Syntymä |
Jean Pierre: 21. huhtikuuta 1951 Luc:10. maaliskuuta 1954 |
---|---|
Kansalaisuus | Belgialainen |
Ammatti | Ohjaajat |
Merkittäviä elokuvia |
Lupaus Rosetta Poika Lapsi Lapsi polkupyörällä |
Jean-Pierre Dardenne , syntynyt21. huhtikuuta 1951jotta Engis , ja Luc Dardenne , syntynyt10. maaliskuuta 1954klo Awirs , kaksi belgialainen veljestä , jotka tekevät niiden elokuvia yhdessä. He ovat myös käsikirjoittajia ja tuottajia.
Heidän elokuvateatterillaan on ollut kansainvälinen vaikutus, erityisesti Cannesin elokuvajuhlien ansiosta , jossa useita heidän tuotantojaan esiteltiin ja palkittiin. He ovat osa kahdeksan johtajan piiriä, jotka ovat kahdesti palkittu Palme d'Or -kilpailun ohella Francis Ford Coppolan , Shōhei Imamura , Emir Kusturica , Bille August , Michael Haneke ja Ken Loach .
Dardenne-veljet ovat kehittäneet johdonmukaisen ja vaativan työn. Nykyään heitä pidetään Euroopan sosiaalisen elokuvan suurina edustajina Ken Loachin ja Mike Leighin kanssa .
Dardennen todellakin tunnustetaan ne, jotka ovat uusineet estetiikkaa ja kerrontaa ansiosta konkreettista tyyli, hienostunut ja kaukana mukavuudet: kamera olkapäälle tai nyrkki seuraavat mahdollisimman tarkasti jännittynyt kasvot ja liikkuvat elimet, pitkä sekvenssi laukausta ulottuva kesto, hermostuneisuuden eleet, tyhjyyden hetket, ärsytys, jopa turhautuminen, musiikkialueen puuttuminen, hiljaisuus, epäammattimaisten tai tuntemattomien toimijoiden valinta.
Poika Lucien ja Marie-Josée Dardenne, Dardennen veljekset kasvoi teollisuuden esikaupunkialueella Liège , vuonna Seraing . Heidän vanhempansa asuvat nyt Engisissä . Heidän elokuvateatterinsa on juurtunut lapsuutensa tälle alueelle, koska he haluavat kuvata täällä , kuten Luc Dardenne sanoi hiljattain Toudi- arvosteluun annetussa haastattelussa . " . Tästä erityisesti taajamien lähellä ympäristössä, Luc julistaa: ” Engis on pitkään ollut saastunein kylä Euroopassa . Vuonna 1930 , kolme ihmistä kuoli sinne myrkytys. Sartre mainitsee sen Critique de la raison dialektikessa esimerkkinä kapitalismin ristiriidoista . Kylän asukkaat taistelivat paljon parantaakseen elinolojaan. " .
Jean-Pierre Dardenne tapaa näyttelijäteatterin opiskelijana Louvain-la-Neuven Diffuusion taiteen instituutissa (IAD) tapaamisen johtaja ja runoilija Armand Gatti , joka vaikuttaa häneen ja antaa hänen aloittaa ohjaamisen tarjoamalla hänelle ja hänen veljensä Lucista avustajiksi teatterielämyksissään, jotka ovat "La Colonne Durutti" ja "L'Arche d'Adelin", sitten myöhemmin elokuvassaan " Me kaikki olimme puiden nimiä" .
Sen jälkeen niiden opinnot (Jean-Pierre dramaattinen taidetta ja Luc filosofian 1974 kohteeseen 1977 ), ”veljekset”, kuten niiden ystävien ja yhteistyökumppaneiden soittaa heille, ampua militantti videoita interventioiden ja kamppailut työntekijöiden asuntoalueiden. Rahoitus pienten työpaikkojensa kautta . Elokuvataide ja elämän sosiaaliset näkökohdat kohtaavat projekteissaan, joita he jakavat kaupungeissa. Nämä kaksi elementtiä ovat heidän sitoutuneen elokuvansa perusta, joko fiktio tai dokumentti .
Ahdistuneina hyötyä rakenteista, joiden avulla he voivat yhdistää itsenäisyyden, sosiaalisen sitoutumisen ja elokuvan, Luc ja Jean-Pierre Dardenne perustivat vuonna 1975 tuotantotalon "Dérives", joka aloitti noin viidenkymmenen dokumenttielokuvan rahoituksen. Sitten he perustivat vuonna 1981 yhtiön "Films Dérives Productions", joka tuotti kuusi täyttä elokuvaa, ja sitten vuonna 1994 "Les Films du Fleuve", joka rahoitti kaikki heidän tuotantonsa La Promessesta ja osallistui muun muassa tuotantoon. lukuisia elokuvia. Kirjoittaja: Stormy Weather by Sólveig Anspach , Le Monde Vivant mukaan Eugène Green , Le Mystere de la chambre Jaune by Bruno Podalydès , Le Couperet mukaan Costa-Gavras tai nyttemmin harjoittaminen valtion mennessä Pierre Schoeller , La osa Angels by Ken Loach ja Beyond the Hills jonka Cristian Mungiu . Tämän rakenteen ansiosta he ymmärtävät haluavansa olla työnsä täydellisiä tekijöitä (tuottajat, käsikirjoittajat ja ohjaajat).
Vuonna 1978 veljekset tekivät lukuisia dokumentteja ilmaisradiossa ja käsittelivät kollektiivisen elämän tai vuoden 1960 yleislakon aiheuttamia ongelmia ( kun herra Léonin vene laski ensimmäistä kertaa Meusella ). Muissa teoksissa ne herättävät erityisesti maanalaisia sanomalehtiä tai Saksan vastaista vastustusta Belgiassa ( Le Chant du rossignol ). Vuonna 1981 he kokoontuivat Armand Gattin kanssa elokuvalle Me kaikki olimme puiden nimiä, joiden Luc on ensimmäinen apulaisohjaaja ja Jean-Pierre ensimmäinen apukamera.
Vuonna 1987 , Falsch , mukailtu näytelmään René Kalisky ja yhteistyössä kirjoitettu Jean Gruault , käsikirjoittaja François Truffaut , merkitsee ratkaisevaa käännettä uransa. Tästä teoksesta, joka on puolivälissä kaunokirjallisuuden ja kuvatun teatterin välillä, elokuvantekijät omistautuvat fiktiiviselle genrelle. Kuitenkin heidän fiktiivinen elokuvateatterinsa , joka on aina mukana, pysyy muodoltaan ja sisällöltään lähellä dokumenttielokuvaa , etenkin kruunun osalta, jonka se perustaa deindustrialisaation synnyttämään nykyaikaan kurjuuteen . Veljet palaavat myös talouskriisin ja nöyrien ihmisten vaikeaan selviytymiseen hauraassa jokapäiväisessä elämässä.
Dardennes suunnattu Je kynät à vous vuonna 1992 , jossa Robin Renucci ja Fabienne Babe , joka kertoo tarinan naisesta vaeltava etsimään miehensä, teräs työntekijä, joka kuoli menetettyään työpaikkansa. Tämä negatiivinen kokemus, joka päättyi kaupalliseen epäonnistumiseen, sai elokuvantekijät vakuuttamaan tuotantomenetelmänsä ja parantamaan kuvaustapaansa vastauksena enemmistön fiktioihin. Yleisö ja kriitikot löysivät veljekset vuonna 1996 , joka merkitsi heidän loistavan matkansa Cannesissa ensimmäistä vaihetta.
He esittävät Ohjaajien kahden viikon aikana kolmannen elokuvansa La Promesse, jossa paljastetaan Jérémie Renier ja Olivier Gourmet . Sen lisäksi, että se on tärkeä Dardenne-veljesten muulle uralle, tämä elokuva ennakoi heidän työnsä keskipisteenä olevat aiheet: lasten ja vanhempien välinen konflikti, kadotetun yhteiskunnan ja kadonneen nuoren välinen konflikti ja lopulta liberaali maailma ja hyväksikäyttäjä (jopa tavallaan kannibaali) ja hänen uhrinsa; motiiveja, jotka toisinaan muistuttavat Ken Loachin ja Mike Leighin elokuvaa . Heidän naturalistisen tyylinsä vahvistaa siellä myös halu yhdistää hermostunut visuaalinen muoto yllättävään tarinaan, syvä ja täynnä käänteitä, jotka vetävät tragediakoodit reunalla olevien ihmisten puolelta. Liègen laitamien jälkiteollinen sisustus on heidän suosikkiasetuksensa, ja voimme jo havaita heidän yksittäisen tapansa tarttua kouristuksellisesti päähenkilöön osoittamalla hänen asennoitaan. Sankarien jatkuvasta tulemisesta ja menemisestä kekseliäisyyden ja salaisuuden arkipäivässä, joka on kuvattu käsikameralla, tulee yksi heidän lavastuksensa ominaisuuksista, joka myöhemmin kehittyy rauhallisemmaksi. Tämä kolmas kuvitteellinen elokuva käyttää heidän tulevaisuuden skenaarioidensa keskiötä, nimittäin päähenkilöä, joka on aluksi epäystävällinen, moraaliseen ongelmaan vedetty tai kohtaamassa vaikeaa ongelmaa , joka tuo takaisin piilotetun ihmiskuntansa.
Tämä dramaattinen kevät erottaa Ken Loachin dardennit, joille osa kritiikistä kokoaa heidät usein yhteen: jos toinen luonnehtii alusta alkaen hyvän ja pahan partisaaneja, mikä herättää välitöntä empatiaa päähenkilöitään kohtaan, dardennit pidättäytyvät kaikesta tuomiosta. , joskus asettamalla tietyn etäisyyden sankareistaan, jotka kykenevät sekä parhaisiin (uhrautuvuus, solidaarisuus) että pahimpiin (irtisanominen, julmuus, rikollinen piittaamattomuus jne.). Pyrkimys inhimilliseen totuuteen, myös epämiellyttäviin, pysyy heidän järjestelmänsä ytimessä.
Vuonna 1999 Dardennit tunnustettiin maailmanlaajuisesti heidän ensimmäisen Cannesin palmu d' Orinsa ansiosta , joka oli saatu draamalle Rosetta , heidän ensimmäiselle elokuvalleen, jota nainen käytti. Tämä kaunokirjallisuus kertoo tarinan nuoresta belgialaisesta, joka etsii epätoivoisesti työpaikkaa, ja aloittaa aloittelevan näyttelijän Émilie Dequennen uran , joka saa palkinnon naispuolisesta tulkinnasta .
2000-luvun alussa elokuvantekijät löysivät ensin Olivier Gourmetin ja Jérémie Renierin , mutta erillisissä projekteissa.
Vuonna 2002 ohjaajat antoivat Olivier Gourmetille myös kunnia tulkintapalkinnon Cannesissa roolinsa Poika -elokuvassa, jossa dramaattinen voimakkuus elokuva isän ja pojan suhteista ja vaikeus antaa anteeksi. Tässä teoksessa näyttelijä pelaa nuorten puuseppävalmentajaa, joka tapaa lapsen, joka tappoi oman poikansa muutama vuosi aiemmin.
Vuonna 2005 Dardenne-veljekset liittyivät kaksinkertaisen web-elokuvantekijöiden rajoitettuun klubiin Cannesissa ( tuomariston silloisen presidentin Emir Kusturican rinnalla ) Lérenie , uuden epävarmuutta ja lunastusta koskevan opuksen ansiosta , jonka esittivät Jérémie Renier ja Déborah François . Teos tuo mieleen hyvin nuorten "sosiaalisesti epävakaiden" vanhempien kohtalon, joiden elämä käännetään ylösalaisin lapsen syntymän jälkeen ja jonka isä myy huolimattomasti rahahäiriöiden ratkaisemiseksi.
Vuonna 2008 he palasivat sankaritarien luo paljastamalla draaman The Lornan hiljaisuus , joka on omistettu laittomalle maahanmuutolle ja valkoiselle avioliitolle . Elokuva ansaitsi heille toisen Cannesin pokaalin: käsikirjoituspalkinnon .
Dardenne ovat festivaalin palkituimpia johtajia. Kolmas palkinto puuttuu niukasti, mutta he saavat pääpalkinnon vuonna 2011 julkaistusta kahdeksannesta elokuvastaan, Le Gamin au Vélo , joka kertoo nuoren, perheettömän pojan mahdollisuudesta valita adoptiovanhempi, jota Cécile de France esittää .
Mutta veljet palasivat kuudennen kerran kilpailussa Cannesissa vuonna 2014 kolmannen muotokuvan rohkeasta naisesta Deux-päivillä, une nuit missä he ohjaavat Marion Cotillardin masennuksesta palanneen työntekijän rooliin pakotettuna vakuuttamaan kollegansa luopua bonuksistaan työpaikkansa säilyttämiseksi. Huolimatta erittäin innostuneesta lehdistöstä ja uudesta suosikkiasemasta, jolla on korkein palkinto, ohjaajat eivät ilmestyneet listalle ensimmäistä kertaa urallaan. Marion Cotillard nimitetään tämän elokuvan parhaan naispääosan Oscariksi .
He saivat Robert-Bresson-palkinnon vuoden 2011 Venetsian Mostrassa työstään kokonaisuutena, mikä tarkoittaa tuotannon elämän merkityksen etsinnän voimakkuutta. Ilman mitään hengellistä päämäärää kaksi elokuvantekijää työskentelevät "yksinkertaisesti ihmisen" elokuvateatterin puolesta.
Vuonna 2016 he palasivat Cannesin kilpailuun neljännen naiskuvan, Tuntemattoman tytön kanssa, tällä kertaa Adèle Haenelin kanssa pääroolissa. Tämä elokuva, joka on etsiväelokuva, säilyttäen sosiaalisen sisällön, kertoo katumuksella tarttuneen yleislääkärin polun, joka yrittää selvittää, mitä tapahtui potilaalle, joka katosi sinä yönä, jolloin hän sulki sairaalansa. Kriitikot ja festivaalin kävijät suhtautuvat tähän uuteen saavutukseen paljon vähemmän kuin tavallisesti, ja kaksi elokuvantekijää lähtevät toisen kerran ilman Croisetten palkintoa.
He voittivat ohjaajan palkinnon klo 2019 Cannesin elokuvajuhlilla varten Le Jeune Ahmed .
Vuonna 2005 juuri ennen vakaumus johtajan Jean-Claude Brisseau varten seksuaalisesta häirinnästä , he olivat allekirjoittaneet vetoomuksen tueksi jälkimmäisessä käynnistämän Les Inrockuptibles ; useita vuosia myöhemmin he pyytävät anteeksi Stupéfiant!