Malika Kishino

Malika Kishino Kuva Infoboxissa. Elämäkerta
Syntymä 16. heinäkuuta 1971
Kioto
Nimi äidinkielellä 岸 野 末 利加
Kansalaisuus japanilainen
Koulutus Dōshishan yliopiston
Lyonin musiikin ja tanssin kansallinen konservatorio (1999-2003)
Toiminta Säveltäjä
Muita tietoja
Taiteellinen genre Elektroninen musiikki
Verkkosivusto (en)  www.malika-kishino.com

Malika Kishino (岸 野 末 利加 ) , Kishino Marika , syntynyt16. heinäkuuta 1971että piirin Sakyo-ku on Kioto , on säveltäjä Japani.

Ura

Malika Kishino syntyi Kiotossa vuonna 1971, Jōdo-shū- lahkon Senshu-ji- buddhalaisen temppelin pään tytär . Hän opiskeli ensin lakia ja valmistui vuonna 1994. Muutettuaan Pariisiin 1995 hän opiskeli koostumus kanssa Yoshihisa Taira on normaali School of Musicissa Pariisissa, mistä josta hän valmistui vuonna 1998. Vuodesta 1999 vuoteen 2003 hän opiskeli Robert Pascale klo Lyonin kansallinen musiikin ja tanssin konservatorio ja sai vuonna 2003 kansallisen tutkintotodistuksen korkeampista musiikintutkinnoista; vuosina 2004-05 hän suoritti musiikkikoulutuksen IRCAM : lla Pariisissa. Hän on asunut Kölnissä, Saksassa vuodesta 2006.

Hän voitti palkinnon 70 : nnen  japanilaisen musiikin kilpailu ( 2001 ), ensimmäinen palkinto kilpailussa Applied Research Group elektroakustisen Music (GRAME) ja Contemporary orkesteri Ensemble (EOC) Lyonissa ( 2006 ). Säveltäjä asuinpaikassa Schloss Solitude Academy -tapahtumassa Stuttgartissa (2008/2009). Lanta-kovakuoriainen Landesregierung Nordrhein - Westfalenista. (2010/2011), Künsterdorf Schreyahn (2011), Djerassi-taiteilijaohjelma (Oshita-apuraha) / USA (2011).

Hänen instrumentti- ja elektroniikkalaitteitaan ovat tuottaneet instituutit, kuten Berliinin Technische Universität (2006), Sähköakustisen musiikin sovellettu tutkimusryhmä (GRAME) (2007–2008), Experimentalstudio für akustische Kunst. eV de Freiburg (2007–2010), Zentrum für Kunst und Medientechnologie Institute for Musik und Akustik (ZKM) (2008), The Musical Research Group (Ina GRM) (2009).

Malika Kishinon teoksia esittävät tunnetut yhtyeet ja solistit, mukaan lukien Lyonin kansallinen orkesteri , Radio France Philharmonic Orchestra , Deutsches Symphonie-Orchester Berlin , RAI: n kansallinen sinfoniaorkesteri , Hr-Sinfonieorchester , Bochumer Symphoniker , Tokyo Philhaomonic Chorus, Chorwerk Ruhr, Oslo Symphoni , Contemporary Orchestral Ensemble, Asko-Schönberg Ensemble ja MusikFabrik.

Hänen teoksiaan annetaan ja lähetetään useilla festivaaleilla Euroopassa ja Japanissa, kuten Festival Présences de Radio France , Ultraschall-festivaali Berliinissä, Ultima Oslo -festivaali, Biennale Musique en scene Lyonissa, Concert Multiphonies de l´Ina GRM, Musica Strasbourgissa, Rai Nuova Musica, Der Sommer -festivaali Stuttgartissa, Westdeutsche Rundfunkin (WDR) Ensemble Europe, Hessische Rundfunk (Hr) Forum Neue Musik, Kölnin Achtbücken-festivaali ja Essen Now -festivaali!

Musiikkiominaisuudet

Japanilainen perinne muodostaa Malika Kishinon yleisen kulttuurin (kuten toiminnan ja toimimattomuuden välisen suhteen), mutta ei musiikkitradition - jopa sävellyksissä, joissa hän käyttää kotoa ja muita perinteisiä japanilaisia ​​instrumentteja. Suuri osa Kishinon sävellyksistä sisältää elektronisen musiikin tai elektronisten menetelmien käytön julkisesti. Tätä voidaan pitää toisaalta instrumentaalisten välineiden laajennuksena sointujen muuttamiseksi (elektronisten ja akustisten välillä) ja toisaalta uusien ilmaisukeinojen etsimiseksi.

"Ääniorganismin" luominen on Kishinon sävellysten hallitseva esteettinen suositus eli idea, jonka mukaan sävellyksellä on - kuten kaikessa orgaanisessa elämässä - kehitysjakso, kehitysjakso. Oikea hetki ja tyypillinen muoto (= elämä). Musiikillinen kehitys on rakentavasti ja järjestelmällisesti vähemmän myönteistä kuin voimakkaat musiikilliset voimat, joista jokaisella on luontaiset liikkeellepanevat voimat. Yksi Malika Kishinon instrumentoinnin ominaispiirteistä on instrumentointisoitintekniikoiden (usein täydennetty elektroakustisilla keinoilla) valikoiman laajentaminen monitaajuisella dynaamisella alueella. Vaikka niitä esitettäisiin sooloesityksen aikana yksilöllisesti, kaikki instrumentit ovat edelleen yhteydessä kehityslinjaan.

Ei ole harvinaista, että Kishino käyttää metaforoja ja synteettisiä fyysisten, erityisesti optisten ja visuaalisten alueiden siirtoja - esimerkiksi valoheijastusten tai muiden optisten ilmiöiden perusteella - jotka korostavat fysiologian kokonaisvaltaista lähestymistapaa.

Toimii

Laulumusiikkia

Instrumentaalinen musiikki

Monochromer Garten -sykli

Instrumentaalimusiikki elektroniikalla

Ulkoiset linkit

Käännöslähde