SIC (Ääniteiden värit, muodot) | |
Maa | Ranska |
---|---|
Kieli | Ranskan kieli |
Ystävällinen | Kirjallisuus, taide |
Perustaja | Pierre Albert-Birot |
Perustamispäivä | Tammikuu 1916 |
Viimeisen julkaisun päivämäärä | Joulukuu 1919 |
Kustantajakaupunki | Pariisi |
SIC , alaotsikkona Sons Idées Couleurs, Formes , on avantgardistinen pariisilainen katsaus, joka julkaistiin tammikuusta 1916 joulukuuhun 1919 runoilija Pierre Albert-Birotin johdolla. Jälkimmäinen ja hänen vaimonsa Germaine kirjoittivat ensimmäisen kerran kokonaan ilman kirjoittajanimeä, ja se hyötyi futuristisen taidemaalari Gino Severinin sysäyksen toisesta numerosta. Kiitos hänelle avantgarde-piireille, se on laskettu säännöllisinä yhteistyökumppaneina, muun muassa Guillaume Apollinaire , Pierre Reverdy , Louis Aragon ja Philippe Soupault . Hän oli myös toinen jälkeenNord-Sud , pariisilainen katsaus Zürichin dadaistien , nimittäin Tristan Tzaran , tekstien levittämiseen liittymättä liikkeeseen . Julkaisun lopussa sillä oli 53 numeroa jaettuna 41 numeroon.
Pierre Albert-Birot epäröi useiden otsikkoideoiden , erityisesti "Pekingin mielipiteen" välillä, josta tulee sarakkeen otsikko, ennen kuin hän valitsi "SIC: n". Albert-Birotin kaiverrettu painos, joka kuvaa "SIC: tä", jota ympäröi kaksi symmetristä "F": tä, koristaa katsauksen kaikkia kannet. Tällä otsikolla on kaksinkertainen merkitys. Sic on latinankielinen ehdoton kyllä. Kolme kirjainta samoin kuin niitä ympäröivä kaksinkertainen F viittaavat myös alaotsikkoon: Sons Idées Couleurs, Formes.
Albert-Birot Marie-Louise Lentengren elämäkerralle latinankielinen sic tarkoittaa "tahtoa vastustaa rakentavasti sotaa, joka kieltää inhimilliset arvot" ja yleisemmin "puolustaa itseään yhtenäisellä suostumuksella maailmaan". Mitä tulee alaotsikkoon, se on alun perin vain luettelo Pierre ja Germaine Albert-Birotin erilaisista taiteellisista toiminnoista - Pojat Germainen musiikille, Ideat runolle, Värit maalauksille ja Veistoksen muodot - Pierre - ennen tulossa "modernistisen taiteen synteesin" runolliseksi taiteeksi. Siksi “Pojat” voivat viitata sekä katsauksen julkaisemiin nuotteihin että Pierre Albert-Birotin ”runoihin huutaa ja tanssia”.
Georges Sebbag vertaa siitä tekemässään a posteriori -analyysissä SIC: tä, jota ympäröi kaksi F: ää (sic) sulkeissa, jotka lisätään tekstiin lausekkeen jälkeen, jonka haluaa omituisuudestaan huolimatta taata tarkkuuden. "Tässä mielessä", hän lisää, " SIC- otsikkoa voidaan verrata kuuluisaan kuusikymmentäluvun ja seitsemänkymmentäluvun aikakauslehtiin, jonka etiketti sisältää samanlaisen viestin. Tel Quel -lehti [...] ”.
SIC on luotuTammikuu 1916by Pierre Albert-Birot , uudistettu takia hengityksen vajaatoiminta. joka oli silloin vain taidemaalari ja kuvanveistäjä, merkitsee hänen tuloaan runouteen. Hän kirjoittaa ensimmäisen numeron kokonaan allekirjoittamatta sitä. Julkaisu tulee traditsionalistin Georges Achardin kouluttamalta kuvanveistäjältä, itseoppinut "adamaalisesta runoilijasta", joka ei ole koskaan vielä hanannut avantgardia, ja se erottuu modernismistaan. "Tahto: toimia. Tee aloitteita. Älä odota, että he tulevat luoksemme Reinin yli. ” , Tämä on ensimmäinen SIC: n lähettämistä ” ensimmäisistä sanoista ” ; tämän jälkeen luemme tämän omaperäisyysvahvistuksen taiteena, "Taide alkaa siitä, missä jäljitelmä loppuu" , mikä ei saa kuitenkaan ajattelemaan, vaikkakin paljon vähemmän radikaalisessa muodossa, Dadan hylkäämistä - joka ei tule kuukausi myöhemmin Zürichissä - kaikista jäljitelmistä, kirjallisista perinteistä ja elämästä. Kuukausi etukäteen Albert-Birot ei ole kaukana dadaistien vitalistisesta vakuutuksesta, jonka mukaan ei enää tarvitse jäljitellä elämää vaan luoda elämää.
Mutta ennen kaikkea meidän on nähdä tämän ensimmäisen numeron julkaisussa vetoomus, eristetyn taiteilijan ojennettu käsi avangardipiireille, joista hän on sekä täysin tuntematon että tietämätön. Kun hän pilkkaa Claudelia pitämällä häntä "komean runoilijana eilen eilen" ja jatkaen "Haluaisin tavata tämän päivän runoilijaa" , tämä viimeinen lausunto on ymmärrettävä kirjaimellisesti.
Ensimmäinen, joka vastaa tähän kutsuun, ei ole runoilija vaan taidemaalari Gino Severini , jonka johdolla SIC : stä tulee todellinen avantgarde-lehti, kuten Albert-Birot selittää huumorilla:
”Severinillä oli jo takana useita vuosia taistelua ja ultramodernin taiteen tutkimusta, koska hän oli ollut pitkään yhdessä futurismin luojan Marinettin kanssa ; Luonnollisesti hänelle arvosteluni ensimmäinen numero oli hyvin ujo, mutta keskustelun jälkeen hänellä oli mielestäni, että olin valmis tulemaan todelliseksi taistelijaksi hyvästä syystä. "Toinen, helmikuussa julkaistu numero on omistettu futurismin löytämiselle. Hän raportoi Severinin näyttelystä Ensimmäinen sodan muovitaide -näyttely ja muista aikaisemmista teoksista , jotka pidettiin Boutet-galleriassa Monvelissa.15. tammikuuta klo 1 kpl helmikuu 1916. Albert-Birot kirjoitti siellä: ” Siihen asti maalauksesta murto-osa tulee futurismin kanssa murto-osaksi aikaa. " . Severini tarjoaa SIC: lle kopion Pariisiin saapuvasta junastaan .
Lisäksi Severini vakuuttaa Apollinairen tapaamaan Albert-Birotin. Haastattelu tapahtuuHeinäkuu 1916, Italian sairaalassa ja välittömästi, kahden miehen välille muodostuu ystävyys. Apollinaire saattaa Albert-Birotin kontaktiin monien ystäviensä kanssa ja tuo hänen "suojeluksensa", Philippe Soupaultin sanoin, arvosteluun. Apollinaire on hänen tiistaisin Café de Flore, ja SIC hänen lauantaisin, rue de la Tombe-Issoire, jossa heti kun hän lähtee sairaalasta Apollinaire tulee ja tuo hänen ystävänsä: André Lohi , Reverdy , Serge Ferat , Roch Gray , Max Jacob , Modigliani , Cendrars . Lauantaina vierailevat myös venäläistä alkuperää olevat maalarit Alexandre Orloff , Léopold Survage , Ossip Zadkine ja hyvin nuori Aragon , Soupault , Raymond Radiguet . Lähes yhtä monta kirjoittajaa SIC: n 54 numeroon .
Toisin kuin Nord / Sud , toinen Apollinairen tukema lehti, SIC elää Les Mamelles de Tirésiasin kirjoittajan . Vuoden 1919 alussa katsaus omistaa yhden tärkeimmistä aiheistaan edesmenneen runoilijan muistolle ja kerää 26 taiteilijan oraation kaikilta puolilta, mukaan lukien Roger Allard , Louis Aragon , André Billy , Blaise Cendrars , Jean Cocteau , Paul Dermée , Lucien Descaves , Fernand Divoire , Louis de Gonzague-Frick, Roch Gray , Max Jacob , Irène Lagut , J.Perez -Jorba, Francis Picabia , Léonard Pieux , Pierre Reverdy , Jules Romains , Jean Royère , André Salmon ja Tristan Tzara .
Vapaaehtoisesti eklektinen, ilman dogmatismia, SIC on avannut sivunsa aikansa kaikille avantgardeille. Neljän julkaisuvuoden aikana sillä oli johtava rooli ajan taiteellisessa luomisessa. Vahvuus panosta Apollinaire joka tarjosi useita julkaisemattomia runoja kuten "The Future" alkaen numero 4, se on rikastettu osuuksilla kannattajia kubismin : runoja Reverdy , vedokset Serge Ferat , ja raportoi näyttely fauvistiksi André Derain . Se toimii myös suurelta osin pariisilainen alustana Italian futuristeihin , ja isännät tekstejä Severini, Luciano Folgore Gino Cantarelli, vedokset Depero , Prampolini ja Giacomo Ballan sekä partituureja Pratella . Lisäksi Philippe Soupault julkaisi siellä ensimmäiset runonsa, mukaan lukien ensimmäisen, jonka hän oli lähettänyt Apollinaire, Départille , salanimellä Philippe Verneuil numerolla 15. Louis Aragon (kriitikkona), Pierre Drieu La Rochelle ja Raymond Radiguet ovat myös ottamassa ensimmäisiä askeleitaan siellä. Lopuksi, SIC ei pelkää päästä lähemmäksi Zürichin dadaisteja , ja Tzara löytää siellä, kuten Nord-Sudissä , maaperän ensimmäisille julkaisuilleen Ranskassa.
SIC auttoi mahdollistamaan Les Mamelles de Tirésiasin , Apollinairen kirjoittaman ja Albert- Birotin ohjaaman näytelmän esityksen , joka aloitti todellisen " Hernanin taistelun" sen ensi-iltana,24. kesäkuuta 1917. Itse asiassa Albert-Birot tarjosi SIC: n kassan voidakseen luoda näytelmän sodan seikkailunhaluisissa olosuhteissa .
Ilmoitus esityksestä "SIC-ilmentymäksi" Albert-Birotin tuottama ohjelma yhdistää Picasson piirustuksen , Henri Matissen puun , Jean Cocteaun runon , yhden Max Jacobin ja yhden Pierre Reverdyn .
Esityksen jälkeen SIC: stä tulee Mamelles de Tiresiasin puolustuselin, joka houkuttelee muun lehdistön vihan. Numero 18 raportoi suorituksesta. Kaksinkertainen numero 19-20 tekee siitä lehdistökatsauksen. Myöhemmin, vastauksena lehdistä, että edelleen raivoa, Louis Aragon kehui pala n o 27.
Les Éditions SIC julkaisee Les Mamelles de Tirésiasin tekstin , jota täydentävät Serge Fératin kuvitukset , Germaine Albert- Birotin näyttämömusiikki ja lehdistökatsaus.
Katsauksen historia päättyy vuoteen 1919 . Viimeisessä numerossa 53 ja 54 on tämä vaatimaton maininta:
"Vuoden 1920 aikanaTämä kuolema - "poikkeukselliset lukumäärät" eivät koskaan näe päivänvaloa - liittyy taloudellisiin vaikeuksiin, samaan aikaan avantgardin yhteisen rintaman hengen heikkenemisen kanssa. Dadan ja pian surrealismin aika on tullut , liikkeet, joiden dogmatismi on vastoin SIC: n tahtoa syntetisoida modernismeja.
Sitten Albert-Birot käynnisti Phono- projektin , "suullisen kirjallisuuskatsauksen", jonka avulla voitiin ratkaista ongelma "painotalojen hintojen nousu sekä kustantajien ja kirjakauppiaiden huono tahto" . Olisi ollut kysymys niin sanotun runouden järjestämisestä kerran kuukaudessa. Hanke ei onnistu yhteistyökumppaneiden puuttuessa vastaamaan samoihin ongelmiin, jotka aiheuttivat SIC: n kuoleman .
Sen johtaja itse selittää SIC : n lopun ajanpuutteella, jonka demobilisaatio jätti hänet sodan aikana, ja halulla omistautua täysin omalle kirjoitukselleen, kuten voimme lukea artikkelin viimeisistä sanoista. SIC ", kirjoitettu vuonna 1953 Lettres nouvelles -lehden lukijoille :" "Normaali" elämä oli palannut suuntansa, joudut maksamaan vuokrasi, emme enää eläneet aikojen mukaan, olin palannut bifteckière-ammatteihin [työpaikka taiteen restauroija antiikkikauppiaalla], tai, aikakauslehden rakentamiseksi sekä hermostunut että mehevä, kuten SIC oli pitkään, niin ei tapahdu ajattelematta, ja nyt "tilanteen" ohella minulla oli vähän aikaa jäljellä, ja toisaalta näiden neljän täyden tulen vuoden aikana olin selvästi tietoinen itsestäni, joten oli luonnollista, että halusin omistaa työhöni ne muutamat tunnit, jotka olivat minulle joka päivä. Näin tein, enkä ollut väärässä. "
Ilman kuulumista mihinkään liikkeeseen ja ilman tarkasti määriteltyä toimituksellista linjaa, mutta todella loukkaavan modernistisen mielentilan kanssa, lehti on julkaissut aina huolestuneena toimituksellisesta muodosta ja grafiikasta, luovista teoksista ja kriittisistä teksteistä.
Lehdessä ei koskaan ollut selkeästi määriteltyä toimituksellista linjaa. Ensimmäisissä numeroissa on tämä vaatimaton maininta, joka ei kerro mitään laajuudesta, joka SIC : llä on avantgarden päiväkirjana:
" SIC julkaisee runoja, musiikkia, piirustuksia, kopioita maalauksista, luonnoksia arkkitehtuurista, huonekaluista jne."Katsaus tarjoaa viisikymmentäneljän numeronsa ajan sekä nykytaiteen teoksia - runoja, proosaa, teatteria, tulosteita, nuotteja - että kriittisiä osioita. Ensimmäistä julkaisuluokkaa suositaan vähitellen toiseen, kuten sen johtaja kirjoittaa #eme-numeroon: "mielipiteemme kallistuu yhä enemmän suosimaan teoksia puheisiin".
Siitä huolimatta SIC , kolmannesta numerosta, erottuu vaikuttavista toimituksellisista, toisinaan sota-aikaan erittäin provosoivista, ilmeikkäistä typografiasta, joka puolustaa radikaalia modernismia. Ensimmäinen laatuaan voi korvata lehden manifestin:
"SINÄ, joka nauroit tai sylkette Mallarmén, Manetin, Sisleyn, Puvisin, Rodinin, Claudelin, Marinettin, Picasson, Debussyn, Dukasin, Mussorgskin, Rimsky-Korsakovin,Jos näemme tässä tekstissä loukkaavan avantgardistisen hengen, huomaamme myös suuren eklektisyyden tässä modernisuudessa.
SIC kiinnittää huomiota typografiaan ja toimitukselliseen grafiikkaan. Visuaalisesti se erottuu pohjoisesta etelään tai kirjallisuudesta , ankarammalta, lähempänä Dada-arvosteluja, jotka koostuvat esitteinä. Pierre Albert-Birot kirjoitti, että "typografisesta näkökulmasta [hän] otti heti käyttöön selvästi" visuaaliset "sovitukset, [esimerkiksi että hänen ensimmäinen sivu oli suunniteltu pitkään kuin juliste. "
Katsaus käyttää todellakin monia erilaisia typografioita, vaihtelee runkoa äärimmäisyyksiin, pelaa tekstiä ja kuvaa yhdessä. Joskus kaksinkertainen sivu muunnetaan yhdeksi sivuksi, joka on käännettävä neljäsosa lukemista varten. Typografisesta rohkeudesta tuli olennainen osa runoja, olivatpa ne sitten rautarivit Pierre Albert-Birotin vasemmalla ja oikealla puolella, aihioiden käyttö Reverdyssä, fonttien muunnelmat tai harvinaisten kuvioiden lisäykset Tsaaraan . Tässä mielessä SIC : llä on ollut sen sallimien typografisten vapauksien kautta suuri rooli aikansa runouden spatialisoinnissa ja typografiassa. Täten kahdestoista numero on julkaissut Guillaume Apollinairen kaunokirjoituksen "Il pleut" . Jälkimmäinen on unettoman yön arvoinen tulostimelle Levé, joka säveltää sen henkilökohtaisesti, eikä uskalla delegoida tätä työtä työntekijöilleen. Pierre Albert-Birotin osalta hän luo uusia visuaalisen runouden muotoja, jotka hän nimeää runo-x- muodossa : ideografinen runo, runomerkki, kuvaruno jne.
SIC: stä on tullut yksi sota-ajan tärkeimmistä avantgarde-aikakauslehdistä, mutta sillä on kuitenkin runsaat, vaikkakin usein epäselvät suhteet kollegoihinsa.
Ensinnäkin toisen Apollinairen tukeman lehden, Nord-Sudin kanssa , jonka Pierre Reverdy ohjaa . Albert-Birot toivoo sarakkeessaan "ETC ..." tervetulleeksi pohjoisen ja etelän syntymän tällä kiitollisella huomautuksella: "Ranskassa oli tähän mennessä 333 777 sanomalehteä, jotka saivat ihmiset nukkumaan, ja yksi herätti heidät, todella se oli. - koska he nukkuvat hyvin - ja on ilo toivottaa tervetulleeksi rohkea, joka tulee auttamaan meitä: vastedes 333 777 vastaan tulemme 2: SIC ja pohjois-etelä , jos vielä on yksi tai kaksi enemmän, olemme melko sisällä pakottaa. "
Nord-Sudin julkaisun ajan Reverdy ei enää julkaise Albert-Birotin katsauksessa. Mutta toisin kuin jälkimmäinen, Nord-Sud ei selviydy Apollinairesta ja Reverdy palaa SIC : n sivuille seikkailun loppuun asti.
Kirjallisuuden syntymä, Aragonin , Bretonin ja Soupaultin ohjaama arvostelu , jonka Paul Valéry sponsoroi, ennen kuin hänestä tuli Dada-urut Pariisissa, osuu SIC: n kuolemaan . Vaikka kirjallisuuden kolme johtajaa ovat katsauksen entiset yhteistyökumppanit - säännölliset Aragonian ja Soupaultin suhteen Bretonille esitetyn yhden esiintymisen yhteydessä -, ja vaikka Reverdy voisi, kuten näimme synteettisissä arvosteluissa, säilyttää SIC: n hengen in Literature , ei näytä olevan mitään sovintoa kahden arvioita. Albert-Birotia ei koskaan kutsuta julkaisemaan katsauksessa, ja Breton jopa julistaa: "On joukko ihmisiä, joita en voi tukea: Dermée , Birot , Cocteau "
Lehden sivujen ulkopuolella Pierre Albert-Birot käytti SIC: tä kirjojen kustantajan nimellä. Hanke, josta hän ilmoitti katsauksen viidennessä numerossa vuonna 2004Toukokuu 1916 : ”SIC aikoo julkaista kirjoja, esitteitä, albumeja, musiikkia. » Voimme lukea siellä.
Ensimmäiset kirjat, jotka julkaistiin tällä kustantajan nimellä, olivat Guillaume Apollinairen Les Mamelles de Tirésias ja Pierre Albert- Birot'n Trente et un Poèmes de poche vuonna 1917.
Muut PA-B: n kirjat seuraavat. : runoudessa, Päivittäiset runot ja seitsemän värin ilo vuonna 1919, Triloterie vuonna 1920; teatterissa Matoum, Tévibar ja Larountala vuonna 1919, mies leikkasi palasiksi vuonna 1921, Bondieu vuonna 1922 ja Folding Women vuonna 1923; proosassa Cinema vuonna 1920, Premier Livre Grabinoulorilta vuonna 1921 ja Antikvariaatti Catalogue vuonna 1923.
Myös luettelossa: Poetic Reflections and Reproductions of Sculpture, kirjoittanut Ary Justman ja Chana Orloff , sekä Guillaume Apollinaire , Roch Gray .
Vuonna 1922 Pierre Albert-Birot hankki tulostuslaitteet, pettynyt tulostimensa Estivaliin, ja "tarttui virukseen" typografiaan. Hän kirjoitti, säveli ja painoi itse Quatre poèmes d'Amourin vuonna 1922 .
Vuoden 1923 jälkeen hän lopetti SIC-painosten toiminnan löytäessään Jean Budrystä toimittajan, jonka avulla hän pääsi itse julkaisemaan. (Hän kuitenkin tulostaa kaikki julkaisemansa kirjat Budryn kanssa.)
Neljä vuotta Pierren kuoleman jälkeen, vuonna 1970, hänen vaimonsa Arlette Albert-Birot elvytti Éditions SIC: n ja julkaisi aviomiehensä, Aux, kolmekymmentä deux ventin postuumisen kirjan . Tätä seurasi viikoittainen sulkeminen samana vuonna, Chantillyn kuusi quatrainia vuonna 1973 ja Les poètes du dimanche vuonna 1977. (kuva)