Eudaldo

Eudaldo Kuva Infoboxissa.
Syntymä 12. joulukuuta 1914
San Javier
Kuolema 13. elokuuta 1987(72)
Perpignan
Syntymänimi Eudaldo Morales
Kansalaisuus Ranskan kieli
Toiminta Taidemaalari
Liike Pariisin koulu
Eudaldon allekirjoitus allekirjoitus

Eudaldo on chileläistä alkuperää oleva ranskalainen ei-figuratiivinen taidemaalari uudesta Pariisin koulusta ( 1914 - 1987 ).

Elämäkerta

Eudaldo Bernabe Morales Arellano syntyi kaksi vuotta surrealistisen taidemaalari Roberto Matta , kymmenen vuotta runoilija Pablo Nerudan ,12. joulukuuta 1914, San Javier de Loncomillassa , pienessä kaupungissa Chilen keskustassa . Vuodesta 1945 hän allekirjoittaa maalauksensa vain etunimellään "Eudaldo".

Eudaldo lapsuutensa Talca , ryhtyi piirtämään ja maalaus hyvin nuorena. In Santiago, jossa hän asettui 1935 , hän vain osallistui taidekoulun muutaman viikon, pakeni porvarillinen miljöö hän kohtasi siellä, ja pian kohtasi osasyyllisiä vastaisen conformist piireissä pääomaa. Avantgarde-kirjailijoiden ja muusikoiden ryhmän kanssa hän tuotti ensimmäisen ulkonäyttelynsä vuonna 1938 Plaza de Armasissa, joka on yksi kaupungin pääkävelyistä. Siitä lähtien hänessä syntyi kaksinkertainen halu, joka kasvaa edelleen. Se on mennä suoraan yleisölle, tehdä maalauksesta laajasti avoin juhla eikä seremonia hyvin kallistettujen vihittyjen kanssa, katkaista epäterveelliset kulttuurin ja rahan siteet. Samalla ei ole sattumaa, että Eudaldo herättää vastauksissaan toimittajien hänelle tässä yhteydessä esittämiin kysymyksiin Riveran nimen , joka on yksi symboleista halusta elvyttää eteläamerikkalaisia ​​maalareita pre-Columbian kulttuurien perintö.

Kolme muuta näyttelyä seuraa Santiagossa, jossa hänen maalauksensa otetaan heti vastaan. Chuden taiteen tilannetta itsetuntemuksella analysoiva Eudaldo lähtee kuitenkin pääkaupungista vuonna 1940 . Kuten venezuelalainen kriitikko kirjoitti myöhemmin, hän "vaeltaa elämäänsä" ristikkäin maanosan maita työskentelemällä ja näyttelyissä aina julkisissa kulttuuripaikoissa. Se on eräänlainen vetäytyminen, jonka hän sitten suorittaa, pyhiinvaellusmatka moniin Amerikan lähteisiin, yhä elossa kudoksissa ja keramiikassa, jokapäiväisen elämän rakenteissa ja työkaluissa, jotka ovat täynnä huolta volyymeistä, muodoista ja väreistä.

Eudaldo vietti ensin lähes kolme vuotta Argentiinassa ja levisi Uruguayhin ja Brasiliaan . Vuonna Buenos Aires hän esittelee maastaHeinäkuu 1941altistuminen ja edelleen pohjoiseen, hän teki vuonna 1942 Cordobassa kolme monumentaalinen freskot sosiaalisista kysymyksistä, ennen rajan vuonna 1943 ja Boliviassa . Sitten hän pysähtyi pitkään Perussa , vuonna Lima , jossa hän avioitui opettaja, Luisa Marchena. Asettuina rue Lucanas, 354, heillä on kolme lasta, vanhin poikansaSyyskuu 1944 joka kantaa myös Eudaldon etunimen, sitten Helmikuu 1946 Domingo ja Delia Soledad vuonna Kesäkuu 1949.

Lima Eudaldo on kaksi näyttelyä vuonna 1944 ja 1945. Samana vuonna hän esittelee maalauksia 1945 Quito vuonna Ecuador , vuonna Kolumbiassa vuonna Bogota , vuonna Cartagena , vuonna 1946 vuonna Venezuelassa , vuonna Caracas sitten, kun kiertotietä kautta Curaçao ja Keski-Amerikassa, jälleen Kolumbiassa Barranquillassa . Kaikkialla lehdistö pitää häntä yhtenä Etelä-Amerikan mantereen avantgarden toiveista: "yksi Tyynenmeren kyvykkäimmistä ja mielenkiintoisimmista maalareista". Vuonna 1946 Eudaldo valmisti Limassa näyttelyn, joka merkitsi hänen paluutaan Santiagoon seuraavana vuonna seitsemän vuoden matkan jälkeen yli 12 000 kilometriä Andien vuorijonoa pitkin .

Santiago on kuitenkin vain askel Eudaldolle. Muutaman kuukauden kuluttua hän löysi Argentiinan, Buenos Airesin taiteelliset piirit, joissa hän tapasi Che Guevaran - joka oli vain kaksikymmentä vuotta vanha -, sitten Bolivian ja Liman, toteuttaen uuden näyttelyjakson. Mutta jonkin aikaa hän on halunnut mennä Pariisiin. Jos hän kieltäytyy vain "saamasta" siitä, kuten hän sanoi, mitä siellä tehdään, epäilemättä hänellä on epäilemättä toivoa sijoittua sinne, kuten monet muutkin monipuolisimmista näköaloista tulevat maalarit, kuvallisen luovuuden lähteelle, ei värjäämättä sitä omalla alkuperällä.

Siksi Eudaldo aloitti Ranskaan uuden kumppaninsa Consuelo Araozin kanssa syyskuussa 1949 Kuuban kautta . Pariisissa hän tutustui nopeasti Ginés Parraan ja espanjalaisiin maalareihin, joiden kanssa hän näytti, Picassoon , Óscar Domíngueziin , Boresiin , Clavéen , Pelayoon . Samanaikaisesti hän sitoo Jean Le Moalin ja Alfred Manessierin , Elvire Janin , löytävän uuden lähestymistavan, jonka heidän ei-figurointinsa keksii modernissa taiteessa. Asettuvat 1950 kesän aikana Alba-la-Romaine, toi hänelle Parra, vuonna Ardèche , jossa hän oli tyytyväinen Le Moal vaimonsa Juana Muller vuonna 1951 , hän tapasi siellä erityisesti kaivertajan Stanley Hayter , maalarit Theodore. Appleby ja Alejandro Obregón , kuvanveistäjät Honorio García Condoy ja Étienne Hajdu .

Vuodesta 1951 Eudaldo näytti Pariisissa ja maakunnissa. Beyond Eudaldo maalaus teoksia 1960 kaiverrus ja vuonna 1964 kudos on tehty sen jälkeen, kun yksi hänen teoksia Plasse Työpaja Caisne jotka ovat kudottu teoksia Le Moal, Manessier, Edouard Pignon , Rouault , Gustave Singier ja Léon Zack . Karkotettu asunnostaan ​​67 Boulevard de Vaugirard uuden Montparnassen aseman rakentamisen aikana , hän muutti vuonna 1964 Pariisin esikaupunkiin Saint-Mauriceen . Hän on naapuri ja ystävä kuvanveistäjä Willy Anthoonsin kanssa, jolla on työpaja lähellä. Ravintola vanha maatila Cléry-Saint-Andréssa vuodesta 1966 , hän jätti talonsa Albassa vuonna 1970 .

Eudaldo osallistui seuraavina vuosina Ranskassa järjestettyihin näyttelyihin tuomitsemaan kenraali Pinochetin diktatuurin . Vuosina 1977-1985 hänet siirrettiin Saint-Mauriceen Eugène Delacroix'n syntymäpaikkaan . Jälkeen viimeinen näyttely 1986 in Céret , jossa hän työskenteli kesäisin vuodesta 1970 , Eudaldo kuoli13. elokuuta 1987in Perpignan . Hän lepää Palaldassa .

Työ

Eudaldo, ensimmäisellä ajanjaksollaan vuoteen 1949 "Tyynenmeren taidemaalarina", ei yrittänyt kirjoittaa realistisesti kohtaamiaan useita maisemia. Ne ovat hahmoja, mies- tai naispuolisia, nuoria nimettömiä pariskuntia imeytyneillä kasvoilla, hoikkailla silueteilla, jotka ovat hänen maalauksensa keskellä, joskus squire tai akrobaatti. Yksi kriitikko luokittelee "  avoimen surrealismin " epärealistiseksi maailmaksi, jossa ne esiintyvät puiden ja kukkien, meritähtien, kukkojen ja koirien, laamojen tai hevosten joukossa. "Tunnelma ennen kaatumista", tiivistää toisen, joka herättää primitiivien yksinkertaisen ja humoristisen maailman. Ilman, että taidemaalarin tarvitsee saada heidät huutamaan läsnäoloa epätodennäköisissä kohtaamisissa, asiat ja olennot palataan maagisessa ilmapiirissä puhtaiden esiintymisensä salaperäiseen hiljaisuuteen.

Eudaldo ei löydä omaa kieltään Pariisissa toisessa vaiheessa ei-figuratiivista lähestymistapaa. Useiden vuosien kypsymisen aikana hän esitteli henkilökohtaisen murteensa. Hänen maalauksensa suorammin surrealistivassa ilmapiirissä kehittyvät ensin yhä kehittyneemmän muodollisen tyylittelyn suuntaan, vastakkain suurten kontrastiväristen pintojen kanssa. Tällä vauhdilla viiva vuodelta 1951 avautuu puhtaissa valokulmissa, ei enää säilytä esineiden siluetteja. Viiva haarautuu pian, väri monipuolistuu. Vuonna 1954 ne ovat kuin arvoituksellisen kaunokirjoituksen jäännöksiä, jotka pistävät hänen kankaansa. Seuraavana vuonna harmaat ja vaaleanpunaiset tai lempeät vihreät, jotka Eudaldo ilmaisee hämäremmissä tai hehkuvissa raidoissa, paljastuvat uteliaasti avaruuden rajattomuudessa välittömään häikäisevään, jonka Bissière oli aikeissa maalata .

Jo kolmannessa vaiheessa alkaa vahvistaa hänen maalaustensa rakennetta. Vuonna 1956 suurissa, voimakkaasti rakennetuissa sävellyksissä värirajoja leikkaava linja tiheytyi. Värillisestä avaruudesta nousee, signaalina pystytetty, hieraattinen graafinen, terävä tai tähtikirkas, ilmava, kirkkaan sinisen, punaisen tai keltaisen ikkunalla. Koska joka kerta eri tavoin muilta mantereilta samaan aikaan Pariisiin saapuneiden maalareiden kankaat taittavat alkuperäisen kulttuurinsa, kiinalaisen tai pohjoisafrikkalaisen, Zao Wou-Ki: stä Ahmed Cherkaouiin tai Mohammed Khaddaan , se on kaukana Andes intiaanin osa hänessä, jonka Eudaldo vapauttaa maalauksessaan Pariisissa. Näiden totemisten tunnusten pehmeneminen, kaatuminen dynaamisissa rytmeissä, jotka suuntaavat ne aaltoihin, pyörteisiin ja siruihin, jauhavat niiden tasapainon varmistaneet värit. Vuodesta 1960 eteenpäin suuret sauvat ylittivät hänen kankaansa aalloissa tai karoissa. Siksi on luotu uusi tasapaino värin kalvojen ja piirustuksen hienojen artikulaatioiden välillä, jotka kulkevat elliptisesti rannalta rannalle.

Vuodesta 1967 lähtien Eudaldon nyt nestemäiset koostumukset herättävät selkeämmin luonnon-, mineraali- ja kasvimaailman hajakuormituksen. Hänen maalauksensa on myöhemmin yhä kirkkaampi. Harmaiden keskellä, jotka ovat hänelle kaikkien värien nousua, ochres herättävät maan ja kivien aaltoja, muutama smaragdin ja ruosteen aksentti saa puiden ja harjapuun värisemään. Liuskekiveä seuraa basaltit, vihreiden laaksojen karu rockeries. Seuraavien kahden vuosikymmenen aikana hänelle tutut valtavat maat, Cordilleran kallio, pilvet, Tyynenmeren harmaat hiekkarannat ovat kuvitteellisen maantieteen taustalla, jota hänen maalauksensa eivät koskaan lakkaa tutkimasta, mikä takaa hänen liikkeen, joka ei ole kuvitteellinen hänen ainutlaatuinen , epätavallinen paikka uuden Pariisin koulun amerikkalaisena taidemaalarina. Antaakseen heille arvonimen Eudaldo väärentää uusia eteläamerikkalaisia ​​kuulostavia sanoja, mahdollisia kaupunkien, vuorten tai jokien nimiä ja jatkoi näin kuolemaansa asti matkansa uusien Andien keskuudessa, joka avattiin hänelle maalaamalla.

Tuomio

"Tämä maailma syntyy katseesta, jonka taidemaalari osaa poseerata hyvin vaihteleville avaruusfragmenteille - samoin lähellä niin kaukaa, maanpäällistä kuin taivaallista, merellistä kuin sylvania - luoda toinen tila, joka on jäljempänä hänen rytminsä, kirjoittamisensa, hänen laulunsa. Viivan ja pisteen kaksoismerkki ilmaisee voimalla, myös onnellisuudella, Eudaldon teoksessa runollinen ja ajaton analogia maailmankaikkeuden lyhytaikaisesta hetkestä. Muotojen ja värien arkkitehtuuri ja koreografia - molemmat tiukasti rajoitetut yhdessä kankaassa - johtavat täyteyden ja vauhdin työhön. Se on vihdoin tunnustettava yhdeksi tämän ajan kauneimmista. "

Georges-Emmanuel Clancier , Eudaldo , Céret , 1986

Huomautuksia ja viitteitä

  1. "Pommi tutkijoita vastaan" otsikoi artikkelin, jossa todetaan, että 5000 ihmistä näki hänen maalauksensa.
  2. Guillermo Meneses Caracasin lehdessä vuonna 1946.
  3. Instituto Musical Bachissa vuonna 1944, sitten Instituto Cultural Peruano-norteamericanossa vuonna 1945
  4. Teatro Sucre, elokuu 1945
  5. Ministerio de Educacion Nacional, syyskuu 1945
  6. Centro Venezolano-americanossa tammikuussa 1946 ja Asociacion de Escritores venezolanosissa helmikuussa
  7. Biblioteca del Atlanticossa elokuussa 1946
  8. Ministerio de Educacion syyskuussa 1947. Victor Carvacho Herrera omistaa hänelle artikkelin julkaisussa Las ultimas noticias du1. st Lokakuu 1947.
  9. Jean-Pierre Simon, Eudaldo , Centre International d'Art Contemainain , Pariisi, 1975
  10. Ministerio de Educacion, La Paz , joulukuussa 1947.
  11. Syyskuu 1948. Eudaldo esittelee myös keramiikkaa Galeria de Limassa
  12. Parra pitää Eudaldoa yhtenä parhaimmista ystävistään, ja Eudaldo valmistaa hautansa Saint- Thoméssa Ardèchessa (Antonio Bujalance Cubillo, Ginés Parra: un Nombre para la historia , katsauksessa Axarquia , n o  3, Almeria , 1998, s.  100 )
  13. , hän osallistui syyskuussa 1950 ensimmäiseen taidetapahtumaan Albaan
  14. Galerie l'Art pictural, Montparnassen alueella maaliskuussa ja huhtikuussa 1951.
  15. Daniel Arango, syyskuu 1945, kolumbialaisessa sanomalehdessä.

Päänäyttelyt

Museot

Allegrias I , n. 1960, öljy kankaalle, 110 × 110  cm Nimetön, c. 1972, öljy kankaalle, 73,5 × 100,5  cm Desarticulado , 1973, öljy kankaalle, 80 × 120  cm Nimetön, c. 1974, öljy kankaalle, 90 × 116,8  cm Nimetön, c. 1984, öljy kankaalle, 134 × 186  cm Sininen yö , 1985, öljy kankaalle, 61 × 101  cm

Bibliografian elementit

(Kaikkia seuraavia artikkeleita ja kirjoja käytettiin artikkelin kirjoittamisessa.)

Elokuva

Aiheeseen liittyvät artikkelit

Ulkoiset linkit