Mandoliini

Mandoliini
Napolilainen mandoliini.

Luokitus	Jousisoitin
Perhe	Kynitty jousisoitin
Naapurit	Kitara , maa mandoliini , bandurria

Mandoliini on kynitty merkkijono musiikillisen instrumentin peräisin Italiasta . Pieni lyhytkaulainen luuttu, jota käytetään klassisessa , folk- tai perinteisessä musiikissa , on erityisen yleistä Välimeren maissa . Se tunnetaan esimerkiksi napolilaisen laulun etuoikeutettuna instrumenttina .

Viulu

Pitkä 70-75 cm , mandoliini käsittää kaikupohjan kaareva liimapuusta, joka on kaikupohjaan hyvin istunnossa keskeinen soikea, ja kahva lyhyt, kapea ja joka on varustettu nauhaa , joka päättyy tappi , jota käytetään ripustaa köydet .

Mandoliineja on kahta päätyyppiä:

Milanese mandoliini tai mandurina , suurimman osan ajasta viitataan termillä mandolino mukaan organologists, on kuusi kuorot (double jouset) - suolen, jotka pelataan sormilla - viritetty neljäsosaa ja kolmasosa (ääneen) seuraavasti: sol2, si2, mi3, a3, d4, sol4. Se perustuu suoraan välineistä kutsutaan quintern jonka Sebastian Virdung hänen Musica getutscht (1511) ja pandurina jonka Michael Praetorius hänen Syntagma Musicum (1619). Davide Rebuffan mukaan ensimmäinen kirjallinen lähde, jossa tämä instrumentti mainitaan nimellä mandolino , Francesco Redin takia, on vuodelta 1685. Sen äänilaatikko on mantelinmuotoinen, pyöristetty takaosa on valmistettu lehtipuusta "kylkiluista" ja äänilevyssä on pyöreä kuulo.
Napolilainen mandoliini ilmestyi myöhemmin, noin puolivälissä XVIII nnen vuosisadan. Viidesosaksi viritettynä kuten viulu, ja siinä on neljä kaksinkertaista metallikieliä (G, D, A, E, matalasta korkeuteen), jota soitetaan plektrin avulla, tämä mandoliini on tällä hetkellä ylivoimaisesti yleisimpiä. Ns. Klassisissa soittimissa (erityisesti italialaisissa ja saksalaisissa) kaikupohjan muoto on kyynel muotoinen ja siinä on taite sillan korkeudella, kun taas sen takaosa on pyöristetty, kuten luutunkin , ja vahvemmalla kupolilla. n mandolino tai ns Milanese mandoliini; kaikupohjan on lävistetty pyöreä suu - vieressä, joka on peitetty levy kilpikonnan tai lehtipuusta estäen välineen rikkoontuminen plektra puhaltaa .

Alkaen XVIII nnen vuosisadan mandoliinien ovat perheen välineitä, mukaan lukien akuutti hautaan:

sopraano ;
alttoviulu tai mandola (viritetty C, G, D, A alhaisesta korkeaan);
basso tai mandoloncello (viritetty kuten sello, alhainen oktaavia mandola);
Bassoviulu on vain neljä jouset viritetty neljäsosan (E, A, D, G). Joten mikään ei perusteellisesti erota sitä akustisesta bassoista, paitsi että sitä soitetaan yleensä seisomaan, kuten kontrabasso.

Nämä neljä instrumenttia muodostavat "kvartetin mandoliinista". Huomaa, että siellä oli jopa sopraanonimandoliineja (sopraanon yläosassa).

Tenori väline, joka näyttää ilmestyi myöhään XX : nnen vuosisadan myönnettiin oktaavin alle mandoliini (G, D, E) ja yleisesti kutsutaan loogisesti oktaavimandoliini , ja Englanti kaiuttimet, mutta joskus myös oktaavin Mandola , mikä on hämmentävää! Mandoloncelle tarkoittaa mandocelloa .

Lisäksi on kehitetty muita alueellisempia mandoliinityyppejä:

Genoese mandoliini on peräisin suoraan Milanese mandoliini josta se poikkeaa ainoastaan sen kapeampi kaula ja sen yhden jouset, 5 tai 6 numero;
Florentine mandoliini pienempi elin, mutta pidempi kaula kuin napolilainen mandoliini, voi olla joko 5 kahden jouset (D, G, C, E, A, alhaisesta korkeaan), tai 4 yhden jouset (nykyinen sointu, kuten viulu ).

Alkaen alusta XX th -luvulla, on monenlaisia mandoliinit (jäljempänä "napolilaisia" tyyppi tai sen johdannaiset), kuten oikein mainittu Graham McDonald. 1890-luvulta lähtien luthiers ovat todellakin kilpailleet mielikuvituksessa ja kekseliäisyydessä:

kupolitukiset mandoliinit alkoivat olla rinnakkain litteän selän kanssa;

kaikupohjassa ei enää välttämättä aina ole "taitetta";

pyöreästä, kaikupohjalle (ruusuke) tehty aukko on kehittynyt muuhun muotoon (soikea leveys tai paljon harvemmin korkeus; U siirtynyt kohti bassoa, jota Cristoforossa kutsutaan myös epäsymmetriseksi suuksi; kolmion muotoinen, pyöristetyt kulmat jne. .);

Vaikka kaikupohjan muoto on suurimmaksi osaksi kyyneln muotoinen, se on omaksunut monia muita muotoja, mukaan lukien erityisesti Yhdysvalloissa F-tyypin "bluegrass"-mandoliinin muodon, jolla on eräänlainen basson voluutti. puoli;
anekdotisemmin on keksitty ainakin kolmen tyyppinen sydämen muotoinen ja kaksi viiden ja kuuden puolan tähtimäistä äänilevyä;

yritys Vega markkinoi mallia, jonka selän keskiosa, jonka korkeus oli kaareva, kutsutaan "sylinterimäiseksi" DL Daylle vuonna 1913 myönnetyn patentin mukaan;

amerikkalainen lyijy Joseph Bohmann on yksi harvoista, jotka ovat lisänneet sympaattisia kieliä;

Saksalaiset luthiersit, jotka valmistavat instrumentteja suosittuun musiikkiin, ovat melkein aina omaksuneet toisaalta "nollan tuskailun" ja toisaalta hieman kaarevan taustan, joka on koristeltu puukuvioilla;

bluegrass mandoliini , joka sen lisäksi neljä kahden jouset, ei ole enää paljon yhteistä barokki mandoliini, kiitos työn suorittamista Orville Gibson vuonna 1898. Uudella mandoliini on hieman kaareva takaisin (enää ollenkaan) . kupera), kaikupohjan kaari, jolla on myös erilainen muoto (päärynän muoto sitten epäsymmetrinen), ruusuketta korvaavat f- muotoiset kidat , hieman pidempi kaula, säädettävä silta jne.

mandolinetto , mandoliini jonka resonanssi laatikon muotoinen hyvin pieni kitara; Edward F.Howen keksimä instrumentti valmistettiin pääasiassa Yhdysvalloissa vuosina 1897–1920;

Wappen- mandoliini , jonka muoto on pienen kitaran muotoinen, mutta jonka hartiat (sivut kaulasta) ovat roikkuvat ja joka on varustettu kahdella aukolla, jotka ovat suunnilleen kolmion muotoisia; tämä tyypillisesti saksalainen instrumentti valmistettiin noin 1930-luvulla;

banjoline , jossa puinen kaikupohjan väistyy kuin banjo, eli joka on varustettu kireällä iho;

Irlannin , Englanti tai ”folk” mandoliini , joka hyväksyy lähes kaikki ominaisuudet napolilainen mandoliini paitsi sen takaisin ja kaikupohjan (tasainen tai hieman kaareva), sen kaula (hieman laajempi), ja sen koko (hieman suurempi) ; kaksi tunnetuinta lutheria ovat Englannissa sijaitseva Dubliner Joe Foley ja Stephan Sobell;

Brasilian bandolim , joka voidaan tunnistaa sen käytännöllisesti pyöreä kaikupohjan, lävistetty ruusuke, ja jonka pohja on tasainen.

Muita hybridi-instrumentteja on myös syntynyt:

Sisilian mandoliini 5 tai jopa 6 kuorojen (10 tai jopa 12 jouset); Mandoliini neljä kuorot kolmen jousille käytetään tyypillisesti alusta loppuun XIX : nnen vuosisadan säestyksellä vokaaliteokset;
sähköinen mandoliini (ei resonanssi laatikko, mutta koko kehon mikrofonien)
Intian (sähköinen) mandoliini U. Srinivas oli ensimmäinen muusikko käyttää mandoliinia Carnatic musiikkia. Hän muutti instrumenttia sopivaksi sävelkorkeuteen ja Carnatic-ragaan. Hän antoi hyveelliset kirjeensä sähköiselle mandoliinille antamalla sen soittaa kaikkein monimutkaisimpia Carnatic-ragoja;
Mandriola (tämän välineen on kolminkertainen jouset, ei kaksinkertainen jouset: G-G-G uudelleen uudelleen uudelleen la-la-la-la-mi-mi-mi);
useat nykyajan lutherit valmistavat mandoliineja, joiden rungot ottavat muodot yhä kauemmas barokin tai irlantilaisen mandoliinin muodosta. Voimme huomata André Sakellaridèsin (Marseillen luthier, joka loi modernin mandoliinien perheen, tasainen pohja, epäsymmetrinen), Murry Kuunin, Tim Philipsin, Arik Kermanin, Richard Morganin, Philippe Bernen jne.

Lopuksi tehtiin alussa XX : nnen vuosisadan että arabi-Andalusian musiikkia Algerian, että tulkinta pirskeet ja Algerian Chaabi , kuten snitra . Algerian mandola , joka on johdettu siitä on pitkä varsi ja tasainen runko.

To

Peukalon ja etusormen (tai etusormen ja keskisormen) välissä pidettävä plektrumi - jota kutsutaan usein "pickiksi" Ranskassa tai "pick "iksi Quebecissä ja ranskankielisessä Amerikassa - on esine, jolla nyppäät jouset. staccatoa (erillinen) tavalla tai tremoloita tuottamaan jatkuvan äänen tai kanavien legato , pelaa pääasiassa käytetty loppuun XIX th -luvulla. Plektrumia on valmistettu vuosisatojen ajan eri materiaaleista: luu, sulka, norsunluu, kilpikonnankuori ... Sen muoto kehittyy jousille käytetyn materiaalin sekä instrumentin muodon muutosten myötä:

barokkimusiikissa "sulaa" (korppi tai strutsi) käytetään suoliston jousien kanssa, joiden basso on kehrätty silkkilangalla;
munamaisenmuotoista plektrumia, kilpikonnaa tai norsunluua, käytetään metallikielien ulkonäöstä (käytimme silloin tällöin bassolle kierrettyjä cembalo-jousia);
luu, norsunluu tai kiillotettu kiviplektrumi, jäykempi, on yhdysvaltalainen keksintö (eikä ole millään tavalla osa italialaista perinnettä) varten napolilainen mandoliini ; sen muoto muuttuu sitten vähemmän pitkänomaiseksi ja pää vähemmän teräväksi.

Hakemisto

Mandoliinista tuli nopeasti suosittu instrumentti, koska sen soittamisen helppous ylitti luutun, samoin kuin sen kustannukset.

Ensimmäiset tunnetut esimerkit mandoliinin musiikkikappaleista ovat peräisin vuodelta 1700; järjestettyinä taulukkoon (eikä partituureina), kirjoitettu Milanon mandoliinille , ne ovat Francesco Contini ( Sonata al mandolino soolo ) ja Filippo Sauli (koko käsikirjoitus, jota säilytetään tšekkiläisessä kirjastossa). Richard Campbellin mukaan Fétis väitti myös , että tietty Johann Strohbach sävelsi konsertteja mandoliinille ennen vuotta 1700.

Sitten monet säveltäjät - lähinnä italialaista - koostuu kappaletta mandoliinia aikana XVIII nnen vuosisadan.

Ensimmäiset menetelmät ovat peräisin vuodelta 1765 ( perusteltu menetelmä siirtymiselle viulusta mandoliiniin, kirjoittanut Gabriele Leone ), 1768 ( menetelmä oppia soittamaan mandoliinia ilman mestaria Pierre tai Pietro Denis), 1770 ( Giovanni Fouchetti , joka julkaisi Pariisissa hänen menetelmänsä oppimiseksi helposti soittamaan 4- ja 6- kielistä mandoliinia ) ja 1772 ( Michel Corrette ) Ranskalle ja 1805 ( Anweisung, die Mandoline von selbst zu erlernen , julkaissut Leipzigissä Bortolazzi ) Saksalle; kaksi muuta menetelmiä, Englanti ja ranska, jotka julkaistiin ennen 1805. Jos nämä menetelmät kehitettiin, kahta poikkeusta lukuun ottamatta, italialaiset, ei menetelmää mandoliini havaittiin Italiassa ennen XIX : nnen vuosisadan.

Alkuperäinen instrumentaalikokoelma - lukuun ottamatta monia transkriptioita ja muita sovituksia - mandoliinille ei erotu määrällisesti tai laadultaan, koska se ei sisällä todellista suurta teosta ensiluokkaisen säveltäjän takia.

Todellakin, lukuun 6 mielenkiintoisia sivuja, eli kaksi olennaista konserttoja sekä Vivaldi ( varten mandoliini, jousille continuo & C-duuri, RV 425 , 2 mandoliinit, jouset ja continuon G-duuri, RV 532) ja 4 pikkukappaleiden Beethovenin vuodelta 1796 (Sonatine WoO 43a; Adagio ma non troppo WoO 43b; Sonatine WoO 44a; Andante con Variazioni WoO 44b), kaikki suuret säveltäjät ovat melkein ohittaneet mandoliinia.

Mandoliini on kuitenkin läsnä Handelin oratoriossa vuonna 1748.

Mandoliini on myös esiintynyt ooppera alkupuolen XVIII nnen vuosisadan La Conquista delle Spagne di Scipione Africano se giovane (1707) sekä Bononcini ja useita muita oopperoita (of Naumann , Arne , Grétry , Mozart ...). Don Juanin serenadi mandoliinisäestyksellä Mozartin oopperassa Don Juan on kuuluisa sivu.

Mandoliini otettiin käyttöön orkesterin Symphony alussa XX : nnen luvun Mahler ( 7 th ja 8 th Symphonies), Schönbergin (Variations Op. 31), Stravinsky (Agon), Prokofjev (Romeo ja Julia), Webern (Osia op. 10) jne.

Hän piti odottaa loppuun XIX : nnen vuosisadan että ooppera on kiinnostunut uusista mandoliini, kiitos Verdi ( Otello , 1887), Pfitzner ( Palestrina , 1912-1915), Henze ( König Hirsch , 1956), jne. Säveltäjät kuten Schönberg , Goffredo Petrassi , Manoury ja Bruno Giner ovat myös käyttäneet mandoliinia kamarimusiikkia.

Kapellimestari Vittorio Monti sävelsi samanaikaisesti kuuluisan Csardansa mandoliinille tai viululle.

Pierre Boulez on myös sisällyttänyt mandoliinin sävellyksiinsä, erityisesti ”Improvisation 3” vuodelta 1960 sopraanolle, mandoliinille ja celestalle, Eclat, Don.

Lisäksi erittäin runsas kirjallisuus kappaletta mandoliini ja plektra yhtyeitä, duettoja, Estudiantina muodostuminen kvartetti koostuu 2 mandoliinit, joka on mandola ja kitara, jopa suuren orkesterin, kukoisti kukoistus mandoliini myöhään XIX : nnen vuosisadan ja ensimmäisellä puoliskolla XX : nnen vuosisadan. Nämä romanttiset, uusklassiset teokset, sovitukset eurooppalaisesta kansanperinnöstä, trendikkäät kappaleet, joista suurin osa on melko helppo suorittaa, olivat erittäin suosittuja. Amatööreille tarjottiin myös lukuisia sovituksia klassisista teoksista. Mario Maciocchin tai myöhemmin Sylvain Dagoston sävellykset edustavat tätä virkistysmusiikkia.

Sama sopimus on 2 instrumenttien tulkinnassa mandoliini useimpien koostumuksia viululle ja kuuluisa Chaconne alkaen Partita n O 2 BWV 1004 sooloviululle JS Bachin tai Partita n o 3 BWV 1006.

Paganinin kitaran säestämän teoksen viuluosa soitetaan joskus myös mandoliinilla

Käytännön kehitys

Italian ja Espanjan lisäksi, joissa instrumentti on pysynyt läsnä sen ilmestymisen jälkeen, mandoliinin käytöllä on ollut erittäin voimakkaita vaihteluita.

Jälkeen villitys myöhään XVIII nnen vuosisadan osoituksena julkaisemalla menetelmissä serenadi oopperasta Don Giovanni Mozartin, jonka kappaleet säveltänyt nuoret Beethovenin, käytännössä mandoliini laski lähes -disappearance ulkopuolella Italian keskellä XIX : nnen vuosisadan jonka Berlioz toteaa instrumentointisopimuksessaan.

Tämän pimennyksen jälkeen mandoliini koki kulta-ajan vuodesta 1880.

Renessanssi seuraa espanjalaisten opiskelija-mandolinistien ryhmien menestystä Pariisin universaalinäyttelyssä vuonna 1878, joten nimi Estudiantina annetaan usein Ranskan plectrum-yhtyeille .

Espanjalainen opiskelija marssi Pariisin karnevaalilla historiallisissa pukuissa 2.-15. Maaliskuuta. Tämän yhtyeen, johon kuului myös huilisti, kitaristeja ja viulisteja, mukana oli tamburiinia. Hän antoi öisin konsertteja, joihin osallistui 10 000 katsojaa ja jopa 56 000 katsojaa turvallisuuden varmistamisesta vastaavan poliisitarkastajan mukaan.

Vuodesta 1880 1920-luvulle saakka mandoliini soitti yksin, pienennetyssä kokoonpanossa (mandoliini- ja kitaraduotit, 2 mandoliinin kvartetti, 1 mandola ja kitara) tai orkesterikokoonpanossa oli erittäin suosittu Euroopassa, Amerikassa ja Japanissa.

Tämän kultakauden jälkeen sen käytäntö laski nopeasti jazz-kilpailun ja Ranskassa harmonikan suosion vuoksi 1930-luvun ja 1950-luvun välillä.

Tämä lasku ei aiheuttanut niin täydellinen katoaminen kuin keskellä XIX th luvulla, mutta sen imago oli Ranskassa vuonna 1950 ja uudelleen seuraavina vuosikymmeninä, että vanhentuneen ja poistetaan väline, erityisesti mieleen laulu mandoliini ja Bourvil . Saksassa sitä vastoin mandoliinia valmistettiin edelleen 1960- ja 1970-luvuilla pääasiassa Höfner ja Framus -yrityksillä.

Vuodesta puolivälissä XX : nnen vuosisadan mandoliini käytetään muissa musiikkityylejä: bluegrass (Bill Monroe, Ricky Skaggs, Chris Thile jne), jazz (David Grisman), rock, kelttiläinen musiikki.

Hänen harjoittelu klassisen plektrumorkesterin harjoittelussa on pysynyt hyvin elossa Saksassa ja Japanissa.

Mandolinistit

Lunelin kansainvälinen festivaali

Vuosina 2004--2014 Montpellierin lähellä sijaitseva Lunelin kaupunki isännöi vuosittaista mandoliinifestivaalia. Se on osoitus elpyminen tämän välineen taas ”lopussa on XX E -luvulla, mandoliini oli Euroopassa vain väline muutamia yksittäisiä obstinates ... pieni hauras ja vanhentunut väline, jota ei kohdata isoa. Kulttuuriset mullistukset nykyajan ”. 9 th Festivaalin (31/10-3/11/2012) oli avoin myös muutama asiakirjassa ( busuki , domra , portugalilainen kitara, saz , koodijakoinen .)

Festivaalin kymmenettä vuotta vietettiin tunnettujen muusikoiden läsnä ollessa. Festivaalin tämän vuosikymmenen kummisetä oli John Paul Jones, perustaja Jimmy Pagein kanssa Led Zeppelin (1968-1980), legendaarisen englantilaisen ryhmän säveltäjä, sovittaja, basisti ja näppäimistö. Tämä moninstrumentalisti soittaa myös kolmikaulaista mandoliinia. Hamilton de Holanda , brasilialainen mandolinisti (bandolim) (jazz, choro), osallistui myös tähän kymmenenteen tapahtumaan ranskalaisen laulajan Félochen ja israelilaisen mandolinistin Avi Avitalin kanssa .

Festivaali kutsui myös monia tunnettuja mandolinisteja, kuten Mike Marshall , Chris Thile tai Carlo Aonzo.

Bibliografia

Marc Honegger , Musiikkisanakirja: tekniikka, muodot, välineet , Editions Bordas, kokoonpano "Musiikkitiede",1976, 1109 Sivumäärä [ yksityiskohdat painoksista ] ( ISBN 2-04-005140-6 )
Wölki, K., Die Geschichte der Mandoline , Berliini, 1939, rev. 2/1974
Tyler, J. & Sparks, P., Early Mandolin , Oxford University Press, 1992, 0-19-816302-9
Sparks, P., Klassinen mandoliini , Oxford University Press, 1995, ( ISBN 0-19-816295-2 )
Sparks, Paul, Johdatus napolilaisen mandoliinin kahdeksastoista vuosisadan ohjelmistoon, kynitty kieli , 1999, ( ISBN 0-9614120-5-4 )
Ranieri, Silvio, La Mandoline , Musiikin tietosanakirja ja konservatorion sanakirja, Delagrave, poliisi. 1925
de Saint-Foix, G., “Tuntematon kokoelma sävellyksiä mandoliinille”, julkaisussa Revue de Musicologie , XIV, 1933, s. 129
Bone, Ph. J., kitara ja mandoliini. Näiden instrumenttien juhlistettujen soittajien ja säveltäjien elämäkerrat , Lontoo, 1914 (2 uudelleenjulkaisua, vuosina 1954 ja 1972)
Troughton, John, The Mandolin Manual "The art, craft and science of the Mandolin and Mandola" , The Crowood Press, 2002, ( ISBN 978-1-86126-496-1 )
Gill, Donald & Campbell, Richard, "Mandolin", julkaisussa The New Grove Dictionary of Musical Instruments , Lontoo, 1984, voi. 2, s. 603-607
McDonald, Graham, Mandoliini. Historia , Canberra, 2015.
Woll, Alfred, The Art of Mandolin Making / Die Kunst der Mandolinenbaus , Welzheim, Editions Mando, 2021 (tulossa) ( ISBN 978-3-9822264-1-5 )

Julkaisematon akateeminen väitöskirja :

Buisson, Cédric, L'Estudiantina de Roanne Osallistuminen plektrum-orkesterien tutkimukseen , pro gradu, 2003.
Zernecke, Ariane, Die Mandoline in der DDR - eine Bestandsaufahme , 2002. ( Linkki pdf )

Julkaisematon yliopistotutkimus :

Hambly, Scott, Mandolins Yhdysvalloissa vuodesta 1880: Teollinen ja sosiokulttuurinen muodohistoria , väitöskirja, Pennsylvanian yliopisto, 1977, 615 sivua.

Viitteet

(in) Davide Rebuffa, " mandolino 17. ja 18-luvuilla: organologia, stringing ja viritykset, ohjelmistoon, luthiers, instrumentit ja elossa iconographical lähteistä " , luuttu News, nro 123 ,lokakuu 2017, s. 17 ( lue verkossa )
(in) Graham McDonald, kuusen. Historia , Canberra,2015, 424 Sivumäärä ( ISBN 978-0-980476279 ) , s. VII
Hambly, Scott, Mandolins Yhdysvalloissa vuodesta 1880: Teollinen ja sosiokulttuurinen muodon historia , väitöskirja, University of Pennsylvania, 1977, kuva. 21, s. 227.
Tämän tyyppinen mandoliini (tuntematon luthier, Napoli, 1800-luvun loppupuoli) on esillä Roomassa Museo Nazionale degli Strumenti Musicalissa.
Yhdysvaltain patentti 44838.
Yhdysvaltain patentti 1365839, myönnetty TJ McHughille ja LA Williamsille 18. tammikuuta 1921.
Yhdysvaltain patentti nro 27 560, myönnetty vuonna 1897.
(in) Graham McDonald, kuusen. Historia , Canberra,2015, s. 296.
Gr. McDonald, op. cit. , s. 270.
https://fr.wikisource.org/wiki/Page:Berlioz_-_Trait%C3%A9_d%E2%80%99instrumentation_et_d%E2%80%99orchestration.djvu/95
http://www.ensemble2e2m.com/fr/page-18/search/bould?id_compo=15
http://brahms.ircam.fr/works/work/6968/
http://brahms.ircam.fr/works/work/6966
“ Marseillen tarina! » , Sable ,17. joulukuuta 2013(käytetty 13. elokuuta 2020 ) .
" JSBach Chaconne BWV1004 on Mandolin, soitti Takaaki Shibata " [video] , YouTubessa (käytetty 13. elokuuta 2020 ) .
" Prelude from Partita No.3 BWV1006 - JS Bach - Mandolin " [video] , YouTubessa ( katsottu 13. elokuuta 2020 ) .
" Sonata Concertata - Paganini - mandoliini ja kitara - 3 liikettä " [video] , YouTubessa (katsottu 13. elokuuta 2020 ) .
(en) Felix O. Martín Sarraga , " Crónica del viaje Estudiantina Española al Paris Carnival 1878 erottaa rakennuksen alkupuolen. » , Academia.edu , voi. 2, 2016, s. 7, 11, 44 ( luettu verkossa , tutustunut 9. lokakuuta 2016 ) :
" (S.7) El de la estudiantina española, compuesta por 64 personas y que está en París, es muy bello y gusta mucho ... (s.11) A las nueve los 64 jóvenes que forman la estudiantina llegaron a nuestra casa atravesando con gran dificultad por enmedio del public reunido delante de nuestro hotel ... (s. ennoblecido con antiguos titulos, por lo menos de hidalguía, proceden en gran parte del Conservatorio y de la Facultad de Medicina, joka on toistaiseksi ollut, että dió más estudiantes on tiennyt tonnikalasta. [Käännös] :( s. 7) L'estudiantina koostuu 64 nuoresta muusikosta, jotka tulevat suurelta osin konservatoriosta ja lääketieteellisestä koulusta, joka on aina antanut enemmän opiskelijoita ryhmäänsä. "
(en) Felix O. Martín Sarraga , " Crónica del viaje Estudiantina Española al Paris Carnival 1878 erottaa rakennuksen alkupuolen. » , Academia.edu , voi. 2,2016, s. 15–16 ( luettu verkossa , käyty 9. lokakuuta 2016 ) :
" Las Tres el -kahvila Richen aikakausi el centro de una aglomeración de gentes de que nada puede dar idea puesto that inspector de policía especialmente encargado suojelemaan opiskelijaa ha arvioitu en su parte oficial 56 000 persoonassa. " "
https://fr.wikisource.org/wiki/Page%3ABerlioz_-_Trait%C3%A9_d%E2%80%99instrumentation_et_d%E2%80%99orchestration.djvu/96
(en) Félix O. Martín Sárraga , ” Crónica del viaje de la Estudiantina Española al Carnaval de París de 1878 según la prensa de la época. » , Academia.edu , voi. 2,2016, s. 7, 8, 14, 16, 39, 44, 46, 47 ( lue verkossa , kuultu 9. lokakuuta 2016 )
Brush, ” Yutz mandolinisti YHTEISKUNTA, ” päälle canalblog.com , UAICF Itä komitea blogi ,19. huhtikuuta 2010(käytetty 13. elokuuta 2020 ) .
mukaan Olivier Chabrol, taiteellinen johtaja International Festival Lunel, lainaama Alexis Ferenczi HuffPos, 1 kpl marraskuuta 2012 https://www.huffingtonpost.fr/2012/10/31/festival-international-mandolines-lunel- instrument_n_2050789.html