Bernard Gaube

Bernard Gaube Elämäkerta
Syntymä 1952
Kansalaisuus Belgialainen
Toiminta Taidemaalari

Bernard Gaube , syntynyt vuonna 1952 Kinsatussa, Kongossa , on belgialainen taidemaalari, joka asuu ja työskentelee Brysselissä . Nykyään hän tunnetaan pääasiassa maalauksistaan ​​ja keramiikastaan.

Elämäkerta

Kun hän oli 4-vuotias, hänen vanhempansa muuttivat Brysselin laitamilla sijaitsevaan Wezembeek-Oppemiin taloon, jonka arkkitehti ja taidemaalari Robert Schuiten rakensi . 

Tuskin kymmenen vuotta on kulunut vuosien 1939-1945 sodan päättymisestä ja kolmannen valtakunnan romahduksesta . Se on sukellus 1950-luvun modernisuuteen ja onnellisuus kasvaa herkässä ja huomaavaisessa kodissa. Ensimmäinen lähestymistapa siihen, mitä taide ja elämäntaide voivat olla. 

Vuonna 1958 hänen viikoittainen osallistuminen yleisnäyttelyyn vanhempiensa kanssa vaikutti suuresti häneen paviljongien ja edustettujen kansojen monimuotoisuudesta.

Hän asuu murrosikään Huyssä, ilmoittautuneena yliopistoon, jossa tarjotut opinnot eivät enää kiinnosta häntä. Tänä pakollisen koulunkäynnin aikana hänen turvapaikkansa on luonto, lukeminen, kirjoittaminen ja yhteisöelämän kiusaus, jonka hän kokee eri paikoissa, eri ihmisyhteisöissä. Hän unelmoi tulla keramiikasta.

19-vuotiaana hän muutti Brysseliin kahdeksi vuodeksi. Hän asuu siellä yhteisössä ja seuraa keramiikkakoulutusta kuvataidekoulussa "Le 75" , kuvanveistäjä Michel Smoldersin kurssilla . Vahva ja perustava kokous, joka avaa hänet tietämykselle ja tapaamiselle monia Brysselissä asuvia maalareita ja kuvanveistäjiä, keraamikkoja ( Antoine de Vinck , Serge Vandercam , Louis Van Lint , Jacques Muller ). Samaan aikaan keraamikot Jean ja Jacqueline Lerat ottivat hänet vastaan ​​Bourgesissa. 

Viimeisessä tuomaristossaan hän tapaa Pierre Culotin, jonka kanssa hän on yhteydessä kymmeneen vuoteen, jolloin hän harjoittaa keramiikkaa. Seuraavana vuonna hän perusti Poterie d'Envozin Bernadette Roobaertin kanssa. Aika, jonka aikana hän tapaa kuvanveistäjä Césarin ja missä hän tapaa Michael Cardewin Cornwallissa, joka on ihailema potter.

Hän esiintyy eri maissa, ja hän saa Bolly Charlier -säätiön palkinnon työstään keramiikan alalla.

"Bernard Gaubessa olemme aina tienneet tarpeen merkitä merkkejä (pisteitä, ristejä, ympyröitä jne.) Maahan. Se näkyy hyvin Symposium de la Borne -tapahtuman aikana tehdyissä puristuksissa. Piirtää, merkit ovat miehitettyjä paperin pinnan, ja Gaube kehitti vähitellen itsenäisen kuvateoksen ennen paluuta maan päälle. Ikään kuin tuen edessä olisi henkilökohtainen graafinen sanasto, joka kykenisi "täyttämään" sivuja tai rekisteröityä "onttoihin" maan määriin. "

Hän suorittaa viimeisen polttonsa puulla vuonna 1980 ja toimi silloin maalauksessaan. 

Vuonna 1982 Bernard Gaube osallistui ensimmäistä kertaa Baselin messuille. Siitä tulee hänen maalamaailmansa, hänen osallistumisensa lukuisille messuille ja pitkien henkilökohtaisten näyttelyiden sarja. Näitä teoksia esitellään sekä Belgiassa että ulkomailla.

Hän osallistui Jeune Peinture de Baie Saint-Paulin symposiumiin vuonna 1987, jossa hänellä oli ilo tavata Clement Greenberg ja René Huygue . Palattuaan Kanadasta hän tapaa Rodolphe Janssenin, josta tulee gallerian omistaja. He työskentelevät yhdessä kymmenen vuoden ajan. Vuonna 1997 hän vietti kolme kuukautta asuinpaikassa Fondation d'Art de la Napoulessa. 2000-luvun alussa hän aloitti ja löysi kuvakäytäntönsä tämän lipun alla, Bernard Gaube, Maalauksen harjoitus . Tämä on hänen Cahiers- julkaisunsa alku .

Vuonna 2008 Iselpissä esiteltiin hänen toisen Cahier- julkaisunsa ympärille rakennettu monografinen näyttely - Bernard Gaube, 26, rue de la Comtesse de Flandre . Hänen teoksiaan useissa yksityisissä ja julkisissa kokoelmissa on esitelty useilla museonäyttelyillä: 2008, Cobra-Passages , Thomas Neirynckin kokoelma, BAM-Mons; 2012, Malli on muuttanut , BAM-Mons; 2014, Seuraava kuva ... Valinta Vallonian ja Brysselin federaation MAC-kokoelmissa - Musée des Arts Contemporains du Grand Hornu. Vuonna 2016 hänelle osoitettiin näyttely Muzeum du Botaniquessa, Sanan tittelissä, Benoit Felix - Bernard Gaube.

"Bernard Gaube on epätyypillinen taidemaalari. Hänen työnsä on toisin kuin mikä tahansa, se ei kuulu mihinkään suuntaukseen, mihinkään erityiseen virtaan, se on pohjimmiltaan toistuva maalauskysymys, jonka voisimme luokitella postmoderniksi sikäli kuin se kattaa suuri osa viime vuosisadan aikana saavutetuista kuvallisista edistysaskeleista, jotka on otettu henkilökohtaisina ja julkaisemattomina muotoiluina (...) Sanalla sanoen, ilman ikonoklastien pelaamista, hän keksii kuvalajityyppejä nauttimalla niiden harjoittamisesta täydellisessä vapaudessa. on olemisen onnellisuus, joka haastaa jatkuvasti kaikki periaatteet ja standardit, mikä heikentää teorioita ja tarjoaa itselleen mahdollisuuden olla itsensä yläpuolella, olla vapaa, vapaa fantasioista ja tulkita. "

Palkinnot ja kunnianosoitukset palkitsivat hänen työnsä. Nykyään hän on Belgian kuninkaallisen akatemian alumnikollegion jäsen. Lukuisat tapaamiset ja yhteistyöt avaavat hänet vähitellen maalaukselle ja taiteelle, ja ne muuttavat perusteellisesti autodidaktin, jonka halu on olla, tulla maalariksi. .

Siitä lähtien hän on kävellyt ...

Harvinainen maalari ei koskaan lakkaa löytämästä maalausta ja kyseenalaistamasta sitä.

Lähestyminen ja työ

Maan ja tulen taide (1973-1980)

Opintojensa jälkeen École supérieure des arts de l'image "le 75" -tapahtumassa ja voimakkaan autonomian tarpeen takia Bernard Gaube avasi keramiikkansa ensimmäisen vaimonsa Bernadette Roobaertin kanssa vuonna 1973. 

Kehittäessään käsityöliikkeille tarkoitettua utilitaristista tuotantoa hän on kiinnostunut tuhkaplassien tutkimuksesta, itäisen ja länsimaisen hiekkakiven perinteen mukaan.

Hän kysyi, luki monia tuolloin saatavilla olevia kirjoja aiheesta ( Daniel de Montmollin , Daniel Rhodes jne.) Syventääkseen tietään . Hän korjaa oman maansa Condrozin savimaisilta alueilta ja kehittää kokeellisen ja empiirisen lähestymistavan materiaaliin. Hän rakentaa siten kaksi erittäin suurta puulämmitteistä uunia, joissa on käänteinen liekki, ja aloittaa itsensä ruoanlaittoon ja näiden toimintaan. Muutamassa vuodessa Bernard Gaubesta tuli kokenut kääntäjä. Tärkeä näkökohta hänen tuolloin taiteellisessa luomuksessaan perustuu tähän tekniseen osaamiseen, olipa kyseessä teokset, joita kutsutaan pakkauksiksi tai posliiniksi. Hänen kiinnostuksensa joko mallinnettuihin, kaiverrettuihin tai jopa maalattuihin koristeisiin näkyy hänen keramiikassaan, ainutlaatuisia puusta ammuttuja kappaleita, joista osa on suolattu kivitavara. La Main -galleria esittelee hänen töitään hyvin säännöllisesti vuodesta 1976 lähtien.

Uransa lopussa Bernard Gaube antoi useita taiteita käsitteleviä luentoja ja välitti kokemuksensa ja tietämyksensä molekyylikaavoista ja lasite-resepteistä. Vuonna 1980 hän ampui viimeisen ampumisensa Envozin keramiikan uunissa ja luopui keramiikasta omistautuakseen lopullisesti maalaamiseen. 

Kuvateos

Bernard Gauben teoksille on ominaista tyylin puuttuminen ja kuuluminen kouluun tai taiteilijaperheeseen. Vaikka se kuvastaa introspektiivistä lähestymistapaa, hänen maalauksensa on kuitenkin läpäisevä ulkomaailman haasteisiin. Sitä päivitetään jatkuvasti, ottaen huomioon taidemaalarin kohtaamat ja ottamat erilaiset työkalut ja tekniset haasteet. Viimeisen kolmenkymmenen vuoden aikana Bernard Gauben maalauksessa on tapahtunut useita peräkkäisiä metamorfooseja.

Hänen maalauksensa aloitti maalauksen kuvallisen aineen ele ja nautinnot, ja hänen maalauksensa tulee ilmeisemmäksi seurauksena taidemaalari Chaïm Soutinen ja amerikkalaisen taidemaalarin Willem de Kooningin löydöt . Silloin Bernard Gaube kehittää vuosina 1990-1995 maalaussarjan, jonka hän nimeää avaruudeksi 1 integroimalla tietyn modernistisen näkemyksen maalauksesta, jonka teoreettina ja kyseenalaistamana ovat taiteilijat, kuten Paul Klee , Vassily Kandinsky , Josef Albers ja Johannes Itten . 2,3 . Tämä sarja on rakennettu ja sitä ohjaa Fibonacci-sekvenssiä vastaavan metrisen mallin käyttö , jonka Le Corbusier on suosinut arkkitehtuurissa nimellä Modulor . Hän säilyttää käsityksen avaruudestaan, joka on omaa työtään.

Keramiikan osalta kuvitekniikan oppiminen tapahtuu itsenäisesti ja kokeellisesti. Se on tavallaan materiaali, joka ohjaa ja opettaa taidemaalaria taiteen toteuttamisen olosuhteista. Kirjojen ja museoiden suuri osallistuminen täydentää tätä työtä, joka on suunniteltu keskeneräiseksi teokseksi . Havainnointi, piirtäminen ja mallista opiskelu ovat muita tapoja ymmärtää taidemaalarin ammatti ja ankkuroida se studion todellisuuteen. Syvästi tilaan, johon se on kirjoitettu, Bernard Gauben maalaus on muodoteatteri , joka löytää resonansseja ajankohtaisista tapahtumista ja maailman ylilyönneistä. Mentaalimaalaus on siinä mielessä yhtä nautinnollinen ja sentimentaalinen, että se saa intiimin kuvan nousemaan kankaalle taiteilijan mielikuvitukseen ankkuroituna; täytetään koskaan kieltänyt maun elämään, jonka juuret tahtoa koetin ihmissielun ja kommunikoida Muut . Siksi hahmo on niin usein läsnä hänen teoksessaan, jopa silloin, kun on kyse sen hahmottamisesta yrittää ymmärtää sitä paremmin.

2000-luvun puolivälistä lähtien muiden välineiden, kuten video- tai digitaalisten työkalujen, kuten I-Pad, käyttö on suosinut hajanaisempaa lähestymistapaa muotoon. Taiteilija etenee usein muokkaamalla, päällekkäin ja rinnakkain kuvia, olivatpa ne maalauksia tai valokuvia studiosta tai sen lähiympäristöstä. Tämä vaikutus tuntuu myös hänen Cahiers , Bernard Gaube, maalausharjoituksestaan , jossa taiteilija yhdistää vapaasti tekstejä, lainauksia, kuvia ja teosten jäljennöksiä luomaan yhteyksiä ja julkaisemattomia lukemia. Hänen maalaukseensa vaikuttavat myös näiden järjestelyjen avaamat mahdollisuudet; kerrosten ja läpinäkyvyyden pelaaminen, tiettyjen motiivien päällekkäisyys samoin kuin kuvamaailman suurempi sirpaloituminen voidaan nähdä merkkinä uuden tekniikan kynnyksestä Bernard Gauben teoksessa.

Palkinnot, erot ja residenssit

Julkiset kokoelmat

Yksittäiset näyttelyt (valikoima)

Ryhmänäyttelyt (valinta)

Bibliografia

Monografiat

Näyttelyluettelot

Kiire

Radio / TV-lähetykset

Elokuva

Lähteet

Huomautuksia ja viitteitä

  1. Bernard Gaube n Elämäkertateksti on virallisilla verkkosivuilla Galerie Duboys, Pariisi, Ranska
  2. Colette Save, "  Bernard Gaube  ", L'atelier des métiers d'art ,Toukokuu 1980
  3. Claude Lorent, ”  Réechanter. Ilmainen maalaus.  ", Vapaa kulttuuri ,18. lokakuuta 2013
  4. Daniel de Montmollin, Tuhkan taide: hiekkakiviemalit ja vihannestuhkat , Edition Presses de Taizé,1976
  5. Daniel Rhodes, Earths and Glazes , toim. Dessain ja Tolra,1976
  6. Gustave Camus -palkinnon tarkoituksena on kruunata belgialainen kuviollisen taipumuksen taidemaalari, joka on jo tehnyt merkittävän teoksen. Tämä hinta on kiistaton. Sen myöntää Belgian kuninkaallinen tiedeakatemia, Letters and Fine Arts.

Ulkoiset linkit

taiteilijan virallinen verkkosivusto