Syntymänimi | Heribert, Ritter von Karajan |
---|---|
Syntymä |
5. huhtikuuta 1908 Salzburg ( Itävalta-Unkari ) |
Kuolema |
16. heinäkuuta 1989 Anif , lähellä Salzburgia ( Itävalta ) |
Ensisijainen toiminta | Kapellimestari |
Toimintapaikat | Berliini , Wien ja Salzburg |
Toiminnan vuosia | 1929 - 1989 |
Yhteistyöt | Berliinin filharmonikko , Wienin filharmoninen orkesteri , Wienin valtionooppera , Filharmonian orkesteri , Orchester de Paris , Salzburgin festivaali , Salzburgin pääsiäisfestivaali ja Bayreuth-festivaali |
Koulutus | Mozarteum ( Salzburg ) |
Mestarit | Franz Ledwinka ja Bernhard Paumgartner |
Herbert von Karajan [ h ɛ ɐ b ɛ ɐ t f ɔ n k a r a ˌ j has n ] , syntynyt5. huhtikuuta 1908in Salzburgissa ja kuoli16. heinäkuuta 1989in Anif , lähellä Salzburgin , on itävaltalainen johdin .
Asiantuntija Itävalta-germaaninen ja Keski-Euroopan ohjelmistoon välillä Bach ja Bartókin niin sekä italialaisen oopperan, hän on jättänyt lähes kuusisataa nauhoituksia Deutsche Grammophon , EMI ja Decca , mikä tekee hänestä levytetyimmän johtimen maailmassa. XX : nnen vuosisadan .
Hänen syntymänimensä on Heribert, Ritter von Karajan (Karajanin ritari). Karajan syntyi itävaltalaisessa perheessä Salzburgissa, jonka isän esi-isä oli kotoisin Kreikasta . Hänen iso-iso-isoisä, The aromania Georgios Johannes Karajànnis kotoisin Kozani , lähti Wienissä vuonna 1767 ja sen jälkeen Chemnitzin kaupungissa Saksissa . Hän ja hänen poikansa olivat jalostanut jonka Saksin vaaliruhtinaan Fredrik Augustus III , The1. st kesäkuu 1792tunnustuksena heidän panoksestaan saksilaisen tekstiiliteollisuuden kehitykseen; Karajànisista tuli Karajan, johon lisättiin hiukkanen von , merkki perheen kuulumisesta aatelistoihin. Hän on kirurgi, Salzburgin pääsairaalan johtajan Ernstin ja Grazin alueen merkittävien perheiden Martha Cosmacin toinen poika .
Hänen isänsä, joka oli klarinetisti Mozarteumissa Salzburgissa, esitteli lapsensa musiikkiin aikaisin. Hänen vanhemmalla veljellään Wolfgangilla on osoitettu olevan pieni lahja pianolle, mutta instrumentin alle piilotettu Herbert hyötyy Wolfgangin työläistä oppitunneista jo ennen oppituntien saamista ja siitä, että hänestä tulee lahjakas esiintyjä. Vuosina 1916–1926 hän opiskeli Mozarteumissa Salzburgissa. Paikallisen konservatorion johtaja, kouluttaja Bernhard Paumgartner , ottaa hänet siipiensä alle ja tulee hänen mentorikseen ja neuvoo häntä keskittymään sävellykseen ja johtamiseen, ja tätä kääntymistä suosivat krooninen jänteetulehdus, joka vaikuttaa Herbertin sormiin.
Hän jatkoi musiikkiopintojaan Wienin musiikkiakatemiassa professori Franz Schalkin johdolla .
Herbert von Karajan teki virallisen debyytti johtimen 1929 ohjaamalla Salomé on Richard Straussin ja Salzburgin ja tuli, kunnes 1934, ensimmäinen hallitsija kansallisoopperasta kappelin Ulm . Vuonna 1933 hän debytoi Salzburgin musiikkijuhlilla ohjaamalla Vappu ja Mendelssohnin vuonna tuotannon Faust Goethe jonka johtaja Max Reinhardt . Samana vuonna hän esitti Salzburgissa ensimmäisen hakemuksensa natsipuolueen jäseneksi , mikä epäonnistui natsipuolueen sisällä Adolf Hitlerin valtaan tulon jälkeen päätettyjen rajoitusten vuoksi ; mutta hän liittyi lopulta kaksi vuotta myöhemmin, maaliskuussa 1935 , erityisesti tavoitellakseen Aix-la-Chapellen teatterin sinfoniaorkesterin innokkaasti kapellimestarin virkaa . Tämä jäsenyys seuraa toistuvaa myötätunnon ilmaisua äärioikeistoa vastaan nuoruudessaan, eikä sitä voida rajoittaa hänen karjerismiisi.
Vuonna 1935 hän oli nuorin saksalainen musiikillinen johtaja ( Generalmusikdirektor ) ja hänet kutsuttiin johtamaan Tukholmaan, Brysseliin ja Amsterdamiin. Vuonna 1937 hän debytoi pään Berliinin filharmonikkoja ja valtion Opera vuonna Fidelion .
Vuonna 1938 hän saavutti ensimmäisen suuren menestyksensä Berliinissä ohjaamalla Tristania ja Isoldea ; eräs berliiniläinen kriitikko antoi artikkelilleen seuraavan nimen : " Das Wunder Karajan " ("Karajan-ihme"). Sitten hänestä tulee sotilas, jota käytetään Wilhelm Furtwängleria vastaan sisäisessä kulttuurisodassa Joseph Goebbelsin ja Hermann Göringin välillä hallitsemaan saksalaista musiikkimaailmaa, Goebbels tukee Berliinin filharmoniaa ja Goeringin kansallisoopperaa. 26. heinäkuuta 1938, hän meni naimisiin operettilaulajan Elmy Holgerloefin kanssa. He erosivat vuonna 1942, Herbert naimisiin uudelleen22. lokakuuta saman vuoden aikana saksalaisen teollisuuden suur dynastian nuoren perillisen, Anna Marian, joka tunnetaan nimellä Anita Gutermann.
Vuonna 1939 Karajan houkutteli Hitlerin vihamielisyyttä Jugoslavian hallitsijoiden kunniaksi järjestetyssä gaalakonsertissa: baritoni Rudolf Bockelmannin virheen vuoksi hän menetti jäljen säveltäjä Richard Wagnerin mestarilaulajista - jonka hän johti ilman partituureja, kuten tavallista - laulajat lopettavat sitten laulamisen ja suurimmasta hämmennyksestä verho putoaa; raivoissaan, Hitler antaa tämän käskyn Winifred Wagnerille : "Minä elossa, Herr von Karajan ei koskaan johda Bayreuthissa" . Karajan on kuitenkin edelleen Berliinin Staatskapelle-orkesterin kärjessä valtionoopperassa.
Natsien sitoutuminen, jota ei koskaan oletettu, mutta joka on silti perusteltu, antoi hänelle mahdollisuuden johtaa useita konsertteja miehitetyssä Pariisissa vuosina 1941 ja 1942 Opéra Garnierissa Berliinin filharmonisen orkesterin johdossa.
Sodan jälkeen, vuonna 1947 , liittolaiset " hävittivät hänet" ja Walter Leggen sopimuksella hänestä tuli seuraava vuosi Lontoon Philharmonia-orkesterin pysyvä kapellimestari . Kun Bayreuth-festivaali avattiin uudelleen vuonna 1951 sekä seuraavana vuonna, hänet kutsuttiin johtamaan festivaaliorkesteria, erityisesti legendaarisessa Tristanissa ja Isoldessa . Kapellimestari Wilhelm Furtwängler kuoli vuoden 1954 lopussa. Karajan nimitettiin Berliinin filharmonisen orkesterin elämänjohtajaksi vuonna 1955 , minkä ansiosta hän pystyi täyttämään elinikäisen unelmansa tulla kuuluisan saksalaisen kapellimestarin seuraajaksi.
Hänen nimittämisensä merkitsee Berliinin filharmonikkojen apukapellimestarin Sergiu Celibidachen lähtöä . Karajan oli vihamielinen Celibidachen kanssa ja löi nimensä Filharmonian nimijohteiden luettelosta. Viimeksi mainittu ohjaa filharmonikot vain kerran, vuonna 1992, Karajanin kuoleman jälkeen, ja hänen nimensä palautettiin nimikapellimestarien luetteloon vasta myöhään , kun Simon Rattle aloitti tehtävänsä Berliinin filharmonikkojen johdossa vuonna 1999.
Hän oli silloin orkesterin kärjessä, jota pidettiin tuolloin ja jo pitkään maailman arvostetuimpana ja Karajan voi pitää itseään saksalaisen orkesterijohtamisen perinteen perillisenä ( Richard Wagner , Hans von Bülow , Arthur Nikisch ja Wilhelm Furtwängler ). Orkesterin laatu on sellainen, että Karajan uskoi kerran uusille muusikoilleen, että "hän tunsi olevansa nojautunut paksua seinää vasten johtaessaan heitä".
Vuonna 1955, ensimmäisen konsertin jälkeen New Yorkissa , hän kiersi orkesterin kanssa Yhdysvalloissa, jonka hän toisti seuraavana vuonna. Näinä vuosina otettiin käyttöön hyvin monimutkainen "Karajan-järjestelmä", joka koostui orkesterin saamisesta toimimaan studiossa ennen oopperoiden levylle tallentamista, niin että kun lavalla esiintyivät orkesteri nauhoitettiin. on vakiintunut.
Vuonna 1956 Karajan otti Salzburgin festivaalin taiteellisen johdon , josta hän lähti vasta vuonna 1988. Vuonna 1957 hän siirtyi Karl Böhmiltä Wienin valtionoopperan taiteelliseksi johtajaksi . Hän siirtyi vuonna 1964 . riita. Vuonna 1967 hän loi Salzburgin pääsiäisfestivaalin , mutta pysyi Salzburgin festivaalin kärjessä. Sitten hän levytti levylle vuoteen 1971 saakka Ringin, joka asettaa päivämäärän sitoutumiselle äänen läpinäkyvyyteen ja orkesterin keveyteen.
Vuodesta 1969 kohteeseen 1971 , hän oli taiteellinen johtaja Pariisin orkesterin . Vuonna 1977 hän palasi Wienin filharmoniseen orkesteriin ensimmäistä kertaa vuodesta 1964; hän ei tule koskaan olemaan siellä johtaja, mutta vieraileva kokki.
1980-luvun alussa Herbert von Karajanilla oli tärkeä rooli digitaalisen äänityksen ja CD-levyn kehittämisessä , jonka ensimmäinen kappale julkaistiin17. elokuuta 1982Sonyn ja Philipsin yhteistyön ansiosta Langenhagenin Hannoverin lähellä sijaitsevassa tehtaassa . Herbert von Karajan on perustettu erityinen suhde Norio Ōga , puheenjohtaja Sony, kun taas olevan sidoksissa Deutsche Grammophon (Philips): kun Sony ja Philips keskustella koko uuden tuotteen, ehdotuksensa tallentaa oman versionsa 9 : nnen Symphony of Vuonna 1951 Bayreuth-festivaalilla äänitetty Ludwig van Beethoven on ratkaiseva Sonyn edistyneen muodon valinnassa. Hän esiintyy ensimmäisessä lehdistötilaisuudessa, jossa ilmoitetaan CD-levyn luomisesta, Philipsin Joop Sinjoun ja Sonyn Akio Moritan välillä. France Musique kertoo, että "etsiessään äänen puhtautta Karajan näkee CD: n keinona poistaa virheet muuttamatta liikaa musiikin laatua" . Ensimmäinen klassisen CD on tallenne Alpensinfonie mukaan Richard Straussin Herbert von Karajan kanssa Berliinin filharmonikkojen .
Vuonna 1982 hän joutui ristiriitaan orkesterinsa kanssa yrittäen asettaa Sabine Meyerin sooloklarinetiksi, kokoonpanossa, joka oli silloin melkein yksinomaan miespuolinen. Se oli alku jännittävälle ajanjaksolle Berliinin "muusikoidensa" kanssa, jotka näkivät hänen johtavan yhä useammin Wienissä. Vuonna 1987 hän johti uudenvuoden konsertti klo Musikverein Wienin sopraano Kathleen Battle .
Hän antoi hänen viimeinen konsertti Pariisissa 1988 klo teatterin des Champs Elysées , jossa ohjelma Kirkastettu yö jonka Schönbergin ja ensimmäinen sinfonia ja Brahms . 23. huhtikuuta 1989Hän antoi hänen viimeinen konsertti Wienin Musikvereinissa, Wienin filharmonikkojen ja Brucknerin Seitsemäs sinfonia ohjelmasta . Selkäsairaudesta ja tuskasta, joka pakotti hänet käyttämään jäykkää korsettia, hän erosi24. huhtikuuta 1989Berliinin filharmonisen orkesterin konsertti, ja toteuttaa samana päivänä Deutsche Grammophonissa ja Wienin filharmonisen orkesterin kanssa, hänen viimeisen äänityksensä, Brucknerin seitsemännen. 16. heinäkuutaseuraavaksi hän kuolee sydänkohtaukseen talossaan Anifissa .
Karajan tutkittu laaja ohjelmisto barokista musiikista XX : nnen vuosisadan. Hän julisti, kun julkaistiin hänen tallennus oopperan Pelléas ja Mélisande by Claude Debussy , jonka hän tallentaa vain kerran käytyään sitä useita kertoja lavalla, että hän se oli hänen suosikki kirjaa. Hän myönsi haastattelussa France Musique -radioasemalle, että hän oli osmoosissa tällä teoksella ikään kuin hän olisi kirjoittanut sen ja että ennen äänittämistä EMI: lle hän oli kertonut Berliinin filharmonikkojen muusikoille, että kaikki, mitä he olivat tehneet hänen kanssaan, sitten se oli vain valmistautuminen Pelléasin nauhoittamiseen .
Hänen nimensä kuitenkin kiinnittyy ennen kaikkea germaanisen ohjelmiston "pylväisiin". Hänen ohjelmistonsa on itse asiassa hänen sukupolvensa tai pikemminkin edellisen sukupolven kokkien oma. Jos hän osoittaa Mozartissa , varsinkin 1950-luvulla, melko uuden luonnollisuuden, ei Schubert eikä Schumann ole oikeastaan osa hänen universumiaan . Hänen tulkintansa Haydnista ja vielä enemmän Bachista eivät ole hänen erikoisuutensa. Teoksia XX : nnen vuosisadan hän johti olivat huolellisesti valittu: Tällä Konsertto orkesterille vuoteen Bartok , Kevätuhri jonka Stravinskyn The sinfonia n o 10 sekä Šostakovitšin ja muut ( Honegger , Nielsen ). Vuonna 1970 hän lisäsi ohjelmistoon muutaman teoksia ” Wienin School ” ja Gustav Mahler (sinfoniat nro . 4, 5, 6, 9 ja laulu Maan ). Kanssa Anton Bruckner myös, se säilyttää saman suhteen kuin johtajat syntynyt 15 vuotta ennen hänen: jos sen 4 th , 5 th , 7 th , 8 : nnen ja 9 : nnen sinfoniat ovat osa sydän hänen ohjelmistoonsa, hän uskaltautui vain harvoin toiset, jotka näyttävät sopivan hänelle vähemmän. Viime kädessä säveltäjät, joita hän on harjoittanut eniten, tyhjentävimmin ja joista hän on eniten tunnustettu, ovat Beethoven , Brahms , Tšaikovski , Sibelius , Puccini , Wagner ja Richard Strauss . On syytä korostaa, että on tärkeää hän antoi musiikkia Sibelius , siihen pisteeseen, että sopimuksessa edellytetään, että 4 : nnen sinfonian näkyy hänen ensimmäinen konsertti ohjelman kanssa Berliinin filharmonikkojen .
Hallintatyyliltään hän kuuluu saksalaisten kulttuurin ja koulun johtajien sukupolvelle, mutta siihen vaikuttavat jotkut latinalaiset johtajat, erityisesti italialaiset: erityisesti Toscanini ja De Sabata . Verrattuna edellisen sukupolven kapellimestareihin tämä johtaa vakaampiin tahtoihin ja suurempaan läpinäkyvyyteen säilyttäen samalla saksalaisen kulttuurin orkesterisen äänen, suuren ja voimakkaan. Vaikka Karajanin tyyli on ilmeisesti kehittynyt hänen uransa aikana, nämä piirteet ovat jatkuneet, vaikkakin yhä enemmän taipumusta legatoon ja ääniin.
Karajanin ennätysperintö on huomattava. Karajan on levyttänyt tiettyjen töiden jopa neljä tai viisi kertaa (jäljempänä sinfonisista runot sekä Richard Straussin The Missa Solemnis Beethovenin, täydellisen sinfoniat Beethovenin , täydellisen sinfoniat Brahms, Saksalainen Requiem jota Brahmsin ).
Vuonna 1972, kun Euroopan neuvosto teki Oodi ilolle Beethovenin ( 9 th sinfonia) virallisen hymni, hän pyysi Herbert von Karajan kirjoittamaan kolme järjestelyjä pianolle, puhaltimia ja sinfoniaorkesterin. Vuonna 1985 Hymnistä ilosta tuli myös Euroopan unionin virallinen virsi. Aakkosjärjestyksessä (tyhjentävä luettelo / lihavoitu suosikkisäveltäjät):
Karajanilla oli tapansa Ranskan Rivieralla . Se oli myös Saint-Tropezissa vuoden 1957 alussa, jolloin hän tapasi Mollans-sur-Ouvèzen (Drôme) 17-vuotiaan mallin Éliette Mouretin , josta tuli hänen kolmas vaimonsa.18. lokakuuta 1958, jälkimmäisen 19 vuoden päivä. Hän osti huvilan "La Palme" meren rannalta Cap de Saint-Tropezista, Canoubiersin lahden sisäänkäynniltä, jossa hänen peräkkäiset purjeveneensä olivat kiinnitettynä: Helisaran , johon hän osallistui lukuisissa regateissa.
Muusikon ja meren välinen sidos juontaa juurensa hänen varhaislapsuuteensa, ja vuonna 1938 hän hankki ensimmäisen purjeveneensä Karajanidesin . Vuonna 1967 hän lanseerasi ensimmäisen kuudesta Helisarasta , jotka merkitsevät hänen elämäänsä. Tämä nimi on lyhenne, joka on tehty hänen oman etunimensä, hänen vaimonsa ja kahden tyttärensä, nimikirjaimista: ( H ) erbert, ( El ) iette, ( Is ) abel ja ( Ara ) bel. Viisi purjeveneä kantaa tätä nimeä Helisara VI : een asti , korkeintaan 24 metriä, jonka aluksella Karajan voitti lukuisia regattoja.
Hän perusti kustantamonsa Télémondialin Monacoon , joka tuotti ensimmäiset suuret videolevyt nykyaikaisen videon historiassa .
Donna Leon luo elokuvassa " Death to Fenice " päähenkilönsä Helmut Wellauerin vedoten voimakkaasti Herbert von Karajaniin ja hänen natsihistoriaansa toisen maailmansodan aikana.
Karajan esiintyy myös Emmanuel Cruvelierin romaanissa " Nainen ilman varjoa " kapellimestari Herbert Kasselin varjossa jaksossa, joka käsittelee suurelta osin vuonna 1939 tapahtunutta Nürnbergin mestarilaulajien tapausta .