Ranskalainen arthouse-elokuvateatteriliitto

Historia

Säätiö	1955

Kehys

Lyhenne	AFCAE
Tyyppi	Yhdistys
Juridinen lomake	Yhdistys
Toimiala	Art house -elokuvateatteri
Istuin	Pariisi
Maa	Ranska

Organisaatio

Verkkosivusto	www.art-et-essai.org

Tunnisteet

RNA	W751012121

Ranskalainen yhdistys taide elokuvateatterit ( AFCAE ) on ranskalainen yhdistys , joka perustettiin vuonna 1955 , jonka kriitikot ja johtajien elokuva edistää elokuva on Arthouse . Virallinen asema saavutettiin erityisesti André Malraux'n ja Jean Lescuren ansiosta .

Sen tehtävänä on muodostaa "verkosto huoneista, jotka ovat sekä itsenäisiä että ainutlaatuisia ja palvelevat yhteisiä etuja". Siinä on erityisesti seuraavat tavoitteet:

puolustaa levityspaikkojen moniarvoisuutta, mikä on olennaista teosten monimuotoisuuden kannalta;
edistää itsenäistä elokuvateatteria, joka perustuu kaikkiin luomuksiin, täysin vapaasti;
esitellä ja tukea laadukkaita teoksia, auttaa heitä löytämään näyttelypaikkoja ja tavata yleisöä;
edistää niiden pitkäaikaista ja syvällistä levitystä koko alueella;
koordinoida toimia kansallisella tasolla riippumattomien välillä verkottamalla resursseja;
ylläpitää erityistä suhdetta kirjailijoihin, anna heidän pääsyn laajempaan yleisöön, jotta he voivat löytää keinot uusien elokuvien tekemiseen;
kannustaa vilkkaan, paikallisen paikan animaatioon, joka edistää vaihtoa, pohdintaa ja kulttuuriarvoja;
kehittää koulutusohjelma yleisölle ja erityisesti nuorimmille, jotka muodostavat huomisen yleisön;
myötävaikuttaa ohjelmien elokuvien jakamiseen teattereissa.

Virallisesti tunnustanut kulttuuriministeriön vuodesta 1959, AFCAE säätelee hallitus koostuu 21 jäsenestä.

Sillä on 1170 jäsenelokuvateatteria, joilla on yli 2000 teatteria, eli lähes 40% Ranskan osakekannasta. Sillä ei kuitenkaan ole elokuvateatterien virallisen edustuksen tehtävää, joka on Ranskan elokuvateatterien kansallisen liiton tehtävä .

AFCAE on perustajajäsen Kansainvälisessä arthouse-elokuvateatteriliitossa (CICAE).

Historiallinen

Vuonna 1955 viisi pariisilaisten elokuvateatterin johtajaa ja elokuvakriitikot perustivat yhdistys Française des Cinémas d'Art et Essay -yhdistyksen. Tämä luomus on erottamaton perinteestä, jonka juuret ovat 1920-luvulla.

Art & Essay -liikkeen historia on ollut osa elokuvataiteen historiaa alusta asti.

Art house -liikkeen alkuperä

Jo 1920-luvulla luotiin virta, jota voidaan kuvata ennen aikansa "sinifiiliksi": erikoistuneen kritiikin alku, ensimmäiset elokuvan estetiikkaa käsittelevät teokset ( Elie Faure , Abel Gance , Blaise Cendrars ) ja halu, Joidenkin pariisilaisten näytteilleasettajien on osallistuttava töiden löytämiseen, joista on tänään tullut mestariteoksia: Louis Delluc , Jean Epstein , Marcel L'Herbier , Abel Gance , René Clair , Pabst ... mutta myös Borzage , sitten Hawks tai Eisenstein .

Ursulines, Pariisin silmä, Studio 28 (joka avautuu Abel Gancen Napoleonin kanssa ) Le Vieux Colombier, yhdessä Pantheonin ja maanviljelijöiden kanssa, pyrkivät edistämään aikakauden parasta elokuvaa kutsumalla nuoria kirjailijoita, kokeellisia, innovatiiviset, surrealistiset elokuvat, joista on tullut tunnettuja ja jotka näyttävät jo menneisyyden teoksia ja saavuttavat uuden yleisön.

Näin me havainneet kulta-aika on Buñuel Studio 28, Opera Quat'sou s ja Pabst tai M Curse of Fritz Lang on Ursulines.

Sodanjälkeisinä vuosina valtio alkoi todella ottaa huomioon elokuva-alan luomalla CNC: n . Tuki koostuu ensinnäkin sodan tuhoamien elokuvateatterien jälleenrakentamisesta (osana kansallisen teollisuuden varustamista koskevaa Monnet-suunnitelmaa), sitten tuotantoon ja toimintaan liittyvän tukirahaston luomisesta.

AFCAE: n syntymä

1950-luvun dynaamisuus muutti todella käsityksen elokuvasta ja tarjosi edellytykset AFCAE: n luomiselle.

Yhdistyksen alku: yhteistyö elokuvakriitikoiden ( Jean de Baroncelli du Monde , Jeander de Liberation ) ja " testiteatterin " isännöivien pariisilaisten toimijoiden välillä: elokuvien näytökset, joita ei ole suunniteltu muihin huoneisiin.

Näiden tienraivaajien kannalta kyse oli yksinkertaisesti elokuvan näyttämisestä, joka poikkeaa ajankohdan tavallisuudesta. Ulkomaiset elokuvat, mukaan lukien amerikkalaiset ja klassikot, olivat sitten näkymättömiä Ranskassa.

Nämä aktivistit puolustivat rakastettua elokuvateatteria kaikessa monimuotoisuudessaan, kullakin omalla herkkyydellään, kaukana ennalta vakiintuneista ajatuksista.

Tammikuussa 55 tämä kourallinen näytteilleasettajia ja kriitikoita vastasi hyvin nuoren saksalaisen taideteatterikillan kutsuun Wiesbadenissa pidettyyn kongressiin. Siellä luotiin Kansainvälinen taiteen ja essee- elokuvateatterin keskusliitto (CICAE) ja idea ranskalaisesta yhdistyksestä iti.

Muutamaa kuukautta myöhemmin, joulukuussa 55, hyväksyttiin AFCAE: n perussääntö. 5 huonetta kiinni siitä:

Ursulines, viljelijät, Studio Parnasse, Cardinet ja Studio de l'Étoile. Heihin liittyi pian Studio 28, Pagode, Panthéon, Ranelagh, Studio Bertrand, Reflets, sitten Pariisin esikaupunkien ensimmäiset huoneet: Alcazar d'Asnières, Tannerie Versailles'ssa.

Vähitellen alueiden elokuvateatterit ovat liittymässä: Aix-en-Provence, Besançon, Bordeaux, Caen, Grenoble, Marseille, Montpellier, Nantes, Strasbourg, Toulouse.

Taiteellisten esseiden poliittinen ja institutionaalinen tunnustaminen

Kun kulttuuriministeriö perustettiin vuonna 1959 ja valtio tunnustaa André Malraux'n johdolla arthouse-elokuvateatterit. Sitten he hyötyvät erityisestä tuesta, joka perustuu innovatiiviseen ja laadukkaaseen, maailmalle avoimeen ohjelmistoon (nykyaikaiset elokuvat ja ohjelmisto).

Aikaisemmin teollisuusministeriöstä riippuvaa elokuvateatteria pidetään nyt taiteena ja se on olennainen osa kulttuuripolitiikkaa.

Teattereiden luokitus vahvistettiin vuodesta 1962 lähtien ohjelmointikriteerien perusteella: innovatiiviset ja luovat elokuvat elokuvateollisuudessa, klassikot, jotka taivuttavat sinifilian perustan, vähän lähetetty elokuva, joka tuo vilauksen maailmalle.

Ensimmäinen Art and Essay -luokittelutoimikunta pidetään 9. tammikuuta 1962 : 50 elokuvateatteria luokitellaan - 24 Pariisissa, 2 lähiöissä, 23 maakunnissa.

Siten Pantheonissa yleisö pääsi tutustumaan puolalaisiin elokuviin ja erityisesti Wajdan elokuviin , joiden pagodi antoi ylpeyden japanilaiselle elokuvalle ( Tales of the sumea kuu kuun sateen jälkeen Mizoguchi ), venäjäksi ( Ivan Eisensteinin kauhea) . ), Ruotsi ( seitsemäs sinetti mukaan Bergman ). Vuonna 1962 se oli L'Avventura mukaan Antonionin , Cléo de 5 à 7 vuoteen Varda , Shadows mukaan Cassavetes , elokuvat Welles ja Bergman joka tuli elämään ruuduilla Art House elokuvateattereissa. Nämä ovat myös ensimmäisiä elokuvia Jacques Rivettestä ( Pariisi kuuluu meille Studio des Agriculteursissa vuonna 1961) ja Eric Rohmeriin ( Le Signe du lion à La pagode vuonna 1962). Uudet ulkomaiset aallot paljastuvat myös: Iso-Britannia, Tšekkoslovakia ( erityisesti Milos Forman ), Unkari, Brasilia ja amerikkalainen riippumaton elokuva.

Alueellinen käyttöönotto

1960-luvulla Art & Essay -teatterien verkosto laajeni, ne eivät enää olleet vain pariisilaisia. Ja eteneminen kiihtyy; Vuosi 1968 on viimeinen vuosi, jolloin suurin osa teattereista on luokiteltu Pariisin alueelle, 221 teatteria, joista 98 alueille.

Liike on sitäkin voimakkaampaa, kun jakelijat ovat tulleet lupaaville markkinoille. Teatterit itse perustavat oman jakeluyhtiönsä: Ursulines, Pagode, Studio 43.

Alakeskittymä

Vuodet 1970-85 olivat keskittymisen vuosia: tekninen (useiden elokuvateattereiden "kompleksien syntymä"), maantieteellinen (vähemmän tehokkaiden elokuvateattereiden sulkeminen), taloudellinen (suurten yritysten eduksi) ja keskittyminen ohjelmointiin (kopioiden kaappaaminen) elokuvia suurten piirien kautta). Ja kuten tiedämme kaikilla kulttuuri-, media- ja teollisuussektoreilla, keskittyminen on ristiriidassa monimuotoisuuden, moniarvoisuuden ja uudistumisen kanssa.

Mutta samalla olemme todistamassa ohjelmistojen monipuolistumista Art House -liikkeen ansiosta, joka on luonut todelliset markkinat erilaiselle, innovatiiviselle ja keksinnölliselle kirjailijan elokuvalle.

Vuonna 1980 Art House -luokitelluilla teattereilla oli 623 näytöstä 18% osallistumisprosentista.

Paikallisviranomaisten osallistuminen

1980-luvun puolivälissä 850 teatteria luokiteltiin taiteeksi ja esseeksi.

Kaikkien hajauttamisen ja kulttuuripolitiikan yleisessä tilanteessa esiintyy uusia toimijoita: paikallisia yhteisöjä. Nämä mittaavat kaupungin keskustan elokuvateatterien säilyttämisen tärkeyttä laadukkaalla ohjelmoinnilla kaupunki- ja aluesuunnittelupolitiikassa. Monet kunnat harjoittavat tähän suuntaan interventiopolitiikkaa DSP: n (yksityisoperaattorit, jotka hallinnoivat kunnallisia elokuvateattereita julkisen palvelun valtuuttamana), yhdistys- tai jopa kokonaan kuntateatterien kautta.

Uudistuksia on toteutettu avustamaan elokuvateattereiden perustamista ja nykyaikaistamista huono-osaisilla alueilla, erityisesti perustamalla ADRC (elokuvateatterin aluekehitysvirasto) vuonna 1983 . Se auttaa myös elokuvien jakelussa koko maassa.

Vuonna 1990 922 ruutua luokiteltiin Art & Essays -ohjelmaan, jolloin osallistumisasteen lasku erityisesti videoiden esiintymisen vuoksi aiheutti yleisten elokuvateattereiden sulkemisen.

Rajoittamaton korttikilpailu

2000-luvun alku leimasi uuden kilpailutyökalun tulon multipleksipiireistä: rajoittamattomat kortit.

AFCAE ja ARP (kirjailijoiden, johtajien, tuottajien yhdistys) ovat protestoineet useita vuosia alan keskittymisen kiihtymistä vastaan. Kyseessä: multipleksit, joissa on suuri määrä teattereita, jotka ohjelmoivat enintään yhden elokuvan yhteen paikkaan, mukaan lukien taloudellisesti lupaavimmat kirjailijat. Ne aiheuttavat siten uuden elokuvan kulutustavan, joka rakentaa katsojien uskollisuuden yhden lipun alle, mikä vie heiltä vapauden valita elokuvia ja paikkoja, joissa he haluavat nähdä ne. Tämän suuntauksen myötä, joka auttaa lyhentämään elokuvien kestoa teattereissa, arthouse- elokuvateatterit pyrkivät säilyttämään tekijäelokuvien ajan , joka kestää useita viikkoja etenkin suusanallisesti.

Kuukausien neuvottelujen rajoittamaton kortteja seurauksena lailla N o 2001-624 of15. toukokuuta 2001koskevat uudet taloussäännöstö , johon on lisätty 27 artiklaa elokuvateollisuudessa koodia . Sen avulla riippumattomat voivat majoittaa rajoittamattomien korttien haltijoita, mikä takaa heille vapaan elokuvien ja paikkojen valinnan, joissa he haluavat nähdä ne.

Vuonna 2000 Art House luokiteltiin 1130 näyttöä, joista 823 Ile-de-Francen ulkopuolella.

Huoneiden luokittelun uudistus

Vuonna 2002 CNC uudisti art house -teatterien luokituksen, jotta heidän erityispiirteensä voitaisiin ottaa paremmin huomioon: animaatiopolitiikka, nuorille yleisöille suunnatut toimet, tarjottavien art house -elokuvien monimuotoisuus, tutkimus ja löytö, maantieteellinen sijainti ja sosio-kulttuurinen ympäristö. Ja lopuksi luokitusta ei enää vahvisteta näytöillä, vaan perustamisella, jotta vältetään suosimasta elokuvateattereita, joissa on paljon huoneita.

Digitaalinen vallankumous

2010-luvun alkua leimasi siirtyminen digitaaliseen tekniikkaan ja valokemikaalien hylkääminen. Tämä teknologinen vallankumous on muuttanut perusteellisesti alan taloutta luomalla uusia välittäjiä ja asettamalla operaattoreille erittäin suuria investointeja. CIN: n (Collectifs des Indépendants pour le Numérique) välityksellä AFCAE on osallistunut pohdintaan, jonka tarkoituksena on löytää keinot digitaalisten laitteiden rahoittamiseksi ja estää tarjoama joustavuus johtaa alan sääntelyn purkamiseen. Julkisten viranomaisten kanssa käytyjen keskustelujen jälkeen 30. syyskuuta 2010 annettu laki nro 2010-1149, joka koskee elokuvateosten digitaalilaitteita, tuli säätämään näiden laitteiden rahoitusta ja elokuvien jakelua digitaalisilla välineillä.

Keskittymisen lisääntyessä on kuitenkin vielä tehtävä työtä kaikkien alan sääntelyvälineiden mukauttamiseksi digitaaliseen aikakauteen (ohjelmointisitoumukset, alueen elokuvakehitys jne.). AFCAE osallistuu tähän päivittäin vuoropuhelulla viranomaisten ja kaikkien elokuvasektorin organisaatioiden kanssa.

Tehtävät

Perustamisestaan lähtien AFCAE on organisoitu kolmeen perustavoitteeseen:

elokuvien jakelupaikkojen moniarvoisuuden puolustaminen, mikä on välttämätöntä elokuvien tarjonnan monimuotoisuuden säilyttämiseksi ja alueen kulttuurisen kehityksen kannalta,
Tekijäelokuvan tuki edistämällä art house -elokuvien ja yleisön tapaamista,
erityisesti nuorten yleisön koulutus .

AFCAE on kehittänyt jäsentensä moraalisten ja taloudellisten etujen puolustamiseksi sekä elokuvateollisuuden yleisen edun mukaisten tavoitteiden säilyttämiseksi kolme toimintalinjaa:

Toimenpiteet viranomaisten kanssa:

kanssa CNC ja Cinema Sovittelu (sovittelumenettely pääsyä teattereihin elokuvia, hyväksyminen ohjelmointi sitoumusten hyväksyntä ’rajaton’ kaavoista jne)
Kansallisen kaupallisen kehityksen toimikunnan kanssa, joka päättää elokuvakysymyksistä, puolustamaan elokuvateattereiden perustamisen tai laajentamisen yhteydessä Art House -teatterien kestävyyttä
osallistuminen viranomaisten toteuttamiin erilaisiin ammatillisiin kuulemisiin
kuuleminen julkisten viranomaisten ja erityisesti kulttuuri- ja viestintäministeriön tilaamien raporttien ja virkamatkojen yhteydessä

Viime vuosina elokuvan näyttelysektorin rakenteen ja toiminnan kehitys , joka tähtää elokuvien ja levityspaikkojen lisääntyneeseen keskittymiseen, on saanut AFCAE: n puuttumaan yhä säännöllisemmin viranomaisten kanssa, mukaan lukien siitä on tullut olennainen keskustelukumppanina, jotta säännökset kehittyvät kohti tehokkaampaa sääntelyä, joka takaa kaikkien Art House -liikkeen edustajien ja yleisesti monimuotoisuuden kestävyyden.

Edustus komiteoissa:

CNC: n tärkeimmissä toimeksiannoissa (elokuvateosten luokittelukomissio, valikoiva tuki elokuvateosten tuotantolaitosten nykyaikaistamiseen ja perustamiseen, erilaiset valikoivat jakeluapuvälineet, kansalliset toimistot koulujen elokuvajärjestelmille)
ammattikomiteoissa ja ajatushautomoissa ( FNCF , ADRC , Les Enfants de cinéma, AFOMAV, Pariisin kaupungin koulujärjestelmien ohjauskomitea)

Tiedot ja resurssit:

AFCAE opastaa näytteilleasettajia ja muita alan ammattilaisia, toimittajia, opiskelijoita ja yksityishenkilöitä kaikissa Art Housea koskevissa kysymyksissä.
Le Courrier Art et Essais arvioi taidetalon ja elokuvasektorin ajankohtaisia tapahtumia. Joka vuosi julkaistaan 10 numeroa, jotka lähetetään yhdistyksen jäsenille, institutionaalisille ja ammattimaisille kumppaneille sekä lehdistölle.

CNC: n nimeämä AFCAE vastaa elokuvien suosittelumenettelystä . Luettelo suositelluista elokuvista julkaistaan Yhdistyksen verkkosivuilla. AFCAE on myös edustettuna teatteriluokitukseen osallistuvissa alueellisissa toimikunnissa ja kansallisessa taide- ja esseekomissiossa.

Viitteet

http://www.culture.gouv.fr/culture/actualites/conferen/donnedieu/afcae.html
http://www.art-et-essai.org/accueil.htm
" Since 1955 ... " , art-et-essai.org (käytetty 31. lokakuuta 2019 )
" Keitä me olemme?" » , Art-et-essai.org-sivustossa ( luettu 31. lokakuuta 2019 )

Katso myös

Bibliografia

Jean-Michel Frodon, Dina Iordanova (johdolla), Cinémas de Paris , CNRS Éditions, Pariisi, 2017.

Aiheeseen liittyvät artikkelit

Ulkoiset linkit

Auktoriteettitiedot :
Organisaatioihin liittyvä resurssi :
- Kansallinen yhdistysluettelo
art-et-essai.org , virallinen sivusto
Cinephiles Ranskassa