Wayne Thiebaud

Tämä artikkeli on hahmotella varten amerikkalainen taidemaalari .

Voit jakaa tietosi parantamalla sitä ( miten? ) Vastaavien projektien suositusten mukaisesti .

Wayne Thiebaud
Syntymä 15. marraskuuta 1920
Mesa ( Arizona )
Toiminta-aika 1991
Kansalaisuus Amerikan Yhdysvallat
Toiminta Maalaus , kaiverrus
Koulutus Kalifornian osavaltion yliopisto , Kalifornian osavaltion yliopisto Sacramentossa (UCS)
Edustaa Taiteilijoiden oikeuksien yhdistys
Työpaikat Los Angeles , San Francisco , Sacramento , San José
Liike Pop-taide , uusi realismi , San Franciscon koulu
Lapsi Paul Thiebaud ( sisään )
Palkinnot
Kalifornian kansallinen taidemitali Hall of Fame ( en ) (2010)

Wayne Thiebaud (syntynyt15. marraskuuta 1920) on amerikkalainen taidemaalari, jonka tunnetuimpia teoksia ovat kakut, leivonnaiset, saappaat, wc: t, lelut ja huulipunaputket. Ranskasta tulevasta perheestä hänen sukunimensä lausutaan edelleen ranskalaisella tyylillä. Hän on yleisesti yhteydessä pop-taiteeseen, koska hän on kiinnostunut massakulttuurikohteista, vaikka hänen teoksensa, jotka toteutettiin 50- ja 60-luvuilla, ovat siis aikaisempia kuin tämän liikkeen symboliset taiteilijat. Thiebaud käytti pigmenttejä ja raakoja värejä kohteidensa maalaamiseen, jotka hän varjeli ajan mainonnalle ominaisella tarkkuudella. Tämä on myös hänen tavaramerkkinsä.

Elämäkerta

Wayne Thiebaud syntyi Mesa , Arizona (USA) mormoni perheeseen. Vuonna 1921, kun hän oli tuskin kuusi kuukautta vanha, hänen perheensä muutti Long Beach , Kalifornia . Nuoruuden aikana hänestä tuli kesän oppipoika Disney Studiosissa . Seuraavana vuonna hän aloitti teknillisen koulun.

Vuosina 1938–1949 hän työskenteli sarjakuvapiirtäjänä Kaliforniassa ja New Yorkissa. Vuosina 1942–45 hän oli jopa mukana taiteilijana Yhdysvaltain ilmavoimissa.

Vuonna 1949 hän ilmoittautui San Josén osavaltion kouluun (nykyinen San Josén osavaltion yliopisto), sitten hän muutti Sacramenton osavaltion kouluun, josta hän sai ylioppilastutkinnon vuonna 1951 ja maisterin tutkinnon vuonna 1952. .

Hän aloitti välittömästi opettamisen Sacramenton kunnallisessa korkeakoulussa. Vuonna 1960 hänestä tuli apulaisprofessori Kalifornian yliopistossa Davisin kanssa, jossa hän pysyi 1970-luvulle saakka ja vaikutti moniin opiskelijoihinsa.

Tuolloin, koska hän sitoutui perinteisiin taiteellisiin tieteenaloihin, Thiebaudilla oli vain vähän seuraajia käsitteellisten taiteilijoiden joukossa. Lisäksi hän pyrkii arvostamaan työtä, ellei enempää kuin luovuus tai realismi.

Toisinaan hän luennoi edelleen pro bono UC Davisissa.

Yhden lomansa aikana hän viettää jonkin aikaa New Yorkissa, jossa hän tapaa Willem De Kooningin ja Franz Klinen , joiden kanssa hän ystävystyy. Häneen vaikuttivat nämä abstraktit taiteilijat sekä "pop-pop-taiteen" suuntauksen taiteilijat Robert Rauschenberg ja Jasper Johns . Siellä hän aloittaa sarjan pienikokoisia maalauksia, jotka perustuvat ruokakuviin, jotka hän näyttää ikkunoissaan ja joista hän kuvailee perusmuotoja.

Palattuaan Kaliforniaan, hän jatkoi tätä polkua, sekä aiheen että tyylin suhteen, mikä pienensi mallit geometrisiksi muotoiksi. Aina New Yorkissa ollessaan näkemänsä mallin perusteella hän perusti muiden taiteilijoiden kanssa Taiteilijaosuuskunta-gallerian (nykyinen Taiteilijoiden nykytaiteen galleria ) ja hänen sysäyksessään muut taiteilijaosuuskunnat, kuten Pond Farm .

Vuonna 1960 hän teki ensimmäiset yksityisnäyttelynsä modernin taiteen museossa San Franciscossa ja Staempfli- ja Tanager-galleriassa New Yorkissa. Vaikka he eivät tavoittaneet paljon yleisöä, kaksi vuotta myöhemmin, vuonna 1962, Sidney Janis -galleria New Yorkissa käynnisti virallisesti pop-taiteen ja toi Thiebaudille kansallisen tunnustuksen. Lisäksi hän itse ei väitä olevansa muuta kuin illuusion taidemaalari.

Vuonna 1961 Thiebaud tapasi Allan Stonein (1932-2006) miehen, joka antoi hänelle ensimmäisen "tauon" jonkin aikaa ennen. Heistä tulee ystäviä, ja Stone tulee olemaan hänen edustajansa (gallerian omistaja) kuolemaansa saakka vuonna 2006. Stone sanoi Thiebaudista: "Minulla oli onni olla monimutkaisen ja lahjakkaan miehen ystävä, ylimääräinen opettaja, paras tarinankertoja länsi, suuri taidemaalari, jonka taikuuden ylitti vain vaatimattomuus ja nöyryys. Thiebaudin omistautuminen maalaamiseen ja huippuosaamisen tavoittelu voivat innostaa ketään, jolla on onni tuntea hänet. Hän oli hyvin erikoinen mies. Allan Stone Gallery sijaitsee New Yorkissa ja esittelee monia taiteilijoita, mukaan lukien Pop-Art-kannattajia. Kun hänen galleriaomistajansa kuoli, Wayne Thiebaudin pojasta Paulista (1960-2010) tuli hänen isänsä edustaja. Paul oli tunnettu taidekauppias New York Squarella, omistamalla useita gallerioita Manhattanilla ja San Franciscossa, kunnes hän äkillisesti kuoli19. kesäkuuta 2010.

Vuonna 1962 työ Wayne Thiebaud asetetaan muun kuin Roy Lichtenstein , Andy Warhol , Jim Dine , Phillip Hefferton , Joe Goode , Edward Ruscha , ja Robert Dowd , että tärkeä ja innovatiivinen ohi "Uuden maalaus arkielämän .”järjestämä Walter Hopps klo Pasadena taidemuseo (nyt’Norton Simon museo’). Tätä näyttelyä pidetään historiallisesti ensimmäisenä pop-taidenäyttelynä Amerikassa. Nämä maalarit työskentelivät uuden taiteellisen liikkeen parissa vaikeina aikoina, mikä herätti Amerikkaa ja taidemaailmaa, ja siitä lähtien taide on muuttunut korjaamattomasti.

Vuonna 1963 Wayne Thiebaud kääntyi yhä enemmän figuratiivisen työn pariin, maalasi puulle jäykän maalauksen, jossa kaikki yksityiskohdat painotettiin voimakkaasti. 1964: ssä hän julkaisi ensimmäiset vaikutelmat työstään Crown Point Pressissä . Hän tekee tulosteita työstään koko uransa ajan. Vuonna 1967 hänen työnsä oli esillä kansainvälisessä biennaalissa.

Yksi Thiebaudin menestyneimmistä opiskelijoista Sacramento City Collegessa oli Fritz Scholder (1937–2005). Hänestä tulee yksi tärkeimmistä vaikutusvaltaisimmista johtajista Intian taiteen alalla opettamalla vuosina 1964–1969 American Indian Artsissa Santa Fessä, New Mexico .

14. lokakuuta 1994Wayne Thiebaud vastaanottaa National Medal of Arts alkaen presidentti Clinton .

Wayne Thiebaud on ollut naimisissa kahdesti, ja hänellä oli neljä lasta, mukaan lukien Galeriste Paul Thiebaud ja malli ja kirjailija Twinka Thiebaud .

Toimii

Thiebaudin teoksille ovat hyvin ominaisia ​​kahviloissa näkyvät maalaukset kulutusruokaa, kuten leivonnaisia. Mietimme myöhemmin, olisiko hän viettänyt jonkin aikaa elintarviketeollisuudessa tutustuakseen aiheeseensa ja otettuihin tietoihin, juuri niin hän teki. Yksi hänen ensimmäisistä työpaikoistaan ​​Long Beachillä oli vienyt hänet kahvilaan "Mile High and Red Hot" (jäätelöä ja hot dogeja varten).

Juuri tämä kiinnostus jokapäiväisiin esineisiin, sekoitettuna sitten massakulttuurin esineisiin, yhdistää hänen nimensä Pop-Art -liikkeeseen. Huomaa kuitenkin, että nämä 50- ja 60-luvuilla tehdyt teokset ovat hieman aikaisempia kuin muiden tämän taipumuksen omaavien taiteilijoiden teokset, mikä viittaa Thiebaudin vaikutukseen tämän liikkeen edeltäjänä. Panemme merkille piirteet, joiden avulla hänen työnsä voidaan tunnistaa kaikkien joukossa, erityisesti raskaat pigmentit ja kirkkaat värit, joita hän käyttää, samoin kuin varjostettu viiva, jonka löydämme tämän ajan mainoksista.

Leivonnaisten lisäksi Thiebaud maalasi myös maisemia, katuja sekä suosittuja hahmoja, kuten Mikki Hiiri. Jotkut hänen viimeaikaisista maalauksistaan, kuten Sunset Street (1985) tai Flatland River (1997), ovat merkittäviä hyperrealistisen tutkielman kannalta ja ovat lähellä Edward Hopperin työtä , joka oli yhtä kiehtonut näitä amerikkalaisen arjen kohtauksia.

Maalauksessaan Thiebaud keskittyy banaalisuuteen tavalla, joka viittaa ironiaan ja etäisyyteen kohteistaan. toisaalta on kunnia-asia säilyttää itsenäisyytensä New York Schoolista .

Thiebaud pitää itseään taidemaalarina, mutta paradoksaalisesti ei taiteilijana. Hän on ahne lukija, joka on tottunut lukemaan runoja, esimerkiksi hänen suosikkirunoilijansa William Carlos Williamsin opiskelijoille.

Konferenssin aikana hän antoi Harvardin yliopiston muotoilukoulussa kysymyksen "Mitä luulet taiteilijan määrittävän?" », Hän vastasi« Taiteilija luo oman maailmankaikkeuden ».

Valitut teokset:

Sisään syyskuu 2010Wayne Thiebaud toteuttaa  Googlen 12 - vuotisjuhlan piirustuksen, joka näkyy kotisivullaan. Suunnittelu toteutetaan hyvin tunnistettavalla Wayne Thiebaud -tyylillä, ja siinä on kakku, johon on kirjoitettu Google ja jossa "l" korvataan kynttilällä.

Huomautuksia

  1. Thiebaud ja Berkson 1994 (ei sivutettu).

Viitteet

Katso myös

Ulkoiset linkit