| Syntymä |
26. huhtikuuta 1926 Šaľa |
|---|---|
| Kuolema |
10. syyskuuta 2014(klo 88) Praha |
| Kansalaisuus | Tšekki |
| Toiminta | Säveltäjä , musiikkikriitikko , pianisti , valokuvaaja |
| Isä | František Korte ( d ) |
| Lapsi | Daniel Korte ( d ) |
| Väline | Piano |
|---|---|
| Taiteelliset tyylilajit | Klassinen musiikki , musiikkikenttä |
Oldřich František Korte , (syntynyt Salas , vuonna 2005)26. huhtikuuta 1926Ja kuoli Prahassa päällä10. syyskuuta 2014) on tšekkiläinen säveltäjä .
Tuomarin ja muusikon perheeseen syntynyt Korte osoitti kykyjään säveltämiseen jo varhaislapsuudestaan asti. Kielikoulun jälkeen hän jatkoi sävellysopintojaan F. Pichan johdolla Prahan konservatoriossa , keskeytyi sodan viimeisenä vuonna, kun hänet vangittiin Saksaan, ja valmistui vuonna 1949 . Samalla hän opiskeli yksityisesti filosofiaa . Ei ole helppoa jäljittää hänen seuraavaa uraansa, jolle on ominaista pianistien, kriitikoiden, valokuvaajien, toimittajien, elokuvanäyttelijöiden, kirjailijoiden ja matkustajien erilaiset toiminnot. Korte on saanut myös laajan kokemuksen ammattiliiton virkamiehestä, maataloustyöntekijästä, metsänhoitajasta, rakennustyöläisestä, palomiehestä jne.
Pianistina Korte on säännöllisesti esittänyt omia sävellyksiään kotimaassa ja ulkomailla. Hän on esiintynyt solistina hyvin erilaisissa tyylilajeissa, mukaan lukien jazz: 1960-luvulla hän esiintyi muusikkona yli 3000 esityksessä neljällä mantereella.
Vuodesta 1945 hän on omistautunut kirjoittamiseen, erityisesti päivittäisen lehdistön musiikkikriitikkona, käsikirjoittajana, televisiosarjan ( Pyhiinvaellusmatka sisäiseen viestiin ) kirjoittajana. Hän on kirjoittanut radiolle, Supraphonin kustantamolle, tšekkiläisille ja ulkomaisille aikakauslehdille. Hän on järjestänyt luentoja ja seminaareja tšekkiläisille musiikillisille nuorisoille ja ulkomaisille kouluille. Merkittävin menestys tässä aktiviteetissa on kuuluisista muusikoista tehty pohdintojen ja esseiden kirja Legends in Our Midst .
Kortella on läheinen tuntemus teatterista. Sen lisäksi, että hän oli ollut Chorée Bohemican taiteellinen johtaja vuosina 1972 - 1974 , hän on osallistunut Taikolamppu- teatterin toimintaan tämän kuuluisan kokeellisen ryhmän perustamisesta lähtien Prahassa . Korte on tehnyt yhteistyötä säveltäjänä ja konsulttina 30 vuoden ajan Taikolyhtyteatterin, Prahan kansallisen teatterin, Munchner Kammerspieleen ja Göteborgin Folkteaternin kanssa.
Korten sävellykset muodostavat merkittävän panoksen sodanjälkeiseen tšekkiläiseen musiikkiin. Hänen teoksiaan ei ole paljon, ja ne on kirjoitettu pitkiä aikoja. Säveltäjä ei etsi uutuuksia todellisessa tekniikassa, vaan käyttää omaa kristallimaisen musiikkikieltään. Korten hyvin ainutlaatuinen esteettinen lähestymistapa oli pohjimmiltaan jo hyvin määritelty hänen ensimmäisissä suurimmissa teoksissaan, alkaen hänen Sinfoniettastaan , jolla hän valmistui Prahan konservatoriosta vuonna 1949 , jonka Tšekin filharmonikko esitti heti Vaclav Neumannin johdolla . Hänen levynsä kuvaili "löytö" 17 vuotta myöhemmin Pariisin Revue des Disques .
Koska Korte oli itse poikkeuksellinen pianisti, hän ilmaisi itsensä aidosti pianosonaatissaan , jota nyt pidetään klassikkona. Hän itse soitti sitä konserttisaleissa ja radiostudioissa monissa Euroopan ja Euroopan ulkopuolisissa maissa. Vuonna 1956 hän sai erityistä palkinnon sävellyskilpailun oikeus Ferruccio Busoni vuonna Bolzano , jossa hän suoritti Maurizio Pollinin . Myöhemmin siitä tuli yksi sodanjälkeisen tšekkiläisen musiikin yleisimmin esitetyistä sävellyksistä.
Romanttisen ja traagisen sinfonisen draaman "Huilun tarina" on toistuvasti esittänyt Tšekin filharmoninen orkesteri, Orchester de la Suisse Romande ja useat muut tšekkiläiset ja ulkomaiset orkesterit, muun muassa Karel Ancerlin ja Lovro von Matačić . Sama koskee hänen "Chansons de Troubadouria", joka heijastaa viehätystä, jonka kirjailija tuntee goottilaiseen ja renessanssiaikaan, ja hänen "filosofiset vuoropuhelut" viululle ja pianolle, joiden kantaesitettiin vuonna 1978 Josef Suk ja Josef Hála .
Ooppera Fortunian merirosvot, teini-ikäinen musikaali, joka mukauttaa beat- ja popmusiikin elementtejä syklisessä muodossa, on myös ominaista hänen tyylilleen. Audiovisuaalisessa yhdistelmässä luonnonkaunis toiminta ja kvadrafoninen toisto sen kantaesitti menestyksekkäästi Theater an der Wien vuonna 1975 .