Musiikkiosio)
Partituurin on asiakirja (paperin, pergamentti, tai sähköisessä muodossa), joka kantaa transkriptio musiikkiteoksen. Tämä transkriptio voidaan tehdä monilla erilaisilla merkinnöillä (pneumaattinen notaatio, mitattu notaatio, nykyaikaisempaan musiikkiin sovitetut nykyaikaisemmat merkinnät jne.), Ja se kääntää musiikillisen äänen neljä ominaisuutta :
Sekä niiden yhdistelmät, joita kutsutaan muodostamaan musiikkiteoksen kehys ajallisesti avautuessaan, samalla:
Termistä on tullut ajan myötä metonymia , itse musiikkiteoksen synonyymi.
Historialliset elementit
Antiikin lähteet (jäljempänä keskiajalla sen XVIII nnen vuosisadan suunnilleen), termi osio on tiukempaa. Todellakin useita dokumenttityyppejä on rinnakkain:
- kuoro kirja , käytetään sekä plainsong ja moniäänistä musiikkia (erityisesti pyhä);
- erilliset osat, joissa kukin laulu- tai instrumentaaliosa on merkitty erilliselle äänenvoimakkuudelle (täten 4-osainen laulukirja tulostetaan 4 niteenä);
- tabulatuuri , yksittäinen volyymi jossa musiikin käyttää omaa luokitus tietylle instrumentin ( luuttu , kitara , urut ...);
- pisteet (jossa osia tai ääniä päällekkäin), joka yleistyy ja orkesteri tai kuoroteokset viimeisestä kolmanneksen XVII th luvulla noin, mutta ei ennen:
- pisteet, joka on muoto-osio voi toistaa näppäimistö ja josta tulee " osio Näppäimistö " (jossa laajuus vasen käsi, yksi oikealla).
Tämäntyyppisten lähteiden olemassaolo selitetään teknisillä syillä (paperin hinta, tarve enemmän tai vähemmän monimutkaisille typografisille merkeille ). Nykyään termi pisteet musiikkilähteen osoittamiseksi on yleistynyt, mutta tämän termin käyttöä muinaisiin lähteisiin on pidettävä varovaisena.
Asiakirjamuotojen kehitys kulkee käsi kädessä nuottien ja musiikkipainotekniikoiden kehityksen kanssa.
Musiikkikirja, enemmän kuin muut kirjat, on sen muodon, muodon ja tekstin esitystavan vuoksi velkaa käytännön syistä, joiden vuoksi musiikkiteksti on suunniteltu (tarkoitettu käytettäväksi kuorossa, muistomerkissä jne.) Ja tekniset ja tekniset ominaisuudet, kuten väliaine (paperilla, pergamentilla , silkillä jne.).
- Yhdeksännestä vuosisadasta lähtien ilmestyi eräänlainen visuaalinen muistomerkki gregoriaanisten melodioiden laajalle ohjelmistolle. Nämä merkit nimettiin neumaksi ja merkinnäksi, neumaattiseksi merkinnäksi . Ne perustuivat tavallaan kirjoitetun kielen diakriitteihin. Tässä ohjelmistossa ne toimivat menetelmänä musiikillisena lyhentenä . Vanhin käsikirjoitukset päivämäärä gregoriaaninen laulu on IX : nnen vuosisadan ja on merkitty Campo aperto , toisin sanoen vain neumes yläpuolelle teksti tavuja indikaattoreina korkeutta ja vauhtia. Neumoja on hyvin suuri määrä ja niiden muoto voi vaihdella alueen ja liturgisen ohjelmiston mukaan (gregoriaaninen, latinalaisamerikkalainen, ambrosilainen jne.). Lisäksi neumes tai yksinkertaiset pneumaattiset elementit voidaan yhdistää monimutkaisempien neumeiden muodostamiseksi.
- Vuonna X : nnen vuosisadan musiikki kirjat on tehty pergamentille ja on tarkoitettu uskonnolliseen käyttöön, ne sisältävät tekstiä laulamaan Mass. Tuolloin muistiinpanoja sellaisina kuin niitä tunnemme, ei vielä ollut. Tuolloin munkit laulivat uskonnollisia lauluja, jotka heidän täytyi oppia sydämeltä, mikä kesti vuosikymmeniä. Uusien tulokkaiden, merkit ( neumes ) lisättiin musiikkia kirjoja vieressä kirjoitettu kappaleita. Kirjat on suunniteltu henkilölle, mikä edellyttää, että henkilö tiesi jo nämä kappaleet, koska tämän tyyppinen kirja oli tarkoitettu vain muistiin. Munkki, jolla on tämä kirja, opastaa muita. Mitä tämän ajanjakson merkintä ei vielä osoita, on äänien kesto (valkoinen, musta), kuoron johtaja johtaa kappelia osoittamaan eleillä, kun on tarpeen vaihtaa nuottia tai lisätä voimakkuutta. Se on edelleen epätäydellinen merkintätapa, vaikka tietyillä akseleilla voidaan antaa ilmeikkäitä viitteitä. 10. vuosisadan lopussa syntyi ajatus lisätä yksi rivi käsikirjoitukseen. Tämä uutuus ilmestyi todennäköisesti Corbien luostarissa , joka on tärkeä tasangolaiskeskus Karolingin ajanjakson jälkeen. Uutuus on symbolisesti yhtä tärkeää kuin ensimmäiset kirjoitusjärjestelmät, koska tämä rivi on alkio, joka loi nykyään tunnetun laajuuden . Muiden viivojen lisääminen johtuu siirteen tarkkuuden puutteesta, kun nuotti oli sijoitettu kauas vaakasuorasta viivasta.
- Vuonna XI nnen vuosisadan musiikin merkkejä tutkitaan ja tarkka kuin aikaisemmin. Vaakasuoran viivan lisääminen käsikirjoitukseen saa aikaan diastematian , spatiaalisen merkintämuodon, joka osoittaa nuottien välisen etäisyyden. Koska musiikillinen kirjoittaminen on kehittynyt enemmän tai vähemmän itsenäisesti kullakin alueella, erot ja parannukset ovat tuoneet esiin muun muassa Akvitania-notaation . Tämä koostuu nuottien edustamisesta yksinkertaisilla pisteillä kuivalla viivalla.
- Vuonna XII : nnen vuosisadan kirjoittaa muistiinpanot kirjoitettu palkki yläpuolella lauletaan tekstiä. Vuodesta XII : nnen ja XIII th vuosisatoja pisteytys tulee enemmän kuin neliön tai timantit ovat ensisijainen pisteytys testejä temporality raportit (mutta ei ole selvää). Tämä ajallisuuden käsite pysyy suhteellisena, kesto vahvistetaan vain tekstin pituuden eikä salauksen mukaan. Tämäntyyppinen merkintätapa on kiinnitetty pysyvästi väliin XIII : nnen ja XIV th vuosisatoja. Latinalaisen tekstin tavujen pituus antaa muistiinpanojen pituuden. Latinalaisessa kielessä vokaalien pituus on erilainen. Nopeammin suoritetut muistiinpanot on merkitty timantilla ja suuremmat neliöllä. Vuodesta XII : nnen vuosisadan alamme huomata polyfoniaan improvisoitua tavalla. Vuodesta XII : nnen vuosisadan musiikki alkaa muodostua ja kirjata jälkipolville.
- Vuonna XIII : nnen vuosisadan näkyvät kirjat nimeltään "pöytä kirjoja." Nämä ovat suurempia kirjoja (tämä on lisäksi verrannollinen kappelin kokoon, sitä suurempi kappeli ja sitä suuremmat kirjoituspöydät ovat), jotta kaikki kuorot voivat lukea hyvin. Musiikkikirjan mitat ja muoto liittyvät aina tämän kirjan toimintaan.
- Vuonna XIV : nnen vuosisadan ja suurelta osalta sen XIII : nnen vuosisadan esittelee mitta aikaa, sitä kutsutaan mensurée ja polyfoninen musiikki. Kun joku on erottanut nuottien erilaiset muodot niiden pituuden ja keston suhteen, polyfoninen musiikki on mahdollista merkitä eri tavalla kuin aikaisemmat. Ainoa tapa antaa toimeenpanijoille tietää, miten edetä yhdessä, oli omaksua jonkinlainen tapaamispisteiden merkintä.
- Vuonna XV : nnen vuosisadan toinen tyyppikelpuutus vaaditaan: valkoinen merkintä. XV - vuosisadan lopussa musiikkikirjat ovat yksinomaan kirjoitettuja kirjoja, teksteistä tulee suullisia painoksia, joissa liikkuvat hahmot leviävät hyvin nopeasti Euroopassa.
Tekniset elementit
Partituuri käyttää tietyntyyppistä nuotintoa, joka yhdistää merkkejä , nuotteja , lepoja , vivahteita , dynamiikan merkkejä , joiden tarkoituksena on kääntää esiintyjälle säveltäjän tarkoitus .
Siksi partituuri on yksi keino "siirtää" musiikkia, ja tässä se on improvisoidun musiikin kuin suullisen perinteen musiikkia .
Osiot ovat kehittyneet kahden tärkeän tekijän perusteella:
- nuotinnus ( XV - luvulta lähtien se on pohjimmiltaan mitattu notaatio ja taulukko, mutta niihin on tehty muutoksia ja parannuksia nykypäivään);
- tekniikoita, joita on lukuisia:
Nuotit luokat
Yleensä pisteet kirjoitetaan sarjana viivoja, joita kutsutaan laajuudeksi . Pisteet voidaan kirjoittaa yhdelle tai useammalle osalle . Jokainen osa, laulu tai instrumentaali , voidaan tapauksesta riippuen suorittaa solisti tai esiintyjäryhmä .
Klassisen musiikin (laajasti ymmärrettynä, eli länsimaisen taidemusiikin) perustuu lähinnä lukemisen tulokset.
Nuotteja käytetään muussa musiikissa, vähemmän yksinomaan, ja monipuolisemmissa muodoissa, mukaan lukien sointujen laatikoiden ja taulukoiden soittaminen. Jos siis jazz oli alun perin olennaisesti improvisoitua tai tarkemmin kirjoittamatonta musiikkia, jazzmuusikot, etenkin suurista ryhmistä ( big bändit ), käyttivät sitten partituureja. Sointulaatikoita käytetään erimusiikin mukana.
Nykyaikaisissa pisteissä erotamme yleensä:
- partituuri ( täydellinen partituuri ), joka sisältää kaikki suoritettavat osat tai äänet; se on yleensä suuri ja kallis. Sitä käyttää esiintyjiä ohjaava kapellimestari tai teoksen tutkimuksessa.
- taskupisteet ( pienet pisteet , tutkimustulokset ), kohtuulliset kustannukset, mikä mahdollistaa esimerkiksi työn tutkimisen, mutta myös sen seuraamisen sen suorittamisen aikana. Se on usein vähentynyt pisteet.
- johdin ( pisteet ), johon sisältyvät kaikki osat orkesterin (yksi henkilökunnan kohden väline), joka on tässä mielessä synonyymi pisteet tai vähentäminen muutaman sauvoilla sopivampaan lukema sallii johtimen välttää liian usein käännöksiä.
- erillinen osa tai materiaali ( osa ), joka sisältää vain soittimen tai instrumenttiryhmän esittämän musiikin. Pisteisiin voi siis liittyä koko joukko erillisiä osia.
- vähennys (pianolle tai ääni ja piano), joissa osia orkesterin pelkistyvät pianopartituuri (tai piano neljä kättä tai kaksi pianos). Lauletut osat pysyvät itsenäisinä. Ensimmäiset näppäimistövähennykset (cembalo, pianoforte, piano ...) ilmestyvät 1700-luvun viimeisellä neljänneksellä. Niitä voidaan käyttää erityisesti tanssijoiden seurassa heidän harjoittelunsa aikana (ilman, että tarvitsee mobilisoida täyttä orkesteria).
- kuoron oratorioissa , pyhän musiikin tai lyyrisen musiikin teoksissa käyttämät partituurit sisältävät ylhäältä alas solistipartikkelit (yleensä sopraano, altti, tenori ja basso), kuoropartikkelit (tutti) myös 4 kappaletta (sopraano, alto) , tenori ja basso) ja alapuolella orkesterisäestyksen pianovähennys, eli 10 sauvaa, jotka usein rajoitetaan kuuteen, jos solistit ja kuoro peräkkäin puuttuvat. Poikkeuksellisesti kuorotappien lukumäärä voi nousta kahdeksaan kuoroihin.
- tietylle instrumentille (esim. kitara) tarkoitettu tabletti.
- sointu kaavio , joka ainoastaan ilmoitetaan peräkkäin sointuja merkitty kirjaimilla (toteaa anglosaksisissa kodifiointi A = la, B = si jne), tai nimi musiikin teorian huomautuksen (la, si, jne) ja sen jälkeen M (major-soinnulle) tai m (minor-soinnulle) ja yleensä numero (esim. 7 seitsemännelle soinnulle) joskus toinen numero, joka osoittaa sopimuksen lisäasteen.
Tätä kitaran säestyksessä, jazzissa ja modernissa musiikissa käytettyä merkintämenetelmää käytettiin barokkimusiikin basso-jatko- säestykseen ja sitä käytetään myös harmonian tutkimuksissa (joidenkin koodausten välillä on eroja seuraavien aikojen, paikkojen ja käyttötarkoitusten suhteen).
Kirjoituskoneen nuotit
Oli muutama nuottien kirjoituskone, joiden toiminta oli monimutkaista. Ensimmäisten joukossa voidaan mainita Robert H. Keatonin vuonna 1936 keksimä " Keaton Music Typewriter " .
Huomautuksia ja viitteitä
-
Kielellisessä mielessä , toisin sanoen äänen muuntaminen kirjoitukseksi, ei musiikiksi (sävellyksen sovittaminen toiseen mediaan).
-
ehdot lainattu kielitiede on Ferdinand de Saussure .
-
(pt) Donald J. Grout, Claude V. Palisca; rev. técnica de Adriana Latino, História da música ocidental , Lissabon, Gradiva,2007, 760 Sivumäärä ( ISBN 978-972-662-382-3 ) , s. 81-82
-
André G.Madrignac ja Danièle Pistone, gregoriaaninen laulu: historia ja käytäntö , Pariisi, Honoré-mestari,1984, 162 Sivumäärä ( ISBN 2-85203-090-X ) , s. 53-54
-
Ernest David ja Mathis Lussy, notaation historia sen alkuperästä lähtien , Pariisi, Imprimerie Nationale,1882, 242 Sivumäärä ( lue verkossa ) , s. 79
-
Ernest David ja Mathis Lussy, notaation historia sen alkuperästä lähtien , Pariisi, Imprimerie Nationale,1882, 242 Sivumäärä ( lue verkossa ) , s. 80
-
Dennery Annie, " Musiikkikirjoitukset keskiajalla ", keskiaikainen, nro 1 ,1982, s. 89-103 ( lue verkossa )
-
(fi-USA) Josh Jones , " The Quirky Music Typewriter: Vintage Technologies for Musical Notation " , avoimesta kulttuurista ,tammikuu 2019(käytetty 24. tammikuuta 2019 )
-
Donald William Krummel ja Stanley Sadie , musiikin painanta ja kustantaminen , WW Norton & Company ,1990, 615 Sivumäärä ( lue verkossa ) , s. 64.
Bibliografia
- Henri-Claude Fantapié, Palautetaan musiikkiteos kuvitellusta teoksesta jaettuun teokseen. , Pariisi, L'Harmattan ,2009, 237 Sivumäärä
- (en) Alexander Hyatt-King, Nelisataa vuotta musiikkitulostusta , Lontoo, British Museum,1968
- (en) DW Krummel ja Stanley Sadie, musiikin painatus ja kustantaminen , New York ja Lontoo, WW Norton & Co.1980
- Annie Dennery, ” Musiikkikirjoitukset keskiajalla. », Keskiaikainen , n o 1,1982, s. 89-103 ( DOI 10.3406 / medi.1982.886 , lue verkossa )
Katso myös
Aiheeseen liittyvät artikkelit
Ulkoiset linkit