Alexandre-Pierre-François Boëly

Alexandre-Pierre-François Boëly Tämän kuvan kuvaus, myös kommentoitu alla Alexandre-Pierre-François Boëly, pastelli Edmond Pellerin , Lambinet-museo Versaillesissa.

Avaintiedot
Syntymä 19. huhtikuuta 1785
Versailles , Ranskan kuningaskunta
Kuolema 27. joulukuuta 1858(73-vuotiaana)
Pariisi , Ranskan imperiumi 
Ensisijainen toiminta Säveltäjä
Lisätoiminta Pianisti , urkuri , opettaja
Koulutus Pariisin konservatorio
Mestarit Ignaz Ladurner

Alexandre Pierre François Boëly on säveltäjä , pianisti , urkuri ja opettaja Ranskan , syntynyt vuonna Versailles on19. huhtikuuta 1785ja kuoli Pariisissa päällä27. joulukuuta 1858.

Elämäkerta

Alexandre syntyi kello 21 rue des Bourbonnais Versailles'ssa, ja hän tulee muusikkoperheestä . Hänen isänsä, Jean-François (1739-1814), on haute-contre klo Sainte-Chapelle Pariisissa, säveltäjä ja harppu opettaja hovissa Versaillesin ja teoreetikko. Hänen äitinsä, Catherine-Louise Levesque (1755-1804), Artoisin kreivitaren lapsen piika vuosilta 1778 - 1783, on isälleen Pierre-Louis Levesquelle (1724-1797) kantorin ja Solfègen italialaisen kirjan (1772) kirjoittajan. melko kuuluisa, joka kävi läpi viisi painosta vuoteen 1830 asti. Hänen setänsä, Pierre-Louis Levesque (1760-?), on myös Page du Roi. Lopuksi hänellä on neljä sisarta, jotka kaikki seuraavat nopeita ja loistavia tutkimuksia konservatorion avajaisissa .

Koulutus

Viidennestä vuodesta lähtien Alexander sai ensimmäisen musiikillisen koulutuksensa isoisänsä ohjaaman Kingin musiikin sivuilla. Pariisissa hänen isäntänsä oli ennen kaikkea isänsä, lahjakas vankalle kulttuurille, sitten Pariisin konservatorion avaamisesta vuonna 1796 - Alexandre oli silloin yksitoista vuotta - hän aloitti viulun Henri Guérillotin (1749–1805) kanssa, ilmeisesti ilman suurta menestystä, ja etenkin piano. On esitetty hypoteesi, jonka mukaan hän aloitti rouva Hélène de Montgeroultin (1764–1836) kanssaTammikuu 1798, sitten tirolilaisen pianisti-säveltäjän ja opettajan Ignaz Ladurnerin (1766-1839) kanssa. Ladurner, urkuri- ja urkurimiehen poika vapaa-ajallaan, koulutettu Münchenissä ja asettunut Pariisiin vuodesta 1788, tuli professori konservatorioonToukokuu 1797kunnes hänet syrjäytettiin vuonna 1802 (kuten viulisti Guérillot, erotettiin myös tiedekunnan uudelleenjärjestelyjen aikana). Vuoden 1798 alussa Boëly esiteltiin muun muassa Bachille , Haydnille ja Clementille . Mutta hän ei koskaan lopettanut opintojaan konservatoriossa, koska hän muutti provinsseihin, mikä sulki hänelle kilpailun Rooman Prixistä tai oppilaitoksesta. Hän oli viisitoista. Palattuaan kaksi vuotta myöhemmin on mahdollista, että hän jatkaisi yksityistunteja Ladurnerin kanssa, minkä hänen vuonna 1810 julkaistun oopuksensa 1 vihkiytyminen näyttää vahvistavan.

Emme tiedä tarkalleen hänen säveltäjäharjoittelunsa tai urkurin harjoittelua. Sävellyksessä hän on paljon velkaa teosten suoralle lukemiselle (konservatorion kirjasto on hyvin rikas). Mitä Fétis vahvistaa:

”Hän luovutti itsensä varhaisessa vaiheessa sinnikkäisiin tutkimuksiin taiteesta, joka oli ollut hänelle aina kiihkeä intohimo. Hänen isänsä oli antanut hänelle joitakin opetuksia sopusoinnussa Rameaun järjestelmän mukaisesti; hänen täytyi uudistaa lukemalla hyviä klassisia teoksia niistä vääriä periaatteita. Bachin, Händelin, Haydnin ja Mozartin hienojen teosten esittäminen opetti hänelle enemmän kuin mitä hän oli oppinut kirjoista. "

- Fétis, Yleinen muusikoiden elämäkerta ja musiikin yleinen bibliografia.

Joka tapauksessa ennen kahdeskymmenesvuotta hän allekirjoittaa suoritetut kamarityöt.

"Hänen makunsa rajoittamana itselleen luomaan erikoisuuteen M. Boëly ei unelmoinut jättää sitä, kun muutamien ystävien, erityisesti tutkija Perne, neuvo kehotti häntä harjoittamaan urkuharjoituksia. Kaikki hänen työnsä ja kaikki taipumuksensa olivat valmistaneet hänet uuteen uraan: joten hänellä ei ollut vaikeuksia päästä siihen ” , kirjoittaa A. Farrenc vuonna 1858. Hänen uransa muotoutui vasta noin vuonna 1826. Hän alkoi oppia siitä vakavasti. ilmeisesti vuodesta 1830, jolloin hänellä oli saksalaisen tyylinen pedaalinäppäimistö asennettuna henkilökohtaisen pianonsa alle, mikä oli hieno ensimmäinen Ranskassa. Hän tekee saman vuonna 1840 tribunalillaan Saint-Germainissa. On varmaa, että hän osallistuu päättäväisesti Saint-Gervaisin tribuutille , joka oli Armand Louis Couperin ja jota hallitsi Jean-Nicolas Marrigues  (in), jonka Alexandre tuntee kauan. Tämä selittää epäilemättä säveltäjän erityisen ja henkilökohtaisen tyylin: "Koska Boëly ei saanut hyötyä virallisesta koulutuksesta, hän hankki vankan kokemuksen putki-instrumentista ja sävellyksestä potilaan, uteliaisuuden ja yksinäisyyden tutkimuksella" .

Imperiumin jälkeisillä ranskalaisilla orkestereilla, joilla ei ole tarvittavaa puhallinhenkilöstöä Mozartin tai Beethovenin ohjelmiston tulkitsemiseksi, Boëly on erikoistunut sovittamaan nämä osat toiselle pianolle. Marie Bigotin (1786-1820) järjestämissä konserteissa, joka on "Wienissä löytämiensä Mozart-konserttien kiihkeä ihailija ja esiintyjä", on kumppaneilleen Baillot (Ranskan Beethoven-konserton luoja), Lamare, Boëly ja Auber. Hänellä on usein tämä osa, kun hän on soittanut muita teoksia alttoviulussa. Meillä on neljän Mozart- konserton osat, jotka on sovitettu urulle tai harmoniolle: Kv. 450, 459, 467 ja 488.

Hänen klassikkomaisensa ja vaatimuksensa tehdä hyvää musiikkia, maallisen kunnianhimon puute eristivät hänet Pariisin musiikkimaailmasta, joka Napoleonin maun mukaan halusi isänmaallisia tai italialaisia ​​teoksia , selittää Boëlyn suosion puutteen. Myöhemmin muusikot, kuten Cherubini , Rossini , Bellini , mutta myös Meyerbeer , Paganini , menestyivät, kun taas Beethoven Ranskassa jätettiin huomiotta tai heitä arvostettiin vähän, Boëly hän ilmoitti ihailunsa Fidelion säveltäjälle  ! Ensimmäiset sonaatit oopus 1 tai Trios oopus 5 kantavat merkkiä.

Urkuri

Elokuussa 1840 hänet nimitettiin organistiksi Saint-Germain-l'Auxerroisin kirkossa . Viisikymmentäviisi vuotta vanha hän on taiteensa huipulla ja herättää kunnioitusta: hän on vihdoin onnellinen taiteilija, luottavainen: "  Urut tekevät hänestä toisen miehen, toisen taiteilijan  " . Hän esittää sellaisten säveltäjien teoksia, joita yleisö ei tunne tai joita he eivät vain arvostaneet: Bach (pidetään vanhana peruukkina , pidetään toistamattomana tai kouluna ...), Frescobaldi , Couperin . Hän vaikutti koulutusta, suoraan tai välillisesti, urut koulun seuraavan sukupolven välityksellä Alkan , Franck , LEFEBURE-Wely , Saint-Saëns , Ambroise Thomas tai Chauvet'n jotka tulevat kuulemaan häntä Saint-Germain Auxerrois pelaaminen Bach.

Hänet erotettiin syyskuun lopussa 1851 "säästöstään", koska yleisö ja papisto olivat kyllästyneitä ..., vaikka hänen ystävänsä ja tuntemuksensa tukivat häntä ja tiesivät hänen lahjakkuutensa. Seurakunta oli menettänyt " kuninkaallisen  " karsintansa  vuodesta 1848 lähtien ...

Urkutyön osalta se on "  laajimpia Ranskassa julkaistuja  " . Sillä hetkellä, kun urut alkavat uudestisyntyä. Yksi hänen oppilaistaan, Eugène Vast, kuusitoista, ottaa vastaan ​​... Boëly pääsee eroon Notre-Damen mestareista ja jatkaa oppituntiaan.

Kuolemaansa asti hän oli yksityinen pianonopettaja , aikalaistensa ja erityisesti Pierre Baillot'n , konservatorion viulun professori, sekä Rode ja Kreutzerin kanssa käytetyn menetelmän mukana kirjoittanut Pariisin parhaita opettajia . On huomattava, että Boëly osallistui kaikkiin kuuluisan viulistin järjestämiin kamarimusiikkikonsertteihin (eli yhteensä 154), mutta hänen teoksiaan ei koskaan esitetty siellä. Hän kuoli Pariisissa , rue Ponthieu 27 , maanantaina27. joulukuuta 1858ja lepää Pariisin Montmartren hautausmaalla. Hänen hautajaisissa Saint-Philippe-du-Roule , Camille Saint-Saëns järjestetään urut.

Jälkipolvi

Boëly oli ja on edelleen tuntematon yleisölle, mutta se on kuitenkin ollut keskeinen rooli renessanssin ranskalaisen musiikin vuonna XIX th  vuosisadan.

Toimii

Hän jätti runsaan teoksen : kamarimusiikkia , teoksia pianolle, mukaan lukien kaksi sonaattia ja sata tutkimusta, urkumusiikkia (kaksitoista muistikirjaa eri hahmoista, neljä kirjaa pedaaliurulle ) sekä joitain teoksia. lyhyet massat.

Pianoteokset Kamarimusiikki Urkurimusiikki Laulumusiikkia Orkesterimusiikki Järjestelyt

Piano

Pianosävellykset kattavat ajanjakson 1805-1857.

Kokoelma postuumia teoksia, op. 33, 34 ja 46-56 (154 kpl s. 1805-1858 - julkaisu 1859-1860, Richault)

Näille postuumisille julkaisuille valittu järjestys on tiukasti kronologinen lukuun ottamatta opuksia 54 ja 55 ja opus 50: n asettamista ennen opus 46: ta ja näiden kahden kokoelman kappaleiden luokittelua uudelleen.

Neljän käden palaset

Kamarimusiikki

Kamarimusiikkisävellykset ulottuvat vuosille 1804-1858.

Urut

Urkuille tarkoitetut sävellykset kattavat vuosina 1828-1848 ja edustavat yhteensä noin 275 kappaletta, joista vain kolmasosa julkaistiin hänen elinaikanaan. Tämä on tärkein tuotanto Lebègue'n ja aina Tournemiren jälkeen ja edustaa melkein puolta Boélin-korpusesta, kun urut laskivat ja joutuivat kohtaamaan heikosti koulutettuja aikalaisiaan - erityisesti improvisaatiossa. - tai yksinkertaisesti turhaa, mieluummin kvadrillia fuugalle ... Seitsemän kokoelmaa julkaistiin vain 14 vuodessa, vuosina 1842–1856.

Kokoelma kuolemanjälkeisiä teoksia op. 35-45 (114 kpl s. 1825-1858 - julkaisu 1859-1860, Richault)

Näiden postuumien julkaisujen järjestys on tiukasti kronologinen.

Laulumusiikkia

Lauluyhdistelmät levisivät vuosilta 1838 vuoteen 1856. Ne ovat olosuhteiden hedelmiä ja niillä on hyvin toissijainen paikka Boélien-korpuksessa.

Orkesteri

Järjestelyt

Painokset

PianoUrutMakuuhuoneLaulumusiikkia

Hyvä esimerkkejä

Diskografia

Diskografia ei ole paisunut, mutta on laajentunut viime vuosina Eric Lebrunin ja B.François-Sappeyn teoksilla. Jos urkumusiikkia puolustetaan hyvin, kamarikappaleet ovat tämän valinnan heikko suhde.

PianoMakuuhuoneUrut

Nuotit

Bibliografia

Huomautuksia ja viitteitä

  1. Sisältää kahdeksan kokoelmaa ääni- ja ariettiharpun sovituksista, jotka olivat kaupallisesti menestyviä (julkaistu vuosina 1768–1781).
  2. Vuosina 1779–1792, mutta hänen täytyi menettää suuren määrän oppilaitaan vuodesta 1789. 25. helmikuuta 1792 perhe oli jo asettunut Pariisiin, rue Sainte-Anne, viimeisen syntyneen Aleksandrinen syntymäpäivä. (1792–1870), Aleksanterin nuorempi sisar. François-Sappey 1989 , s.  33
  3. Jean-François Boëly on kirjoittanut sopimuksen harmonian ja on sopimuksen koostumusta, jotka ovat pysyneet muodossa käsikirjoituksia, vaan tarkoitus kestää virkaan konservatoriossa jota hän ei koskaan saatu. Keskeytyminen tutkimuksissa Alexandre voidaan selittää lisäksi mukaan ristiriidassa Gossec kun Charles-Simon Catel määrätä oman sopimuksen harmonian käyttöön konservatorioissa, julkaistiin vuonna 1802 ja että Jean François pitää erittäin riittämätön. Tämä kahden vuoden oleskelu maakunnissa estää loistavan uran, kuitenkin varattu nuorelle miehelle. Todelliset syyt paljastettiin syrjäisten vuosisatojen tietämättömyystilasta, johon nykyään sopusointuinen harmonian teoria, erityisesti tämän tieteen ammatti, näkyvästi sopii . Pariisi, Masson, 1806. Otsikko lisää: "  Antelias tarjous sen saamiseksi nopeasti esiin keisarillisen musiikkikonservatorion tämän osan professoreiden johtajalle M. Gossecille, jolla ei ollut vaatimattomuutta hyväksyä niitä. Hyväksyä. . Siveettömät vastaukset tähän päähän seuraaviin kirjeisiin näistä eri aiheista  ” .
  4. Alexandre tuli konservatorioon 10. lokakuuta 1796.
  5. Päivämäärä, jona hän ei enää opettanut oppilaitoksessa (vrt. François-Sappey 1989 , s.  70 ja sitä seuraavia). Tämän asiakirjan selventämiseksi ei ole asiakirjaa. Hüllmandelin oppilas H. de Montgeroult (itse CPE Bachin oppilas ) on kirjoittanut yli 700-sivuisen monumentaalisen pianomenetelmän , joka on jaettu kolmeen osaan: Täydellinen kurssi vahvan pianon opettamiseen, joka johtaa asteittain ensimmäisistä elementeistä suurimpiin vaikeuksiin (1816). Huomaa, että H. Jadin oli sama Hüllmandel opettajana ja että Jadins ovat ystäviä Boëly perheelleen, Versailles.
  6. François-Sappey 1989 , s.  75.
  7. François-Sappey 1989 , s.  73.
  8. François-Sappey 1989 , s.  135.
  9. Saint-Gervais -tribuneella soittavista kahdesta muusikosta on tuntematon piirustus. Se toistetaan julkaisussa François-Sappey 1989 , s.  89.
  10. Lebrum, 2008, s. 83.
  11. François-Sappey 1989 , s.  73 ja 159.
  12. François-Sappey 1989 , s.  101 neliömetriä
  13. François-Sappey 2008 , s.  57
  14. Mitä Leon Valras vahvistaa: "  Oli melko myöhäistä, että Franckilla oli tietoa ja makua Bachin suurista teoksista  " (L. Valras, César Franckin todellinen tarina , Flammarion, 1955)
  15. Mestari vihkii Toccata- op. 21.
  16. Kolminaisuuden kirkon urkuri , kuoli kolmekymmentäyksi iässä (vrt. François-Sappey 2008 , s.  142).
  17. François-Sappey 2008 , s.  62
  18. François-Sappey 1989 , s.  158
  19. Hän opetti siellä pedaalia, joka valmisti opiskelijoita miehittämään korin. Hän oli omistanut yhden vuodesta 1830, valmistettu hänen ohjeidensa mukaisesti.
  20. François-Sappey 2008 , s.  19
  21. Stéphane Goldet, ranskalainen musiikki, Eugène Scriben hallituskausi , julkaisussa: History of Western Music, Fayard 1988, s.  733 .
  22. Boëlyn ja julkaisijan välillä on monia linkkejä. François-Joseph Naderman on toimittaja, mutta myös harppu, kuten Jean François Boëly, jonka Levesquen Solfège d'Italie julkaistiin siellä samanaikaisesti. Lisäksi Naderman editoi myös Aleksanterin opettaja Ladurneria . Huomaa, että Naderman oli julkaissut partituurin, jonka Boëly valmisti muutama vuosi aiemmin: Fuugan taide ...
  23. BNF, m. 3791. Tätä kaiverrukseen käytetään käsikirjoitusta muutamalla tarkistuksella. Käsikirjoitus sisältää sormenjälkiä, joita ei löydy Pleyelistä, Boëly on täsmentänyt "Kaivertaja ei laita sormenjälkiä " ( François-Sappey 1989 , s.  309). Luonnoksia on päivätty 1823-1828, ms. 192 ja 192 bis Versaillesissa.
  24. François-Sappey 1989 , s.  534, toistaa H. Lemoine ja François-Sappey 2008 , s.  71, käsikirjoituksen kaksi ensimmäistä riviä (Versaillesin kirjasto ms. 260).
  25. François-Sappey 1989 , s.  365
  26. Käsikirjoituksessa mainitaan "capriccio" (Versaillesin kirjaston ms. 260).
  27. Versailles'n kirjasto, ms. 178 n o  66.
  28. Chabert-arkisto.
  29. Partituurin ensimmäinen sivu on julkaistu François-Sappey 1989: ssä , s.  346
  30. François-Sappey 1989 , s.  358
  31. Versailles'n kirjasto, ms. 192 bis ja ms. 192. Richault jakaa jatkumisen välillä esillä olevan opus ja sitä seuraavan n o  11 ja 12 ... Koko on päivätty elokuun 25 ja syyskuun 1, 1856 ( François-Sappey 1989 , s.  370, huomautus 69).
  32. Versailles'n kirjasto, ms. 183 n: o  164-168.
  33. Versailles'n kirjasto, ms. 183 n: o  171-175. Richault ei julkaissut saksalaista ja Courantea alkuperäisestä sviitistä.
  34. Versailles'n kirjasto, ms. 192 bis ja ms. 192. Richault jakaa loput edellisen ja nykyisen oopuksen välillä ... Koko on päivätty 25. elokuuta - 1. syyskuuta 1856 ( François-Sappey 1989 , s.  370, huomautus 69).
  35. Tiedämme sovituksen urkuille / pianolle ja pedaaleille op. 43 n o  13 esiintyy Musée de Dieppen Saint-Saëns-kokoelmassa, mutta meillä ei ole nimikirjoituskäsikirjaa, jota käytettäisiin tässä Richault-julkaisussa piano à deux mains.
  36. Versio on kadonnut
  37. Versailles'n kirjaston käsikirjoitus, ms. 192 bis.
  38. Versailles'n kirjasto, ms. 184, 185, 186 erillisille osille, ms. 191 käsikirjoitusversiolle.
  39. Versailles'n kirjasto, ms. 192. Vain Andanten ensimmäinen sivu on jäljellä.
  40. Erillisten osien käsikirjoitus, Daniel Lainén arkisto. Luonnokset näkyvät ms: ssä. 192 ja 192 bis Versaillesissa.
  41. Käsikirjoitukset, Versailles'n kirjasto, ms. 187, 188, 189 ja 190.
  42. Versailles'n kirjasto, ms. 191.
  43. Löydettiin 2005 Florence Gétreau (vrt albumi levyn, vuonna kamarimusiikin EBL), sello osassa määrätään ”säveltänyt ja järjestää herra Le Marquis de Corberon” . Ks. Myös Florence Gétreau, Les 3 Mélodies inédites for sello and expressive organ, opus 32 , konferenssin julkaisuissa Alexandre Pierre François Boëly (1785-1858): Hänen aikalaisensa ja vakava tyyli , Paris-Sorbonnen yliopisto, Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris, 4. ja 5. joulukuuta 2008. Chez François-Sappey 2008 , s.  130, 133.
  44. Versailles'n kirjasto, ms. 192.
  45. François-Sappey 1989 , s.  423.
  46. Neiti 192 bis
  47. Käsikirjoituksen ensimmäinen sivu, joka on julkaistu julkaisussa François-Sappey 2008 , s.  125.
  48. Opus 11: n tutkimus, katso François-Sappey 1989 , s.  459 neliömetriä
  49. Pisteet ovat osittain saatavilla verkossa .
  50. Osittainen kopio (ilman kolmea ensimmäistä kappaletta) ms: ssä. 192 f ° 60, 61, 117.
  51. François-Sappey 1989 , s.  486
  52. Versaillesin kirjasto, ms. 170.
  53. Versailles'n kirjasto, ms. 164. luonnos on päivätty 28 ms. 260 ...
  54. François-Sappey 1989 , s.  484.
  55. Neiti 177, 59.
  56. Ms 177 n o  63.
  57. Versaillesin kirjasto, ms. 169. Julkaistu antologia G. Schmitt päätoimittaja 1857 hänen urkuri Museum n o  89. Toinen osa on op. 42 n o  10.
  58. Näytelmä julkaistiin myös Masters ( 3 th  vuosi) vrt François-Sappey 1989 , s.  445
  59. Suurin osa on Prelude op. 57, vuodelta 1840 ja läsnä neiti 178, 72.
  60. Julkaistu antologia G. Schmitt päätoimittaja 1857 hänen urkuri Museum n o  85. Toinen osa on op. 38 n o  2.
  61. Käsikirjoituksessa, Musée de Dieppe, Saint-Saëns-kokoelma, on maininta "Prelude pianolle pedaalibassolla, Prélude urulle tai pianolle kosketinsoittimella". On olemassa kahden käden versio, jonka on julkaissut Richault, op. 56 n o  9, jota emme tiedä nimikirjoituksesta.
  62. Alku: BM Versailles, ms. 178, 72; Fantasiat: ms. 176, 42 ja 176, 45 sekä kopio toisesta ms: ssä. 171.
  63. Kappaleen viimeiset palkit on toistettu Lebrunin ja François-Sappeyn s. 84. Musiikkitieteilijä ja urkuri Georges Guillard, myös kahden samana vuonna julkaistun artikkelin kirjoittaja, kantaesitti julkisesti Radio-Francessa, suuren salin urut vuonna 1986, pian sen jälkeen kun se löydettiin kahdesta paksusta kokoelmasta. tästä kappaleesta ja vuonna 1990 julkaisuista Revue internationale de Musicologie française n o  20 (s. 77-88) ja L'Orgue n o  216. Levyllä koko Bayard-albumi sisältää tämän teoksen.
  64. Versailles'n kirjasto, ms. 174.
  65. Näyttää siltä, ​​että käsikirjoitus on kadonnut kustantaja Richaultissa, koska laaja ja kunnianhimoinen kappale on sopimuksessa.
  66. Käsikirjoitus, Daniel Lainén arkisto.
  67. Christophe Coinin soittama instrumentti on Stradivarius ”Marquis de Corberon” sello . Katso huomautukset Kolme melodiaa.

Ulkoiset linkit