Emil Nolde

Emil Nolde Kuva Infoboxissa. Emil Nolde vuonna 1929.
Syntymä 7. elokuuta 1867
Nolde  (de)
Kuolema 13. huhtikuuta 1956
Seebüll , Saksa
Hautaaminen Stiftung Seebüll Ada und Emil Nolde ( d )
Syntymänimi Hans Emil Hansen
Kansalaisuus  Saksan kieli
Toiminta Taidemaalari
Koulutus Julian-akatemia
Mestarit Friedrich Fehr , Adolf Hölzel
Liike ekspressionisti
Vaikuttanut James ensor
Palkinnot Ansioista tieteille ja taiteille ( d )
kunniatohtorin tutkinto Kielin yliopistosta
Kultur- und Wissenschaftspreis der Stadt Kiel (1952)
Verkkosivusto www.nolde-stiftung.de
Emil Nolden allekirjoitus allekirjoitus

Emil Nolde , syntynyt Hans Emil Hansen7. elokuuta 1867in Nolde  (de) , maakunnan Schleswig-Holsteinin ja kuoli13. huhtikuuta 1956jotta Seebüll , on taidemaalari ekspressionistisen ja watercolorist saksaksi .

Elämäkerta

Lapsuus ja koulutus

Schleswigin talonpoikien poika Emil Nolde harjoitteli koristeveistoksia ennen kuin kiinnosti maalausta. Hän oppi piirtämistä Karlsruhessa , sitten Saint-Gallissa Sveitsissä, jossa opetti sitä vuoteen 1897 saakka . Sitten hän lähti suorittamaan koulutuksensa Müncheniin , Dachaulle , sitten vuonna 1899 Pariisiin, jossa hän löysi Louvren klassiset maalaukset ja osallistui Académie Julianiin . Hänen elämänsä jaettiin sitten Kööpenhaminan ja Berliinin kesken, ja hän pysyi usein Alsenin saarella. Vuonna 1902 hän meni naimisiin Ada Vilstrupin kanssa, jonka tapasi Kööpenhaminassa, 12 vuotta nuorempi. Hän löytää Vincent van Goghin ja Paul Gauguinin maalaukset Berliinin ja Weimarin näyttelyissä, jotka vaikuttavat häneen syvästi. Hänen ensimmäinen tunnettu kangas, maalattu Sveitsissä, on vuodelta 1895-1896 ( Mountain Giants ).

Ura

Hän aloitti näyttelyiden esittämisen vuonna 1906 , etenkin Dresdenissä, jossa hänen maateemainen maalauksensa, jossa käsiteltiin kirkkaita värejä paksulla tahnalla, innosti Die Brücke -ryhmän (The Bridge) taiteilijoita . Emil Nolde aloitti toimintansa vuodesta 1906 Karl Schmidt-Rottluffin kutsusta . Hänen työnsä teema oli sitten yksinomaan kukkainen, ja Nolde lähti ryhmästä vuoden 1907 lopussa mielipide-erojen vuoksi säilyttäen ystävyyssuhteet joihinkin sen jäseniin.

Vuodesta 1905 hän muutti talvella Berliiniin , aluksi muutama kuukausi vuodessa. Kaupunki- ja yöelämä innostaa häntä moniin maalauksiin. Vuonna 1907 hän tapasi maalari Edvard Munchin siellä . Hänen maineensa kasvoi ja hän ilmoittautui Berliinin erottamiseen . Nolde on melko epämiellyttävä tässä ympäristössä: tämän ryhmän näyttelyt kieltäytyvät lisäksi säännöllisesti hänen maalauksistaan. Muiden taiteilijoiden (mukaan lukien Die Brücken ) kanssa hän loi vastauksena uuden Secessionin , jonka ensimmäinen näyttely pidettiin vuonna 1910 . Sitten hänet suljettiin Secessionin ulkopuolelle . Hänen maalaustensa teemat kehittyvät, hän käsittelee uskonnollisia aiheita käyttäen samaa tekniikkaa puhtailla väreillä tasaisilla alueilla. Erityisesti hän maalasi alttaritaulun yhdeksässä osassa vuosina 1911 - 1912 Kristuksen elämästä . Hän maalaa myös monia merimaisemia, joista osa rajoittuu abstraktioon . Hän oli intohimoisesti alkeellisesta taiteesta: vuonna 1913 hän aloitti pitkän matkan, joka alkoi Trans-Siperian ylittämällä Siperian ja vierailulla Japanissa, ja vietti sitten useita kuukausia Tyynenmeren saarilla, missä hän maalasi lukuisia luonnoksia ja vesivärejä. Hän ottaa esiin useita maalauksia, jotka on tehty palattuaan Eurooppaan. Joskus Nolde tuhoaa joitain maalauksiaan, kun hän ei pidä niistä.

Hän jäi eläkkeelle ensimmäisen maailmansodan alkaessa kylään lähellä syntymäpaikkaansa, sitten Seebülliin, jossa hän lopetti päivänsä vuonna 1956 .

Vuonna 1920 kansanäänestyksen jälkeen Pohjois-Schleswig ja sen kotikaupunki liitettiin Tanskaan.

Seebüll on edelleen saksalainen, mutta Noldesta tulee Tanskan kansalainen.

Nolde palasi sitten nuoruutensa kukkamaalaukseen ja maisemiin.

Vuonna 1934 hän liittyi natsipuolueeseen vakaumuksella . Goebbels , ekspressionismin rakastaja, arvostaa häntä ja jotkut hänen vesiväreistään koristavat asuntoaan. Hänelle on omistettu huone Berliinin kansallisgalleriassa. Alfred Rosenberg kritisoi hänen taidettaan kuitenkin Hitlerin suosimissa kulttuuriasioissa, ja vuodesta 1937 lähtien hallitus epäili häntä:23. elokuuta 1941Adolf Ziegler kehottaa häntä lopettamaan maalaamisen, mitä hän kieltäytyy tekemästä. Sitten Nolde erotettiin Taideakatemiasta. " Rappeutuneen taiteen  " vastaisessa kampanjassa takavarikoitiin suuri osa hänen teoksistaan ​​(tarkalleen 1052), jotka olivat esillä saksalaisissa museoissa, ja osa tuhottiin natsien määräyksellä.

Sitten hän jäi eläkkeelle Seebülliin ja maalasi monia vesivärejä, joita hän kutsui "maalaamattomiksi maalauksiksi" , viitaten taiteensa käytön kieltoon. Sodan jälkeen hän hyötyi taiteen arvojen kääntämisestä politiikkaan ja yhteiskuntaan, ja hänet kunnostettiin pikemminkin taiteilijana. Hän jatkoi suuria formaatteja ja öljymaalausta ottamalla malliksi monet akvarellinsa vaikeista ajoista.

Paul Klee sanoi hänestä: ”Nolde on enemmän kuin sidottu maahan, hän on myös demoni näistä alueista. Mistä tahansa löydämme itsemme, tämä valittu vanhempi, tämä syvyyden serkku, ilmenee pysyvästi. "

Kiistanalainen matka

Noldea on pitkään pidetty aikansa suurimpana taiteilijana. Hän oli merkittävä saksalaisen ekspressionismin edustaja, ja hän oli yksi saksalaisten taiteen ystävien ylpeydestä, mutta myös monien poliittisen maailman vaikutusvaltaisien henkilöiden joukossa. Joseph Goebbels ja Albert Speer arvostivat hänen työtäan ja olivat halukkaita edistämään sitä. Mutta huolimatta sen tuesta natsihallinnolle, hänen maalauksensa eivät miellytä Hitleriä  : räikeä ekspressionistinen tyyli ja kiusattu Nolde eivät täytä III E: n valtakunnan esteettisiä normeja . Päinvastoin, hallinto edistää "sankaritaidetta", uusklassista, akateemista ja sujuvaa maalausta, joka symboloi puhdasta germaanista taidetta. Näin hänet kiellettiin varastoimasta paperia ja siveltimiä, ja hän joutui luokittelemaan rappeutuneiden taiteilijoiden joukkoon , nöyryytyksen, jonka hän näki erittäin pahasti, ja häpeän niille, jotka puolustivat rodullisesti puhdasta saksalaista taidetta.

Hänen työnsä kiistaton laatu on houkutellut lähemmäs meitä kansleri Helmut Schmidtin , joka omisti useita teoksiaan ja järjesti Nolde-näyttelyn Bonnin kansliaan vuonna 1982, sekä presidentti Richard von Weizsäckerin . Kansleri Angela Merkel oli myös yksi hänen ihailijoistaan, ja kaksi Nolden maalausta - Brecher ("Brisant", 1936) ja Blumengarten (" Kukkapuutarha ", 1915) koristivat hänen toimistonsa. Huolissaan tutkimustuloksista, joissa korostettiin maalarin virulenttia antisemitismiä, hän otti nämä maalaukset pois.

Tämä tutkimus oli tehty valmistelemalla retrospektiivia nimeltä Emil Nolde - saksalainen legenda. Taiteilija natsihallinnon , joka järjestetään 12.04.-15.10.2019 klo Nykytaiteenmuseo Hampurin Station in Berlin . Maalarin kuoleman jälkeen vuonna 1956 Ada ja Emil Nolde -säätiö säilyttivät kuvan natseista vainoamasta taiteilijasta, joka oli kielletty työskentelemästä ja suljettu taidemarkkinoilta. Oli hyvin tiedossa, että Nolde ihaili Hitleriä, että hän liittyi natsipuolueeseen NSDAP vuonna 1934, että hän pysyi vankkana kansallissosialistina sodan loppuun saakka. Mutta ei hänen antisemitisminsä laajuutta.

Uuden johtajan Christian Ringin saapuminen Adan ja Emil Nolde -säätiön johtoon vuonna 2013 muuttaa asioita. Se avaa taidemaalarin arkistot historioitsijoille ja niiden sisältämät 25 000 - 30 000 asiakirjaa. Näiden taidehistorioitsijoiden joukossa ovat Bernhard Fulda ja Aya Soika, joille Nykytaiteen museo antaa tehtävän työskennellä taidemaalarin roolissa kansallissosialismin alaisuudessa. "Nolde piti itseään juutalaisvastaisen taistelun tärkeimpänä edelläkävijänä taiteellisessa maailmassa", sanoo Bernhard Fulda. "Hän halusi esitellä itseään tunnustamattomana taiteilijana, juutalaisten taiteilijoiden uhrina ennen vuotta 1933; natsien uhri vuoden 1945 jälkeen. Antisemitismi oli keskeinen rooli hänessä. Siihen asti, että hän haluaa ehdottaa ratkaisuja "juutalaisongelmaan", jonka hän halusi esittää Hitlerille vapauttaakseen Saksan juutalaisista. Tai tuomita Goebbelsille kollegansa Max Pechstein, jonka oletetaan olevan juutalainen nimensä takia. Kun Pechstein, huolestunut turvallisuudestaan, pyysi häneltä selitystä, Nolde tyytyi sanomaan hänelle, että hänen eksistentiaaliset kysymyksensä eivät kiinnostaneet häntä. ".

Berliinin näyttely osoitti, että Nolden antisemitismi ylitti paljon sen ajan taiteilijoiden yhteistä.


Hänen työnsä

(valinta)

Tunnetuin osa hänen työstään on edelleen hänen maalauksensa ekspressionistisessa tyylissä . Sen teemat ovat vaihtelevia, vaihtelevat uskonnollisista maisemiin. Jotkut teemat ovat kehittyneempiä, kuten tanssi tai naamiot.

Emil Nolde maalasi myös usein vesiväreillä sekoittaen Intian musteen tai liidun laajoja värejä. Näitä tekniikoita hän käytti erityisesti toisen maailmansodan aikana, jolloin hän maalasi yli 1300 teosta.

Maalarilla oli tärkeä kaiverrustoiminta, mukaan lukien litografia . Hänen ensimmäiset testit ovat vuodelta 1907 . Vuodesta 1913 hän maalasi suoraan kiveen, mikä johti täydellisimpiin teoksiin. Hän omistautuu myös etsaukseen ja puunleikkaukseen. Hän tuskin jatkoi kaiverrettua työtään vuoden 1926 jälkeen , vaikka vuodelta 1937 on sarja kuutta levyä .

Ranskalaisissa kokoelmissa on vain yksi maalaus: Asetelma tanssijoiden kanssa (1914) Kansallisessa modernin taiteen museossa , Center Georges Pompidou.

Sen luokitus

Huomautuksia ja viitteitä

  1. Lähde: rappeutunut taide, järjestetty ryöstö (kuultu 4.5.2017).
  2. Pierre Bouvier, "  Vaikeuksissa menneisyys Emil Nolde, varjo pöydällä  " , on Le Monde ,11. huhtikuuta 2019(näytetty 1 st päivänä toukokuuta 2019 ) .
  3. Antje Kramer, “Nolde natsismissa. Maalaamattomat maalaukset ”, julkaisussa Dossier de l'art , nro 155, 2008, s. 60-64
  4. Philippe Dagenin artikkeli
  5. Lähteet: natsi-Nolde tai taidemaalari ja rappeutunut taide, järjestetty ryöstö (kuultu 4.5.2017).
  6. Joël Couve, "Voima ja sen käänteinen", Artension , nro 44, marraskuu / joulukuu 2008, s. 10.
  7. Yann Lagarde, "  Emil Nolde, natsien maalari" degeneroitunut "taiteilija  " on Ranskassa Kulttuuri ,2019(käytetty 22. syyskuuta 2019 ) .
  8. Pierre Bouvier, "  Emil Nolden, levyn varjo, levoton menneisyys  ", Le Monde ,11. huhtikuuta 2019( lue verkossa ).
  9. Nathalie Versieux, "  Nolde, antisemitistinen tahra  ", Le Temps ,24. huhtikuuta 2019( lue verkossa ).
  10. 35 × 48  cm . Bern, Henze & Ketterer -galleria. Kopio julkaisussa "Connaissance des arts", nro 668, helmikuu 2009, s. 110
  11. Antje Kramer, "Graafinen työ", Dossier de l'art , nro 155, 2008, s. 66-72

Katso myös

Bibliografia

Aiheeseen liittyvä artikkeli

Ulkoiset linkit