Säveltäjä

Säveltäjä Kuva Infoboxissa. Louis-Nicolas Clérambaultin muotokuva . Koodit
ISCO 2453
Rooma ( Ranska ) L1202

Säveltäjä tai musiikin säveltäjä (peräisin latina compositum , selällään merkitys "säveltää" verbistä Componere ) on muusikko , joka tekee musiikkia . Monet säveltäjät ovat myös instrumentalisteja . Säveltäjän tehtävänä on siis järjestää peräkkäin nuotit yksin tai ryhmiteltyinä sointujen muodossa musiikkiteorian sääntöjen pohjalta ja pyrkimällä kokonaisuuden, tapahtuman ilmaisuun. Ääniestetiikka teemana , melodia tai mieliala.

Säveltäjä tuodaan perustamaan erilaiset säveltämissäännöt, jotka liittyvät siihen musiikkilajiin , jota hän kirjoittaa. Nämä säännöt eroavat lukumäärältään, monimutkaisuudeltaan ja formalismiltaan musiikkikielten ( jazz , klassinen musiikki , rock , reggae jne.) Mukaan . Ne ovat enemmän oppaita kuin ehdoton velvollisuus - sävellyksen sanotaan olevan vapaa kielestä riippumatta. Nämä säännöt muuttuvat ajan myötä riippuen siitä, miten säveltäjät käyttävät niitä.

Sävellys, tulkinta ja improvisaatio

Säveltäjän käsitteen perinteisessä mielessä jälkimmäisen haluama musiikkiteos on välttämättä "lykätty teko". Tässä mielessä säveltäjä vastustaa improvisoivaa muusikkoa , joka ajattelee ja toteuttaa musiikillista ajatustaan ​​melkein välittömästi.

Tämä "sävellys / improvisaatio" -vihko ei kuitenkaan ole niin selvä. Esimerkiksi tapahtuu, että improvisaatiolle varatut kohdat tehdään klassisissa partituureissa (katso Cadenza-artikkeli ).

Tulkin suhteellinen vapaus

Musiikkiesityksen aikana esiintyjä voi osoittaa paljon henkilökohtaista keksintöä ja improvisaatiota alkuperäiseen sävellykseen verrattuna . Esimerkiksi: määrällisesti basso in barokin , cadences edellä mainittiin, improvisaatioita teeman ympärille, on jazz , blues , jne

Nuotteihin kirjoitetun musiikin tapauksessa merkit ja merkinnät antavat esiintyvän muusikon määrittää säveltäjän jättämän tulkintavapauden. Esimerkiksi esiintyjälle nimenomaisesti merkitty kirjonta on paljon rajoittavampi kuin purenta .

Säveltäjät ja esiintyjät

Säveltäjän ja esiintyjän vastaavat toiminnot ovat erilliset ja toisiaan täydentävät. Yksi ja sama muusikko voi kuitenkin täyttää nämä kaksi roolia. Tässä hypoteesissa improvisaation ja tulkinnan rajaa on vielä vaikeampaa määrittää.

Näin on esimerkiksi säveltäjien, kuten Mozart , Chopin , Paganini , Liszt , Busoni , Prokofiev , Enesco tai Rachmaninov kanssa, jotka esittivät teoksiaan julkisesti. Tämä pätee myös ilmaisjazz-esiintyjiin , jotka pystyvät improvisoimaan esitystensä kaikki musiikilliset näkökohdat.

Kun kyseessä on Länsi taidemusiikin (tai klassinen ), mutta siellä on dissosiaatio säveltäjä ja esiintyjä perustuu muusikoita XIX : nnen  vuosisadan. Tämä ilmiö on lisääntynyt koko teollisuuden vuosisadan ajan rakenteellisista syistä:

  1. Näiden kahden toiminnan harjoittamisen olosuhteet johtavat yhä selvempään erottamiseen, koska rytmit ja työolot esiintyjän, joka joutuu esiintymään yleisön edessä ja jatkuvasti matkustamaan, ja säveltäjän välillä, joka suorittaa luomuksia yksitellen tietyssä yksinäisyydessä, ovat ristiriitaisia;
  2. Vuoden vaihteessa XX : nnen  vuosisadan tulkit piirtää laajasti ohjelmistoon musiikin (toimii kirjoitettu aikaisemmin, lähinnä XVIII nnen ja XIX th  luvuilla), kun säveltäjät puolestaan voi pelata nimekkäiden muusikoiden "hienoja esiintyjiä", ja että he kokevat ovat paremmin kuin itsensä puolustamaan heitä.

Niinpä Debussy, Ravel, Albeniz, Séverac tai Stravinsky ottavat vain muutaman esimerkin muusikoista, jotka oleskelevat Pariisissa Belle Époquen aikana , uskovat suurimman osan sivuistaan ​​merkittävimmille esiintyjille ja pystyvät puolustamaan teoksiaan ( Kevään rituaali tai Daphnista ja Chloea heidän luomisensa aikana johtaa Pierre Monteux , yksi Ballets Russes -johtimista). Le Monde -musikaalin lukijoiden keskuudessa tekemä kysely kuuluisimmista säveltäjistä kuvaa ranskalaisten musiikkimaun vuonna 1900: 502 vastaanotetusta vastauksesta esiin nousevat Beethoven, Mozart, Bach, Wagner, Haydn, Schumann, Mendelssohn, Berlioz, Chopin, Gounod. "Kiinnitys kuolleisiin säveltäjiin on siellä ilmeinen", kirjoittaa Danièle Pistone (katso "Muistiinpanoja ja viitteitä").

Mario d'Angelon mielestä " Avantgarde , jos se ei aiheuta skandaalia , syrjäytyy yhä enemmän konserttien ja lyyriteatterien yleisön valossa (tietysti poikkeuksia lukuun ottamatta). Jopa musiikkiyhteisössä keskustellaan niiden esteettisistä valinnoista, jotka ilmentävät avantgardea. Saint-Saënsille, jota Faunin iltapäivän alkusoitto ei vakuuttanut "olemme siirtymässä hälinän aikakauteen [...], emme löydä siitä pienintäkään musiikillista ideaa". Fauré ei enää saavuta tiettyjä esteettisiä "edistysaskeleita", kun hän kirjoittaa Debussyn Pelléas et Mélisande -lehdestä: "Jos se on musiikkia, niin en tiedä mikä musiikki on". Pettymys Polignacin prinsessalle, joka pysyy hänessä, täydellinen käsittämätön työn epäonnistumisen syitä, joita hän arvostaa niin paljon. "

Toinen vertauskuva esimerkki tästä avangardista, joka irtoaa vähitellen tieteellisen musiikin yleisöstä, on epäilemättä Stravinskyn Le Sacre du Printemps (balettimusiikki), jonka ensi-ilta Pariisissa herätti väkivaltaisen kiistan.

Säveltäjä televisiossa ja elokuvissa

Muun muassa elokuvassa ja televisiossa television ja median sosiologi Benjamin WL Derhy Kurtz pitää säveltäjää luovan henkilökohtaisen luokkaan. Jotta ne erottuvat ensisijainen luova henkilöstö, valvoa taiteelliset osa ohjelman, kuten käsikirjoittajat ja ohjaajat , Benjamin Derhy Kurtz luotu säveltäjille, mutta myös pukusuunnittelijoiden ja asettaa suunnittelijat , luokka toissijaisen luovan henkilöstön , vaikuttamisen taiteellinen ilmeinen , mutta erilainen kuin ensisijaisen luovan henkilöstön, samoin kuin erilainen ajallisuus: ei ammunnan aikana, vaan ennen ( esituotanto ) tai paljon sen jälkeen ( jälkituotanto ).

Säveltäjä, jonka työ ei vaadi esiintyjää

Sana ”säveltäjä”, voidaan käyttää riippumatta genre ja tyyppistä musiikkia osalta jopa alalla musiikkiteoksia ilman mitään turvautumista esiintyjä.

Usein sanotaan, että "säveltäjä kirjoittaa musiikkia", mutta viivästynyt musiikin tuotanto ei välttämättä tarkoita sitä, että se on kirjoitettu esittäjän suorittamaan partituuriin .

Siten elektronisen tai elektroakustisen musiikin säveltäjä , joka käyttää vain ohjelmistoja tai magneettinauhoja , luo musiikkiteoksen (esimerkiksi tietokoneen musiikkitiedoston ) ainoalla sävellyksellä, jonka tulkinnan suorittaa käytetty tietokone tai mekaaninen kone. Tässä tapauksessa äänitallenne yhdistettynä koneeseen muodostaa sinänsä valmistuneen musiikkiteoksen.

Kirjailijoiden, säveltäjien ja musiikin kustantajien järjestö ( SACEM) erottaa edelleen vakaviksi katsotut klassisen sävellyksen (jopa nykyaikaiset) teokset lajikkeista tai suosituiksi elektronisista teoksista .

Säveltäjä ja henkinen omaisuus populaarimusiikissa

Populaarimusiikissa SACEM tunnistaa säveltäjänä ainoan melodian luojan. Loput partituurista pidetään sovittelijan henkisenä omaisuutena riippumatta siitä, onko kyseessä orkesterisäestys vai elektronisesti ohjelmoitu. Kun säestyksen suorittaa solisti, ei ole mitään erityistä määritelmää.

Tämä jakelu on järjestetty helpottamaan teollis- ja tekijänoikeuksien saatavuutta ja siitä johtuvaa teoksen oikeudellista suojaa, melodisteille, joilla ei ole taitoja luoda tukea ja ottaa mukaan kumppani, jonka kanssa tuottaa valmis teos. Näin valmistunut musiikkiteos, käyttöoikeudet jaetaan sanoitusten tekijän (tunnetaan kirjoittajana tai sanoittajana), melodian luojan (tunnetaan säveltäjänä) ja säestyksen luojan (tunnetaan lauluntekijänä) välillä. järjestäjä). Prosenttiosuudet ovat sopimuspuolten välillä vahvistettuja.

Säveltäjät

Kuuluisia naissäveltäjiä

Huomautuksia ja viitteitä

  1. Benjamin WL Derhy Kurtz, Television Industry Revisited, Typology, Social Relations and Concept of Success , Pariisi, L'Harmattan,2020, 264  Sivumäärä ( ISBN  978-2-343-20610-3 ).
  2. Benjamin Derhy Kurtz , "  rakkaus hyvin tehdystä työstä: henkilökohtainen toimenpiteiden menestystä televisioteollisuuteen  " ranskalainen Review of Information Science and Communication , n o  17,29. elokuuta 2019( ISSN  2263-0856 , DOI  10.4000 / rfsic.6524 , luettu verkossa , käytetty 15. joulukuuta 2020 ).
  3. Benjamin WL Derhy Kurtz , "  Happiness by laudation: henkilökohtainen toimenpiteiden menestystä televisioteollisuuteen  " ranskalainen Review of Information Science and Communication , n o  20,1. st syyskuu 2020( ISSN  2263-0856 , DOI  10.4000 / rfsic.9568 , luettu verkossa , käytetty 15. joulukuuta 2020 ).

Liitteet

Bibliografia

Aiheeseen liittyvät artikkelit