Lopeta | 4. kesäkuuta 2002 |
---|---|
Kirjautunut sisään |
/ Toukokuu 2001 Vastaanottaja tammikuu 2002 useissa studioissa, kuten Big Baby Recording ( New York ), Blue Iron Gate ( Santa Monica ) ja Decoy ( Los Angeles ) |
Kesto | 48 min 37 s |
Ystävällinen | pop punk , pop rock , vaihtoehtoinen rock , post-grunge |
Tuottaja | Curt Frasca, Clif Magness, Matrix, Peter Zizzo |
Etiketti | Arista Records |
Avril Lavigne -albumit
Sinkut
Let Go on debyyttistudioalbumi, jonkakanadalainenlaulaja-lauluntekijä Avril Lavigne, julkaistiin 4. kesäkuuta 2002klo Arista Records .
Laulaja tietää yli kuuden kuukauden ajan levymerkin allekirjoittamisen jälkeen albumin tallentamisen vaikeudet johtuen ristiriidoista Aristan kanssa musiikkisuunnassa. In New York , useimmat hänen ensimmäisistä yrityksistä tehdä yhteistyötä alan ammattilaiset olivat tuottamattomia, kunnes hän matkusti Los Angeles , jossa hän levytti ensimmäisen kappaleita albumin, mutta jota ei olisi hyväksynyt levy-yhtiö. Lopulta hän työskentelee Matrix- tuotantotiimin kanssa , joka ymmärtää hänen näkemyksensä albumista ja jonka kanssa hän viimeistelee levynsä. Kriitikot kuvaavat Let Go kuin alternative rock albumin kanssa post-grunge suuntautunut äänen .
Albumi sai yleensä positiiviset arvostelut, vaikka Lavigne-kappaleiden sanojen kirjoittamista kritisoitiin. Sitä pidetään vuoden parhaana ensimmäisenä pop -albumina .2002. Rolling Stone -lehden lukijoiden kysely luokittelee Let Go'n 2000-luvun neljänneksi parhaaksi levyksi. Albumia pidetään yhtenä albumeista, jotka muuttivat pop-punk- musiikkia , koska se auttoi tuomaan tämän musiikkilajin yleisön keskuuteen, myötävaikuttaa naispuolisten pop-punk-artistien ja -ryhmien nousuun.
Let Go on myynyt noin 20 miljoonaa kappaletta maailmanlaajuisesti, jäljellä myydyin Avril Lavigne albumi tähän mennessä, ja yksi myyty ja XXI : nnen vuosisadan . Hän on sertifioitu seitsemän kertaa platinaa vuonna Yhdysvalloissa . Se on menestys myös Kanadassa , jossa se on sertifioitu timanttilevyltä Kanadan levy-yhtiöiltä . Sen lisäksi, että se on useita platinalevyjä monissa maissa ympäri maailmaa, mukaan lukien Iso-Britannia, jossa siitä tulee nuorin naisartisti, jolla on maan ykkönen. Levyn mainostaminen varmistetaan erityisesti neljällä sinkulla Complicated , Sk8er Boi , I'm with You ja Losing Grip sekä kiertueella Try to Shut Me Up Tour, joka järjestetäänjoulukuu 2002 ja Kesäkuu 2003. 18. maaliskuuta 2013, Let Go julkaistaan uudelleen kaksoisalbumina, joka sisältää hänen toisen studioalbuminsa Under My Skin , joka julkaistaan RCA Records -levyn alla .
Kuten lapsi, Avril Lavigne lauloi kirkossa kuorot , osallistui erilaisiin karaoke- tyyliin konsertteja , suoritetaan karjan messujen ja muiden yhteisön tapahtumista Napanee , kaupungissa, jossa hän varttui ja vietti suurimman osan hänen teini. SisäänMaaliskuu 1999Hän voitti 14-vuotiaan laulukilpailun sponsoroi paikallinen radioasema, lähettämisen jälkeen vuonna Nauhoituksen hänen laulavan, palkinnon, joka on jakaa lavalle laulun maan laulaja Shania Twain . Kaksi päivää myöhemmin, he tapaavat duetto klo Corel Centre in Ottawa , edessä yleisö noin 20000 ihmistä, on laulu Mikä sai sinut sanoa mennessä Twain. Tilaisuuden jälkeen, kun nuori tyttö kertoi Shania Twainille haluavansa tulla "kuuluisaksi laulajaksi", Avril Lavigne alkoi himoita musiikkiuraa entisestään ja jatkoi esiintymistään missä tahansa Etelä -Ranskassa. ' Ontario .
Sitten hänet havaitsee paikallinen kansanmuusikko Stephen Medd, joka kutsuu hänet osallistumaan kahdesti peräkkäin hänen musiikkiprojekteihinsa. Klo 15, hän hallinnoi Cliff Fabri, josta tuli hänen ensimmäinen johtaja kuultuaan hänen laulaa kantria kirjakaupassa Kingston ,Marraskuu 1999. Hän lähettää musiikkiteollisuuden johtajille kopioita VHS: stä , joissa on kohtauksia, joissa hän laulaa vanhempiensa talon kellarissa . Yksi kopioista kiinnitti Nettwerk Recordsin Mark Jowettin huomion , joka lähetti videotallennuksen lauluntekijälle ja tuottajalle Peter Zizzolle , joka kutsui Lavignen tulemaan työskentelemään studiolleen Manhattanille . Kaksi heidän tekemästään kappaleesta - Nobody's Fool ja Why - päätyisivät myöhemmin Avril Lavignen debyyttialbumiin.
16-vuotiaana hän sai tarpeeksi kiinnostusta Northwestin North North -festivaalilla, ja hänen managerinsa järjesti hänet kuulusteluun Arista Recordsin A&R : n päällikkö Ken Krongardin kanssa . Krongard kutsuu esityksestään innoissaanmarraskuu 2000, LA Reid , silloinen Arista Recordsin johtaja, Zizzon studiossa kuullakseen Avril Lavignen laulavan. Hänen viisitoista minuuttia kestävä koe - jossa hän esitti kolme kappaletta: kaksi ensin Zizzon kirjoittamaa ja sitten heidän nimensä Why - päättyi heidän "otsikolleen " - "teki niin suuren vaikutuksen" Reidiin, että hän allekirjoitti hänet heti Aristalle 1, 25 miljoonan dollarin arvoisella sopimuksella kahdelle albumille ja ylimääräinen 900 000 dollaria etukäteen. Siinä vaiheessa Avril Lavigne oli lukiossa, jossa hän oli osa rullalautailijayhtyettä, kuva, joka seuraisi häntä debyyttialbumiinsa, mutta vaikka hän nautti rullalautailusta ystäviensä kanssa, koulu tekee hänestä ahdistuneen. Nauhoitettuaan nauhoitussopimuksella, hän päättää luopua opinnoistaan keskittyä musiikilliseen uraansa, mutta hänen oli silti ilmoitettava päätöksestään vanhemmilleen. ”En aio kieltäytyä [rekisteröintisopimuksesta]. Se on ollut unelmani koko elämäni. He tiesivät kuinka paljon halusin tämän ja kuinka paljon panostin siihen. Valmistautuminen hänen ensimmäisen albuminsa äänittämiseen alkaa sitten.
LA Reid kertoo Joshua Sarubin, myös Aristan A & R : stä , vastuussa projektin kehityksen valvonnasta. Aluksi laulaja yrittää löytää itsensä musiikillisesti. Ensinnäkin New Yorkissa , hän osallistui kuusi kuukautta levytystä useita maustetaan ammattilaisia, jotka tuottanut useita maan kappaleita samanlainen Faith Hill , mutta nämä yhteistyötä osoittautui tuottamatonta. Lavignen johtajan Cliff Fabrin mukaan nämä epäonnistumiset johtuvat siitä, että etiketti "kiinnitettiin siihen, mitä Reid oli nähnyt kuullessaan kolme kappaletta"; Nämä eivät kuitenkaan heijasta laulajan makua, joka on suuntautunut rockiin ja punkiin , olennainen vaikutus rullalautailijaryhmään, johon hän kuului lukiossa. "Kun minut allekirjoitettiin", Lavigne muistelee, "LA Reid kuuli minun laulavan kolme kappaletta, jotka kuulostivat kauniilta pieniltä Celine Dionin kappaleilta, ja hän allekirjoitti minut ääneni ja lauluesitykseni kanssa. Ja kun hän tutustui minuun, sanoin hänelle: ”En halua laulaa näitä kappaleita. Haluan kirjoittaa omia kappaleitani. Haluan tehdä vähän rockia ””. Vaikka yhteistyö tuottajien Curt Frascan ja Sabelle Breerin kanssa on tuottanut hyviä tuloksia (kaksi kappaletta tästä yhteistyöstä, Tomorrow and Naked , ilmestyvät lopulta levylle), se on Los Angelesissa , jossa hän asettuuToukokuu 2001, että prosessi todella etenee. Hän sai suuremman luovuuden hallintaan työskentelemällä lauluntekijän ja tuottajan Clif Magnessin kanssa, joka antoi hänen kirjoittaa "kaikki sanat ja melodiat" ja jonka kanssa hän äänitti viisi kappaletta - Losing Grip , Mobile , Unwanted , My World ja Too Much to Ask - kello Blue Iron Gate studiossa vuonna Santa Monica , joka päättyy lopullisen version albumista. Tässä vaiheessa Arista ei kuitenkaan hyväksy tuotettujen kappaleiden - erityisesti Losing Grip ja Unwanted - raskasta kitaraa kuormittavaa ääntä, joka kannustaa etikettiä etsimään muita tuottajia vastaamaan heidän vaatimuksiinsa.
Sisään Kesäkuu 2001, seitsemän kuukautta sopimuksen allekirjoittamisen jälkeen tuntematon Avril Lavigne kiinnitti The Matrix -tuotantotiimin johtajan Sandy Robertonin huomion . Koska Arista ei pysty löytämään oikeaa suuntaa Lavignelle, hän ehdottaa Sarubinille yhteistyötä Lavignen ja hänen johtamansa tiimin välillä: ”Miksi et laita häntä Matrixin pariin päivään? ". The Matrixin jäsenen Lauren Christyn mukaan kuunnellessaan Avril Lavignen ensimmäisiä kappaleita he kokivat sisältävänsä "eräänlaisen Faith Hill -tunnelman". Kuitenkin heti kun he näkevät Lavignen astuvan studioonsa, he ymmärtävät, että nämä tuotantot ovat ristiriidassa tuon 16-vuotiaan tytön kuvan ja asenteen kanssa. Keskustelimme Lavignen kanssa noin tunnin, "ymmärsimme, että hän ei ollut onnellinen, mutta ei oikein tiennyt minne mennä." Matrix, joka koostuu myös Graham Edwardsista ja Scott Spockista, soittaa kappaleitaan Faith Hillin vaikutteilla, koska juuri sellaista musiikkia levy -yhtiö haluaa Lavignen laulavan. Mutta Lavigne työntää heidät syrjään sanoen haluavansa rokata. Lavigne sitten pelaa Matrix kappaleen, joka levytti ja todella piti, laulu ääniä samanlaisia kuin on rockyhtye System of a Down . Koska ennen The Matrixin perustamista sen jäsenten varhaiset projektit olivat poprock -tyyppisiä , he ymmärsivät helposti, mitä Lavigne haluaa tallentaa, ja tiesivät tarkalleen, mitä tehdä sen kanssa. He kehottavat häntä palaamaan seuraavana päivänä, ja saman päivän iltapäivällä he kirjoittavat kaksi kappaletta: yhden, josta myöhemmin kehittyy Complicated , albumin ensimmäinen single ja toisen Falling Down (nimi, joka näkyy mainoskampanjassa) albumi B-Sides julkaistu vuonnajoulukuuta 2001ja vuonna Sweet Home Alabama julkaistun elokuvan ääniraidassaSyyskuu 2002). He soittavat teoksen Lavignessa, kun hän palaa seuraavana päivänä; laulu antaa hänen lopulta visualisoida polun, jonka hänen pitäisi kulkea.
Kun Sarubin kuulee kappaleen ensimmäistä kertaa, hän tietää, että he menevät oikeaan suuntaan. Lavigne esittelee kappaleen Reidille, joka hyväksyy Lavignen ja The Matrixin musiikillisen ohjauksen ja lähettää hänet takaisin työskentelemään tiimin kanssa loppuun saattamaan koko albumin. Arista antaa tiimille carte blanchen kirjoittaa ja tuottaa kymmenen kappaletta, mikä kestää kaksi kuukautta. The Matrixin tuottamien kymmenen kappaleen joukosta viisi esiintyy albumin vakiopainossa: Complicated , Sk8er Boi , I'm with You , Anything but Ordinary ja Things I Never Say . Nauhoitus tapahtuu Decoy Studiosissa , joka sijaitsee Los Angelesin esikaupungissa nimeltä Valley Village . Matrix-jäsen Scott Spock on heidän pääinsinöörinsä projektissa, kun taas Tom Lord-Alge vastaa äänen miksauksesta . Spockin mukaan levytysistunnot sujuivat ongelmitta ja laulaja rennosti niiden aikana, kun hän ajatteli ehkä "äänittää kappaleen demon ". Lisäksi hän paljastaa, että Lavigne levyttää täydelliset kappaleet "pitkälti valmistuneille instrumentaalikappaleille " ja että jokainen kappale vaatii tyypillisesti viisi tai kuusi otosta, "ja luultavasti 90% lopulta käytetystä oli ensi-ilta tai toinen otos". Matrix osallistuu myös kuoroihin, vaikka Lavigne itse hallitsee niitä edelleen. Istuntojen nauhoittaminen Matrixin kanssa päättyy27. syyskuuta 2001, April Lavignen syntymäpäivä, ja albumi viimeistettiin vuonna tammikuu 2002. Levyn nimi on alun perin Anything but Ordinary , samannimisen kappaleen mukaan, jonka The Matrix tuotti, mutta Lavigne pyytää Reidiä nimeämään albumin Let Let sijaan , mikä on albumin nimi. '' Julkaisematon demo ilmestyy Lavignen B-sivut vuonnajoulukuuta 2001.
Noin puolet kappaleista on The Matrixin ja toinen puolet yhteistyöstä Magnessin kanssa. Molemmissa on poprock-ääni, joka heijastaa paremmin Avril Lavignen henkilökohtaista makua ja persoonallisuutta. Mutta vaikka hän tiesi tarvitsevansa pop- kappaleita "murtautumiseen" teollisuudelle, Lavigne uskoo, että monimutkainen ei edusta häntä ja hänen kykyään kirjoittaa eikä halua olla niin poppi tulevaisuudessa. Siitä huolimatta hän on kiitollinen tästä menestyksekkään uransa aloittaneesta kappaleesta sekä The Matrixin kanssa tehdyistä kappaleista, jotka olivat hyviä hänen debyyttialbumilleen. Hän suosii enemmän levyn rock -kappaleita, kuten Losing Grip ja Unwanted , joilla on ääni, jonka hän halusi koko albumille, koska "se tarkoittaa paljon enemmän, kun se tulee suoraan artistilta". "
Anna Go vapauttaa4. kesäkuuta 2002, Kanada ja Yhdysvallat . Myöhemmin22. heinäkuuta, albumi julkaistaan levymyymälöissä ympäri maailmaa ja 26. elokuutajoissakin Euroopan maissa , mukaan lukien Yhdistynyt kuningaskunta ja Irlanti . Albumin DataPlay -versio julkaistaan vuonnaSyyskuu 2002Aristan ja DataPlayn välisen sopimuksen jälkeen, joka sisälsi vakiintuneiden taiteilijoiden albumeja, nimittäin Shamanin rock -yhtyeestä Santanasta ja Just Whitneyn laulaja Whitney Houstonista .
Let Go -kampanjan mainostamiseksi Avril Lavigne esiintyi vuosina 2002-2003 useissa tapahtumissa, vaiheissa ja näyttelyissä, kuten Total Request Live . Ensimmäinen promootiotapahtuma järjestetään8. huhtikuuta 2002aikana AOL istunto , jossa hän tekee ensimmäistä kertaa monimutkainen ja sekä muita kappaleita albumin. Kesäkuussa hän teki cameo vuonna Hundred Million musiikkivideo varten pop punk-bändi Treble Charger ohella jäseniä Gob , Sum 41 ja Swollen Members . 6. kesäkuuta, hän esiintyi The Tonight Show'ssa Jay Lenon kanssa , laulamassa Complicated . 13. kesäkuuta, hän antaa minikonsertin Viper Roomissa . 16. kesäkuuta, hän osallistuu ensimmäiseen palkintojenjakotilaisuuteensa, jossa hän esiintyy uudelleen Monimutkainen , vuoden 2002 MuchMusic Video Awards -gaalassa - seuraavassa painoksessa hän esittää Losing Gripin ja hänet huomataan myös näyttämällä punaisella matolla pakaransa yläosa, jossa "MMVA ”On kaiverrettu kameroihin, viittaus tähän ensimmäiseen osallistumiseen, jossa hänen housunsa liukastuivat vahingossa esityksen aikana. Myöhemmin laulaja menee Eurooppaan suorittamaan myynninedistämiskierroksen mantereella. Lopussa heinäkuun hän antoi loppuunmyyty konsertti Irving Plaza Performance Hall on New Yorkissa . 8. elokuutaHän on menossa Japaniin ensimmäistä kertaa, jolloin konsertti Akasaka Blitz vuonna Tokiossa . 14. elokuuta, taiteilija esiintyy Rock & Roll Hall of Fame -museossa . 22 ja27. elokuuta, hän osallistuu Total Request Liveen , jossa hän esittelee ensimmäistä kertaa uuden singlensä Sk8er Boi ja The Late Late Show -leikkeen Craig Kilbornin kanssa . 29. elokuuta, hän esiintyi Good Morning Amerikassa laulaen Complicatedia ja avasi sitten MTV Video Music Awards -palkinnon esittämällä Complicated ja Sk8er Boi .
Toisella matkallaan Eurooppaan hän esiintyi 13. syyskuutaLontoon yökerhossa Mean Fiddler , jonka Guardianin Caroline Sulliavan tervehti välinpitämättömästi ; toimittaja arvioi, että "[Avrililla] ei ole tarvittavaa läsnäoloa kappaleiden muuttamiseksi mielenkiintoiseksi" "ja toteaa, ettei hänellä ole lavakokemusta. Lokakuun alussa hän soitti Sk8er Boia Late Show -esityksissä David Lettermanin kanssa ja Live Kellyn ja Ryanin kanssa . 15. marraskuuta, Lavigne esiintyy Sabrina, teini -noita -tv -sarjan kauden 7 jaksossa 8 , joka esittää omaa rooliaan ja pelaa Sk8er Boia yökerhossa. Kolmannella vierailullaan Euroopassa hän valmistui27. marraskuutaakustisen version kolme kappaletta, mukaan lukien olen kanssasi kello Hard Rock Cafe vuonna Madridissa ja konsertoi tässä kaupungissa. Hyödyntämällä mainoskampanjansa Espanjassa hän esiintyy myös Ondas-palkinnoissa , jotka järjestetään seuraavana päivänä. 29. marraskuuta, Lavigne teki hänen ulkonäkönsä Saksan televisiossa suoriutunut Monimutkaiset annetun Harald Schmidt Show .
Jatkaen albumin mainostamista, laulaja osallistui lukuisiin lomakonsertteihin, joissa kokoontui useita radiosponsoroituja artisteja ympäri Yhdysvaltoja, ja aloitti kiertueensa, Try to Shut Me Up Tour ,5. joulukuutakonsertilla Buffalossa , New Yorkissa . Lavigne on kiertueella yhtyeensä - rumpalin Matthew Brannin, basistin Charles Monizin (korvaa Mark Spicoluk ) ja kitaristien Jesse Colburnin ja Evan Taubenfeldin kanssa - joiden kanssa hän oli liittynyt jälleen allekirjoitettuaan sopimuksen Aristan kanssa. Kiertueella, se sisältää kaikki kappaleet Let Go , The B-puolen En anna ja ajat ja Knockin 'Taivaan Door by Bob Dylan ja Basket Case , jonka Green Day . Kiertue, joka on hänen ensimmäinen maailmanlaajuisesti ja päähenkilönä, kulkee Yhdysvaltojen , Kanadan , Australian , Aasian ja Euroopan läpi , kiertueella avajaisena esiintyy Our Lady Peace -yhtye . Eurooppalainen kohtaus, kun taas Gob , Simple Plan ja Swollen Members avaa Pohjois-Amerikan päivämäärät. Lopuksi, Lavigne avautuu Billboard Music Awards -tapahtumassa , joka pidetään9. joulukuuta 2002
Seuraavana vuonna, Avril Lavigne ilmestyi Saturday Night Live päälle11. tammikuuta 2003, näyttelyn musiikillisena vieraana. Hän myös esiintyi MTV Asia Music Awards päällä24. tammikuutaja klo Brit Awards päällä20. helmikuuta ; Näiden kahden seremonian aikana hän esittää Sk8er Boi : ta lavalla 21 rumpalin kanssa. Kolme päivää myöhemmin hän esiintyi 45 : nnen painoksen Grammy Awards laulaa tämän kappaleen uudestaan. Lisäksi hän on läsnä Juno Awards päällä6. huhtikuuta, jonka aikana hän suorittaa Losing Grip . 18. toukokuuta 2003, viiden viikon Pohjois-Amerikan otsikkokiertueen viimeinen päivämäärä, Avril Lavignen esitys kuvataan Buffalossa ; tuloksena oleva kiertue -DVD, My World , julkaistiin4. marraskuuta 2003, Arista Recordsin ja 20th Century Fox Home Entertainmentin yhteisyrityksessä . DVD sisältää konsertin, kulissien takana olevan videon, viisi musiikkivideota ja kuuden kappaleen bonus-audio-CD: n, mukaan lukien julkaisemattoman Miksi- kappaleen .
SinkutMonimutkainen julkaistaanToukokuu 2002kirjoittanut Arista albumin pää singleä, jota pidetään esityksenä Avril Lavignelle kaikille ikäryhmille. Mallojien ohjaaman singlen videoleikkeen on ajateltu herättävän laajaa mielenkiintoa kaikkien väestöryhmien keskuudessa. Lavigne ja hänen ryhmänsä tuhoavat kuitenkin ostoskeskuksessa "sellaisia kuvia, jotka olisivat voineet saada aikuiset ajattelemaan". Siivoa tämä sotku! " "Sen sijaan, että vaatisi levyä", ja pelata raitaa skeittipuistossa . Kappale sijoittui Pohjois-Amerikan johtavan musiikkikartan Billboard Hot 100 toiseksi parhaaksi ja tuli ykköseksi kappaleiden joukossa Yhdysvaltain valtavirran radioasemilla ja 22 maailman maassa. Sen avulla Lavigne voidaan ehdolla kahteen Grammy-palkintoon , vuoden kappaleen ja parhaan poplaulajaksi .
Toinen single, Sk8er Boi , on suunnattu pop-punk- suuntautuneille nuorille . Loppuelokuu 2002, sen julkaisu aiheuttaa erimielisyyttä monien radio-ohjelmien johtajien keskuudessa, jotka pitävät sitä vain teini-ikäisenä singlenä. Kuitenkin kuuntelijoiden vastaanotto muuttaa heidän vaikutelmansa, mikä saa heidät muuttamaan mieltään; singlen varhainen kierto osoittautui onnistuneeksi osoittaen, että se on yhtä suosittu jatko-opiskelijoiden keskuudessa kuin teini-ikäisten keskuudessa ja toimii hyvin myös aikuisten kanssa. Kaupallisesti se toistaa edeltäjänsä menestyksen, että kappale on ykkönen amerikkalaisten valtavirran radioasemilla lähetettyjen kappaleiden joukossa ja on musiikkikartan kymmenen parhaan sijan joukossa useissa maissa, etenkin Yhdysvalloissa ja Yhdysvalloissa. Yhdistynyt kuningaskunta . Francis Lawrencen ohjaama musiikkivideo pyörii laulajan improvisoidun konsertin ympärillä keskellä risteystä Los Angelesissa .
Olen kanssasi tulee ulos myöhäänMarraskuu 2002, joululoman lähestyessä, muistuttaakseen vanhempia albumin olemassaolosta, jotta he voisivat ostaa perheen lapsille, elleivät osta niitä. Kappaleesta tuli toinen hitti Avril Lavignelle, mikä antoi hänelle mahdollisuuden päästä kolmannen kerran peräkkäin Billboard Hot 100- ja UK Singles -listojen kymmenen parhaan joukkoon . Singli on myös Yhdysvaltojen valtavirran radiossa esitettyjen kappaleiden ykkönen, ja siitä tuli ensimmäinen debyyttitaiteilija, joka esiintyi kolmannen kerran peräkkäin vuoden 1994 jälkeen. Se oli ehdolla kahdelle Grammy -palkinnolle samoissa kategorioissa kuin Complicated . Kappaleen musiikkivideon on ohjannut David LaChapelle, ja se on kuvattu hidastettuna , alkaen Avrilista juhlissa ja näyttämällä hänet yksin kaduilla seuraavissa kohtauksissa. Levyn singlejulkaisujärjestelyä, jossa olen kolmas kanssasi, olen kanssasi , pidetään "kiistanalaisena", kun otetaan huomioon, että " olen kanssasi " on joidenkin mielestä "albumin suurin mahdollinen hitti". olisi voinut tehdä Lavignesta kypsemmän taiteilijan, jos hänet vapautettaisiin ensin. Reidin mukaan "Jotkut ihmiset eivät oikein ymmärtäneet sitä. Ensimmäisen videon myötä olimme huolissamme siitä, koska se on niin nuori ja niin leikkisä, että se saattaa viettää vakavammat musiikin ystävät. "
Gripin menettäminen tulee hyvinMaaliskuu 2003albumin neljäntenä singlenä - Lavignen kannustamana Arista oli aikonut julkaista sen sijaan Anything but Ordinary - "toimimaan siltana seuraavalle albumilleen", joka on Lavignen mukaan enemmän rockia kuin debyyttinsä. Kappaleen musiikkivideon on ohjannut Liz Friedlander ja se näyttää laulajan esiintyvän ihmisjoukon edessä. Vuonna 2004 hän antoi Lavignen olla ehdolla Grammy-palkinnoksi parhaaksi rock-laulajaksi . Sinkku ei kuitenkaan toista edeltäjiensä menestystä ja saavuttaa keskimääräiset tulokset vain siellä, missä se sijoittuu.
Mobile on arvioitu olevan albumin viides ja viimeinen single maailmanlaajuisesti, mutta se julkaistaan vuonnaToukokuu 2003rajoittuu viime kädessä Australiaan - myynninedistämissingliksi - ja Uuteen -Seelantiin ; missä hän saavutti Uuden-Seelannin virallisen sijoituksen kahdeskymmeneskuudennen sijan. Sitä käytettiin sitten elokuvissa Le Médaillon ja Pour le Meilleur et pour le rire vuonna 2003 ja La Plus Belle Victoire vuonna 2004. Vuonna 2011 kappaleen musiikkivideo, joka ammuttiinjoulukuu 2002 sitten hylätty tuntemattomista syistä, vuotanut Internetiin.
Muut kappaleet julkaistaan vain alueellisina singleinä: Things I'll Never Say julkaistaan vain radiosinglinä Italiassa , Unwanted julkaistaan myynninedistämis singlenä Yhdistyneessä kuningaskunnassa ja Nobody's Fool julkaistaan Yhdysvaltain radiossa vuonnatammikuuta 2005, melkein kaksi vuotta Let Go -sovelluksen viimeisen singlen ja Avril Lavignen toisen studioalbumin Under My Skin julkaisemisen jälkeen .
"Sen jälkeen kun hän esiintyi pop- kohtauksessa , tämä röyhkeä 17-vuotias tyttö on jättänyt ensivaikutelman, joka on jakanut hänen yleisönsä kahteen ryhmään: ne, jotka näkevät hänet villinä lapsena, jolla on vahva luonne, ja ne, jotka luulevat hänen olevan. asentaja ja levy-yhtiön tuote, ”kiteyttää Joe D'Angelo käytettäessä MTV artikkelissa vuonna 2002, joka koskee kysymysten aitoudesta Avril Lavigne keskuudessa yleisö ja tiedotusvälineet. Nämä kysymykset lisääntyvät sen jälkeen, kun hänen entisen johtajansa, Cliff Fabrin lausunnot kiittivätHeinäkuuta 2001, hänen tietämättömyydestään Sex Pistolsista ja siitä, miten hän osallistui sen rakentamiseen taiteilijana. Hän väittää myös, että Lavigne ei ole luistelija eikä punk , ja että hän on luultavasti keinotekoisempi kuin Britney Spears on koskaan ollut, ja lisää, että hän sai paljon apua debyyttialbumistaan. Hänen menneisyydestään kuoro- ja kantrilaulajana on myös yleisön kysymys, monet ihmettelevät, onko hän yksinkertainen tuote, jonka on valmistanut levy-yhtiö, tai hänen kehityksensä ja kokemuksensa erityyppisistä musiikeista. "Vain kaksi ja puoli vuotta sitten", sanoo Fabri, "Lavigne oli kihara tukkainen tyttö, joka lauloi sellaisia maan pop- kappaleita , joita hänen syvästi uskonnolliset vanhempansa suosivat […]. Hän oli niin suojattu, ettei voinut erottaa Blink-182 : ta Madonnasta . Hänellä ei ollut vertailukohtaa, koska hän oli erittäin tiukasta perheestä. Hänen äitinsä jatkoi työntämistä Faith Hillin ja Martina McBriden kanssa kertoen minulle: ”Siinä se, Avril. "".
Lauluntekijä Peter Zizzo - joka työskenteli projektissa loppuun asti - näkee asian toisin: ”Kuka meistä 15 -vuotiaana oli täysin selkeä kuva siitä, kuka hän oli? Luulen, että tekemällä jotain luovaa, huomaat, kuka haluat olla luovasti. Avril oli ehdottomasti hänen albuminsa arkkitehti… Ja mitä kuvissa näet, on se, kuka hän oli ensimmäisestä päivästä lähtien väsymyksineen ja puseroineen. On monia ihmisiä, jotka ajattelevat, että tämä on hänelle luotu ilme, mutta mikään ei ole kauempana totuudesta. Fabri myöntää, että kun Lavigne allekirjoitti sopimuksen Aristan kanssa, hän oli valinnut suunnan ja ilmeen ilman hänen apuaan ja valinnut sekoituksen punkrokkia ja grunge -luistelijaa. Vaikka Fabri aikoi alun perin sijoittaa Lavignen Sheryl Crow'n sukuun , etiketti halusi muotoilla häntä uudelleen Faith Hillin tyyliin . Lavigne kuitenkin valitsee täysin henkilökohtaisen tyylin kieltäytymällä nauhoittamasta kappaleita, jotka muistuttavat muiden artistien ääntä. ”Kaikki ajattelivat minun olevan kuin Faith Hill, Shania Twain . Ja olin kuin: "Ei, haluan rokkia . »», Lisää «se on minun kasvoni. Se on minun nimeni. Se on minun valokuvani albumin kannessa. Minun on varmistettava, että tämä edustaa minua täysin. " Arista Recordsin johtaja LA Reid myöntää, että hän itse oli "itse asiassa melko yllättynyt nähdessään suunnan, johon asiat menivät, koska [hän ajatteli], että se olisi vähän enemmän ... folkia " balladin takia. tyyppisiä kappaleita, "uusi maa", joilla Lavigne oli kuullut, kun hänet allekirjoitettiin; mutta nämä eivät olleet mitään sellaista, mitä hän todella halusi tehdä, nuori tyttö oli juuri löytänyt kitarapohjaisen rockin. Tuolloin hänen johtajansa Terry McBride vastaa laulustaustastaan: ”Kun hän oli Napanee- kaupungissa, 5000 asukkaan kaupungissa, hän oli totta sille, mitä Napanee oli. Fabri on oikeassa: Hän oli tuon ympäristön tuote. Mutta hänestä tuli lapsi, joka oli hyvin avoin maailmalle hyvin lyhyessä ajassa. ” Lavigne laajentaa evoluutiotaan sellaiseksi lauluntekijäksi kuin hän on nyt: ”Olen oppinut musiikkia yksin. En todellakaan kuunnellut muiden CD -levyjä ennen peruskoulun päättymistä. Aloin laulaa kirkossa, joten innostuin siellä olevasta musiikista. Ei ole kuin kuulin yhtyeen ja ajattelin: "Voi, teen tämän". Rakastan vain musiikkia. Aikuisena aloin kuunnella Faith Hilliä ja Dixie-poikasia . Nyt kuuntelen paljon rockia ja punkkia. Isäni oli kotona kitara. Kun olin 12, otin sen ja opin hitaasti soittamaan sitä yksin. Lauloin koko ajan, joten aloin kirjoittaa rivejä täällä ja siellä ja se johti siihen, että kirjoitin kappaleita. Rock -ajastaan hän selittää: ”Musiikki on musiikkia ja rakastan laulamista. Halusin laulaa missä ja missä tahansa, joten lauloin messuilla, ja sinun piti laulaa maalauluja. Ei, en pitänyt heistä, mutta minun oli pakko. Tämän tein laulamaan. En kadu sitä ". LA Reid sanoo: "Puvuissa ei ole kavereita, jotka voivat tehdä Avril Lavignen kaltaisia taiteilijoita." Toivon, että niitä olisi. Jumala tietää, että levytysala tarvitsee sitä juuri nyt. "
Lavigne huokaa punk-valtakirjoihinsa kohdistuneista hyökkäyksistä, mikä viittaa siihen, että tämä on kaikki semanttista. "Punk on herkkä aihe", sanoo Lavigne. ”Punk on henkilö, joka joutuu aina vaikeuksiin ja tekee asioita, joita hänen ei pitäisi tehdä. Joo, teen sen ... Sitten on punk elämäntapana ja punk rock aggressiivisena musiikkimuotona, joka on hyvin poliittista, enkä koskaan sanonut olevani sellainen ... Ihmiset sanovat: "Hän ei tunne sukupuolipistoleita . Miksi tiedän nämä jutut? Katso kuinka nuori olen. Nämä asiat ovat vanhoja, eikö? ". Billboardin Jonathan Bradleylle tämän päivän kriitikot olivat sekä oikeita että täysin harhaanjohtavia, koska ”he myös unohtivat, että punk on alusta lähtien ollut synonyymi opportunistiselle kaupallisuudelle, herkullisen yksinkertaistetulle tuotemerkille ja pop -riffeille ”. Hän lisää, että "sanojen monimutkaisen rakenteen lisäksi Lavigne'n popimpin punk- singlen , Sk8er Boin , on vähän erotettavissa aikakausista, kuten Sum 41 , Good Charlotte tai Simple Plan, " myöntää, että "hän ei. Ehkä ei keksi musiikkinsa, mutta hän jätti peruuttamattomasti jälkensä siihen ”. Kuitenkin, kun Lavignea pyydettiin useissa haastatteluissa selventämään, miten hänen musiikkinsa luokitellaan, hän ei koskaan teeskentele olevansa punk, vaan vastaa sen sijaan, että hän on rokkari eikä täysin pop. Huomaten, että vertailut punkiin tuntuivat pakotetuilta, musiikkitoimittaja Zac Pennington ehdottaa toista viitekohtaa, nimittäin sitä, että Lavigne edustaa jotain lähempänä Joan Jettin arkkityyppiä - helvetin kapinallinen ilman hyvin suunniteltuja syitä ja silti riittävän kaunis ollakseen Noxzema- malli ”. Pennington huomauttaa, että Lavignen tyylitelty ulkonäkö ja julkinen käytös (silmiinpistävät asennot, joiden oli tarkoitus olla mahdollisimman viileitä, sylkeminen paparazzille tai keskisormen antaminen heille) vastasi enemmän rock'n 'rollin usein nuoria asentoja kuin tarkoituksella hankaavat ja poliittiset ominaisuudet, jotka yleensä liittyvät punkiin. Julkaisussa Journal of Popular Culture Mark D.Pepper väittää, että jos kriitikot eivät ole päättäneet nähdä Lavignea rock -n 'roll -versiona teini -ikäisestä popista , se johtuu tämänhetkisestä tilasta. Kriitikot tunsivat, että Lavigne ei ollut yhtä aito kuin väitti, ja he tarvitsivat aitouden vastapisteen ilmaisemaan inhoa. Vaikka rock'n'roll -luokalla oli kerran konnotaatioita nuoruuden kapinaan, aitoon identiteettiin ja kulttuuriseen häiriöön, se ei luultavasti toimi enää samalla tavalla, joten he vaivautuvat käyttämään sitä vastakohtana ilmaistakseen huolensa.
Avril Lavigne oli toisen kiistan kohteena, kun lehdistötilaisuudessa 7. tammikuuta 2003, hän on vastuussa vuoden Grammy-palkintojen ehdokkaiden luettelon paljastamisesta, mutta tässä tehtävässä hän lausuu väärin David Bowien nimen . Tämän virheen seurauksena hän saa sekä kiitosta että pilkkaa sukupolvien mukaan eriteltynä. Tiedotusvälineet ilmoittavat "virheestä" "tarpeeksi myrkyllä" voidakseen ehdottaa, että hän olisi tehnyt "anteeksiantamattoman synnin". Jotkut kyseenalaistavat hänen uskottavuutensa ja osoittavat hänen ilmeisen tahattoman tietämättömyytensä tarinasta hänen tietämättömyytensä vuoksi. ikoni, "hänen rock-jumalistaan". Rolling Stone -lehden Jenny Eliscu selittää, että ”Lavigne ei koskaan kuunnellut paljon musiikkia ennen murrosikäänsä, ja silloinkin se oli lähinnä maalaisdiveja, kuten Shania Twain, tai valtavirran rock -bändejä, kuten Goo Goo Dolls ja Matchbox Twenty . Tämä on yksi syy siihen, miksi hän ei ollut koskaan nähnyt David Bowien nimeä, kun oli aika lukea se […] ”. Mark D. Pepper toteaa Journal of Popular Culture -lehdessä, että: "Ei tiedä kuinka ääntää David Bowien nimeä, ei ole ongelma; Itse asiassa se on arvokasta näyttöä siitä, että se kieltäytyy antamasta sitä, mikä oli ennen, sanelemaan reaktioita siihen, mikä on tässä ja nyt. Tämä räikeä halukkuus Lavignen puolelta jättää huomiotta hänen vastustajiensa väitteet historiasta ja yleisemmistä yhteyksistä saattaa olla vain kapinallisin asia hänessä (tai turhauttavin näkemyksestäsi riippuen). "
Laulaja-lauluntekijänä esitelty Avril Lavignen osallistuminen albumin kappaleiden kirjoittamiseen ja sävellykseen herättää myös kysymyksiäMaaliskuu 2003, Lauren Christy väittää Rolling Stone -lehdessä , että laulaja ei ollut kovinkaan mukana laulujensa kirjoittamisessa. Hänen mukaansa The Matrix kirjoitti suurelta osin kolme singleä: Complicated , Sk8er Boi ja I'm with You , joiden ideat keksittiin kitaralla ja pianolla. Vaikka näiden kappaleiden rojaltit jaettiin tasavertaisesti The Matrixin ja Lavignen jäsenten kesken, Christy sanoo: "Avril tulisi sisään ja laulaisi muutaman kappaleen, vaihtaisi sanan tänne tai sinne." Lavignella on toinen selitys yhteistyön sujumiselle, mikä viittaa siihen, että hän on albumin kappaleiden pääkirjailija. Hän kertoo, että The Matrixin kanssa työskennellessään jäsen oli läsnä äänitysstudiossa kirjoittaessaan, mutta ei kirjoittanut kitaraosia, sanoituksia tai melodioita. Lavignen mukaan hän ja Christy kirjoittivat kaikki sanat jokaiselle kappaleelle yhdessä. Graham Edwards tarjosi kitaraosia ", ja olin kuin" Joo, pidän siitä "tai" Ei, en pidä siitä ". Yksikään näistä kappaleista ei tule minulta. " LA Reid, täynnä kysymyksiä luotoista: ”Jos etsin sinkkua taiteilijalle, en välitä kuka sen on kirjoittanut. […] Avrilillä oli vapaus tehdä mitä hän todella halusi, ja kappaleet osoittavat hänen näkemyksensä. […] Avril on aina ollut luottavainen ideoihinsa. ” Christy vastasi myöhemmin Entertainment Weekly -lehdessä : ”Näyttää siltä, että meillä on erilainen mielipide studiossa tapahtuneesta. Onneksi yhteisestä työstämme on syntynyt todella hienoa ja määrittävää musiikkia. ”
Sivusto | Merkintä |
---|---|
Metakriittinen | 68/100 |
Ajoittain | Merkintä |
---|---|
Kaikki musiikki | |
BBC musiikki | suotuisa |
Tehosekoitin | |
E! Verkossa | B |
Viikkoviikko | B− |
Entertainment.ie | |
IGN | |
Melodinen | |
MTV Asia | |
Pitchfork | 6.6 / 10 |
Q | |
Robert christgau | |
Vierivä kivi | |
Slant -lehti | |
Sputnikmusic | |
Stylus -lehti | B |
Let Go saa kriitikoilta yleisesti ottaen suotuisan vastaanoton, jonka Metacriticin pisteet ovat 68/100 ja jotka saadaan yhdeksän musiikkijulkaisun keräämienarvioidenperusteella.
Rolling Stone -lehden musiikkikriitikko Pat Blashill kirjoittaa, että albumi "on täysin varustettu toisella kymmenellä tarttuvalla angst -hymnillä Total Requestistä ". Blashill onnittelee Avril Lavignea hänen "upeasta äänestään" ja lisää, että hän suunnitteli albumin "pätevän tiimin, hittien luojien" kanssa. Christina Saraceno, AllMusic- tietokannasta , toteaa yhteisymmärryksessä Blashillin kanssa, että Lavigne on "pätevä lauluntekijä, jolla on äänijohtoja", samalla kun kehutaan häntä tavasta "käsitellä erilaisia tyylejä taitavasti". Siitä huolimatta Saraceno uskoo, että "hänen ikäisenä kuvittelemme, että hän etsii edelleen merkkejä ja lainaa musiikkia, jota hän kuunteli kasvaessaan": "Hän on vaaleanpunainen, kun hän haastaa auktoriteetin, Alanis Morissette, kun hän on vihainen ja Jalokivi, kun hän on herkkä ”. Lisäksi Saraceno väittää, että Lavigne "jatkaa työnsä tekemistä hänelle", väittäen, että Sk8er Boi osoittaa "lyyrisiä puutteitaan" ja kutsuu Too Much to Askin sanamuotoa "hankalaksi ja toisinaan typeräksi". Nick Reynolds, BBC Musicista , ylistää albumin ensimmäisen puoliskon potentiaalia, mukaan lukien singlet, joita hän kuvailee loistaviksi, pelottaviksi ja päähän asettuneina nauttien kitarasta ja Lavignen äänestä; mutta näytetään jakautuneena muille kappaleille, kuvaamalla niitä "heikoiksi" ja "melko naiiveiksi". John Perry Blender -lehdestä summaa Avril Lavignen alkuaikojen "täynnä aurinkoista pop -kitaraa ", ja vaikka hän pitää Sk8er Boin sanoituksia "ihastuttavan naiiveina", hän ylistää "levyn vilpitöntä suoritusta, pop -dynamiikkaa ja puhdasta tunnetta" .
Cam Lindsay Styluksesta sanoo, että Avril Lavigne ei ole "loistava lauluntekijä" ja että "hänen äänensä on hyvä, mutta ei hämmästyttävä"; Hän kuitenkin tunnistaa, että "hän on nykyisen pop-rockin virkistävin ja jännittävin tyttö ", korostaen hänen musiikkinsa "kokonaan rockiin perustuvilla raikkailla kitaroilla ", albumin balladit ja Complicated . Antaen albumille B -luokituksen, Lindsay päättelee, että " Let Go on hyvä alku, mutta ei loistava albumi", "antaa Lavigne" muutaman vuoden päästä kiinni ", ja että hänen iässäan on runsaasti aikaa korvata se . "kukoistaa hyvänä laulaja-lauluntekijänä". Negatiivisemmin Lavigne-alusta, jota hän kuvailee "ensimmäiseksi yksiväriseksi yhtyeeksi, joka koostuu mielikuvituksellisesta rockista kitaraan", Jon Caramanica of Entertainment Weekly -lehti väittää, että Let Go "pelastuu vain sen kappaleiden vilpittömyydellä", monet jotka hänen mielestään ovat "virsiä Warner Brosin teini-draaman etsimiseksi ". ". Sivuston tarkastelu E! Online katsoo, että "Avril Lavigne näyttää julkaissut tämän albumin suoraan päiväkirjastaan", ja hänen sanoituksensa käsittelevät suoraan murrosikään liittyviä kysymyksiä. Hän lisää, että Lavigne kuulostaa Sum 41: n jäseneltä , sillä on hieman vähemmän ärtyisän Alanis Morissetten ääni ja Pinkin urbaani asenne. Melodicin Kaj Roth uskoo, että Lavigne "laulaa todella hyvin ja jotkut hänen kappaleistaan ovat Alanis Morissetten suoneen", mutta levyllä on liikaa "täytteitä, jotka ovat liian heikkoja" kappaleita.
Q- lehden arvostelu tervehtii Lavignea "ikänsä ylittävän musiikillisen oveluuden" osoittamisesta. Entertainment.ie -katsauksessa sanotaan, että Lavigne "pyrkii näyttämään vanhemmalta kuin hän todellisuudessa on" ja että hänen albuminsa "ei ole kaukana sellaisista asioista, jotka saivat hänet näyttämään vanhemmalta kuin hän todella on". 'Alanis Morissette niin iso tähti "mutta", toisin kuin Morissette, Lavigne ei ole täysin yksiulotteinen; tietyt akustiset ja introspektiiviset hetket osoittavat, että hänellä on sekä aivot että sydän ”. Lyyrisesti kriitikot myöntävät, että heidän "emotionaalinen voimakkuus voi olla toisinaan hieman uuvuttavaa", mutta että "raaka lahjakkuus, jonka hän käyttää täällä, on kiistaton. MTV Aasian julkaisemassa katsauksessa Lennat Mak selittää, että Lavigne "rokkasi tiensä kitarapohjaisilla pop-rock-sävelillä, jotka ovat täynnä mielettömän tarttuvia riffejä ", ja on vaikuttunut hänen "lauluakrobatiasta" niin nuorena. Sal Cinquemani Slant-lehdestä pätee huhtikuun " Y-sukupolven mini-Alaniksi ", julistaen, että "Lavignen ääni on dynaaminen ja elämää suurempi, liukumalla usein epäkeskisissä kuvioissa, jotka muistuttavat Kanadan supertähteä", vaikka hän kuitenkin pitää sitä lyyrisessä taso "se ei ole Morissetten kärjessä".
Kommentoidessaan Pitchforkia Jamieson Cox huomauttaa, että "kappaleet, joita Lavigne kirjoitti The Matrixin kanssa, ovat Let Go: n erehtymättömiä vahvuuksia , ja ne saavuttavat täydellisen tasapainon kapinallisen käytöksen ja radiovalmistuksen välillä". Alex Ortiz, IGN -sivustosta , ajatteli, että albumi heijastaisi Lavignen oletettua punk -kuvaa , mutta on pettynyt, koska se on täynnä "harkittuja ja tunteellisia" kappaleita, jotka ovat tyypillisiä samalle musiikkikohtaukselle, jossa se istuu. Etsi Morissette, Michelle Branch ja Vanessa Carlton . Ortiz lopettaa arvostelunsa toteamalla, että hän "nautti edelleen todella levystä" ja suositteli kuuntelemaan niitä, jotka ovat "avoimia naispuolisten rock-laulajien uudelleenkestymiselle". Käytössä -arvostelu , Avril Lavigne debyyttilevy kutsutaan "loistava majakka maailmassa pop", on "upea yhdistelmä asenne, melodia ja tunteita". Että "suurin kritiikki, jonka voimme tehdä tällä albumilla, on sanojen epäkypsä (luultavasti iän takia)", mutta että "musiikki on etusijalla sanoituksiin, ja Avrilin tulkinta jälkimmäisestä yrittää saada ihmiset unohtamaan yksinkertaisuuden ja ilmeiset puutteet ".
Let Go on maailmanlaajuinen kaupallinen menestys, joka sijoittuu maailman 50 myydyimmän albumin joukkoon, ja International Phonographic Industry (IFPI)julkaisee sen vuosittain, toiseksi -räppäri Eminemin The Eminem Show -tapahtuman jälkeen - ja yhdeksänneksi 2002 ja 2003 yli välillä 16 ja 20 miljoonaa kappaletta myyty maailmanlaajuisesti, se on edelleen myydyin Avril Lavigne albumi tähän mennessä, ja yksi myyty ja XXI e -luvulla .
In Canada , anna mennä saavutti ykkössijan maan parhaista levyistä Viidentoista viikkoina ylitti myynti miljoona kappaletta vähemmän kuin vuosi; Canadian Recording Industry Association (CRIA) todistaa timantti levy albuminToukokuu 2003. Se on Kanadan taiteilijan viidenneksi eniten myyty albumi Kanadassa sen jälkeen, kun tiedonseurantajärjestelmä otettiin käyttöön vuonna 1996. Let Go on osoittanut arvonsa myös Yhdysvalloissa , missä se debytoi Billboard 200 -listalla ja myi yli 62 000 kappaletta. Sen suurta debyyttiä vauhditti silloinen erittäin pyörivä single Complicated radiossa ja MTV: ssä . 12. heinäkuuta 2002, Amerikan Recording Industry Association of RIAA (RIAA) sertifioi albumin platinalevyn, joka rikkoo ennätystä myynnin ja radiolähetysten kasvusta lyhyessä ajassa, ja sitten kaksinkertainen platina levyllä30. elokuuta. Vahvan viikoittaisen myynnin ansiosta Let Go pääsee jatkuvasti Billboard 200: n kymmenen parhaan joukkoon ja28. syyskuuta, sitten huipentua sijoituksen toiseksi sijalle. Levyä myytiin vähintään 100 000 kappaletta viikossa peräkkäin vuoden 2002 loppuun saakka, ja se oli edelleen yksi suosituimmista lomakausista kasvun ansiosta. Esittäjän avajaiset Billboard Music Awards -palkinnolla 9. joulukuuta myynnin myötä 272 000 kappaletta tällä viikolla ja 263 000 kappaletta jouluviikolla , mikä on toiseksi myydyin albumi tällä kaudella. Nielsen SoundScanin julkaisemat vuoden lopun luvut paljastavat, että Let Go on myynyt Yhdysvalloissa yli 4,1 miljoonaa kappaletta, yhteensä kolmekymmentä viikkoa albumin julkaisun jälkeen, ja RIAA on myöntänyt sen nelinkertaiseksi platinaksijoulukuu 2002. Let Goista tuli siten vuoden 2002 kolmanneksi myydyin albumi Yhdysvalloissa, ensimmäinen naisartisti ja myös ensimmäinen debyyttialbumi. Se saavutti parhaan myyntiviikon julkaisun aikana4. tammikuuta 2003363 000 kappaletta myyty. Vaikka hän saavutti toisen sijan vuonnaSyyskuu 2002, Let Go siirtyi Billboard 200: n kolmannesta toiseksi julkaisussa1. st helmikuu 2003. Tämä kasvu on seurausta Avril Lavignen esiintymisestä Saturday Night Live -kanavalla11. tammikuuta 2003, esityksen musiikkivieraana; Lavigne nauttii myös laajaa tiedotusvälineitä vuoden 2003 Grammy -ehdokkuuksiensa ja ensimmäisen Pohjois -Amerikan kiertueensa vuoksi. 22. maaliskuuta 2003, Let Go putoaa Billboard 200: n yhdennentoista sijalle ja päättyy kolmekymmentäseitsemän viikkoa kymmenen parhaan joukkoon30. huhtikuuta 2003, RIAA sertifioi kuusinkertaisen platina -albumin, jota myydään yli kuusi miljoonaa kappaletta kotimaassa. Lopuksi26. maaliskuuta 2018, Let Go on RIAA -sertifioitu seitsemän kertaa platinaksi.
Isossa -Britanniassa , jossa Let Go debytoi 91-vuotiaana, albumi kesti kauemmin päästä Ison-Britannian albumilistan kärkeen . Kahdeksannentoista julkaisuviikon aikana albumi - jota on jo hieman yli 600 000 kappaletta myyty maassa - nousi ykköseksi vuoden 2003 ensimmäisen viikoittaisen sijoituksen jälkeen, ja hänestä tuli nuorin naisartisti, joka saavutti sen, ja pysyi ykkönen kolme peräkkäistä viikkoa. Levyn kansainvälisen myynnin kasvu johtuu Sk8er Boin jatkuvasta menestyksestä , joka oli Ison-Britannian virallisen sinkutaulukon kymmenen parhaan joukossa. Albumi on British Phonographic Industryn (BPI) sertifioima kuusinkertainen platina, ja maassa myydään arviolta 1 820 483 kappalettahelmikuu 2019. Vuonna Australiassa , hän aloitti kolmannella sijalle neljätoista viikkoa myöhemmin aikana painos15. joulukuuta 2002, hän saavutti ykkönen ja pysyi ykkönen seitsemän peräkkäisen viikon ajan. Australian Googlen teollisuusyhdistys (ARIA) myönsi Let Go: lle seitsemän kertaa platina -sertifikaatin vuonna 2003 yli 490 000 kappaleen myynnin perusteella tukkukauppiailta vähittäismyyjille; levy oli myös vuoden 2002 viidenneksi paras albumi ja seuraavana vuonna kolmas. In Uusi-Seelanti , albumin myös debytoi nro 3 kaavioita ja oli nro 129. syyskuuta 2002tai kaksi viikkoa myöhemmin. Sitten Uuden-Seelannin levy- yhtiöt (RIANZ) sertifioivat hänet maassa viisi kertaa platinaa . Vuonna Japanissa , jossa se saavutti kuudenneksi Oriconin parasta albumia kaavio , se oli varmennettu Diamond levyn, jonka Recording Industry Association of Japan (RIAJ) kuuden kuukauden kuluttua sen julkaisun, ja on arvioitu, että yli 1,7 miljoonaa le. Kopiomäärä myydään maassa. In Taiwan , anna mennä myi yli 150000 kappaletta ja siitä tuli pitkäaikaisin albumi maan musiikillinen kaavioita neljäkymmentä-seitsemän viikon läsnäoloa.
Sijoitukset Viikoittaiset sijoitukset
|
Vuosittaiset sijoitukset
|
Decennial ranking
|
Maa | Sertifiointi | Päivätty | Myynti |
---|---|---|---|
Saksa ( BVMI ) | 3 × kultaa | 2004 | > 500 000 |
Argentiina ( CAPIF ) | Platina | Syyskuu 2003 | > 90 000 |
Australia ( ARIA ) | 7 × platinaa | 2003 | > 550 000 |
Itävalta ( IFPI Itävalta) | Platina | 17. joulukuuta 2002 | > 60 000 |
Belgia ( BEA ) | Kulta | 4. tammikuuta 2003 | > 25 000 |
Brasilia ( PMB ) | 2 × platina | 2003 | > 350 000 |
Kanada ( musiikki Kanada ) | Timantti | 2. toukokuuta 2003 | > 1 100 000 |
Etelä -Korea ( MIAK ) | - | - | > 260 000 |
Tanska ( IFPI Tanska ) | 3 × platinaa | 14. elokuuta 2018 | > 60000 |
Espanja ( Promusicae ) | Platina | 16. lokakuuta 2005 | > 110 000 |
Yhdysvallat ( RIAA ) | 7 × platinaa | 26. maaliskuuta 2018 | > 7 100 000 |
Suomi ( Musiikkituottajat ) | Kulta | 2003 | > 18 000 |
Ranska ( SNEP ) | Platina | 14. lokakuuta 2003 | > 430 000 |
Kreikka ( IFPI Greece ) | Kulta | 2003 | > 15 000 |
Hongkong ( IFPI Hong Kong) | Kulta | 2003 | > 10000 |
Unkari ( Mahasz ) | Kulta | 2003 | > 10000 |
Italia | - | - | > 240 000 |
Japani ( RIAJ ) | Timantti | Helmikuu 2003 | > 1 750 000 |
Meksiko | - | - | > 150 000 |
Norja ( IFPI Norja) | Platina | 2002 | > 50000 |
Uusi -Seelanti ( RIANZ ) | 5 × platinaa | 22. kesäkuuta 2003 | > 80 000 |
Alankomaat ( NVPI ) | Platina | 2003 | > 95000 |
Puola ( ZPAV ) | Kulta | 29. kesäkuuta 2005 | > 20000 |
Portugali ( AFP ) | Kulta | 2003 | > 20000 |
Iso-Britannia ( BPI ) | 6 × platina | 23. joulukuuta 2016 | > 1 820 483 |
Singapore ( RIAS ) | Kulta | 2019 | > 5000 |
Ruotsi ( GLF ) | Platina | 20. tammikuuta 2003 | > 65000 |
Sveitsi ( IFPI Sveitsi) | 2 × platina | 2005 | > 85000 |
Taiwan | - | - | > 150 000 |
Let Go on kuvattu vaihtoehtoiseksi rock-albumiksi, jolla on post-grunge- suuntautunut ääni , ja sen instrumentoinnissa on kitaroita ,mukaan lukien akustiikka ja elektroniikka , bassot , rummut , koskettimet , sello ja elektroninen musiikki . Se on myös koostuu pop rock ohjelmistoon, Edmund J. Lee ja New York Times , kuvailee albumin "sekoitus rytmistä balladi ja kallion reunalla pop ", samoin kuin Blair Jacksonin järkeä. Media , joka määrittelee sen "[a] kirkkokunnalliseksi poprock -teokseksi, jossa on tarttuvia kappaleita [jotka] hyödyntävät nuorten ahdistusta". Juuri nuorten teemojen vuoksi osa musiikkilehdistä luokittelee albumin teini -pop -genreen kuuluvaksi. Albumin sisällöstä esiintyjä paljastaa, että kyse on henkilökohtaisista kokemuksista ja hänen näkemyksestään maailmasta, joka osoittaa eri puolia itsestään. Musiikillisesti sisältö esitetään kappaleiden välillä, jotka ovat toisinaan ankaria, toisinaan haavoittuvia. MTV: n Gil Kaufmankutsuu sitä ”yllättävän kypsäksi, hieman hyperaktiiviseksi teini-ikäisen tytön heijastukseksi”, jonka aiheina ovat puolestaan vaikeat suhteet, yksinäisyys, turvattomuus, hämmennys, itsensä löytäminen ja sitkeys. JD Considine on Globe and Mail toteaa tuotantonsa korostaminen taiteilijan kitarat ja Voice over sovituksia , joka koostuu syntetisaattoreita , lyöntiä ja naarmuja alkaen levysoittimet .
Esiintyjälle avaava kappale Losing Grip heijastaa parhaiten hänen musiikillista näkökulmaansa albumilla ja on siksi hänen suosikkinsa. Nu metal -elementtejä sisältävä kappale erottuu laulajan osoittamasta äänialueesta, varsinkin kuoron aikana "räjähtävä ja täynnä vihaa", kun taas "rauhallisissa kohdissa hänen äänellään on kansanlaulajan puhtaus "; sen innoitti poikaystävä, joka ei arvostanut häntä tarpeeksi, kuten seuraava rivi osoittaa: ” Tällä hetkellä tunnen itsesi näkymättömäksi ” . Lyyrisesti se herättää ajat, jolloin Lavigne tunsi itsensä huomiotta rakastajansa, joka ei tukenut häntä emotionaalisesti, kuten hän olisi halunnut, mikä johti siihen johtopäätökseen, että hänen ei pitäisi enää olla. Välittävä tästä suhteesta ("Miksi minun pitäisi välittää?" / "Emme mene mihinkään"). Pop rockista johdettu, Complicated sisältää myös pop punk -vaikutelmia , ja sanoitukset koskevat laulajan halveksuntaa niitä kohtaan, jotka käyttäytyvät eri tavoin erilaisissa ihmisissä ja yrittävät näyttää sellaisilta kuin ne ovat - ei vain tehdä vaikutuksen tai sopeutua. Musiikkikriitikot ovat tunnistaneet Sk8er Boin ainoaksi kappaleeksi, joka todella tulee punkista ja sisältää myös merkittäviä voimapop- vaikutteita . Kappale on albumin kehittynein esimerkki tarinankerronnasta, joka kertoo tarinan kahdesta eri taustoista teini -ikäisestä pojasta, joissa teini -ikäinen tyttö hylkää rakastuneen pojan, koska hänen ystävänsä eivät hyväksy häntä. Ei siksi heidän ennakkoluulonsa, vaikka hän salaa rakastaa häntä takaisin ("Hän oli punk, hän teki balettia / Hän halusi hänet, hän ei koskaan sano sitä / Salaa hän halusi myös"). Vuosia myöhemmin hänestä tulee kuuluisa rocktähti (jopa soittamalla kitaraa MTV: ssä ), kun hän löytää itsensä nuoreksi yksinhuoltajaäidiksi.
Neljäs kappale on olen kanssasi , eli rytminen pop rock -balladi , joka sisältää, lähes huomaamatta, kantria . Billboardin Jonathan Bradleyn mukaan tämä kappale, joka kertoo yksinäisestä tytöstä, joka on valmis menemään kotiin muukalaisen kanssa, sijoittaa taiteilijan "teini-ikäisen tytön [roolissa] juoksulle, emotionaalisesti ja fyysisesti poissaolevalta". Sama koskee Mobilea , pelottavaa laulua elämästä, paikan tai mukavuusalueen poistumisen epävarmuudesta ja levottomuudesta. Kappale omistaa akustinen melodia, joka kehittyy vääristynyt ja raskaampi kitara sointuja , jossa on raikas , grunge- kuten kitaransoittoa , sillä Lavigne ääni kiihtyy. Kuten Losing Grip , seuraavaan kappaleeseen, toivotut , kohdistaa enemmän Lavigne halutun äänen koko albumin, jossa kuoro rajanaapurina alternative metal , kitara ja basso linjat yhdessä. On ura täynnä voimaa. Lyyrisellä tasolla se perustuu myös vihamielisyyteen, Lavigne puhuu poikaystävänsä vanhempien hylkäämisestä jakeella: " En vain ymmärrä, miksi et puhu minulle " ("En ymmärrä vain miksi et älä halua puhua minulle ") ja kuoro, joka" räjähtää kiihkeässä valituksessa ": " Et tunne minua / Älä sivuuta minua " (" Et tunne minua / Älä sivuuta minua " "). Tätä kappaletta sävellessään muusikko muisteli tilanteen, jossa hän vieraili poikaystävänsä vanhempien luona ja vaikka hän oli hyvin kohtelias heitä kohtaan, hänet otettiin vastaan välinpitämättömästi: "Sain illallista heidän kanssaan pöydässä, ja minulla oli hyvät tavat, kuten "Voinko auttaa sinua jossakin?" Voinko pestä astiat? Mutta he eivät halunneet minua poikansa kanssa. He luulivat minun olevan hieman villi hänelle. Ja se satuttaa minua paljon ”.
Kappaleet Tomorrow ja Anything but Ordinary ovat teini -ikäisiä pop -kappaleita, ja molemmissa esiintyy country -musiikkia. kun taas ensimmäinen puhuu hellästi ilman luottamuksen tarvetta ihmissuhteisiin, jälkimmäinen on aikuisuuden hymni, jonka melodia on "puhdas kuin lähdevesi". Asiat, joita en koskaan sano, osoittaa taiteilijan olevan innokas puhumaan rakkautensa kanssa kohteelleen, jota hän ei voi tehdä hermostuneisuutensa vuoksi. Musiikillisesti sille on ominaista kitaroiden alkusoitto ja eloisa ja mieleenpainuva laulu melodia, ennen kuin hän asettuu pop-rytmiin Lavigne-äänellä erityisen kaikuva ja yleensä toiveikas. Omaelämäkerrallinen Oma maailma , joka näyttää avoimemmin maan piilevän vaikutuksen hänen musiikkiinsa, tuo esiin Lavigne-päivät Napanee'ssa ("Ei koskaan käytetty meikkiä / Aina lyönyt poikia / Kasvanut viiden tuhannen asukkaan kaupungissa") viittauksilla päiviin, jolloin hän haaveili tulla tunnetuksi, ansaita rahaa nurmikon leikkaamisella ja potkut paistetusta kanaravintolasta. Vuonna Kukaan ei Narri , tulkki declaims rap säkeet hänen kieltäytyminen muutoksen miellyttää kaikkia. Liian paljon kysyttävää koskee kesäkulttuuria, joka poltti liikaa rikkaruohoa : "Hän halusi mennä korkeaksi sen sijaan, että olisi kanssani tietyissä tilanteissa", Lavigne muistelee. "Hän ei koskaan ollut poikaystäväni tai mitään muuta. Minua kiusasi tämän kesän rakkaussuhde. Tarkoitan, hän oli kusipää. Pidin hänestä. Ja minä halusin jotain. Ja hän piti minusta. Mutta jos minulla olisi poikaystävä, arvostaisin häntä niin paljon. Saatan kuulostaa pahalta - ja olen - mutta olen myös toivoton romantikko sisäisesti. Rakkauden balladi Naked , joka sulkee Let Go , on välähdys tähtien partaalla olevan nuoren naisen elämään.
Albumi voitti Avril Lavignelle lukuisia palkintoja organisaatioilta ympäri maailmaa. Levyn kaupallisen esityksen menestys sai Lavignen valituksi parhaaksi uudeksi artistiksi vuoden 2002 MTV Video Music Awards -gaalassa sekä World Music Award -palkinnon parhaalle kanadalaiselle taiteilijalle. Hän voitti kolme palkintoa: suosikki naisartisti, suosikki ilmestys ja tyyli -palkinto - enemmän kuin kukaan muu taiteilija - MTV Asia Awards -gaalassa 2003. Hän sai viisi Grammy -ehdokkuutta vuonna 2003, mukaan lukien paras uusi taiteilija ja paras pop -laulu . Singlet albumilta Complicated ja olen kanssasi nimettiin Vuoden kappale vuoden 2003 ja 2004 Grammy Awards vastaavasti raastava kahdeksan ehdokkuutta albumin. Lavigne oli ehdolla kuudessa kategoriassa vuoden 2003 Juno Awards -palkinnolla Ottawassa ja voitti neljä, mukaan lukien paras albumi ja paras uusi taiteilija. Let Go sai kiitosta Entertainment Weekly -lehdeltä, joka nimitti sen vuoden 2002 suurimmaksi ensimmäiseksi pop-albumiksi. Avril Lavigne tuli Guinnessin ennätysten kirjaan vuonna 2004 tulemalla nuorimmaksi naisartistiksi, jonka albumi sijoittui valtakunnassa Yhdistynyt kuningaskunta ykköseksi. Vuonna 2007 American National Association of Record Jälleenmyyjät (NARM) sijoittui albumin 162 toinen on ”200 Definitive Albumit” listan paljastettiin jonka Rock and Roll Hall of Fame . Vuonna 2009 se sijoittui neljänneksi vuosikymmenen parhailla albumeilla Rolling Stone -lehden lukijoiden mukaan .
Vuosi | Seremonia | Palkinto | Tulokset | Viite. |
---|---|---|---|---|
2002 | Radio Disney -musiikkipalkinnot | Paras albumi | Palkittu | |
2003 | Grammy-palkinnot | Paras poplaulu | Nimitys | |
Hongkongin myydyimmät musiikkipalkinnot | Top 10 myydyintä ulkomaista albumia | Palkittu | ||
Unkarin musiikkipalkinnot | Vuoden ulkomainen moderni rock-albumi | Nimitys | ||
Japanin kultainen levypalkinto | Vuoden rock- ja pop-albumi | Palkittu | ||
MTV Video Music Awards Japan | Vuoden albumi | Nimitys | ||
Juno-palkinto | Vuoden albumi | Palkittu | ||
Vuoden pop-albumi | Palkittu | |||
Teen Choice -palkinnot | Paras albumi | Nimitys |
Tunnustettu suuntaus alusta alkaen musiikkialalla, siirtymässä 'pehmeät ja rauhallinen' taiteilijoiden ja geneerisiä poika bändejä kuten Backstreet Boys ja 'N Sync hyväksi nuorempien taiteilijoiden ja visionäärit omaa uraansa, co-writing hänen omia kappaleitaan, ottamalla instrumentalistin roolin ja esittämättä tanssiesityksiä lavalla, Avril Lavigne johtaa Michelle Branchin , Vanessa Carltonin ja Pinkin rinnalla Britney Spearsin ja Christina Aguileran tuottamaa pop-vastahyökkäystä teini-ikäisille - avoimesti seksuaalista, epämääräisesti kaupunkimaista, hyper -muunnettu - 1990-luvun lopulla ja tästä syystä hänen aikalaisensa alkoivat kutsua sitä "anti-Britneyksi". Kaupallisen menestyksensä ansiosta Let Goa pidetään yhtenä albumeista, joka muutti pop -punk -musiikkielämää ja auttoi tuomaan tämän musiikkilajin valtavirtaan ja osana musiikkiteollisuuden kiertokulkua, jossa teini -ikäiset pop -tanssit kukistetaan. punk, kuten tapahtui 1980 -luvun lopulla, kun New Kids on the Block korvattiin vähitellen Green Day -tapahtumalla nuorisovaltioiden -Yhdistyneenä .
Let Go -yrityksen kaupallinen menestys on merkittävä läpimurto The Matrix -tuoteryhmälle , jonka seurauksena heitä kutsutaan kirjoittamaan ja tuottamaan eri taiteilijoille sekä auttamaan luomaan tilaa naisille näyttämölle. Vaihtoehtoinen musikaali ja pop-punk , kuten Paramoren laulaja Hayley Williams sanoi : ”En usko, että olisin allekirjoitettu, jos Avril ei olisi saapunut. Yhtäkkiä löysin itseni New Yorkista pelaamassa LA Reidiä . Samassa suvussa kuin Lavigne, esiin nousevat laulajat kuten Ashlee Simpson , Lindsay Lohan ja Kelly Clarkson sekä Disney- tähdet, jotka siirtyvät teatterista pop-rock- musiikilla , kuten Hilary Duff , Miley Cyrus ja Demi. Lovato . Snail Mail ja Soccer Mommy sanovat, että Lavignen debyytti oli liikkeellepaneva voima heidän kiinnostuksestaan vaihtoehtoiseen musiikkiin. Billie Eilish paljastaa, että hänen lapsuutensa aikana tärkeimpiä kappaleita ovat: ” Losing Grip . Se on huhtikuun suosikkikappaleeni, erittäin tärkeä laulu lapsuudestani, aivan kuten Complicated , I'm with You ja Sk8er Boi […] ”Hän kirjoittaa myös Lavignesta:” Kiitos, että teit minusta mitä olen. ", Hän selittää, että:" Avril Lavigne oli minulle kaikki "ja jatkaa:" Rakastan Avril Lavignea. En pidä hänestä. Ei ole mitään muuta. Vain rakkautta. Vain rakkaus. Sellaisia taiteilijoita tuskin on. ". Tämä inspiraatio heijastuu erityisesti hänen ensimmäisestä studioalbumistaan When We Fall Asleep, Where Do We Go? , Lyyrisesti lähellä päästää irti , jonka teemat. Heidän pukeutumistyylinsä on usein samankaltainen, kuten mahdollisuus koristaa Vogue- kansi repeävissä housuissa, mikä ei ehkä olisi ollut mahdollista ilman Lavignea ja hänen jäljittelijöitään 2000-luvun alussa. Taiteilijan uusi vaikutus ei rajoittunut naismusiikkiin , joka myös avaa tietä pop-punk-ryhmien, kuten Good Charlotte , Simple Plan ja Yellowcard, nousulle .
Let Go - Standard Edition | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
N O | Otsikko | Kirjoittaja | Tuottaja (t) | Kesto | |||||
1. | Menettää ote | Avril Lavigne , Clif Magness | Magness | 3:53 | |||||
2. | Monimutkainen | Lavigne, Matriisi | Matriisi | 4:05 | |||||
3. | Sk8er Boi | Lavigne, Matriisi | Matriisi | 3:23 | |||||
4. | olen kanssasi | Lavigne, Matriisi | Matriisi | 3:44 | |||||
5. | Matkapuhelin | Lavigne, Magness | Magness | 3:31 | |||||
6. | Ei toivottu | Lavigne, Magness | Magness | 3:40 | |||||
7. | Huomenna | Lavigne, Curt Frasca , Sabelle Breer | Frasca, Breer 1 | 3:48 | |||||
8. | Kaikkea muuta kuin tavallinen | Lavigne, Matriisi | Matriisi | 4:12 | |||||
9. | Asioita joita en ikinä tule sanomaan | Lavigne, Matriisi | Matriisi | 3:44 | |||||
10. | Minun maailmani | Lavigne, Magness | Magness | 3:27 | |||||
11. | Ei kenenkään huiputettavissa | Lavigne, Peter Zizzo | Zizzo | 3:57 | |||||
12. | Liian paljon pyydetty | Lavigne, Magness | Magness | 3:46 | |||||
13. | Alasti | Lavigne, Frasca, Breer | Frasca, Magness, Breer 1 | 3:27 | |||||
48:37 |
Bonuskappale - Sketch Book Edition | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
N O | Otsikko | Kesto | |||||||
14. | Monimutkainen (Matrix Mix) | 4:03 | |||||||
52:40 |
Mainosbonusraita - Puolan rajoitettu painos | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
N O | Otsikko | Kirjoittaja | Tuottaja (t) | Kesto | |||||
14. | En anna | Lavigne, Matriisi | Matriisi | 3:39 | |||||
52:16 |
Bonuskappale - japanilainen painos | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
N O | Otsikko | Kirjoittaja | Tuottaja (t) | Kesto | |||||
14. | Miksi | Lavigne, Zizzo | Zizzo | 4:00 | |||||
52:37 |
Bonuskappaleet - japanilainen erikoispainos | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
N O | Otsikko | Kesto | |||||||
15. | Monimutkainen (karaoke -versio) | 4:05 | |||||||
16. | Sk8er Boi (karaoke -versio) | 3:24 | |||||||
17. | Olen kanssasi (karaoke -versio) | 3:46 | |||||||
18. | Losing Grip (karaoke -versio) | 3:53 | |||||||
67:45 |
Piilotetut kappaleet ja bonusvideot - Laajennettu versio | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
N O | Otsikko | Kirjoittaja | Tuottaja (t) | Kesto | |||||
14/15. | En anna 2 (piilotettu kappale) | Lavigne, Matriisi | Matriisi | 3:39 | |||||
15/16. | Monimutkainen (video) | 4:12 | |||||||
16/17. | Päivä elämässä - NYC ( EPK ) | 5:55 |
Bonus DVD - japanilainen rajoitettu painos | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
N O | Otsikko | Kesto | |||||||
1. | Monimutkainen (video) | 4:12 | |||||||
2. | Sk8er Boi (video) | 3:40 | |||||||
3. | Olen kanssasi (video) | 3:44 | |||||||
4. | Päivä elämässä - NYC (EPK) | 5:55 |
Bonus CD - Rajoitettu erä | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
N O | Otsikko | Kirjoittaja | Tuottaja (t) | Kesto | |||||
1. | Päästä yli (ääni) | Lavigne, Matriisi | Matriisi | 3:29 | |||||
2. | Miksi (ääni) | 4:00 | |||||||
3. | Ei-toivottu (live) (ääni) | 4:01 | |||||||
4. | Olen kanssasi (livenä) (ääni) | 3:59 | |||||||
5. | Nobody's Fool (live) (ääni) | 3:57 | |||||||
6. | Yksinomainen kulissien takana oleva video (video) | ||||||||
7. | Monimutkainen (video) | 4:12 | |||||||
8. | Sk8er Boi (video) | 3:40 | |||||||
9. | Olen kanssasi (video) | 3:44 | |||||||
10. | Häviäminen (video) | 3:55 |
1 ylimääräinen äänituottaja.
2 Normaalipainon raidan 13 tai japaninkielisen painoksen 14 jälkeen.
Albumin muusikot ja tuotantotiimi koostuvat seuraavista henkilöistä:
Muusikot
|
Tuotantotiimi
|
" ... taipumus punk- ja isoille, hieman röyhkeille kitaroille. "
" Lavignen grungy angst rock "
" Hänen karkea ääni ... "
.