Rückert-Lieder viisi kappaletta ääni- ja orkesterille säveltämä Gustav Mahler vuonna 1901 ja 1902 .
Ne perustettiin Wienissä vuonna 1905 . Runot ovat peräisin Friedrich Rückertin teoksista .
Mahler sävelsi neljä viidestä kappaleesta oleskellessaan Villa Mahlerissa kesällä 1901. Viimeinen sävellys on runo, jonka Mahler sävelsi vuonnaHeinäkuu 1902vaimolleen Alma Mahlerille . Hän kätki käsikirjoituksen Siegfriedin partituuriin, jonka Alma usein tulkitsi. Valitettavasti säveltäjälle Alma ei tullut tulkitsemaan partituuria useita päiviä. Siksi Gustav kutsui Alman salauksen selvittelyistuntoon, joka sai hänet tutustumaan käsikirjoitukseen, joka melkein sai hänet itkemään.
Ensimmäiset neljä lieder tehtiin Wienissä päällä29. tammikuuta 1905, valitut Wiener Philharmonikerin jäsenet . Konsertti, jossa myös Kindertotenlieder ja jotkut Wunderhornin liederit esiintyivät , oli yksi Mahlerin uran suurista menestyksistä. Paul Stefan kirjoitti siitä : ”Me riemuitsimme hänen [Mahlerin] kanssa, jaoimme peräkkäin hänen ahdistuksensa, lapsellisen, iloisen tai unelmoivan tunnelman. Meillä oli ilo ihmetellä hänen tieteitään ja hänen hallintaansa pieniä muotoja, kuten upea kukoistus kauniista runoista .
Kaksinkertaisen merkityksen silmäluomessa / kappaleessa on sanalaukku: kuunnellen (enemmän kuin lukemista), voisi ymmärtää tämän ensimmäisen Rückertin rivin sekä "katseeltasi, älä koettele silmäluomiani" tai "silmillesi, älä koe minun kappaleita " . Itse asiassa se on toinen merkitys, joka on tärkein, kuten runon kehitys osoittaa: runoilija pitää mustasukkaisesti tuotannonsa piilotettuna ulkosilmiltä, ennen kuin se jaetaan sen kanssa ympäröivien ja muiden ihmisten kanssa. ei ole valmis, kuten mehiläiset, alveolit ja hunaja niiden pesässä: Mehiläiset, kun he rakentavat alveolinsa / piilottavat ne muiden silmien edessä , sitten kun he tuovat valoon / arvokas hunajakakku / sitten olet ensimmäinen juhlia sitä! (ilmainen käännös). Mahler Liedin musiikillisen käsittelynsä kautta suhteellisen kevyt näyttää kätkevän säveltäjän hyvin syvällisen puolen; se on metafora hänen intiimistä suhtautumisestaan sävellykseen ja yleisemmin luomiseen.
ja teksti päättyy näihin sanoihin: Kuolin maailman myllerryksessä ja levän hiljaisessa toimialueessani. Asun yksin taivaallani, rakkaudessani. kappaleessani.