Gregorio Vardanega

Gregorio Vardánega Kuva Infoboxissa. Elämäkerta
Syntymä 21. maaliskuuta 1923
Possagno ( d )
Kuolema 7. lokakuuta 2007(84-vuotiaana)
Pariisi
Kansalaisuus Argentiinalainen
Kodit Possagno ( d ) , Pariisi , Buenos Aires
Toiminta Taiteilija , taidemaalari , kuvataiteilija , kuvanveistäjä
Puoliso Martha Boto

Gregorio Vardanega on italialaistaiteilija , syntynyt21. maaliskuuta 1923vuonna Possagno , joka kuoli Pariisissa7. lokakuuta 2007.

Vardanega ja hänen kumppaninsa Martha Boto loivat kromokinetiikan termin kuvaamaan taiteellista tutkimustaan.

Elämäkerta

Gregorio Vardanega (21. maaliskuuta 1923-7. lokakuuta 2007) on kotoisin Possagnosta, Venetosta. Hänen perheensä muutti Argentiinaan vuonna 1926 ja asettui Buenos Airesiin. Kaiverrukseen ja piirustuksiin tutustuttiin hyvin varhaisessa vaiheessa yhden veljensä studiossa. Vuosina 1939–1946 hän opiskeli pääkaupungin Kuvataidekoulussa, jossa tapasi Tomas Maldonadon. Hänen kauttaan Vardanega löytää eurooppalaisen avantgarden ja johdetaan kehittymään keskuudessa konkreettisen taiteen kannattajia, joka sitten mullisti Argentiinan taiteen. Vielä Maldonadon vaikutuksen alaisena hän liittyi Asociacion Arte Concreto-Invencioniin vuodesta 1946 ja osallistui viimeksi mainitussa järjestetyssä mielenosoituksessa ja keskustelussa. Vuonna 1947 hän osallistui mm. Juan Del Preten, Maldonadon, Juan Melén ja Lidy Pratin kanssa ensimmäiseen Arden Quinin järjestämään Arte Nuevo -näyttelyyn.
Tänä aikana taiteilija ilmaisi ensimmäisen huolensa konkreettisesta avaruudesta ja kehitti ensimmäiset kolmiulotteiset teoksensa. Alkuperäisimmät koostuvat puolipalloista, jotka on koristeltu venytettyjen lankojen verkostolla, ja "maalauksia avaruudessa", jotka on suunnitellut useiden pleksilasilevyjen rinnakkain. SisäänSyyskuu 1948osana opintomatkaa hän meni Pariisiin Melén kanssa ja samaan aikaan Arden Quinin kanssa. Vierailunsa aikana hän vieraili monissa taiteilijoissa ympäri Eurooppaa: Vantongerloo, Pevsner, Max Bill, Brancusi, Bruno Munari, Sonia Delaunay, Picabia. Pariisissa hän tapaa Michel Seuphorin, jonka hän tapaa Melén ja Arden Quinin kanssa. Vuonna 1948 Salon des Réalités Nouvelles -luettelossa toistettiin yksi hänen teoksistaan. Vuonna 1949 hän esiintyi näyttelyssä ”Latin America Salon” ja vuonna 1950 Collette Allendy -galleriassa ”Les Madistes” -elokuvan kanssa. Buenos Airesissa hän osallistui geometrisen abstraktion edistämiseen ja lukuisiin tapahtumiin.
Vuonna 1954 hän osallistui Arte Nuevo -näyttelyyn jälleen Arden Quinin aloitteesta. Sitten, kun jälkimmäinen jäi eläkkeelle, Vardanegalla oli tärkeä rooli näyttelyn kestävyydessä taiteilijayhdistyksenä. Näyttelyluetteloita ja useita tiedotteita julkaistiin vuosina 1954-1958. Vuonna 1956 hän osallistui Martha Boton kanssa ryhmän ANFA (argentiinalaiset ei-figuratiiviset taiteilijat) perustamiseen. SisäänLokakuu 1957hän esittelee ensimmäisen kineettisen työnsä, jota ohjaa moottori Estimulo de Bellas Artes -yhdistyksen tilassa. Samana vuonna hän esiintyy IV : nnen São Paulo biennaaliin. Vuonna 1958 taiteilija voitti kultamitalin Brysselin kansainvälisessä näyttelyssä teoksella, joka perustuu kultasuhteen osuuksien toteutumiseen.
Vuonna 1959 Gregorio Vardanega asettui Pariisiin. Hän integroi nopeasti Denise René -gallerian keskikohdan ja osallistui useisiin ryhmänäyttelyihin. Hänen kiinnostuksensa sähköön kasvoi ja varhaisessa vaiheessa hän tuotti suuria teoksia, kuten Couleurs Sonores III, 1963/66. Samaan aikaan taiteilija kehittyy edelleen ympäristössä, joka on sitoutunut Latinalaisen Amerikan taiteen edistämiseen, ja osallistuu lukuisiin tähän suuntaan pidettäviin kokouksiin. Pariisissa hänen ensimmäinen yksityisnäyttelynsä pidettiin vuonna 1964, jonka menestys antoi hänelle tärkeän paikan kineettisen taiteen maailmassa. Hän osallistuu tämän virtauksen suurimpiin näyttelyihin Ranskassa ja ulkomailla. Vuodesta 1965 hänen teoksensa ohjelmoiduilla valonvaihteluilla osoittavat enemmän kuin koskaan hänen rakkautensa väreihin ja valopeleihin. Vuonna 1969 Denise René -galleria omisti suurimman yksityisnäyttelynsä hänelle.
1970-luvun puolivälistä lähtien hän omistautui pääasiassa geometriseen ja hienostuneeseen maalaukseen. Hän tuottaa myös monia abstraktin muotoisia veistoksia, jotka on tarkoitettu pääasiassa julkisiin tiloihin. Hänen viimeisimmät luomuksensa ovat kirkkain värein maalaukset ja tutkitut sovitukset.

Yhteisnäyttelyt

Huomautuksia ja viitteitä

  1. "  2012 - Artists  " , Villa Datris -säätiössä ( katsottu 27. tammikuuta 2020 )

Ulkoiset linkit