Syntymänimi | Louis thomas hardin |
---|---|
Syntymä |
26. toukokuuta 1916 Marysville (Kansas) Yhdysvallat |
Kuolema |
8. syyskuuta 1999 Münster ( Nordrhein-Westfalen ) Saksa |
Ensisijainen toiminta | Säveltäjä , muusikko |
Musikaali | Avantgarde-jazz , minimalistinen musiikki , ulkopuolinen musiikki |
Välineet | Näppäimistö , lyömäsoittimet , laulu |
aktiiviset vuodet | 1932 - 1999 |
Louis Thomas Hardin , sanoi Moondog , on Yhdysvalloissa syntynyt säveltäjä ja muusikko 26. toukokuuta 1916in Marysville ( Kansas ) ja kuoli8. syyskuuta 1999in Münster ( Saksa ).
Louis Thomas Hardinin isä on episkopaalinen pastori, hänen äitinsä on opettaja ja soittaa urkuja. Vuonna 1922, kun hän oli vielä lapsi, hän vieraili isänsä kanssa Intian Arapahon suojelualueella ja osallistui aurinkotanssiin . Se on vahva musiikillinen kokemus, intialaiset rytmit ja lyömäsoittimet pysyvät hänen sävellyksissään.
Vuonna 1932 dynamiittitikku räjähti hänen kasvoihinsa ja sokaisi hänet pysyvästi. Sitten hän osallistui Iowan sokeiden kouluun, jossa hän oppi viulun, pianon ja urut. Hänen opettajansa, Burnet Tuthill, antoi hänelle myös musiikki- ja harmoniatunteja.
Vuonna 1943 hän sai stipendin ja lähti opiskelemaan musiikkia Memphisiin. Seuraavana vuonna hän meni New Yorkiin, missä vietti seuraavat 30 vuotta elämästään. Hän tapasi säveltäjä ja kapellimestari Leonard Bernsteinin ja kapellimestari Arturo Toscaninin . Hän tapaili myös loistavia jazzmuusikoita, kuten Charlie Parker ja Benny Goodman . Hän osallistui jonkin aikaa New Yorkin filharmonikkojen harjoituksiin, mutta hänen ylellinen pukeutumistyyli erotti hänet vähitellen "vakavan" musiikin maailmasta. Tuolloin parta ja pitkät hiukset antoivat hänelle kristillisen ulkonäön, joka ei sopinut hänelle. Hän päättää pukeutua vain itse tekemiinsä vaatteisiin, mukaan lukien viitta ja viikinkikypärä, joka on innoittanut norjalaista mytologiaa.
Vuonna 1947 hän päätti kutsua "Moondogiksi" koiran kunniaksi, "joka ulvoi kuuhun paljon enemmän kuin kukaan tuntemastani koirasta". Vuonna 1949 hän meni Idahoon Blackfoot Sun Dance -tapahtumaan, toisin sanoen Blackfoot Confederacy -kansalaisuuteen . Syksyllä samana vuonna, hän alkoi leikkiä kadulla, usein risteyksessä 53 th Street ja 6 th Avenue Manhattanilla. Hän laulaa, lausuu runojaan, soittaa instrumenteillaan, hänen suunnittelemillaan ainutlaatuisilla malleilla, "trimba", kolmiopersyksit, "oo", kolmion muotoinen kielisoitin, "Ooo-ya-tsu", "yukh" ... Menestys on sellainen, että yleisö sotkee kadun pakottaen hänet liikkumaan. Lopulta hän asettui naapurustossa jazz-klubeja 6. th Avenue . Juuri tällä hetkellä hänen epätavalliset vaatteensa ja hänen läsnäolonsa ansaitsivat hänelle lempinimen "Viking of the 6 th Avenue". Kaupungin tunnelmat integroidaan New Yorkin kaduilla (1953) olevan levyn kappaleisiin tämän ajanjakson sävellyksillä. Moondog nauhoitti myös elokuvalle Epic : 1953: Moondog ja hänen ystävänsä , Prestige- elokuvalle 1956/57: Caribea Sextet / Oo Debut , More Moondog ja The Story of Moondog , Capitolille vuonna 1957: Tell It Again .
Vuonna 1967 Janis Joplin ja hänen ryhmänsä, The Big Brother and The Holding Company, ottivat haltuunsa Kaikki on yksinäisyys , jonka Moondog nauhoitti vuonna 1949.
Vuonna 1969 hän tapasi ja ystävystyi nuorten säveltäjien Philip Glassin , Steve Reichin ja sitten Terry Rileyn kanssa , joiden kanssa hän työskenteli jonkin aikaa.
Columbia / CBS, joka julkaisi Steve Reichin ensimmäiset albumit vuonna 1967, antoi hänelle mahdollisuuden äänittää teoksensa suuren orkesterin kanssa. Kaksi sitten julkaistua albumia, Moondog vuonna 1969 ja Moondog 2 vuonna 1971 (yhdistettiin ainoalla Moondog- CD: llä vuonna 1989), varmistivat hänelle tietyn maineen muiden avantgarditaiteilijoiden keskuudessa, Beat Generationin runoilijoiden keskuudessa ; Moondog esiintyy Allen Ginsbergin , Lenny Brucen , kanssa elokuvissa William S.Burroughsin kanssa .
Vuonna 1974 hänet kutsuttiin konserttiin Frankfurtiin ja löysi Saksan. Sitten hän tunsi olevansa henkisesti lähempänä Eurooppaa kuin Yhdysvaltoja ja päätti asettua Saksaan. Yhdysvalloissa hänen uskotaan olevan kuollut. Geologian opiskelija Ilona Goebel (tunnetaan myöhemmin nimellä Sommer) tapaa hänet Kölnin alueen pikkukaupungin Recklinghausenin kaduilla ja tietää, että hän on säveltäjä, päättää isännöidä hänet kotiinsa. Erkenschwick sitten Münster vuonna Westfalenissa . Täällä Moondog viettää loppuelämänsä. Ilona huolehtii hänestä, kirjoittaa pistekirjoituksella kirjoitetut pisteet ja auttaa häntä jatkamaan uraansa. Saksalainen Roof Music -lehti julkaisi Moondogin Euroopassa vuonna 1977, H´art Songs vuonna 1978, A New Sound of a Old Instrument vuonna 1979, sarjan kappaleita urulle soolona tai duettona.
1980-luvulla julkaistiin vain kaksi Moondog-levyä, Facets vuonna 1981, Bracelli vuonna 1986. Moondog on omistettu sävellykselle.
Moondog esiintyy säännöllisesti lavalla: Hertenissä ja Recklinghausenissa vuonna 1981, Pariisissa vuonna 1982, Salzburgissa vuonna 1984, Trans Musicales de Rennesissä vuonna 1988. Vuonna 1989 Philip Glassin kutsumana hän avasi New Music America -festivaalin New Yorkissa ja johtaa Brooklyn Philharmonic Chamber Orchestra. Herkkä ekologiakysymyksille Moondog nauhoitti vuonna 1991 Elpmas- albumin , manifestin alkuperäiskansojen, luonnon ja eläinten väärinkäytöksiltä, sekä varoituksen yleiseen kehitykseen liittyvistä riskeistä. Elpmas on melko minimalistinen albumi, jossa on kohoavia ääniä, Elpmasin kappaleita on niin monta polkua, jota seurata marimban pehmeän äänen seurassa .
Vuonna 1995 Moondog kutsuttiin Lontoon Meltdown-festivaaleille Lontoon saksofonin ja London Brassin kanssa. Moondog ja London Saxophonic äänittivät Sax Paxin saksofoniksi vuonna 1994. Viimeisen konsertin Moondog antoi1. st elokuu 1999klo Mimi Festival Arlesissa, ja kuoli Münster, The8. syyskuuta 1999, 83-vuotiaana.
Tämän epätyypillisen ja marginaalisen muusikon kyky tunnistettiin myöhään. Yksi sen nimikkeitä tietää postuumijulkaisijoille julkkis, Bird Lament , kunnianosoitus jazzmuusikko Charlie Parker lempinimeltään "Bird", josta tuli ääni näyte ( näyte ) on kiirettä ja Englanti DJ Mr Scruff .
Moondog työn tekee siitä yhden suuret mestarit kontrapunktin että XX : nnen vuosisadan .
Uransa alkupuolella Moondog oli hieman hassu jazzmuusikko, joka yritti lisätä alkuperäiskansojen vaikutteita afrikkalaisamerikkalaisiin rytmeihin, jotka ovat perinteinen jazzin runko. Mutta hänellä on vähitellen omien sanojensa mukaan , halusi palata klassisiin kirjoitustekniikoihin: vastakohta, harmonia ja perinteisten sääntöjen vakavuus. Hän on keksinyt kunnioittaa heitä vielä tarkemmin kuin suuret klassiset säveltäjät. Teknisesti Moondog on siis lähempänä Palestrinaa ja Monteverdiä kuin Bachia . Tämä halu jazz-säveltäjän integroimiseksi klassiseen taitotietoon tuo hänet joissakin suhteissa lähemmäksi Scott Joplinia, jonka tekniikka, vaikka se kuului " Ragtime " -tyyliin , vaikutti perinteiseen saksalaiseen musiikinopetukseen ja Salomon Jadassohnin tutkielmaan vastakohta .
Moondog yhdisti jazzin rytmit kaanonin ja rajoittavan vastakohdan erittäin rajoittaviin menettelyihin kahden, kolmen, neljän tai viiden äänen suhteen. Se käyttää myös melko usein toimenpiteitä 7/8, 5/4 ja muilla parittomilla rytmeillä. Hänen sävellyksensä eivät jätä tilaa improvisaatiolle, jokainen osa on kirjoitettu tarkasti.
Jotkut hänen koostumuksia, esimerkiksi tee juttu ( H'art Songs , 1978, CD Kopf / katto Music Edition), saattaa tuntua yksinkertaiselta ja paljon toistoa ensin kuunnella, ennen kuin hämmästyttävää rytmistä ja kontrapunktisen rikkaus ja mielikuvitusta paljastaa itsensä. Ehtymätön melodinen . Huolimatta ystävyydestään Steve Reichin ja Philip Glassin kanssa , hänen musiikillaan ei ole juurikaan yhteyttä toistuvaan musiikin valtavirtaan, johon hän kiistää osallisuutensa. Hän on kirjoittanut lukemattomia orkesterikappaleita, jotka on yleensä kirjoitettu "todellisina osina" (ts. Tuskin on mitään aliedustusta tai yksimielisyyttä, joista kukin saarnatuoli on kontrapunktinen osa). Hän on erityisen kiinnostunut saksofoneista, Lament ( Moondog , LP Columbia Masterworks MS 7335, 1969) on kirkas esimerkki.
Hänen työnsä on huomattava määrä, tähänastinen diskografia on antanut siitä vain pienen katsauksen. Hänelle on myönnetty 300 laulu- ja instrumentaaliteosta (joita hän kutsuu "madrigaleiksi, passacailleiksi, kaanoneiksi" jne.) Ja yli 80 "sinfoniaksi", toisin sanoen orkesteriteoksia .