Syntymä |
7. elokuuta 1894 Campanha |
---|---|
Kuolema |
27. maaliskuuta 1973(78-vuotias) Rio de Janeiro |
Kansalaisuus | Brasilialainen |
Toiminta | Kuvanveistäjä , jalokivikauppias, runoilija , taideteosten keräilijä , kaivertaja , keramiikka |
Ala | Veistos |
---|
Maria Martins , syntynyt7. elokuuta 1894vuonna Campanha ja kuoli28. maaliskuuta 1973in Rio de Janeiro on brasilialainen taiteilija . Hän erottui pääosin kuvanveistäjästä .
Maria Martins opiskeli ensin musiikkia ja maalausta. Naimisissa Brasilian suurlähettilään Carlo Martinsin kanssa hän muutti Belgiaan vuonna 1936 ja käsitteli veistosta.
New Yorkissa toisen maailmansodan aikana hän tapasi taidemaalarin ja graafikon Stanley William Hayterin ja maanpaossa olevat surrealistit .
Vuonna 1947 hän näytti Maeght-galleriassa , sitten Julien Levy -galleriassa, jossa André Breton kirjoitti luettelon esipuheen.
Palattuaan Brasiliaan vuonna 1956 hän näytti Rion modernin taiteen museossa. Sitten vuonna 1959, hän esitteli veistos Brûlure de ce il palaneen kansainvälisessä surrealismin näyttely omistettu Eros , Pariisissa, Daniel Cordier galleria .
New Yorkissa hänellä oli romanttinen suhde Marcel Duchampiin, josta hän oli naispuolisen alaston malli, joka tarjottiin Being annetaan -teoksessa (vuonna 1949 tuotettu teos).
Maria Martinsin ensimmäisille teoksille on ominaista klassinen hahmo ja teemat, jotka on lainattu brasilialaisista myytteistä, Amazoniasta, kasveista, eläimistä ja ihmisistä. Hän veistää hahmot Jacarandan puuta , joka on kotoisin Brasiliasta ja muualta Etelä-Amerikasta, jonka ominaisuudet tekivät siitä ihanteellisen veistokselle. Taiteilijan valinta tälle erityiselle puulle heijastaa selvästi hänen teostensa Brasilian teemoja.
Taiteilijan teos koki suuren muutoksen jälkeen siirrytään Yhdysvaltoihin vuonna 1939. vaikutteita Jacques Lipchitz , joka kannusti tutkia hänen Brasilian identiteetin työssään, hän tuotti monimutkaisia koostumuksia, joita vaatisi katkelma puusta veistämällä ja pronssi . Jatkaessaan ihmis-, kasvi- ja eläinmuotojen käyttöä hän korostaa hedelmällisyyden, halun ja seksuaalisen julmuuden teemojaan ja luonnehtii veistoksiaan, esimerkiksi Aiokâ (1942) ja Cobra grande (1946), liioittelemalla ja barokin muotoja ylenpalttisesti. .
Tavallaan manipuloida kuvia, kyllästää ne haluun ja väkivaltaan, Maria Martins vastustaa julmuutta hellyyttä vastaan ja näyttää kommentoivan omaa persoonallisuuttaan. Hänen teoksissaan muotoillaan keskustelu eroottisuudesta ja naisellisuudesta, joista suurin osa on merkitty otsikoilla, jotka antavat heille kertomuksen, eepoksen tai omaelämäkerran.
Vuodesta 1950 Maria Martinsin työ näytti siirtyvän kohti abstraktiota . Hän kuitenkin jatkaa manipulointia voimakkaalla annoksella symboliikkaa muuttaen jokaisen teoksensa myytteiksi .
Vuodesta 2019 lähtien Mercury- planeetan kraatteri on nimetty Martinsiksi hänen kunniakseen.
: tämän artikkelin kirjoittamiseen käytetty lähde