Taiteilija | William Woollett |
---|---|
Päivämäärä | 1761 |
Sponsori | John Boydell |
Tyyppi | Kaiverrus |
Tekninen | Etsaus ja kuivaneula päälle kupari (5 valtiot ) |
Mitat (K × L) | 430,2 × 577,9 mm |
Sijainti |
Kaiverrus tuhoaminen Children of Niobe ( "Massacre Children of Niobe ") on tulkitseva kaiverrus tehnyt William Woollett vuonna 1761 . Kaiverrettu etsaus ja kuivaneula siitä kuparin viidessä valtioiden pohjalta samannimisen maalaus Richard Wilson (altistuvat 1760 klo Taiteilijaseura onnistuneesti), se täyttää tilauksen John Boydell vakuuttavuutta Ranskan tuoda Britannian tulosteita .
Kohde on otettu Metamorphoses on Ovidiuksen (Book 6, 144-312 riviä). Niobe , tytär Tantaloksen ja kuningatar Theban miehensä kuningas Amphion , rangaistaan bragging hänen hedelmällisyyttä ja uskaltavat ehdottaa, koska hän oli seitsemän poikaa ja seitsemän tytärtä, että hän oli ylivoimainen jumalatar. Leto . Apollo ja Artemis , Leton ainoat lapset, ovat raivoissaan tällaisesta olettamuksesta ja tappavat nuolilla melkein kaikki Nioben lapset kostoksi. Kun Niobe lähtee palatsistaan, hän kauhistuu lastensa ruumiin näkymästä ja pysyy kivettyneenä.
Englannissa saavutettiin suurta menestystä, painosta tuli ensimmäinen brittiläinen painos, joka vietiin Euroopan mantereelle, ja se aloitti painomarkkinoiden kääntämisen Ranskan ja Englannin välillä. Painatus vahvisti Woollettin kaivertajaksi ja rikastutti Boydelliä, joka oli investoinut paljon maksamalla kaivertajalle poikkeuksellisen hyvin, mikä vaikutti parantamaan ja rohkaisemaan kaivertajien laatutyötä Englannissa.
Legenda Niobe on kirjannut kaksi suurta antiikin kirjallisuuden lähteestä: Metamorphoses of Ovidiuksen (kirja 6, rivit 144-312) ja Ilias ja Homer .
Ovidian mukaan Niobe oli miehensä kuningas Amphionin Tantaloksen tytär ja Theban kuningatar . Häntä rangaistiin hedelmällisyydestään kerskailemisesta ja rohkeudesta ehdottaa, koska hänellä oli seitsemän poikaa ja seitsemän tytärtä, että hän oli ylivoimainen jumalatar Letoon . Apollo ja Artemis , Leton ainoat lapset, olivat suuttuneita tällaisesta olettamuksesta, ja he tappoivat nuolilla melkein kaikki Nioben lapset kostosta. Kun Niobe lähti palatsistaan, hän oli kauhistunut lastensa ruumiin näkymästä ja pysyi kivettyneenä; Siten sääliä ottaessaan Zeus muutti sen kallioksi, jonka hän asetti Sipylos-vuorelle (koilliseen nykyisestä Izmiristä , Turkissa ), josta hänen kyyneleensä virtaavat lähteen muodossa.
Mukaan Homer , Niobe oli kuusi poikaa ja kuusi tytärtä ja kehui hänen ylivoimainen hedelmällisyyden verrattuna Leto, joka oli vain kaksi lasta: Twin jumalat Apollo ja Artemis. Rangaistukseksi ylpeydestään Apollo tappoi kaikki Nioben pojat ja Artemiksen kaikki tyttärensä. Hänen Kirjasto (Kirja III), Apollodoruksen Mythograph mainitsee kaikki samat selviytymisen Chloris , josta tulisi vaimo Nélée ja äiti Nestor . Kuolleiden lasten ruumiit pysyivät ennallaan yhdeksän päivän ajan, koska Zeus oli muuttanut kaikki thebanalaiset kiveksi, mutta kymmenentenä päivänä jumalat hautasivat heidät. Niobe palasi sitten frygilaiseen kotiinsa , jossa se muutettiin Sipylos-vuoren kallioksi, joka itkee edelleen, kun lumi sulaa yllä.
Nioben lasten tuhoaminen - joskus löydämme otsikon Suuri maa-aukko Nioben tarinalla - on öljy kankaalle, jonka maalasi walesilainen Richard Wilson vuonna 1760. Koko on 147,3 × 188 cm , ja se on esillä samana vuonna. ensimmäistä kertaa Englannissa " Society for the Encouraging of Arts, Manufacturers, and Commerce ", joka tunnetaan paremmin nimellä " Society of Artists ",avajaisnäyttelyssä ; mutta sitä pidetään nyt Yhdysvalloissa Paul Mellon -kokoelmassa Yalen brittiläisessä taidekeskuksessa . Wilson esitteli myös tässä yhteydessä kaksi pienempää maisemaa: Horatien muistomerkki Appian-tiellä ja Dee-joen rannat .
Sen yhteydessä vuoden 2010 näyttelyn Richard L. Feigen & Co. galleriassa New Yorkissa otsikkona " Richard Wilson ja British Arcadia " , taidekriitikko ja historioitsija NF Karlins selittää, että vaikka perinne maisemamaalauksen Britanniassa on vastakkain kaksi suuri taiteilijat XIX : nnen vuosisadan - John Constable , jossa on "maan kohtauksia kermainen pilvissä" ja Joseph Mallord William Turnerin kanssa "kromaattinen ekstaasissa" - he ovat velkaa paljon Richard Wilson, joka on edelleen vähemmän tunnettuja kuin niitä. Karlins katsoo todellakin, että Richard Wilsonin teos on sarjassa mannermaisten maisemien sarjassa suurella Maniera- tavalla ja myöhemmälle brittiläiselle romantiikalle ominaisten luonnon kohtausten välillä .
Hänen mukaansa tämän näyttelyn, jossa on kymmenkunta Wilsonin ja neljän muun häneen vaikuttaneen taiteilijan maalausta, keskipiste on Nioben lasten tuho , jossa maisemalla ja mytologisella näkymällä on sama merkitys. "Tämä kunnianhimoinen kangas" näyttää salamavalaiseman myrskyisän taivaan metsäisen vuoren yläpuolella, jossa tapahtuu kuuluisa kohtaus, jossa Apollo ja Artemis ampuvat nuolia Nioben monille lapsille kostamaan äitinsä Leton.
Kun maalausta esitettiin Kuninkaallisessa akatemiassa vuonna 1760, tämä kohtaus aiheutti sensaation: kuvattiin nimellä " Arcadian ", se kiertää klassisen ja miellyttävän näkemyksen harmoniasta ja tyyneydestä toisen koostumuksen, josta tuli "upea. ja järkyttää " , mikä on brittiläiseltä erittäin innovatiivista: " tämä uusi visio on antanut Britannian maisemalle luonnollisen ilmeikkyyden ja voiman retoriikan " .
Maalauksesta on neljä versiota, nykyinen 1760-maala on toinen. Ensimmäinen on vuodelta 1750 mukaan Grant eli noin 1754-1755, mukaan Paul Mellon keskuksen verkkosivuilla osoitteessa Richard Wilson, Italiassa ja tehdään Francis Egerton ( 3 : nnen herttua Bridgewater) tyylillä lähellä Claude Joseph Vernet . Kolmas on peräisin vuodelta 1765 ja kuuluu Richard L. Feigenin kokoelmaan; neljäs vuodelta noin vuodelta 1768 ja pidetään Walesin kansalliskirjastossa .
Näihin versioihin on lisättävä viidesosa, joka on tuotettu noin vuodelta 1760 ja joka katosi tulipalossa toisen maailmansodan aikana kuuluttuaan Kansallisgallerian kokoelmiin . Lopuksi tiedämme toisen version, joka on peräisin vuodelta 1760 ja joka on osoitettu Wilsonin studiolle, jota pidetään Bostonin taidemuseossa .
Monet maalarit ja kaivertajat ovat kopioineet nämä maalaukset.
Niobe on keskellä, halaa pientä lasta häntä vastaan ja katsoo ylös taivaalle. Oikealla pilvellä istuen Apollo ja Artemis ampuvat nuolia lapsiaan. Useat ovat jo kuolleita tai loukkaantuneita; muut vasemmalla yrittävät paeta. Oikealla oikealla on murtuneita puita, vasemmalla on linnoitus ja myrskyinen meri, jossa on salama.
Puut kaadetaan, sade laskeutuu torrentina vuorelta, jolla joidenkin pensaiden alla näkyy lampaiden parvi suojassa myrskyltä: salaman vaikutukset näkyvät lähellä kaupunkia tulessa; ja vuorten välisen vesialueen väkivaltainen sekoitus on "erittäin hienosti edustettu" .
Kuten useimmat hänen tulosteita , William Woollett yhdistää tekniikat ja etsaus ja kuivaneula "näyttää suuri rikkaus ja monimuotoisuus työtä . " Woollettin työskentely yleensä useiden kuukausien ajan laudoillaan on veden renderointi hänen maisemissaan.
Woollett on maisemakaiverrusasiantuntija, ja Anthony Walker vastaa sävellyksen etualalla esiintyvistä hahmoista.
Alkuperäisen 610 × 480 mm: n kokoinen painos tuotettiin viidessä tilassa :
Ensimmäinen tila.
Toinen tila, jonka kuvaa ei ole saatavilla.
Kolmas tila.
Neljäs tila.
Viides tila.
William Woollett oli syntynyt Maidstone päällä15. elokuuta 1735; hänen isänsä on hollantilainen. William huomaa lahjakkuutensa kaiverrettuaan isänsä pubin symbolin , turkkilaisen pään tinapannuun. Hänen isänsä lähetti hänet sitten Lontoossa , jossa hän apprenticed John Tinney of Fleet Street , ja jossa hän myös opiskeli St Martin Lane Academy .
Hänen ensimmäinen tärkeä painoksensa on vuodelta 1761, jolloin kunnianhimoinen kustantaja John Boydell tilasi hänet elokuvaan The Niobe Children of Destruction : tämä työ oli suuri menestys.
Woollett on erikoistunut tulkitsevaan painatukseen suurten englantilaisten ja mannermaisten mestareiden jälkeen. Hänen kaksi muuta menestyneintä tulosteensa ovat Death of Wolfe , jolla on myös suuri vaikutus painomarkkinoihin , ja Battle off Cape La Hogue , molemmat Benjamin Westin jälkeen .
Vuonna 1766 Woollett otettiin mukaan perustettuun taiteilijaseuraan , josta hänestä myöhemmin tuli sihteeri. 27. marraskuuta 1775, hänet nimitetään kuninkaan kaivertajaksi. Hän asui vaatimattomasti monta vuotta osoitteessa 11 Green Street, Leicester Square, sitten Charlotte Street, Katlibono Place. Hänellä olisi ollut tapana ampua tykki talonsa katolta, kun hän oli saanut aikaan tärkeän plaketin.
William Woollett kuoli Lontoossa 23. toukokuuta 1785, muutama vuosi aikaisemmin hollantilaispinssin pelaamisen aikana sattuneen vamman seurauksena . Hänet on haudattu St. Puncraan vanhaan hautausmaalle, joka on tavallinen hautakivi, joka merkitsee hänen lepopaikkaansa.
Hänen sanakirja (1903), Michael Bryan antaa sille erityinen paikka historiassa taidegrafiikan:
” Pisteen ja taltan älykkään yhdistämisen avulla hän vei maiseman kaiverruksen täydellisyyteen, joka ei ollut tiedossa ennen aikaansa, ja joka on edelleen vertaansa vailla. Hänen etualansa ovat yhtä syviä ja voimakkaita kuin hänen etäisyytensä ovat hellä ja herkkä. Richard Wilsonin hienoissa tulosteissaan hän painatti kupariin tämän klassisen taidemaalarin hengen ja tunteet. Woollettin lahjakkuus ei kuitenkaan rajoitu maisemaan; hän kaiversi historiallisia aiheita ja muotokuvia yhtä menestyksekkäästi. "
Vuonna 1761 brittiläinen kustantaja John Boydell (1719-1804) päätti, että hänen pitäisi yrittää käydä kauppaa ranskalaisten kanssa luontoissuorituksina huolimatta aikaisemmista kieltäytymisistä brittijulkaisujen huonolaatuisuuden vuoksi. Tämän muutoksen aloittamiseksi hänen on kyettävä keksimään todella upea tulos. Tästä hän palkkasi William Woollett , yksi parhaista kaivertajat Englannissa tuolloin tuottaa tulkitsevan print on tuhoaminen Children of Niobe vuoteen Richard Wilson , maalaus joka tapasi suuri menestys ensimmäisessä näyttelyssä. Että seuran taiteilijoita vuonna 1760. Woollett oli jo kaiverranut menestyksekkäästi Claude Lorrainin vuoden 1663 maalauksen Psyyken isä uhraamalla Apollon temppelissä Boydellille vuotta aiemmin.
Boydell kertoo kaivertajalle ja antikvaarille John Thomas Smithille , joka vastaa painatuksesta, tarinan tämän painoksen luomisesta:
”Tuolloin taiteilijoiden välisen keskustelun pääaihe oli juuri Roomasta saapuneen herra Wilsonin upea maalaus Niobesta. Siksi pyysin välittömästi Hänen kuninkaallista korkeuttaan, sen omistajaa, Gloucesterin herttua saamaan luvan Woollettin kaiverrettavaksi. Mutta ennen kuin hän aloitti tämän tehtävän, kysyin häneltä, onko hänellä aavistustakaan siitä aiheutuvista kustannuksista, ja huolellisen harkinnan jälkeen hän sanoi luulevansa voivansa polttaa sen sata guineaa. Tämä summa, niin pieni kuin se nyt voi tuntua, oli minulle uskomaton määrä ja paljon suurempi kuin mitä olin siihen asti myöntänyt mistään kuparilevystä. Kuitenkin, vaikka summa oli suuri, pyysin häntä ryhtymään töihin, ja hän eteni kaikin mahdollisin innostuksin, sillä kun hän työskenteli, etsin hänelle rahaa; ja vaikka hän ei tuhlannut aikaa, huomasin, että hän oli saanut melkein koko summan ennen kuin hän oli suorittanut tehtävänsä puoliksi. Kävin hänen luonaan monta kertaa ja löysin hänet vakavissa vaikeuksissa vaimonsa ja perheensä kanssa superior-majoituksessa Green's Courtissa, Castle Street, Leicesterfield; koska hän asui siellä ennen kuin hän pääsi Green-kadulle. Kannustin häntä kuitenkin antamalla hänelle lisäyksen 25 kiloa; Ja lopuksi, kun tämä summa oli maksettu, minulla ei ollut muuta vaihtoehtoa kuin sanoa hänelle: "Herra Woollett, luulen, että olemme tehneet liian hyvän sopimuksen keskenämme. Olet kuluttanut itsesi, ja pelkään, että ylitän voimani tai itse asiassa sen mitä minun olisi pitänyt panostaa, koska kumpikaan meistä ei voi olla varma vedon onnistumisesta. Olen kuitenkin päättänyt, riippumatta lopputuloksesta, antaa sinun suorittaa työn loppuun haluamallasi tavalla; tai ainakin antaa sinun työskennellä sen kanssa vielä 25 puntaa lisää, mutta siellä meidän on ehdottomasti lopetettava. " Levy oli valmis; ja kun olen painanut hyvin vähän todisteita, julkaisin painoksen viidellä šillillä, ja se saavutti odotukseni ylittävän menestyksen, että otin herra Woollettin heti käyttöön toisen kaiverruksen toisesta Wilsonin maalauksesta; ja olen nyt syvästi vakuuttunut siitä, että jos olisin jatkanut tällaisten aiheiden julkaisemista, omaisuuteni olisi kasvanut kymmenkertaisesti. "
- John Boydell, lainattu John Thomas Smithissä , Nollekensin elämä ja hänen Times (Lontoo, 1828).
Boydellin maksamaa summaa pidetään tosiasiallisesti "satunnaisena" verrattuna tavanomaisiin korkoihin. Tämä kertaluonteinen suojelutoimi lisää kaivertajien palkkioita koko Lontoossa .
Vuonna 1762 kriitikko Tobias Smollett arvioi The Critical Review -lehdessä , että painatuksen aihe soveltuu täydellisesti kaivertajan ominaisuuksien käyttöönottoon; hän katsoo, että hänen teloituksellaan on neroa: ”vuoret näyttävät ulottuvan painosta; veden liike on täydellinen; etäisyydet ovat pienentyneet hienosti ja taivas on hyvin järjestetty ” . Siksi hän vaatii sopusointua kohteen ja teknisen suorituksensa välillä. Tässä painoksessa Woollett etsii erilaisia sävyjä ja tekstuureja, jotka lisäävät kohtauksen väkivaltaa, syövyttämällä ensin levyn osia eri syvyydessä ja syövyttämällä sitten muun kuvan. Myrskyn taustan vaikutus antaa voimakkaan vaikutelman ja on tärkein syy painatuksen onnistumiseen.
Smollett kehuu Woollett ansioita, ja pitää "tämän saavutuksen on paras lajissaan tämä kansa [Britannian] on tuottanut . "
Taidehistorioitsijat David Alexander ja Richard Godfrey uskovat, että Nioben lasten tuho on tärkeä taivutuspiste brittiläisessä painotalossa, koska se vahvistaa Woollettin maineen kaivertajana, Boydellin merkittävänä kustantajana ja antaa brittiläiselle painatukselle arvostuksen mantereella.
Painatus oli uskomaton menestys: se näytettiin jopa suhteellisen korkealla hinnalla, joka oli viisi shillinkiä tai kruunu , joka vastaa yhtä hopea-ecua ranskalaisille, ja sitä myytiin noin 8000 kappaletta. Vaikka Boydell maksaa Woollettille jo niin suuren summan, 150 puntaa , tulosteiden myynti ansaitsee hänelle 2000 puntaa , mikä on "poikkeuksellinen summa ajaksi" .
Woollett hankkii aseman parhaan kaivertaja Englannin ja XVIII nnen vuosisadan ja kuningas Yrjö III tuomioistuin nimittää poltin.
Tämä tulos on tärkeä käännekohta Boydellin uralla: se yhdistää hänen alkuperäisen kiinnostuksensa jo myymiinsä maisemapainoksiin ja kypsempään sitoutumiseen historianmaalaukseen . Grandioottisemmin brittiläisen taiteen edistäjät pitävät sitä tarpeellisena maalauksen asemalle liberaalina taiteena - siinä, että "historian maalaaminen suosii yleismaailmallisen moraalin ja idealisoitujen ihmiskohteiden oppituntia" . Liiketoimintastrategiansa ansiosta Boydell onnistuu vastustamaan ulkomaisia maalauksia ja kaiverruksia paremmalla ja halvemmalla kotimaisella vaihtoehdolla.
Muutama vuosi myöhemmin Boydell tilasi Woollettilta toisen painoksen , Kenraali Wolfen kuolema , Benjamin Westin (1770) jälkeen, joka ylistettiin mestariteoksena. Woollett kesti neljä vuotta sen tekemiseen, ja Boydell maksoi hänelle jälleen hyvin, mikä muiden painotalojen mielestä kannusti laatutuotteiden tuottamiseen. Kaivertajat ovat nyt olennainen osa taiteellista prosessia, ja Boydellin "ennennäkemätön menestys" antaa hänelle uskottavuuden brittiläisen taiteen edistäjänä, mikä antaa hänelle mahdollisuuden kuvitella yhtä kunnianhimoinen projekti kuin Boydell Shakespeare -galleria .
John Lockman julkaisee runon Public Advertiser -ohjelmassa korostaen painokuvan, Woollettin ja Boydellin merkitystä ja vaikutusta Ison-Britannian painotalon maineen parantamisessa.
Ennen kaikkea ranskalaiset hyväksyvät tämän painatuksen luontoissuorituksena. Ensimmäinen suuri kaiverrus Englannissa, tämä on ensimmäinen aktiivisesti tutkittu brittiläinen kaiverrus mantereella. Sen myynti ulkomailla, mukaan John Pye , "vasen epäilemättä mieleen ulkomaisten tuntijoille mukaan hälventää tässä orastavan aikana Britannian taide petollista ajatusta niin usein kehittynyt ranskalaiset ja saksalaiset filosofit että olisi mahdotonta nurture taiteellisia kykyjä keskellä Ison-Britannian sumua ” . Myöhemmin Woollettin toinen suuri painos, Kenraalin Wolfen kuolema (1770), menestyi paitsi Englannissa, myös menestyi hyvin mannermailla. Siten vuonna 1770 brittiläiset tulosteet saivat suuren suosion muualla Euroopassa ensimmäistä kertaa, ja britit veivät paljon enemmän tulosteita kuin maahantuovat, mikä johtuu suurelta osin John Boydellistä. Vuonna 1779 hän julkaisi Lontoossa ranskankielisellä nimellä ja ranskaksi Catalog raisonné -kokoelman tulosteita Englannin kauneimmista maalauksista: levyt ovat Jean Boydellin hallussa, ja hän ja parhaat taiteilijat ovat kaiverraneet ne of London , luettelo, joka esittelee erityisesti nämä kaksi Woollettin tulosusta.
William Woollett kaivertaa sitten monia muita maalauksia Richard Wilsonin jälkeen. Itse taidemaalarin ura on paljon velkaa Woollettin Nioben , joka näytettiin vuonna 1761, sekä myöhempien kaiverrusten, jotka hän ja muut taiteilijat tekivät hänen maalauksistaan, suosio .
Useat laitokset pitävät painettuna ainakin yhtä viidestä Nioben lasten tuhoutumisesta :
Tulosta on näytteillä useita kertoja:
Wilsonin maalausta ei tulkinnut vain Woollett. Useita muita taiteilijoita inspiroi suoraan tämä maalaus, joka aiheutti sensaation näyttelyssä vuonna 1760, ja Woollettin painoksen menestys, muun muassa:
Lisäksi muita taiteilijoita inspiroi suoraan Woollettin painatus, kuten John Lee (1781-1858).
Wilsonin jaloa taitoa kuvaava kohtaus näytti
kaikessa taikuuden , valon ja sävyn voimassa: Taivaalta nuoleva
tulinen myrsky.
Vuonna peals julistaa varma tuhon lähestyivät
Dire koston by Latona jälkeläiset irtoa
On onnettomat Niobe uskollinen pään:
Hänen poikia ja tyttäriä jakaminen yms kohtalo,
Transfix'd! kuolemattoman vihan kalpeat esineet:
Voimakkaasti mestarisi lyö näitä ahdistuksia, niin
pitkälle kuin se voi saavuttaa jäljiteltävän taiteen.
Usein nuoruutemme, heidän edistymisensä etenemiseen
. Hautaus eleganssina siirtyi Ranskaan.
Nero ja halukas mieli ovat
heidän rakkaita tutkimuksiaan, joita he seuraavat: Maistavat
heidät, kaikki hänen erilaiset kiertueensa , jäljittivät
ja löysivät salaisen armon lähteen:
Sitten rikas taito, lopetti Seinen rannat,
ja autuaan maallemme palasivat takaisin.
Täällä he uudet valot syttyivät; paljastaa jokaisen säännön;
Täällä, emuloisena, he muodostivat englantilaisen koulun,
jonka kuninkaallisen hymyn animaationa on kukoistettava
ja tehtävä kunnia saarellemme.
Kuuluisuutena se nyt Pariisin vieraan kanssa,
ja voi ajan myötä vielä loistavampi nousta.
Woollett, jatka: Rakasta taidetta tarkenna:
Jatka; ja vain eulogiat ovat sinun.
: tämän artikkelin lähteenä käytetty asiakirja.