| Antigone | |
| Kirjoittaja | Jean Anouilh |
|---|---|
| Maa | Ranska |
| Ystävällinen | Teatteri |
| Toimittaja | Pyöreän pöydän versiot |
| Kokoelma | Pikku Vermilion |
| Julkaisupaikka | Pariisi |
| Julkaisupäivä | 1946 |
| Sivujen määrä | 128 |
| Luomispäivä | 4. helmikuuta 1944 |
| Johtaja | André Barsacq |
| Luontipaikka | Atelier-teatteri |
Antigone on yksi näytelmä by Jean Anouilh esiintyi ensimmäistä kertaa tällä Théâtre de l'Atelier Pariisissa4. helmikuuta 1944, Saksan miehityksen aikana , André Barsacqin lavastus, setit ja puvut . Rewrote samannimisen pelata vuoteen Sofokles , se on osa sarjaa Uudet mustan osan kanssa Jezebel (1932), Romeo ja Jeannette (1946) ja Medea (1953).
Näytelmä on innoittanut antiikin myytti Antigonesta , Oidipuksen tyttärestä , mutta se on kirjoitettu repeytyneenä Kreikan tragedian koodien kanssa :
"THE Antigone on Sofokles , lukea ja Lue uudelleen, ja tiesin ulkoa aina ollut äkillinen shokki minulle sodan aikana, jona pieniä punaisia julisteita . Kirjoitin sen uudestaan omalla tavallani, läpi sen tragedian, jolla olemme käyneet läpi. "
- Jean Anouilh.
Antigone on Theban hallitsijoiden Oidipuksen ja Jocastan ( Oidipuksen äiti ja vaimo) tytär . Jocastan itsemurhan ja Oidipuksen pakkosiirtolaisuuden jälkeen Antigonen kaksi veljeä, Etéocles ja Polynices , tappoivat toisensa Theban valtaistuimelle. Creon , veli Jocasta, on - sinänsä - uusi kuningas ja on päättänyt tarjota hautaaminen vain Eteokles eikä Polyneikes, kuvattu roisto ja petturi. Hän varoittaa määräyksellä, että joka uskaltaa haudata renegaatin ruumiin, rangaistaan kuolemalla. Kukaan ei uskalla uhrata määräystä, ja Polynices-ruumis hylätään auringossa ja sieppaajissa.
Vain Antigone kieltäytyy tilanteesta. Huolimatta setänsä Creonin kiellosta , hän menee useita kertoja veljensä ruumiille ja yrittää peittää sen maalla. Hänen sisarensa Ismene ei halua seurata häntä, koska hän pelkää Creonia ja kuolemaa.
Kuninkaan vartijat vangitsevat Antigonen tekoon. Creon on velvollinen soveltamaan kuolemanrangaistusta Antigoneen. Pitkän keskustelun jälkeen setänsä kanssa olemassaolon tarkoituksesta hänet tuomitaan haudattavaksi elävänä . Mutta kun hauta on sinetöitävissä, Creon saa tietää, että hänen poikansa, Haemon , Antigonen sulhanen, on antanut itsensä lukita rakastamansa kanssa. Kun hauta avataan uudelleen, Antigone ripustaa itsensä vyöllä ja Haemon isänsä kasvoihin sylkemällä avaa vatsansa miekallaan. Epätoivoisesti ihastuneen poikansa katoamisesta Kreydin vaimo Eurydice viiltaa kurkunsa.
Jean Anouilh kirjoitti näytelmän vuosien 1941 ja 1942 välillä omin sanoin "ensimmäisten terrori-iskujen valossa, mutta ennen kaikkea muunnelmana Sophoclesin mestariteoksesta vallasta ja kapinasta. " Yksi näistä virstanpylväitä oli murha jäi Laval ja deat vastustamalla Paul Collette27. elokuuta 1941. Tämä tuomittu tuomittu sitoutuminen näyttää olleen tärkeä osa nimihahmon kehitystä.
Kuten hän selittää ensimmäisen painoksen esipuheessa, Anouilh, joka ihaili Sophoklesin peliä teini-ikäisistään lähtien, toteaa sodan aikana, että hänen aiheensa - henkilö, joka seisoo hänen ulkopuolella olevia voimia vastaan - saavat toisen valon. Toisin kuin klassinen kirjailija, joka järjesti ihmisten taistelun jumalia ja kohtaloa vastaan, Anouilh humanisoi hahmojensa turhan taistelun, mukana olevat voimat ovat kaikki inhimillisintä: tekopyhyys, itsekkyys ja ylpeys.
Sen jälkeen kun natsihallinto on vahvistanut sensuurin , näytelmä näytetään ensimmäisen kerran4. helmikuuta 1944klo Théâtre de l'Atelier jonka André Barsacq . Kirjoittajan ystävä, hän ohjasi useita näytelmiä, kuten Le Bal des voleurs (1938), Le Rendez-vous de Senlis (1941) tai Eurydice (1941). Barsacq on myös tarkoituksellisesti nykyaikaisten sarjojen ja pukujen luoja: King Creon on hylännyt togan takki ; Antigone ja Ismene käyttävät tyylikkäitä mekkoja, vastaavasti mustaa ja valkoista; vartijat käyttävät pitkiä mustia öljynahkoja (samanlaisia kuin miliisit tai Gestapon jäsenet ).
Vastaanotto on melko suotuisa, jotkut näkevät Antigonessa allegorian tarvittavasta kapinasta epäoikeudenmukaista järjestystä vastaan. Simone Fraisse kirjoittaa, että ” Vastarinnan henki tunnisti itsensä hänessä. "
Antigone tapasi suurta julkista menestystä, varsinkin kun otetaan huomioon vaikeat olosuhteet, joissa esitykset tapahtuivat (lämmittämätön teatteri, sähkökatkot jne.). Anouilh muistelee, että "sali oli täynnä joka ilta, siellä oli paljon saksalaisia upseereja ja sotilaita. Mitä he ajattelivat? Oivalkaisempi , saksalainen kirjailija, Friedrich Sieburg , Dieu est-il Français -lehden kirjoittaja ? Berliini varoitti, minulle kerrottiin sanomalla, että Pariisissa esitettiin näytelmää, jolla voi olla horjuttava vaikutus siellä parveileviin sotilaisiin. Barsacq kutsuttiin välittömästi Propagandastaffeliin, jossa hänelle annettiin erittäin väkivaltainen kohtaus, syyttäen häntä kappaleen soittamisesta pyytämättä lupaa. Se oli vakavaa. Barsacq näytti viattomia hölmöjä, näytelmä oli hyväksytty vuonna 1941 - hän näytti leimatun käsikirjoituksensa ja toinen kappale löydettiin seuraavasta toimistosta. Saksan viranomaiset eivät voineet muuttaa mieltään menettämättä kasvojaan. Kuitenkin ehdotettiin, että hän lopettaa näytelmän. "
Lehdistö ilmaisee innostuksensa klassikon , kuten Antigone, uudelleenkirjoittamisesta . Vuonna L'Kuvitus , Olivier Queant mielestä "vuodesta Racine , mitään ei ole kirjoitettu niin kaunis, niin suuri ja niin syvästi inhimillinen" , kun Jean Sauvenay lisää ja eilen ja huomenna , että "ei ole koskaan pettänyt Sofokles niin hyvin, tarkoituksella lisäksi. […] Giraudoux ja Cocteau ovat nuorentaneet, uudistaneet ikuisia teemoja. Anouilh, seuraten muinaista teatteria hyvin tarkasti, on muuttanut sen täysin; hän antoi sille toisen hengen. " Ainoastaan Roland Purnal vahvistaa, ettei hän " ole koskaan käynyt niin tuskallisessa, niin julmasti naurettavassa ja merkityksettömässä näytelmässä " ( Comdeia ,Helmikuu 1944). Teknisestä näkökulmasta nykyaikaiset setit ja puvut sekä näyttelijöiden esitykset ovat laajalti kiitettyjä.
Antigone on samaa mieltä symbolisesta merkityksestään, ja kukin näyttää moraalissaan näkevän jotain erilaista. Jotkut uskovat, että se kannustaisi yhteistyötä Creonin luonteen inhimillistämisen kautta, toiset kokevat Antigonen kuolemassa kieltäytymisen kompromisseista vihollisen kanssa. Äärimmäiset oikeistolaiset sanomalehdet , kuten minä olen kaikkialla , tervehtivät näytelmää sen lopun (kapinan murskaamisen ja järjestyksen palauttamisen vuoksi): "Antigone, pieni anarkian jumalatar seisomalla Kreonin lakia vastaan, ei enää olla vain luonnollinen laki kapinassa sosiaalilakia vastaan, mutta myös puhtauden kapina ihmisten valheita, sielun elämää vastaan, järjetön ja upea kapina, mutta hirvittävän vaarallinen lajille, koska yhteiskuntien elämässä se päättyy häiriöissä ja kaaoksessa, ja ihmisten elämässä se päättyy itsemurhaan ” ( Alain Laubreaux ,Helmikuu 1944). Toiset, kuten vastustuskykyinen sanomalehti Les Lettres Françaises , uskovat näytelmän edistävän yhdistymistä saksalaisiin siitä syntyvän pessimismin kautta :
”Creonin ja Antigonen välillä on täydellinen harmonia, häiritsevä osallisuus. [Koska hän halveksii miehiä], Antigone juoksee itsemurhaan. Koska hän halveksii heitä, Creon sortaa ja valtaa heidät. Jäädytetty tyranni ja korotettu nuori tyttö saatiin toimeen ... Jean Anouilhin epätoivoinen Antigonen aksentti saattaa viettää joitain tällä hetkellä, kun se nousee, halveksuntaa ja epätoivoa. Mutta Anouilhin ja hänen aseidensa ja henkensä veljien epätoivossa ja kieltäytymisessä sekä sentimentaalisessa ja täydellisessä anarkismissa on äärettömän vakavien vaarojen alkio ... Huolimatta "epätoivosta" ja tunteesta kaikesta, maailman hulluudesta ja järjettömyydestä tulee hyväksyä, toivoa, suosiota ensimmäinen nyrkki. "
- Claude Roy , maaliskuu 1944
Keskeytettiin elokuussa Pariisin vapautuksen aikana, esitykset jatkuvat syyskuun lopussa. Ja vapautetun Ranskan prisman kautta jotkut äänet arvostelevat Anouilhia itsetyytyväisyydestä miehittäjää kohtaan, jota Kreonin luonne symboloi hänen halveksijansa mukaan, jotkut heistä tunnistavat hänessä marsalkka Pétainin . Kreon ei todellakaan ole enää Sophoklesin tyranni, vaan käytännöllinen kuningas, joka on murskattu velvollisuudellaan kansaansa kohtaan ja repimään rakkaudesta veljentytärään kohtaan. Saat André Breton , Antigone "on halpamainen leikkiä, työ on Waffen-SS " ( Les Lettres française , 1944).
Useat henkilöt auttavat Anouilhia ja hänen Antigoneaan . General Koenig , Ranskan marsalkka ja seuralainen Liberation huudahtaa "se on ihailtavaa! ” Esityksen lopussa Pierre Bénard kirjoitti syyskuussa 1944 Le Front national -lehdessä (sanomalehti, jolla on kommunistinen taipumus): ” Jotkut ystäväni olivat tuominneet […] inspiraation, jota he pitivät hitlerilaisena. Omalta puoleltani olin löytänyt sieltä antifasistisen aksentin . En voi tuoda itseäni näkemään diktatuurille tuomittua teosta Antigonessa . "
Romaani Le Quatrième Mur mukaan Sorj CHALANDON , Goncourt-palkinto lukiolaisille 2013, tarina pyörii tässä näytelmässä ja hanke asentaa sen Beirutissa , vuonna 1980, aikana Libanonin sota .