Afrikkalainen nykytaide

Tämä artikkeli voi sisältää julkaisemattomia teoksia tai vahvistamattomia lausuntoja (Toukokuu 2021).

Voit auttaa lisäämällä viitteitä tai poistamalla julkaisemattoman sisällön. Katso keskustelusivulla lisätietoja.

Nykyaikainen Afrikkalainen taide on saanut vaikutteita sekä perinteitä mantereen nykyaikaiseen kaupunkien todellisuutta Afrikassa .

Tekniikat ja tiedotusvälineet vaihtelevat: maalaus, installaatiot videoprojektilla, veistokset kierrätysmateriaaleista.

Määritelmät

Ajatus afrikkalaisesta nykytaiteesta on kehittynyt vuosien varrella. 1960-luvun lopulla moderni ja nykyaikainen afrikkalainen taide määriteltiin vastakohtana kolonialistista aikoja edeltävälle taidemuodolle, joka oli yhteydessä ihmisiin tai kulttuuriryhmään. Nykytaide syntyi siirtomaa-ajan lopussa taiteilijoiden kanssa, jotka eivät ole enää tuntemattomia. Kulttuurinen vaihto Euroopan ja Afrikan asuttamisen välillä olisi myös merkki nykytaiteen syntymisestä, koska taiteilijat sekoittavat nämä vaikutteet luomaan alkuperäisen taiteen.

Kuitenkin viime aikoina alussa nykyajan Afrikkalainen taide on joskus ajoitettu 1980-1990, toisin kuin aikaisemman taidemuodon ruokkivat laajuista Afrikkalainen ideologioita tai négritude , ja sitten kutsutaan modernin Afrikkalainen taidetta.. Nykytaiteen projektit olisivat yksilöllisempiä, vähemmän kollektiivisia. Poliittinen, yhteiskunnallinen ja kulttuurinen kehitys on muuttanut afrikkalaisia ​​yhteiskuntia, ja nämä muutokset ovat ravinneet taidetta.

U.-SC Nzewi pääperiaatetta, että kehitys on Dak'Art edustavat nykyaikaista Afrikkalainen taide kokonaisuutena, ja korostaa, että jos esineet olivat siihen asti maalauksia tai veistokset, uusia toimintatapoja ilmentymisen ilmestyi 2000-luvulla (valokuvaus, videoita, esityksiä jne.), mikä heijastaa globalisaation otetta ja taidemarkkinoiden uusliberalistista näkemystä.

Länsipuolella, huolimatta afrikkalaisten taiteilijoiden levityksen alusta 1980-luvun lopulta ja viittausten lisääntymiseen tähän nykytaiteeseen, useat taiteen ammattilaiset osoittavat haluttomuutta käsitellä yhtenäistä, koko Afrikalle yhteistä virtausta, joka toisinaan suojaa niin valtavan kentän kohtalokkaan tietämättömyyden takana, ja jotkut näkevät afrikkalaisen nykytaiteen käsitteessä vain kätevän etiketin, jolla markkinoidaan taloudellisesti lupaavaksi koettua tuotantoa tai pelätään merkintöjä kolonialismin jälkeisessä vaarassa. mielipiteen on jakanut ranskalais-Norsunluurannikon taidekriitikon toimittaja, jolle "ei ole" joko "afrikkalaista nykytaidetta", joka on taiteilijan alkuperä, joka ei voi määritellä taiteitaan. Kaikki ovat kuitenkin yhtä mieltä nykytaiteen olemassaolosta Afrikassa , ja toinen keskustelunaihe on ns. Suosittujen tai käsitteettömien taidemuotojen sekä primitivistisen virran sisällyttäminen .

Historiallinen

Ensimmäinen tunnettu kehityksestä nykytaiteen Afrikassa ovat epäilemättä ne aloitti sisällä Mbari Club 1960-luvun alussa ja 1970-luvulla, kaupungin Osogbo , Nigeria . Susanne Wengerin , Ulli ja Georgina Beierin sysäyksessä työntekijöitä, käsityöläisiä ja taiteilijoita koulutetaan uusiin ilmaisumuotoihin, joita sovelletaan perinteiseen uskonnolliseen taiteeseen, ja osan heidän teoksistaan ​​välittää saman galaksin, Black Orpheus, kirjallisuuslehti .

Vuonna 1988 taidekriitikko Achille Bonito Oliva on promoottori Afrikkalainen taiteilija Fathi Hassan klo XXIII nnen Venetsian biennaalissa , ensimmäinen Afrikkalainen taiteilija Venetsian biennaalissa, ja siitä tulee Afrikkalainen taiteilija tunnetaan parhaiten Euroopassa, pohjustaa uutta Afrikan mantereen lupaukset.

Vuonna 1989 Magiciens de la terre -näyttely ( Center Pompidou / Grande Halle de la Villette ) esitteli ensimmäistä kertaa afrikkalaisen nykytaiteen (elävien taiteilijoiden) teoksia, esitystavan, joka korostaa tiettyä primitivismia, eksoottisuutta.

Vuonna 2005 Afrikassa Remix näyttely , esitetty Saksassa , Isossa-Britanniassa , Ranskassa ja Japanissa , voidaan pitää ensin osoittaa tärkeän panorama erityisesti Afrikkalainen nykytaide, ja ennen kaikkea, rikkaus Saharan eteläpuolisessa art .

Vuonna 2014 kansallinen taiteen ja kulttuurin keskus Georges Pompidou - Beaubourg Pariisissa esitteli teoksia kolme Poto-Poto-koulun jäsentä , Marcel Gotene (Gouache kankaalle ilman otsikkoa), Nicolas Ondongo ( Marché AEF: ssä ) ja Jacques Zigoma ( Retour du Marché ) osana näyttelyä Rannalta toiselle .

Afrikka on perustanut muutaman nykytaiteen keskuksen . Festivaaleja tai biennaalien järjestetään mantereella, tunnetuin ollessa Dakarin biennaali vuonna Senegalissa , The Bamakon Valokuvaus Kokoukset ( Mali ), The Benin biennaalin tai Marrakeshin Biennale ( Marokko ). Afrikan valtioiden kulttuuripolitiikan ja -välineiden puute kuitenkin vaikeuttaa taiteellisen ekosysteemin syntymistä ja taidemarkkinoiden jäsentämistä mantereella, joka on edelleen heikko luomista tukevissa aloitteissa. Museot, galleriat, asunnot , jne. Myös maanosien tilanne on hyvin epätasainen ( Etelä-Afrikka , Nigeria ja Marokko esiintyvät niiden maiden joukossa, joilla on kehittynein infrastruktuuri ja markkinat).

On perustettu useita suuria yksityisiä kokoelmia nykyaikaisten afrikkalaisten taiteilijoiden teoksista, erityisesti Genevessä toimiva Contemporary African Art Collection (CAAC) , jonka italialainen liikemies Jean Pigozzi perusti vuonna 1989 kuraattorin ja taidekauppiaan André Magninin välityksellä . Vuodesta 2000 lähtien pari Gervanne ja Matthias Leridon , jotka ovat perustaneet Afrikkalainen Artists for Development -rahaston , ovat rakentaneet kokoelman teoksia mantereelta ja koonneet siten noin kaksituhatta kappaletta viidentoista vuoden aikana. Itse Afrikan mantereelle perustuvan Sindika Dokolo -malliston Luandassa ( Angola ) lanseerasi Kongon keräilijä ja liikemies Sindika Dokolo , taiteilija Fernando Alvim ja kuraattori Simon Njami.

Vuodesta 2013 lähtien on yhä enemmän merkkejä afrikkalaisen nykytaiteen näkyvyydestä ja tunnustamisesta. Alttiimpi enemmän läsnä taidemarkkinoilla, Afrikkalainen taiteilijat ovat nyt aiheena erikoistunut messuilla ( 01:54 vuonna Lontoossa ja New Yorkissa , Tunnetaan myös nimellä Afrikka (Akaa) Pariisissa), erikoistuneita myynti (at Bonhams, Piasa, Millon ), onnistuneet näyttelyt (Pariisissa, Beauté Congo Fondation Cartierissa vuonna 2015, Seydou Keita Grand-Palais'ssa vuonna 2016) ja ovat alkaneet ottaa näkyvämmän paikan suurissa kansainvälisissä taiteellisissa tapahtumissa (Venetsian biennaalissa vuonna 2015, noin kutsuttiin 30 taiteilijaa Afrikan mantereelta).

Taiteilijat

Etelä-Afrikka

Algeria

Angola

Hyvänlaatuinen

Burkina Faso

Kamerun

Keski-Afrikan tasavalta

Kongon tasavalta

Kongon demokraattinen tasavalta

Norsunluurannikko

Djibouti

Egypti

Etiopia

Gabon

Ghana

Guinea

Guinea Bissau

Kenia

Madagaskar

Mali

Marokko

Mauritania

Mosambik

Niger

Nigeria

Uganda


Ruanda


Senegal


Tansania

Mennä

Sambia

Zimbabwe

Tapahtumat

Termin alla tapahtumia ovat biennaalit, triennaalit ja muut Afrikassa järjestettävät taiteelliset festivaalit. Ne on ryhmitelty maittain.

Etelä-Afrikka, Angola, Benin

Etelä-AfrikkaAngolaHyvänlaatuinen

Burkina Faso, Kamerun, Kongon tasavalta

Burkina FasoKamerunKongon demokraattinen tasavalta

Norsunluurannikko, Päiväntasaajan Guinea, Kenia

NorsunluurannikkoPäiväntasaajan GuineaKenia

Madagaskar, Mali, Senegal

MadagaskarMaliSenegal

Sudan

Tšad, Tansania, Togo

TšadTansaniaMennä

Sansibar

Sansibar

Näyttelyt

Nämä ovat näyttelyitä, joita on järjestetty kaikkialla maailmassa 1960-luvulta lähtien.

1962-1989

1962-1989  

1990-1999

1990 - 1999 clair |Tervuren, Bruxelles}}  

Vuodesta 2000 lähtien

Vuodesta 2000  

Nykytaide Afrikan kaupungeissa

Tämä monumentaalinen patsas La Nouvelle Liberté , 12 metriä korkea, joka painaa lähes 10 tonnia, kokonaan kierrätysmateriaaleista valmistettuja, rakennettiin 1996 Deïdo liikenneympyrästä yksi vilkkaimmista paikoista Douala , Kamerun . Aluksi herättävä kiista ja hylkääminen ( asukkaiden lempinimi on nykyäänkin Ndjoundjou (hirviö)), näyttää siltä, ​​että se on tehnyt itselleen paikan kaupungissa. Sitä pidetään myös hyvin usein Doualan symbolina (esimerkiksi sanomalehti Le Daily de Douala ).

Ne, jotka työskentelevät afrikkalaisten taiteilijoiden mainostamiseksi

Afrikan kulttuurirahasto

Pan-afrikkalaisen organisaation perustivat kesäkuussa 2017 Seychellit suurten afrikkalaisten taidemaalareiden aikana yleiseurooppalaisen Arterial Network -verkoston ohjauskomitean (2015--2017) käynnistämän taiteellisten teosten kansainvälisen työpajan aikana.

Malissa Bamakossa toimiva itsenäinen voittoa tavoittelematon järjestö, Afrikan kulttuurirahasto (ACF), koostuu afrikkalaisista taiteilijoista, mukaan lukien kaikki tieteenalat, sen ensimmäisistä ja tärkeimmistä avustajista. alalla.

Rahaston tarkoituksena on myös auttaa kirjoittamaan ja luomaan uusia tarinoita positiivisista sosiaalisista muutoksista Afrikassa sen rahoittamien innovatiivisten hankkeiden kautta.

Zinsou-säätiö

Zinsou Säätiö on yksityinen säätiö. Se avattiin vuonna 2005 Cotonoussa, Beninissä. Ensinnäkin näyttelypaikka nykyaikaisille afrikkalaisille taiteilijoille on nähnyt sen näköalojen laajentumisen ja toiminnan vahvistumisen viimeisten 13 vuoden aikana.

Tästä lähtien säätiön toiminta on taiteellista, kulttuurista, kasvatuksellista ja sosiaalista.

Jëndalma Art & Design

Senegalilainen taiteellinen start-up-yritys kehittää taiteellista ekosysteemiä, joka on ainutlaatuinen Senegalissa luomisesta kansainväliseen verkkomyyntiin, mukaan lukien näyttelyiden ja promootioiden järjestäminen taiteilijaryhmän, taiteilijan työpajan ja Ouakamissa sijaitsevan Les Mamellesin ansiosta , online-taidegalleria, viittaava Instagram-sivu nykytaiteesta ja säännölliset taiteelliset residenssit.

Muu

Huomautuksia ja viitteitä

  1. (en) Ugochukwu-Smooth C. Nzewi, " Kaanonin tekeminen: Historiallista nykyaikaista afrikkalaista taidetta Dak'Artissa" , julkaisussa Ugochukwu-Smooth Nzewi, Thomas Fillitz, Dak'Art: Dakarin biennaali ja Afrikan nykytaiteen tekeminen , Oxon, Routledge,2020( ISBN  978-1-350-10649-9 , lue verkossa )
  2. Philippe Dagen , "  Onko olemassa" afrikkalaista taidetta "?  », Taidekriitikko. Kansainvälisiä uutisia kriittisen kirjallisuutta nykytaiteeseen , n o  26,1. st syyskuu 2005( ISSN  1246-8258 , DOI  10.4000 / critiquedart.1114 , luettu verkossa , kuultu 12. syyskuuta 2020 )
  3. (in) Rebecca Anne Proctor, "  nykytaidetta Afrikka on syytä tarttua lämpenemistä. Tässä Opas Kuusi Emergent taidemarkkinoihin Menestyksellisten  ” puolesta Artnet uutiset ,2. lokakuuta 2019(käytetty 12. syyskuuta 2020 )
  4. Aude de Kerros, Nykytaide, manipulointi ja geopolitiikka: taloudellisen ja kulttuurisen dominoinnin kronikka , Editions Eyrolles ,2019, 272  Sivumäärä ( ISBN  978-2-212-81010-3 , luettu verkossa ) , s.  162
  5. Nicolas Michel, "  Afrikkalaiset markkinoiden reunalla - Jeune Afrique  " , sivustolla JeuneAfrique.com ,13. toukokuuta 2008(käytetty 12. syyskuuta 2020 )
  6. "  Nykytaide:" Jotain me afrikkalaiset saimme "tai kun afrikkalaisille taiteilijoille kertovat" ne, jotka tietävät  " , Franceinfossa ,14. heinäkuuta 2020(käytetty 12. syyskuuta 2020 )
  7. Florent Souvignet , “  Probst, Peter. Osogbo ja kulttuuriperintö. Monumentit, jumaluudet ja raha .. Indianapolis, Indiana University Press, 2011, 207 s., Bibl., Ill.  », Cahiers d'Etudes africaines , n o  223,3. lokakuuta 2016( ISSN  0008-0055 , luettu verkossa , kuultu 11. syyskuuta 2020 )
  8. Bianca De Fazio, In mostra Fathi Hassan dal Kairo con passione , La Repubblica , 3. joulukuuta 2009
  9. Jean-Pierre Bat, "  Poto-Poton allekirjoitetut maalarit, Centre Pompidou  ", vapautusblogit ,6. lokakuuta 2014
  10. "  Museot, säätiöt, kokoelmat: kun Afrikka lyö vetoa taiteesta  " , Le Point Afriquesta (kuultu 20. maaliskuuta 2016 )
  11. "  Caacart 2016 - Pigozzi Collection 2016  " , Caacart - The Pigozzi Collection (käytetty 20. maaliskuuta 2016 )
  12. "  Leridon, afrooptimistit ja suuret keräilijät  ", Le Monde.fr ,16. syyskuuta 2015( ISSN  1950-6244 , luettu verkossa , kuultu 20. maaliskuuta 2016 )
  13. "  Suurin afrikkalainen nykytaiteen kokoelma asuu Portugalissa  ", Le Monde.fr ,20. maaliskuuta 2015( ISSN  1950-6244 , luettu verkossa , kuultu 20. maaliskuuta 2016 )
  14. Angélique Diomé, "  Victoria Mannin afrikkalainen" Pariisi  ", Paris Match ,10. marraskuuta 2017( lue verkossa )
  15. Philippe Dagen , "  Fair: all african art at AKAA  ", Le Monde ,9. marraskuuta 2018( lue verkossa )
  16. Marie-Anne Kleiber , "  Nykyaikaisen afrikkalaisen taiteen kosto - leJDD.fr  " , sivustolla LeJDD.fr (käytetty 20. maaliskuuta 2016 )
  17. "  Afrikan nykytaiteen tapahtumapuomi - Hebdo - RFI  " , rfi.fr (käytetty 20. maaliskuuta 2016 )
  18. "  Abou Traoré, kuvanveistäjätaiteilija, Burkina-Faso  " , Abou Traoréssa (luettu 27. huhtikuuta 2020 )
  19. Christiane Falgayrettes-Leveau , Sylvain Sankalé ja Musée Dapper (Pariisi, Ranska) , nykyaikainen Senegal , Musée Dapper,2006, 115  Sivumäärä ( ISBN  978-2-915258-17-2 , lue verkossa )
  20. Papa Oumar Fallin verkkosivusto.
  21. (en) [1]
  22. Karika'fête 2002
  23. kollektiivi.
  24. (in) 13. festivaali Dhow maiden heinäkuussa 2010
  25. http://www.galerieatissdakar.com/
  26. https://www.galeriemamdouala.com/
  27. https://akaafair.com/galerie/ela-espaco-luanda-arte
  28. http://www.voicegallery.net/
  29. (in) "  Circle Art Nairobi Kenya East Africa  " on Circle Art (katsottu 6. syyskuuta 2020 ) .
  30. "  MAGNIN-A, Pariisi, Steve Bandoma, Frédéric Bruly Bouabré, Nathalie Boutté, Filipe Branquinho, Chéri Samba, Chéri Chérin, Calixte Dakpogan, Jean Depara, Omar Victor Diop, Efiaimbelo, John Goba, Dorris Haron Hazdumè, Katembo, Seydou Keïta, Bodys Isek Kingelez, Klèmèguè, Gonçalo Mabunda, Houston Maludi, Abu Bakarr Mansaray, Vincent Michéa, JP Mika, Marcel Miracle, Moke, Fabrice Monteiro, Ambroise Ngaimoko, Joseph Obanubi, JD 'Okhai Ojeikere , Amadou Sanogo, Kura Shomali, Monsengo Shula, Malick Sidibé, Pathy Tshindele  ” , osoitteessa a.com ( luettu 6. syyskuuta 2020 ) .

Liitteet

Bibliografia

Aiheeseen liittyvät artikkelit

Ulkoiset linkit