Présence Panchounette on taiteilijoiden kollektiivi , astuvat voimaan 1968 kohteeseen 1990 .
Ryhmän ensimmäinen muovinen mielenosoitus Bordeaux'sta näyttää olevan iskulause graffiti seinälläMarraskuu 1968josta voimme lukea: "Kaikki on kuin ennen". Sävy on asetettu. Hyvät lukijat Situationist Internationalin kirjoituksista , vuonna 1969 jäsenet julkaisivat Panchounette-manifestin , Panchounette International -nimellä, teoreettisen perustan seuraaville toimenpiteille.
Vuonna 1971 Internationale Panchounettesta tuli Présence Panchounette. Panchounette tulee nimellä "choune": naispuolinen seksuaalinen elin. Chounette, adjektiivi, jota käytetään etelässä osoittamaan kaikkea epävakaa, hauras, epätäydellinen, koskee pääasiassa esineitä, mutta myös yksilöitä, käyttäytymistä. Läsnäolo, sekä termin personointi että Chounetten läsnäolon vahvistaminen. Kuten Jacques Soullilou sanoo , "chounetten ajattelu tarkoittaa kuulla Albinonin annoksen aksentteja Schönbergin kvartetin versojen välillä . "
Yksi heidän ensimmäisistä julkisista tapahtumistaan oli ”Panchounette Arts Biennale”, joka avattiin vuonna 1972 Studio F4: ssä Bordeaux'ssa. Rengaskaivo, öljypyyhe ja jopa polttoöljyn jerry-tölkit ovat esillä. Studio F4, joka sijaitsee 1 rue de la Vache, on tila, joka on "paljastettu, ilman valintaa, kuka tahansa sitä pyytää", ja Présence Panchounette ilmoittaa olevansa yhdistys virallisessa lehdessä . Paikka on hyvin käynyt, mutta se on rinnastettu yksinkertaiseen kulttuuripaikkaan. Sitten he järjestivät vuonna 1973 "visuaalisten taiteilijoiden nyrkkeilymestaruuden" vastauksena Joseph Beuysin nyrkkeilytaisteluun vuoden 1972 asiakirja V: n aikana. Samanaikaisesti Présence Panchounette teki interventioita paikallisiin sanomalehtiin tai merirosvoihin liittyviin aikakauslehtiin.
Ryhmän käytäntö kiristyy ja keskittyy erityisesti Tuet / Pinnat liikkeen , jonka porvarillisen puolen he arvostelevat, vastustava taustakuva malli vääriä tiiliä, pystytetty logon , viralliseen ja abstraktin käytäntöjen Tuet / Pinnat, joista Présence Panchounette epäilee sen vilpittömyyttä. Vuonna 1975 he kirjoittivat kirjeen gallerian omistajalle Yvon Lambertille tarjotakseen hänelle rivittää ikkunansa Daniel Burenin näyttelyn aikana .
Présence Panchounette liittyi perinteiseen taidegalleriapiiriin vuonna 1977 ensimmäisellä näyttelyllä Pariisissa Éric Fabre -galleriassa, josta tulisi gallerian omistaja. "Transition (valssi)" -näyttely kattaa gallerian sisätilat kokonaan Op Art -motiivilla varustetulla tapetilla ja etuosalla "tekokivellä". Toisinaan julkaistu luettelo on kokoelma ajatuksia taiteesta ja heidän omasta asemastaan suhteessa siihen; voimme lukea esimerkiksi:
"Vulgarissa sietämätöntä on heidän viattomuutensa. "He tekivät sen uudelleen vuotta myöhemmin "Échange" -näyttelyllä, jossa vaihdettiin kahden gallerian sisältöä, yksi oikealla ja toinen vasemmalla rannalla. Yleisö on hämmentynyt.
Vuonna 1979 heidän kolmannessa näyttelyssään Éric Fabre -galleriassa (“Se voir, encore”) esitellään teoksia, joissa voimme lukea lauseita, kuten ”Alas suurella” neonvalossa tai “Alas yhdessä spekulatiivisen kauppiasyhteiskunnan kanssa.” Kaiverrettu peili. Avaaminen on tapahtumarikas, Pierre Restany -tagit gallerian ”Vive le travail” seinillä.
Jälkeläiset katsovat heitä.
He esittävät työnsä Jacques Donguy -galleriassa Bordeaux'ssa vuonna 1980; roikkuu on hullu ( puutarhakääpiöiden ja seppeleitä). Samanaikaisesti he julkaisevat Jacques Soulillou Du Décoratifin kanssa teoreettisen kirjan koristeesta, joka paljastaa heidän vankan teoreettisen taustansa.
Vuonna 1983 he saivat ensimmäisen institutionaalisia näyttelyssä Maison de la Culture in Chalon-sur-Saône, jossa kokoelma muovista roskia kerätään rantojen lähellä Bordeaux esiteltiin, joka kattoi seinät näyttelytilan. Hienovaraisesti otsikoitu “Cragg, Boom, Hue! Näyttely viittaa Tony Craggiin , joka esitteli muovijätettä 1980-luvun alussa . Läsnäolo Panchounette oli aiemmin osoittanut tämän roskan 1970- luvun alussa Bordeaux'ssa. Ammattilaiset kutsuvat heitä "parodisteiksi".
Samana vuonna he esittivät ”The Best of Présence Panchounetten” ja sen jälkeen ”Huonimman” Éric Fabren galleriassa vuonna 1984; nämä kaksi näyttelyä ovat melkein samanlaisia ja esillä olevat teokset voidaan lukea vain osana kaksinkertaista näyttelyä.
Vuonna 1985 he osallistuivat ”Manipuloidun todellisuuden, objektin ja kuvien uudessa ranskalaisessa veistoksessa” -näyttelyyn Los Angelesiin, jonka ranskalainen kuraattori oli Jean-Louis Froment .
FRAC Midi-Pyrénées kutsui heidät vuonna 1986 lavastaa kokoelma: he asennettu taiteilijat huonekaluja ja muotoilun . Kumpu liittyy Claude Viallat ja Philippe Starck on Hervé Di Rosa . Taiteilijat protestoivat ja näyttelyluettelo on parodia Décoration internationale -julkaisusta .
Samana vuonna CAC de Labègessa he sijoittavat 1 000 m2 näyttelytilaa ja esittävät romun Afrikan, joka sekoittaa länsimaisia ja afrikkalaisia viitteitä suurelta osin siirtomaa-ajan jälkeiseen hajauttamiseen . Valikoituja teoksia I ja II , teksti- ja kuvakokoelmat, julkaistiin vuonna 1987 Calais'n kuvataidemuseossa sijaitsevan ”Expressions d'Afrique” -näyttelyn jatkamisen yhteydessä .
CNAP ehdotti Présence Panchounette sijoittaa tiloihinsa vuonna 1988. Samana vuonna he suorittivat hankkeet suunnitellut Incohérents aikana Fiac jalustalle ja Éric Fabre galleriaan. Näyttelyluettelo " Avantgardella on melkein sata vuotta" on repäisykestävää paperia .
Vuonna 1989 heidät kutsuttiin Rennesissä sijaitsevaan La Criéeen vuosipäivänäyttelyyn ryhmän 20 vuoden toiminnasta ”Total order”. Aihe on radikalisoitunut, ja näyttelyluettelossa on piikikäs kirjeenvaihto taidemaailman ammattilaisten kanssa.
1990-luvun vaihteessa päättyi Présence Panchounette -toiminta. Jälkeen ”Solex Nostalgie” -näyttelyssä 1989 Fondation Cartier , jossa he esittivät kulta- päällystetty velosolex , ne järjesti myös paraati 14. heinäkuuta annetun Champs-Elysées . Niistä tulee myytti. Viimeinen näyttely Éric Fabre -galleriassa, josta on tullut Galerie de Paris, on nimeltään "Näin on".
He onnistuivat tai pikemminkin epäonnistuivat, kuten he julistivat uransa alussa:
”Menestyminen on epäonnistumisemme. "Ryhmä liukenee.
Bordeaux'n CAPC järjesti kesällä 2008 retrospektiivisen näyttelyn Présence Panchounettesta otsikolla: "Vähemmän on vähemmän, Lisää on enemmän, kaikki on kaikki". Sitten ryhmä sijoittaa useita paikkoja kaupunkiin näyttämään teoksiaan ja esittelee myös muiden ryhmään läheisten taiteilijoiden kunnianosoituksen ja kulttuuriperinnön välisiä esineitä.
Vuonna 2009 seuraa väliaikainen näyttely MAMCO: ssa .
Sisään lokakuu 2011, Pariisin Semiose-galleria esittelee puolestaan retrospektiivin ja omistaa kollektiiville toisen näyttelyn vuonna syyskuu 2016.
