Syntymä |
7. kesäkuuta 1941 Fort Dodge |
---|---|
Kansalaisuus | amerikkalainen |
Koulutus |
Saint Teresan korkeakoulu ( en ) Central Saint Martins College of Art and Design |
Toiminta | Taiteilija , opettaja , kirjailija , käsitteellinen taiteilija |
Toiminta-aika | 2012 |
Työskenteli | Kalifornian yliopisto, Los Angeles |
---|---|
Liike | Konseptitaide |
Verkkosivusto | marykellyartist.com |
Ero | Nimetön oli nainen -palkinto (2012) |
Mary Kelly , syntynyt 1941, on feministinen taiteilija amerikkalainen , joka liittyy käsitteelliseen taiteeseen . Feministinen marxilainen analyysi seksuaalisesta työnjaosta ja psykoanalyysi ovat hänen huolenaiheidensa ja työnsä ytimessä.
Mary Kelly opiskeli kuvataidetta ja musiikkia Saint Teresan yliopistossa Winonassa , Minnesotassa. Hän jatkoi kuvataiteen ja estetiikan opintojaan Pius XII -instituutissa Firenzessä . Vuonna 1970 hän valmistui Central Saint Martins College of Arts and Design in London . Hän tapaa nousevassa feministiliikkeessä Lontoossa, feministisen psykoanalyytikon Juliet Mitchellin ja Laura Mulveyn, elokuvan feministisen teoreetikon, joka määrittelee miesharson . Mary Kelly väittää, että perheen, kielen ja lain sosiaalisten instituutioiden ulkopuolella ei ole feminiinistä rakennetta. Vuonna 1989 hän lähti Lontoosta New Yorkiin . Mary Kelly edistää diskurssi feminismin ja postmodernismin läpi hänen laajamittaisen kerronta laitteistot ja teoreettisia kirjoituksia. Mary Kellyn työ on käsitteellisen taiteen ja 1980-luvun taiteilijoiden läheisempien huolenaiheiden välillä.
Hän on taiteen professori Kalifornian yliopistossa Los Angelesissa , jossa hän on vastuussa monitieteisestä studiosta, jonka hän on aloittanut taiteilijoille, jotka työskentelevät in situ -teoksissa, kollektiivisissa teoksissa ja projekteissa.
Vuonna 2017 Mary Kelly nimitettiin tuomarin Widneyn puheenjohtajaksi Etelä-Kalifornian yliopiston USC Roski -taidekoulussa.
Mary Kellyn työ on projektipohjaista suurten tarinankerronta-installaatioiden muodossa. Hänen 1970-luvulla toteuttamat projektit perustuivat hänen kokemuksiinsa raskaudesta ja lasten kasvatuksesta. Antepartum vuonna 1973 on yksittäinen valokuva taiteilijasta, joka silitti vatsaansa syntymättömän vauvansa liikkuessa. Post-Partum Document (1973-1979), kuusivuotinen projekti, joka sisältää henkilökohtaisia ja teoreettisia elementtejä äiti-lapsi -suhteen dokumentoimiseksi.
Ensimmäistä kertaa ICA: ssa Lontoossa vuonna 1976 julkaistu Post-Partum- asiakirja koostuu kuudesta osasta ja 135 yksiköstä, joihin liittyy useita esseitä ja alaviitteitä, jotka koostuvat erilaisista esineistä uuden pojan elämästä. - Mary Kellyn syntynyt . Hän dokumentoi yksityiskohtaisesti kaiken, mitä poikansa tekee, syö, karkottaa ja pitää taiteilijan ajatuspäiväkirjaa. Synnytyksen jälkeisessä asiakirjassa on käytetty kangasvaippoja, ruokintataulukoita ja Mary Kellyn dokumentoimia kielielementtejä. Jokainen dokumentaatio koostuu erillisistä ja huolellisesti luetelluista materiaaleista. Esimerkiksi dokumentaatio I sisältää kuusi pestävää vaippaa Mary Kellyn pojasta, jotka liittyvät sen tekstiin. Tämä epätavallinen aihe aiheutti skandaalia ja kiistoja ensimmäisessä näyttelyssä, koska joidenkin katsojien mielestä ei ollut tarkoituksenmukaista näyttää ulosteita käytettyihin vaippoihin taidegalleriassa. Dokumentaatio III on transkriptio Mary Kellyn lapsen kanssa käymistä keskusteluista, äitinä pitämästään puheesta ja keskustelun sijainnista tietyssä ajassa. Lapsen piirustus huolellisen dokumentoinnin lisäksi korostaa sarjan interaktiivista luonnetta ja sitä, että lapsen ja hänen äitinsä suhde voi olla "vaikea ja monimutkainen" kuin vain tunteellinen. Tässä sarjassa Mary Kelly sopeutuu ajan myötä äitinsä kanssa lapsensa kanssa. Dokumentaatio VI on Rosetta Stone -tabletti, jossa on kolme osaa: ensimmäinen koostuu hänen poikansa yrityksistä kirjoittaa "e" -kirjain, käsinkirjoitettu kuvaus tästä prosessista ja kirjoituskoneella ote päiväkirjastaan. Taidehistorioitsijan Lucy Lippardin mukaan synnytyksen jälkeinen asiakirja "kuvaa sosiaalista puuttumista äidin ja lapsen (tai taiteilijan ja esineen) ihanteelliseen suhteeseen halun, läsnäolon ja poissaolon suhteen". Lucy Lippardille ja muille taidehistorioitsijoille tämä projekti tulisi nähdä osana feminististä keskustelua tietoisuuden, yhteistyötyön ja seksuaalisen työnjaon keskusteluista. Mary Kelly teki tämän teoksen toisen feministisen aallon aikana, joka keskittyy siihen, miten naiset tekevät kotitöitä. Post-Partum-asiakirja on merkittävä feministinen taideteos, koska se on osuva esitys äitiyden merkityksestä nykypäivän naisille. Lisäksi Post-Partum -asiakirja näyttää etäiseltä ja näennäisesti objektiiviselta äidiltä ja käsittelee subjektiivisuuden luomista, jota monet Mary Kelly -kauden miesartistit välttivät.
Mary Kellyn projektit ovat 1980-luvulla ja nykypäivään asti asettaneet kysymyksiä teoreettisesta käytännöstä ja subjektiivisuudesta. Mary Kelly käsittelee monumentaalisessa teoksessa Interim (1984–89) naisten kollektiivista muistia. Sen tarkoituksena on selventää diskursseja, jotka määrittelevät ja säätelevät naisten identiteettejä. Huolimatta naispuolisen ruumiin puuttumisesta tässä projektissa, Emily Apter kirjoittaa, että vaatteet Interimissä, samoin kuin muissa Mary Kellyn projekteissa, osoittavat, että "orjuudessa takit takaavat edustavuuden ja esimerkillisyyden".
Toinen hanke, Gloria Patri vuonna 1992, hyödyntää ensimmäisen Persianlahden sodan aikana löydettyjen asiakirjojen arkistoja ja kysyy, miten kansainvälisten tapahtumien väkivalta vaikuttaa yksilön elämään.
Vuonna Kastriot Rexhepi balladi vuonna 2001, paneelit nukka muodostetaan kotimaan kuivain muodostaneet yhdessä aaltoilevaa aaltoja, jotka kertovat tarinan lapsen hylättyjä aikana Kosovon sodan . Taidehistorioitsija Griselda Pollock kirjoitti, että "tämä toistamisen ja kääntämisen malli herättää sekä visuaalisen ääniaallon rekisterin että pulssi- ja virtauskuvat muistuttaen samalla biologisen elämän rakennetta., Potkurin". Griselda Pollock sijoittaa tämän projektin materiaalin, virtuaalisen ja hakemiston risteykseksi. Kastriot Rechepin Balladi “herättää valokuvan visuaalisen tehosteen ilman kuvaa tai lavastusta”. Osana tätä teosta Mary Kelly tilasi säveltäjä Michael Nymanin luomaan partituurin sopraano Sarah Leonardin ja Nyman-kvartetin esittämälle balladille näyttelyn avajaisissa Santa Monican taidemuseossa. Vuonna 2004 Mary Kelly loi teoksen nimeltä Circa 1968 . Tämä työ palauttaa liikkeen Pariisin yliopiston opiskelijoiden vuonna 1968 järjestettyyn mielenosoitukseen. Samanlainen kuin Kastriot Rexhepin balladi, tämä kappale on valmistettu kuivausrummun nukasta ja vaatii yli 10000 kuormaa pyykkiä riittävän nukan tuottamiseksi. Installaatio heijastetaan seinälle herättämään kysymyksiä näiden tapahtumien toistuvasta menneisyydestä, tulevaisuudesta ja perinnöstä. Sillä Love Songs vuonna 2005, Mary Kelly kehotti nuoria naisia, jotka ovat kiinnostuneita perintö ja filosofia feministiliikkeen jäljentää historiallista valokuvia protestien noin kolmenkymmenen vuoden kuluttua ne otettiin. Hänen "remiksinsä" ovat vain tarpeeksi karkeita salliakseen todelliset erot versioiden välillä, mutta riittävän samankaltaiset viittaamaan kirjaimellisiin ja metaforisiin jatkuvuuksiin.