Syntymänimi | Bertrand René Maurice Tavernier |
---|---|
Syntymä |
25. huhtikuuta 1941 Lyon 6 th ( Ranska ) |
Kansalaisuus | Ranskan kieli |
Kuolema |
25. maaliskuuta 2021(79 - vuotiaana) Sainte-Maxime ( Ranska ) |
Ammatti |
ohjaaja , käsikirjoittaja , tuottaja kirjailija |
Merkittäviä elokuvia | katso elokuva . |
Bertrand Tavernier , syntynyt25. huhtikuuta 1941vuonna Lyon ja kuoli25. maaliskuuta 2021in Sainte-Maxime , on ohjaaja , käsikirjoittaja , tuottaja ja kirjailija Ranskan , myös presidentti Institut Lumière .
Lyonin René Tavernierin kirjailijan ja vastahävittäjän poika , hän oli ensimmäinen apulaisohjaaja, lehdistötasahtaja (erityisesti Stanley Kubrickille ) ja kriitikko, ennen kuin siirtyi ohjaamaan L'Horloger de Saint-Paulin kanssa , hänen ensimmäisen kriittisen menestyksensä pohjalla pitkästä yhteistyöstä näyttelijä Philippe Noiretin kanssa ( Anna osapuolen aloittaa , Tuomari ja salamurhaaja , Coup de torchon , La Vie et mitään muuta , La Fille de d'Artagnan ).
Eklektinen, hän on käsitellyt useita elokuvalajeja, dramaattisesta komediasta ( Sunnuntai maaseudulla , Daddy Nostalgie ) sotaelokuvaan ( Kapteeni Conan ) historiallisen elokuvan ( laissez-passer , Montpensierin prinsessa ) tai trillerin ( L.627) kautta. , Syötti ). Useat hänen elokuvistaan ovat voittaneet palkintoja Ranskassa ja ulkomailla (mukaan lukien Autour de minuit, joka voitti Oscar-palkinnon ja oli ehdolla Kultaiseen maapalloon ).
Hän on ohjaaja ja näyttelijä Nils Tavernier ja kirjailija Tiffany Tavernier .
Bertrand Tavernierin isä, René Tavernier , kirjailija ja katsaus Confluences , joka julkaistiin suurten kynien, kuten Paul Éluardin ja Louis Aragonin , miehityksen alla ; jälkimmäinen asui toisen maailmansodan aikana vaimonsa Elsa Trioletin kanssa tavernalaisten kodin ensimmäisessä kerroksessa. Bertrand Tavernier kertoi, että hänen äitinsä Geneviève Dumond (1918-2002) kirjoitti yhden Aragonian kauneimmista runoista: Ei ole onnellista rakkautta . Myöhemmin, vuonna 1965, koska lehdistöavustaja varten Jean-Luc Godard , hän kutsui Aragon nähdä Hullu Pierrot, jonka runoilija kehui esineen läpi, joka on tullut tunnetuksi ”Mikä on taidetta?, Jean-Luc Godard” in French Letters .
Hänen vanhempansa lähtivät Lyonista Pariisiin vuonna 1950, koska René Tavernier oli huono johtaja eikä hänen katsauksensa Confluences enää toiminut. He lähettävät poikansa kolmen vuoden koulu on koulu Saint-Martin-de-France aikavälillä, ja siihen seurakunta on Oratorio , jossa hän koki sadismia ja nöyryytystä. Hän löytää elokuvateatterin oleskellessaan sanatoriossa tuberkuloosin hoitamiseksi , ensimmäinen hänet leimaava elokuva on Last Trump . Kun hän on suorittanut ylioppilastutkinnon toisella yrityksellä, hän aloitti oikeustieteen opinnot Sorbonnessa, jonne hän perusti ystäviensä kanssa L'Étrave- elokuvan opiskelijalehden. Intohimoisesti elokuvasta kahdentoista vuoden iästä lähtien hän on käynyt erityisesti elokuvakirjastossa, joka perustettiin Yves Martinin ja Bernard Martinandin kanssa vuonna 1961 elokuvaklubille , Nickel Odéonille , edistämään Hollywoodin genre-elokuvateatteria (westernit, mustat elokuvat, komediaalimusiikki). Hän alkaa ansaita elantonsa freelancella Téléramalle ja tulee sitten elokuvateatterille kriittiseksi .
Hän debytoi elokuvissa kuten avustaja ja Jean-Pierre Melville ( Léon Morin ) kokemus, hän muistelee dokumentissa Koodi Nimi Melville ohjannut Olivier Bohler .
Hän oli myös koko ajan lehdistösihteeri välillä 1964 ja 1974, etenkin Stanley Kubrick on 2001: Avaruusseikkailu (1968), Kellopeliappelsiini (1971) ja Barry Lyndon (1975). Hän kertoi lähettäneensä hänelle tämän eroavan sähkeen: " Ohjaajana, luojana olet nero, mutta teoksessa olet alias ."
Kuten elokuva kriitikko , Bertrand Tavernier osallistuneet komission 1960 useita arvioita: Les Cahiers du Cinema , Cinéma , Positif , Présence du elokuva , jne. Näinä vuosina hän oli yksi ensimmäisistä, joka haastatteli ulkomaisia ohjaajia ja analysoi heidän elokuvansa temaattisesti. Lisäksi tunnettuja johtajia, kuten John Ford , Raoul Walshin tai John Huston , hän auttoi tekemään Delmer Daves , André de Toth ja Budd Boetticher tunnettu Ranskassa (jonka elokuvat hän ohjelmoitu hänen elokuva seuran , The "Nickel Odeon» ) Ja osallistui muun muassa Martin Scorsesen kanssa Michael Powellin työn uudelleen löytämiseen .
Passionate elokuva harrastaja , hän kirjoitti useita merkittäviä teoksia Amerikan elokuva , erityisesti 30 vuotta Amerikan elokuva ja 50 vuotta Amerikan elokuva , kirjoitettu yhteistyössä Jean-Pierre Coursodon , kaksi teosta pidetään viittauksia. Hän pitää myös lukuisia konferensseja ja osallistuu säännöllisesti bonus- DVD-levyihin .
Kolumnistina, vuonna 2006 hän osallistui viime kaudella viikoittaista radio Cinéfilms päälle France Inter .
Maaliskuussa 2015 hän suostui sponsoroida Printemps du napa-näyttelyssä lähetys Arte . Kyse on 12 kuuluisan trillerin jaksosta, joista hän esittelee kuusi heistä: Serpico , Chinatown , Quai des orfevres , Luokka kaikki riskit , Pour toi, je rire ja oma elokuva L.627 .
Kunnioituksena ranskalaiselle elokuvalle, erityisesti sodanjälkeiselle ajalle, vuonna 2016 hän tuotti dokumentin Voyage through French cinema , josta syntyy yli 12 tuntia kestävä sarja vuonna 2017. Tämän dokumentin avulla hän voi löytää teoksia uudelleen , unohduksiin joutuneet ohjaajat ja näyttelijät. Esimerkkinä voimme mainita elokuva Mollenard by Robert Siodmak kanssa Harry Baur kuin pääosassa .
Hän erottui sukupolvensa ohjaajien joukosta halulla antaa takaisin alkuperäinen paikka kertomukselle, joka oli laiminlyöty 1950-luvun lopulla . Hän antaa näin mahdollisuuden suurille käsikirjoittajille ja vuoropuhelun kirjoittajille, jotka ovat jääneet tielle, lähinnä Jean Aurenchen ja Pierre Bostin ("mustat petot", ohjaaja Claude Autant-Lara , François Truffautin kuuluisassa artikkelissa "Une sure"). suuntaus ranskalaisessa elokuvassa ”).
Hieno sinofiili, hän löytää uudelleen kirjoittajat, kuten Jean Devaivre, jonka omaelämäkerran hän mukauttaa elokuvassaan laissez-passer . Jos hänen maunsa toisinaan johtaa hänet pukuelokuviin, hän ei koskaan eronnut nykyaikaisista huolenaiheista ja hänen taiteensa on edelleen syvälle juurtunut aikamme.
Tavernier ilmaisee elokuviensa kautta vastustavansa epäoikeudenmukaisuutta, sitoutumistaan sotaa, rasismia, kolonialismin pimeitä puolia, kuolemanrangaistusta ja taistelua nykypäivän yhteiskuntiemme vikoja vastaan: rikokset, väkivalta, työttömyys, fyysiset ja henkiset kärsimykset, huumeet, aids jne.
Tiettyjä rauhallisempia tai nostalgisia elokuvia kyllästää useaan otteeseen isän hahmo tai ajan kuluminen, jota emme voi muistaa ( sunnuntai maaseudulla , isän nostalgia ).
Ohjaajalle musiikki ei ole koskaan ikään kuin se olisi jumissa, ja se on aina yhtä kuvan kanssa. Erityisesti ensimmäisissä elokuvissaan tärkeä musiikkikohtaus välittää elokuvan ja ilmoittaa välittömästä draamasta: katulaulaja ( Tuomari ja salamurhaaja ), guinguette-kohtaus ( Sunnuntai maaseudulla ) jne.
Hänen ammatilliset ystävyytensä ja uskollisuutensa antavat myös tietyn sävyn elokuvalleen: Aurenche ja Bost, mutta myös Alain ja Philippe Sarde , Marc Perrone , Philippe Noiret , Philippe Torreton ja myöhemmin Jacques Gamblin . Paradoksaalisesti hänen elokuvansa, jossa on hyvin erilaisia aiheita ja käsittelyjä, on edelleen repeytynyt puolustuksensa puolesta vahvan ja itsenäisen ranskalaisen elokuvan ja hänen kiehtovansa tietyn Pohjois-Amerikan kulttuurin välillä .
Tuottaja (hänen yrityksensä on nimeltään Pikku karhu tuotanto ), hän myös harjoittaa assosiatiivinen toiminta (puheenjohtaja Lumière instituutin vuonna Lyon ).
Koe aikana oikeudenkäynti Jean-Claude Brisseau varten seksuaalisesta häirinnästä , Bertrand Tavernier kyseenalaistaa testejä järjestämän jälkimmäinen näyttelijöiden valmistella elokuvaansa salatut asiat . Kantelija, näyttelijä Noémie Kocher luottaa häneen ja osoittaa löytäneensä "erittäin lohduttavan olkapään" .
Bertrand Tavernier on Nils Tavernierin isä , joka on myös ohjaaja, mutta myös näyttelijä, ja kirjailija Tiffany Tavernier , molemmat hänen liitostaan Colo Tavernieriin . Hän tapasi Pariisin Lycée Henri-IV: ssä Volker Schlöndorffin , josta on sittemmin tullut hänen poikansa kummisetä.
Lapsuudestaan lähtien Bertrand Tavernier on ollut avulias vieras Sainte-Maximessa ( Var ), joka asui perhehuvilassa, jossa hän kuoli25. maaliskuuta 202179-vuotiaana haimatulehduksessa, josta hän on kärsinyt useita vuosia. Hänen hautajaiset pidetään30. maaliskuuta 2021 perheen läheisyydessä, jota seuraa polttohautaus ja hautaaminen samaan kaupunkiin.
Vuonna 1970 Bertrand Tavernier julkaisi Jean-Pierre Coursodonin kanssa 30 vuotta amerikkalaista elokuvaa (toim. CIB), jota monet elokuvan kävijät pitävät ranskalaisina raamattuina tästä aiheesta. Teoksella oli uusi painos vuonna 1991 otsikolla 50 vuotta amerikkalaista elokuvaa (toim. Nathan), sitten se uudistettiin ja päivitettiin vuonna 1995 (toim. Nathan, kokoonpano "Omnibus") samalla nimellä. Uudelleenjulkaisujen aikana säilytetään edellisen painoksen muistiinpanot, jotka vaihtelevat filmografian, videoiden saatavuuden sekä monien kriittisten uudelleenarviointien mukaan, etenkin hyvin uupuneelle triolle George Stevens - William Wyler - Fred Zinnemann .
Sisään Joulukuu 2012, hän ilmoittaa bloginsa kommenteissa valmistavan kolmannen painoksen nimellä 70 vuotta amerikkalaista elokuvaa . Projekti muuttuu ja siitä tulee 100 vuotta amerikkalaista elokuvaa, joka on tarkoitus saada aikaan vuonna 2021.
Bertrand Tavernier on julkaissut lukuisia artikkeleita ja haastatteluja uransa aikana lehdissä, kuten Présence du cinéma , Cinéma , les Cahiers du cinéma ja Positif . Hän antoi jälkimmäiselle lopullisen tekstin kunniaksi ystävälleen ja näyttelijälle Didier Bezacelle keväällä 2020.