraa Bugman joka on väkivaltainen kallio, muistuttaa Song 2 niiden edellisen albumin, jossa Bowiesque aksentti ( Suffragette kaupunki ), jossa Graham Coxon kehittää tyydyttyneen ääni.
Coffee & TV , toinen single julkaistu28. kesäkuuta 1999, laulaa sanoitukset kirjoittanut Graham Coxon, kun taas Damon Albarn allekirjoittaa musiikin. Voimme muistaa tämän kappaleen tyypilliseksi Blur-äänelle, jolla on merkittävä vaikutus 1970-luvun folk-rockiin ja meluisa ja hermostunut kitarasoolo. NME: n kriitikot pitävät kappaletta "mukavana", mutta "aiteammana" kuin "unohtumattomassa 13: ssa " olevat "kalliit kokeilut näiden evankeliumikuorojen tai uusien tekniikoiden kanssa ". Sanoitukset näyttävät viittaavan Coxonin alkoholismiin. Videoleike, jossa kerrotaan pienen maitotiilen seikkailuista kaupungin läpi, on voittanut useita palkintoja.
Pieni urkujen väliintulo tulee taukolle, ennen kuin Swamp Song vie levyn huonosti tutkittuihin maihin. Ääni on kylläinen, vedessä ja huolimatta kuoroista, jotka muistuttavat heidän nuorekaisia laululaulujaan, kokeilut ottavat valtaa, valkoisen kohinan ja vääristymien kerrokset, jotka saavat poplaulun näkymään toisessa valossa. Porrastettu tallennin ilmestyy keskelle, mikä ilmoittaa lisää instrumentaalisia ajelehtia myöhemmin levyssä. Allmusic.com: n, Swamp Songin ja Bugmanin arvosteluiden mukaan kappaleet, jotka ovat Blurin alkuaikojen glam punk -äänen jatkuvuutta, näyttävät olevan paikoillaan tällä kokeellisella ja kaoottisella albumilla.
1992 on vanha kappale, jonka Blur on "löytänyt uudelleen", vaikka ei ole varmaa, että se on kirjoitettu vuonna 1992. Hypnoottisessa ja syklisessä rytmissä toistuvat kitaran soinnut loivat surkean ilmapiirin, josta syntyy. Kehittää meluisia sooloja, mukaan lukien tyydyttynyt melodika . Kappale päättyy jättämällä basso yksin, kun taas kitaroiden ääni näyttää saavan ukkosen räjähtää. Seuraavat kappaleet esittävät myös tämän tyyppistä tunnekuvaa.
BLUREMI on melkein parodia heidän 1997 kappaleestaan Song 2 ( " Group using a loop / Of another pop group " ). Ääni on peukaloitu kuorossa, joka ei ole ilmoittamatta Crazy Beatista seuraavalla albumilla. Melodica-soolo vahvistaa tämän instrumentin hyväksymisen Damon Albarnilla .
Toisen pienen urkujen välipalan jälkeen taistelun synteettiset rytmit ilmoitetaan horisontissa. Trip-hopiin kaatamalla kappale sekoittaa teknokehyksen ja hallitsevan basson Graham Coxonin melua soittaviin peleihin . Se on edelleen yksi parhaista kappaleista 13: n kokeiden joukossa .
Pieni hillo sisältyy taistelun jälkeen , aloittaen urkurytmistä, tervetuloa sitten basso, kitara ja rummut. Emme ole menossa kovin pitkälle, mutta ei ole epäilystäkään siitä, että tämä on bändin live-esitys studiossa.
Mellow Song on ainoa kappale, jota voidaan kuvata akustisena levyllä. Pienen laulun jälkeen kuivalla kitaralla, jonka Damon Albarn on laulanut, putoamme yhtäkkiä ryhmäpelin lihaan, jälleen kerran erittäin lo-fi estetiikan kanssa. Ääni on määritelty huonosti. Melodika ilmestyy uudelleen ja kyllästynyt kitarasoolo.
Trailerpark on raita, jolla William Orbitin tuotanto tuntuu eniten. Kuulemme hyvin tarkasti kollaaseja, jotka tehtiin tiivistämään loputtomat härät 4 minuutin kappaleeksi. Coxonin atonaalinen kitaran temppu, silmukoiden käyttö ja improvisoidut sanoitukset (Damon Albarn toistaa " Freestyle 45 " ) tekevät tästä kappaleesta myös hybridin ja oudon teoksen.
Karamelli on yksi Blurin kiistanalaisimmista kappaleista. Seitsemän minuutin ajan se tutkii väsymättä Am // G / F-silmukkaa. Instrumenttikerrokset ja kerrokset menevät päällekkäin, poistavat, paljastavat itsensä. Käymme lyhyesti läpi trip-hop-ilmaston, melunsoittajat, ja lyhyen keskeyttämisen jälkeen kappale päättyy sotkuun. " Minun on löydettävä nero " laulaa Damon Albarnin tällä kappaleella, ja mielipiteet ovat jakautuneet tähän kappaleeseen: fanit pitävät sitä yhtenä parhaimmista kappaleistaan, kaikki albumit yhdistettynä, menemällä niin pitkälle, että vihitetään sille kultti tai jopa kanonisoida sen, kun taas kriitikot pitävät sitä helposti tyytymättömimpänä hetkenä.
Levyn välituotteiden tarkoituksena on todennäköisesti palauttaa äänitysistuntojen improvisoitu puoli. Kaksi karamellia seuraavaa taukoa ajaa pisteen kotiin.
Väärin likainen ja vääristynyt, ensimmäinen pieni välituote haluaa meidän uskovan, että Blur soittaa jazzia. Toinen insertti vanavedessä esittelee meille ote hard rockia MOR kanssa kyseenalainen maku.
Trimm Trabb aloittaa albumin lopun ja on edelleen yksi albumin parhaista kappaleista, esimerkiksi Stereogumin vuonna 2012 perustaman ryhmän 10 parhaan kappalelistassa . Otsikko viittaa Adidaksen julkaisemaan kenkämalliin 1980-luvulla. Selkeästi Coxonian-kitarariffillä kappale tarjoaa väärän kokeellisen aloituksen ennen erittäin rauhallisen kappaleen kehittämistä. Pianotauko jakaa sitten kappaleen: toinen osa on kansikuva ensimmäisestä, kylläisyydestä edessä: ääni on vääristynyt ja rummut lo-fi. Sortavat kylläiset kitarat jatkavat sitten kappaletta ja saavat sen loppumaan matalataajuisissa äänissä sekoitettuna kerroksisiin ääniin.
No Distance Left To Run on yksi "oikeista" kappaleista, jotka on kirjoitettu 13: lle , ja se julkaistiin yhtenä kappaleena15. marraskuuta 1999. Graham Coxonin kitara muodostaa virittämättömän outon riffin, jonka ympärillä pyörii herkkä balladi, jossa on sielun aksentteja. Bridgen sillat muistuttavat levyn esittelyn evankeliumin kosketuksen. Bbc.co tarkastelu nivoo laulu Carmel ja 1992 , jotta se symbolien ryhmän "ristiriidassa popmusiikin".
Optigan 1 on tärkeä johtopäätös. Sen nimi viittaa Optiganiin , vintage-elektroniseen näppäimistöön, jota käytetään täällä vanhentuneesta väristään (vähän kuin Mellotron ). Tiibetin kellon kadonnut toistuvan urkumallin ympärillä piano kuulostaa kaukaisilta arpeggioilta , rummut näyttävät napautuneen laatikkoon tai matkalaukkuun, ja paistaminen sitoo kaiken yhteen outossa amalgaamissa.
Brittiläinen lehdistö ottaa albumin vastaan hyvin, mikä kuvaa sitä "henkilökohtaisimmaksi" albumiksi, jonka ryhmä on äänittänyt. 13 on ensimmäinen Britannian, Kreikan ja Norjan listoilla. Kuitenkin merentakaisten vaikutus sekoitettiin tuskallisen 80 th paikka Yhdysvalloissa. Ranskassa, se siirtyy 12 : nnen paikka kaavioita, ulos 4 viikossa. Maailmanlaajuisen myynnin arvioidaan olevan 1,5 miljoonaa kappaletta, mukaan lukien 300 000 Yhdistyneessä kuningaskunnassa, 133 000 Yhdysvalloissa ja 40 000 Ranskassa. Singlet olivat vastaavasti 2 toinen , 11 th ja 14 th Britanniassa kaavioita.
13 kappaleen improvisoitu puoli sekä niiden hieman elektroninen lähestymistapa ( William Orbitin tuotannolla ) synnyttivät useita remiksejä levyn kappaleista, erityisesti Cornelius ( Tender ), UNKLE ( Battle ), Pafnouties ( Trimm) Trabb ) tai Control Freaks ( Bugman ). On myös huomattava, että jokainen ryhmän neljä jäsentä remixi kappaleen Bugman neljällä eri nimellä: X-Offender (remix Damon Albarn ja Control Freaks), Metal Hip-Slop (remix Graham Coxon ), Kauppa Stylee (remix Alex James) ja Coyote (remix Dave Rowntree).