Syntymä |
17. heinäkuuta 1961 Berliini |
---|---|
Kansalaisuus | Saksan kieli |
Koti | Los Angeles |
Koulutus |
Johann Wolfgang Goethen yliopisto Frankfurt am Main Berklee College of Music |
Toiminta | Säveltäjä , elokuvamusiikkisäveltäjä , ohjaaja |
Työskenteli | Kaukosäädin Productions |
---|
Henning Lohner , syntynyt17. heinäkuuta 1961, on saksalainen säveltäjä ja ohjaaja, jonka taiteellinen toiminta kattaa audiovisuaalialan eri sektoreita. Hans Zimmerin perustaman Hollywood-säveltäjäryhmän Remote Controle Productions jäsen Henning Lohner tunnetaan parhaiten elokuvien säveltäjänä ja raaka-aineen videotaideprojektin johtajana .
Saksalaisten emigranttien poika Yhdysvalloissa, Henning Lohner varttui Kaliforniassa, lähellä Palo Altoa ja Stanfordin yliopistoa, jossa hänen isänsä P r . D r . Edgar Lohner, opettaa vertailevaa kirjallisuutta, ja hänen äitinsä, D r Marlene Lohner, syntynyt Clewing, opettaa saksalaista kirjallisuutta. Hänellä on veli Peter, asianajaja ja elokuvantuottaja.
Lohner päätti jatkaa opintojaan Saksassa ja valmistui vuonna 1987 Frankfurtin yliopistosta musiikkitieteiden, taiteiden historiaan ja romaanisiin kieliin. Vuonna 1982 hän kävi vuoden ajan kursseilla Berklee College of Musicissa Bostonissa . Hän opiskeli jazzimprovisaatiota Gary Burtonin luona ja sävellystä elokuville Jerry Goldsmithin ja David Raksinin luona .
Vuonna 1985, Euroopan musiikkivuoden aikana, hän sai stipendin "Center Acanthesilta", jonka avulla hän pystyi opiskelemaan musiikkisävellystä tunnetun kreikkalaisen säveltäjän Iannis Xenakisin kanssa , jota Lohner piti koko elämänsä mentorina.
Samanaikaisesti opintojensa kanssa Lohnerista tuli saksalaisen säveltäjän Karlheinz Stockhausenin avustaja vuonna 1984. Hän työskenteli Milanon La Scalassa myös hänen oopperansa "Licht" parissa , ja hänet esiteltiin maailmalle. Muutamaa vuotta myöhemmin, Stockhausenin suosituksesta, Lohner meni Pariisiin työskentelemään Louis Mallen musiikillisena neuvonantajana ja apulaisohjaajana toukokuussa Lumi- elokuvassa (1989-90 Michel Piccolin kanssa ). Seurattiin oppisopimuskoulutuksena Steve Reichin multimedia-oratorioon The Cave (1990) ja Giorgio Strehlerin teatteriprojektiin Goethe Faust I + II (1990-1992) . Lohnerin sitoutuminen nykymusiikkiin ja teatteriin sekä avantgarde-elokuviin ansaitsi hänelle Frank Zappan huomion , joka kutsui hänet tulemaan työskentelemään hänen kanssaan Kaliforniassa. Lohner tekisi yhteistyötä Zappan kanssa kuolemaansa saakka vuonna 1993 ja aloitti Zappan viimeisen konsertin, The Yellow Shark , saman nimisen albumin ja Civilization, Phase III: n . Molemmat albumit ovat seurausta yhteistyöstä Frankfurtin nykymusiikkiryhmän Ensemble Modernin kanssa .
Vuosina 1995–1997 suurissa eurooppalaisissa museoissa järjestetään "raaka-aine" -videoasennuksia, jolloin Lohner toimii multimediataiteilijana. Hän jatkoi kuitenkin omistautumistaan sävellyksiin ja aloitti Hans Zimmerin avulla elokuvan säveltämisen, jolloin hänestä tuli osa Remote Control Productionsia vuonna 1996. Sen jälkeen Lohner on jakanut aikansa kahden tieteenalan kesken.
Lohner asuu ja työskentelee Los Angelesissa ja Berliinissä . Hän on apulaisprofessori Zürichin musiikki- ja teatteriakatemiassa, nykyisin ZHDK (taideakatemia).
Vuonna 1989 Frank Zappa esitteli Henning Lohnerin operaattorille Van Theodore Carlsonille ohjaamaan "Peefeeyatko" -taiteellisen ja elämäkerrallisen elokuvan Zappan elämästä ja työstä. "Peefeeyatko" -teoksesta syntyi pitkä taiteellinen yhteistyö näiden kahden välillä, joka jatkuu edelleen. Elokuva sisältää myös ensimmäiset esimerkit heidän videomateriaalistaan.
Lohnerin ja Carlsonin taiteelliseen toimintaan piti vaikuttaa voimakkaasti säveltäjä, taiteilija ja filosofi John Cage , jonka kanssa he työskentelivät 1990-luvun alussa ja tuottivat hänen viimeisen teoksensa, yksi 11 ja 103 . Tämä "elokuva ilman kohdetta", kuten John Cage kuvaa, näyttää valon liikkumista tyhjässä huoneessa mustavalkoisena 90 minuutin ajan. Elokuva valmistui vasta muutama päivä ennen John Cagen kuolemaa vuonnaElokuu 1992.
Kunnianosoituksena John Cagelle Lohner ja Carlson kuvaavat sitten Kuolleiden intiaanien kosto (1993) -elokuvan, joka on kirjoitettu ja tuotettu Cagen sävellysjärjestelmän mukaan.
Lohnerin ja Carlsonin audiovisuaalisten installaatioiden raaka-aineet osa 1-11 (1995) on esillä Euroopassa tärkeissä kulttuuritapahtumissa, kuten Sonic Arts Festival Roomassa, Video Art Festival Berliinissä, Gemmente Museum Haagissa. Kaikista "raaka-aineista", jotka on kerätty yli 20 vuoden elokuva- ja televisiotyön aikana, Lohner poimii luettelon yksittäisistä kuvista, nimeltään yksinkertaisesti "Liikkuvat kuvat". Jokainen kuva toistetaan silmukassa digitaalisessa kehyksessä ripustettavaksi seinälle kuin maalaus. Erottamalla kuvan elokuvan kertomuskontekstista Lohnerin ja Carlsonin "Liikkuvat kuvat" tarjoavat uuden ilmeen videokuviin muuttamalla kuvan itsestään todelliseksi taideteokseksi. "Liikkuvat kuvat" esiteltiin ensimmäisen kerran vuonna 2006 arvostetussa Springer & Winckler -galleriassa Berliinissä. Siitä lähtien Lohnerin teoksia on ollut esillä ympäri maailmaa Pariisin Pompidou-keskuksesta New Yorkin Guggenheim-museoon , mukaan lukien San Franciscon modernin taiteen museo, Gulbenkian-museo Lissabonissa, Galleria Traghetto Roomassa ja Venetsia, ei mainita Malesian kansallinen taidegalleria Kuala Lumpurissa, Mira-taidekokoelma Tokiossa, Kunsthalle Emdenissä ja monet muut.
Vuonna 1996 Henning Lohner muutti Los Angelesiin työskentelemään elokuvien säveltäjänä säveltäjä Hans Zimmerin perustamassa Media Ventures Studiosissa (nykyään Remote Control Productions) . Lohner alkaa oppipoikana Hans Zimmerille työskennellessään muun muassa Broken Arrow , Gladiator , The Red Line . Sitten hän sävelsi ylimääräistä musiikkia esimerkiksi Spanglish- ja Le cercle -elokuville , mikä johti kahden saksalaisen säveltäjän yhteistyöhön saksalaisen Laura's Star -elokuvan tai Le Cercle 2: n kanssa , josta Lohner sai 2 BMI-musiikkipalkintoa. Tähän mennessä (2010) Lohner on säveltänyt ääniraidat yli 50 elokuvalle.
Vaikka yksi harvoista saksalaisista säveltäjistä Hollywoodissa, Lohner työskentelee säännöllisesti Saksassa elokuvissa, kuten Der Grosse Bagarozy (1999, Bernd Eichinger), Sternenfaenger (2000, ohjannut Nico Caro World Expo 2000: lle), Laura tähti ( 2004), Kleiner Dodo (2007) ja Bloch (2010, Jan Schuette). Henning Lohnerin musiikki on sovitettu useisiin tyylilajeihin, lasten elokuvista ( The Star of Laura -sarja ) romanttisiin komedioihin ("Marcello Marcello"), draamiin ("Rakkaus tulee viime aikoina"), komedioihin ( Werner Herzog "Incident au Loch Ness" ) ja kauhuelokuvat ("Hellraiser: Deader", "Mimic: Sentinel", "Timber Falls" jne.). Lohnerin säveltämä uusi ääniraita klassiselle mykkäelokuvalle Les Mains d'Orlac esitettiin Gentin oopperatalossa Belgiassa kansainvälisen elokuvajuhlien aikana vuonna 2001, mikä tarjosi uuden lähestymistavan konserttimusiikin ja elokuvan fuusioon.
Stockhausen esitteli saksalaisen julkisen television kautta vuonna 1988 Lohner alkoi tuottaa ja ohjata kulttuuridokumentteja, lähinnä muotokuvia vaikutusvaltaisista taiteilijoista ja tutkijoista, kuten ohjaaja Abel Ferrara , tutkijat Edward Lorenz ja Murray Gell-Mann , filosofi Noam Chomsky , maalarit Ellsworth Kelly ja Gerhard Richter , stylisti Karl Lagerfeld . Tänään Henning Lohner on ohjannut yli 100 lyhytelokuvaa ja 40 dokumenttielokuvaa. Vuonna 1993 hänet valittiin edustamaan Saksaa kansainvälisessä "Input" -tapahtumassa. Sen lisäksi, että kosto Kuolleiden intiaanien ja yksi 11 ja 103 , Lohner tunnetaan pääasiassa elokuvia kuten Alphabet on muodot (1994, on Benoît Mandelbrot ja fraktaaligeometrian), Les Prairies de la Mer (1995, Jacques Cousteau ja Louis Malle), Luo (tai kuole) (alkuperäinen nimi: Dennis Hopper: Spiel oder stirb , 2003, näyttelijä, ohjaaja ja taiteilija Dennis Hopper) ja "Yhdeksäs marraskuun yö" (2004, taidemaalari Gottfried Helnweinin installaatiosta muistoksi) Reichskristallnachtin, jonka elokuvataiteen ja tiedeakatemia tunnusti vuonna 2005).
Säveltäjänä1994
1995
1998
1999
2000
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2010
|
Ohjaajana ja tuottajana1988
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
2000
2003
2004
Multimediataiteilijana1991
1992
1993
1994
1995-1996
1996
1990-dato
|