Jean-Marie Bonnassieux

Jean Marie Bonnassieux Kuva Infoboxissa. Jean Marie Bonnassieux,
tuntematon valokuva ei ole peräisin.
Syntymä 18. syyskuuta 1810
Panissières
Kuolema 3. kesäkuuta 1892(81-vuotiaana)
Pariisi 7. th
Hautaaminen Montparnassen hautausmaa
Syntymänimi Jean Marie Bienaimé Bonnassieux
Kansalaisuus Ranskan kieli
Toiminta Kuvanveistäjä
Koulutus

Lyonin kuvataidekoulu

Pariisin kuvataidekoulu
Hallita Jean-François Legendre-Héral
Opiskelija Constantin-Alfred Charles , Jean Lagrange , Jean Valette , Giorné Viard
Palkinnot Rooman Grand Prix vuonna 1836
Ensisijaiset teokset
Sokrates juo hemlockia (1836); La Modestie (1846), Notre Dame de France (1855)

Jean Marie Bienaimé Bonnassieux on ranskalainen kuvanveistäjä , syntynyt18. syyskuuta 1810in Panissières ( Loire ) ja kuoli3. kesäkuuta 1892in Paris 7 th .

Bonnassieux on ennen kaikkea tilattu kuvanveistäjä, joka erikoistuu myöhemmin uskonnollisiin veistoksiin. Kuvanveistäjänä hän aloitti opiskelemalla Jean-François Legendre-Héralin luona Lyonissa , sitten Pariisin Auguste Dumontin studiossa .

Elämäkerta

Nuoruus ja opinnot

Jean Marie Bienaimé Bonnassieux syntyi 18. syyskuuta 1810vuonna Panissières . Hän on puuseppä Jeanne Vergointin ja Mathieu Bonnassieux'n poika.

Hänen kiinnostuksensa veistoksia kohtaan on ilmeinen jo varhaisesta iästä lähtien, erityisesti puusta veistettyjen hahmojen kanssa. Niinpä vuonna 1828, kirkkoherra kaupungin teki Bonnassieux anna suostumuksella isänsä, oppisopimuskoulutuksessa kanssa Juveton, valmistaja kirkon koristeet Lyon . Vuonna 1832 hän voitti kultamitalin vuoden lopun kilpailussa ja vapautettiin siten asepalveluksesta. Vuonna 1833 hän esittää Hyacinthe-haavan, jonka Apollo-levy on haavoittanut ja joka on esillä Lyonin näyttelyssä vuonna 1833, sitten vuoden 1834 salonissa.

Nuori kuvanveistäjä huomaa Jean-François Legendre-Héral, joka seuraa häntä Pariisiin vuonnaHuhtikuu 1834. Hän suositteli sitä David d' Angersille ja Orselille ja samalla sai sen pääsemään Denis Foyatierin ja sitten Auguste Dumontin työpajoihin . Legendre-Héralilla oli erityinen ja positiivinen vaikutus hänen elämäänsä, koska hän oli täysin omistautunut oppilaselleen, hän jakoi aikansa, kokemuksensa ja jopa tarvittaessa stipendin. Taiteilija sanoo mestaristaan: ”Monet ihmiset ovat auttaneet minua, ohjaaneet minua urallani, olen paljon velkaa herra Dumontille, paljon herra Ingresille, ja olen heille kiitollinen. Mutta kaikki tämä on vähän verrattuna siihen, mitä olen velkaa Monsieur Legendre-Héralille. Hän on tehnyt minut sellaiseksi kuin olen. ” .

Syksyllä 1834 Bonnassieux siirtää valintakokeeseen on taidekoulun , joka oli otettu 7 : nnen paikan. Beaux-Arts -opintojensa aikana hän opiskeli anatomiaa osallistumalla tohtori Terrassen leikkauksiin Clamartissa . Nämä havainnot ovat pohdinnan lähde Bonnassieux'lle, kun hän kirjoittaa sen16. tammikuuta 1836hänen päiväkirjaansa: "etsimällä lihaksia kiinnittymispaikkaan, tutkin paitsi sen tuottamaa liikettä ja liikkeen rajaa, myös ennen kaikkea ulkonemaa ja masennusta, jonka se saa ulkopuolelta" .

Matka Roomaan

Vuonna 1836 Bonnassieux saa 1 st Grand Prix de Rome hänen helpotus Sokrateen kuolema , jonka avulla se voi olla asukas Villa Medici vuonna Rooma 1836 ja 1842. Siellä saavat useita julkisia ja yksityisiä palkkiot, mukaan lukien monet busts takia hänen kykynsä käsitellä muotokuvaa. Niistä voimme mainita Pariisissa sijaitsevan Lacordairen rintakuvan tai Luxemburgin puutarhassa näkyvän Jeanne Hachetten rintakuvan .

Huolimatta innostuksestaan ​​ensimmäisten Rooman päiviensä aikana, Bonnassieux jäi nopeasti työstään osittain lukuisien kuumien takia, joista hän kärsi säännöllisesti. Vuoden 1841 lopussa kuvanveistäjä ei enää asunut Medicin huvilassa, mutta joutui asettumaan kaupunkiin, kunnesHeinäkuu 1842lopettaa David , hänen viimeisen vuoden hahmonsa. Muutama kuukausi ennen renderointia teos on vielä luonnosvaiheessa.

Ura

Alle toisen keisarikunnan , Jean-Marie Bonnassieux hoidettavaksi annetaan useita teoksia Pariisissa , erityisesti Louvre Palace , sekä Lyon . Vuonna 1844 hän tuotti pronssiryhmän Lyonin Saint-Jean-suihkulähteelle arkkitehti René Dardelin rinnalla . Veistos edustaa Kristuksen kastea, sen ylittää vierekkäisten talojen tietyistä yksityiskohdista inspiroima aicula. Vuosien 1860 ja 1863 välisenä aikana Bonnassieux veistää Elämän tunteja , marmorin, joka on tarkoitettu koristamaan huone Lyonin Palais de la Bourse -huoneessa .

Vuonna 1855 hän osallistui yleisnäyttelyyn . Samana vuonna hänestä tuli kunnialeegonin ritari . Vuodesta 1860 hän alkoi erikoistua uskonnollisiin veistoksiin ja tuotti sitten monia Neitsytpatsaita, jotka toistettiin ja muokattiin usein. Vuonna 1866 Bonnassieux valittiin Kuvataideakatemiaan . Vuonna 1878 hän otti Monumentaaliveistokset, kuten patsas M gr Georges Darboy varten Notre Dame de Paris , jonka terrakotta luonnos on säilynyt Pariisissa Musée d'Orsay .

Hänen opiskelijansa

Bonnassieux'n opettajaurasta tiedetään vähän. Tiedämme vain, että hänellä oli muutama opiskelija kuten Jean Lagrangen , Jean-Baptiste Hugues , François Truphème sekä Jean Valette 1848, tai jopa Giorné Viard jälkeen 1845, Émile Laporte noin 1881, vuonna Pariisissa .

Hänen työnsä

Tyyli

Jean-Marie Bonnassieux'n tyyli on jaettu uusklassismin ajankohtaan , sitten muodissa, ja kristillisen taiteen genreen, johon yhdistämme hänen uskonnolliset veistoksensa.

Uusklassisen virran ominaisuus löytyy sen tahdosta löytää "syy" ( Cayluksen laskun mukaan ). Tätä varten hänet inspiroi muinainen taide vastaamaan rokokoo- tyylin "ylilyönteihin" vahvistamalla sekä jalo yksinkertaisuus että rauhallinen loisto.

Jean-Marie Bonnassieux erottuu kuvanveistäjistä kristillisen taiteen harjoittamisensa avulla. Tämänhetkinen tavoite on uskon korotuksen ja uskonnollisen ihanteen välillä edustaa ”Jumalan ääretöntä kauneutta” edustamalla erilaisia ​​pyhiä hahmoja.

Uskonnollinen veistos laajalti valloittaa julkista tilaa XIX : nnen  vuosisadan. Se on todistus katolisen reaktion mukaisesti paavikautensa ja Pius IX jossa vahvistettiin, erityisesti, dogmin Immaculate Conception8. joulukuuta 1854. Tämä ajanjakso maallistumisen (Etymologinen "tehdä maailmasta"), joka on tarkoitus julkistaa kirkon yksityistä omaisuutta - myös uskonnollisten luvut täällä patsas - mahdollistaa käyttöönoton XIX : nnen  vuosisadan moderni käsite "  museo  ". Siten julkisesta tilasta tulee ontologinen tila .

Sokratesin kuolema

Vuonna 1836 Jean-Marie Bonnassieux tuottanut La Mort de Socrate , jota kutsutaan myös Socrate juominen Hemlock , minkä ansiosta hän voittaa Grand Prix de Rome kuvanveistoa samana vuonna. Tämä työ käynnistää kuvanveistäjän uran. Kiitos tämän eron, Bonnassieux oli asukas Villa Medici vuonna Rooma 1836 ja 1842. Lukuisat palkkioita seurasi, sekä yksityisiä että julkisia. Bonnassieux työskenteli ensin Roomassa, ennen kuin palasi Ranskaan, jossa hän työskenteli loppuelämänsä.

Sokrateen kuolema on basreliefi kipsi, joka sen ankaruus uusklassinen , odotuksia akateemisen koulutuksen ja XIX : nnen  vuosisadan. Koostumus on nivelletty Sokratesen ympärille , keskihahmo lisätty tasakylkiseen kolmioon. Molemmilta puolilta hänen opetuslapsensa muodostavat suorakulmioita.

Teoksen savi- ja kipsi-luonnos säilytetään kuvanveistäjän jälkeläisen kokoelmassa.

Rakkaus leikkaa siipiään

Veistos L'Amour ylittämässä siivet luotiin Bonnassieux vuonna 1841. Nyt pidetään Pariisissa klo Louvresta . Tämä hienosti toteutettu marmoripatsas tarjoaa alkuperäisen ja siro sävellyksen. Jonkinlainen Bouchardonin vaikutus voidaan tuntea hahmon kehon vääntämisessä ja jalkojen taivutuksessa. Bonnassieux olisi todennäköisesti saanut inspiraationsa siitä, että L'Amour vei kaaren Herculesin klubiin , jonka hän näki Louvren museossa sekä Capitoline-museossa .

Tämä työ oli suuri menestys, kun se esiteltiin Roomassa vuonnaHuhtikuu 1841. Kuljetuksen yhteydessä Pariisissa päällä3. kesäkuuta 1841, työ on osittain vahingoittunut; jalat hajotetaan useiksi paloiksi ja koira irtoaa kokonaan kokonaisuudesta. Veistos palautettiin nopeasti Louvren työpajoissa. Bonnassieux, joka vaalii työtään, vaikuttaa erityisesti tähän tapahtumaan, koska hän ilmaisee sen herralleen ja ystävälleen Dumontille ,19. elokuuta 1841 : "Olin järkyttynyt heti ja uskoin, että elämäni oli rikki patsaani kanssa" .

Tremblay-en-Francen Saint-Médard -kirkon reliefit

Tremblay-en-Francen ( Seine-Saint-Denis ) kunta suojaa kahta Jean-Marie Bonnassieux'n vuonna 1882 valmistamaa barrelieffiä. Kaksi kohtausta esittävät Kristuksen lapsuuden, paimenien palvonnan ja Egyptin lennon kohtia. . Ne oli nimenomaisesti tilannut kirkkoon herra Turenne, annuitantti ja kaupunginvaltuuston jäsen. Kaksi halkeamia osoittavaa kohotusta palautettiin ja palautettiin paikalleen keväällä 2007.

Paimenien palvonta on suunniteltu klassisessa sävellyksessä. Keskellä Jeesus- vauva makaa seimessään vanhempiensa ympäröimänä. Joosefin takana paimenet kunnioittavat vastasyntynyttä. Marian takana on viisi lentävää enkeliä. Tilan jäsentävät lapsen kehosta lähtevät valonsäteet, jotka todistavat hänen jumalallisesta olemuksestaan. Tässä akateemisessa esityksessä Bonnassieux ottaa yllättäen tämän raamatullisen osan perinteisen ikonografian.

Egyptin lennon helpotus tarjoaa dynaamisemman sävellyksen kuin vastaava. Vasemmalla Maria ja Jeesus istuvat aasilla. Oikealla Joseph ohjaa eläintä kiinnittäen tarkkaa huomiota perheeseensä. Liikettä ehdottaa vasemmalle lentävien hahmojen vaatteet sekä samaan suuntaan menevät palmu lehdet. Tämän puun avulla kohtaus voidaan sijoittaa itämaiseen kontekstiin.

Toimii julkisissa kokoelmissa

Muut teokset

Galleria

Huomautuksia ja viitteitä

  1. Jacques Beauffet, taiteilijat Sanakirja Foréziens XIX : nnen  vuosisadan , Editions Ceysson.
  2. Antoinette Le Normand, klassinen perinne ja romanttinen henki: Rooman Académie de Francen kuvanveistäjät vuosina 1824-1840 , Académie de France Roomassa, Éditions D'ell Elefante,yhdeksäntoista kahdeksankymmentäyksi, 378  Sivumäärä , s. 274 - 275.
  3. Antoinette Le Normand, klassinen perinne ja romanttinen henki: Rooman Académie de Francen kuvanveistäjät vuosina 1824-1840 , Académie de France Roomassa, Éditions D'ell Elefante,yhdeksäntoista kahdeksankymmentäyksi, 378  Sivumäärä , s. 267.
  4. Antoinette Le Normand, klassinen perinne ja romanttinen henki: Académie de Francen kuvanveistäjät Roomassa vuosina 1824-1840 , Éditions D'ell Elefante, 1981.
  5. teokseen, Veistoksia XVII nnen ja XX : nnen vuosisadan Taidemuseo Lyonissa , Pariisi / Lyon, Somogy Art Editions,lokakuu 2017, 593  Sivumäärä ( ISBN  978-2-7572-1269-1 , luettu verkossa ) , s. 47-48.
  6. "Monsignor Georges Darboy" , Musée d'Orsayn ilmoitus.
  7. SAF 1881 -näyttelyarkki, näyttelykeskus Musée d'Orsayssa.
  8. Johann Joachim Winckelmann .
  9. Jacques Beauffet, taiteilijat Forez sanakirjan XIX : nnen  vuosisadan , Ceysson-Lac,20. tammikuuta 2016, 231  Sivumäärä ( ISBN  978-2-916373-85-0 ja 2-916373-85-3 ) , s. 33-34.
  10. Jacques Beauffet, muinainen taide Saint-Étienne Métropolen modernin taiteen museossa , yksi, kaksi ... neljä painosta,10. joulukuuta 2007( ISBN  978-2-35145-070-3 ja 2-35145-070-1 ) , s. 123.
  11. Antoinette Le Normand-Romain, klassinen perinne ja romanttinen henki: Rooman Académie de kuvanveistäjät vuosina 1824–1840 (Académie de France Roomassa) , Académie de France Roomassa,yhdeksäntoista kahdeksankymmentäyksi, 378  Sivumäärä , s. 267.
  12. Géraldine Lavigne, "  Kaksi Bonnassieux'ta Saint-Médardin kirkossa Tremblay-en-Francessa  ", La Tribune de l'Art ,14. toukokuuta 2007( lue verkossa ).
  13. Tiedosto muistomerkki on Palissy pohja .
  14. Ilmoitus osoitteessa e-monumen.net .
  15. Ilmoitus osoitteessa e-monumen.net .
  16. Ilmoitus osoitteessa e-monumen.net .
  17. The Art Tribune -sivusto .
  18. AFR-arkisto, laatikko 46, raportti vuodelta 1841.

Liitteet

Lähteet

Bibliografia

Ulkoiset linkit