Sebastiano ricci

Sebastiano ricci Kuva Infoboxissa. Sebastiano Ricci: Venus ja Amor , 1700
Syntymä 1 kpl elokuu 1659
Belluno
Kuolema 15. toukokuuta 1734(74-vuotiaana)
Venetsia
Toiminta Taidemaalari

Sebastiano Ricci (syntynyt1 kpl elokuu 1659in Belluno , Veneto ja kuoli15. toukokuuta 1734ja Venetsia ) on italialainen taidemaalari barokki myöhään XVII nnen ja alussa XVIII nnen  vuosisadan , koulutettu Venetsiassa .

Hän työskenteli monissa Italian kaupungeissa, mutta myös Lontoossa , Alankomaissa ja Pariisissa .

Hänet hyväksyttiin Pariisin kuninkaalliseen maalaus- ja veistosakatemiaan vuonna 1718 .

Matkaansa Lontoon välillä 1712 ja 1716 sallitaan tuonnin barokin osaksi Englannissa .

Elämäkerta

Poika Livio ja Andrea, Sebastiano Ricci kastettiin Belluno päällä1 kpl elokuu 1659. Vuonna 1671 , hän olisi oppipoikana vuonna Venetsiassa ja Federico Cervelli . Mukaan Tommaso Temanza (1705 - 1789), ja toisaalta, hän olisi ollut Sebastiano Mazzoni hänen ensimmäinen mestari . On melko todennäköistä, että hän oli ensin Cervellin ja sitten Mazzonin oppilas.

Sebastiano Ricci, joka työskenteli vuonna 1678 pienessä Rialton työpajassa, olisi tehnyt raskaana nuoren tytön ja välttääkseen naimisiin olisi yrittänyt myrkyttää hänet ilman menestystä. Vankilassa ja myöhemmin vapautettu "jalon henkilön" ansiosta, joka todennäköisesti kuuluu voimakkaaseen Pisanin perheeseen, ja hän asui Bolognaan .

Siellä hän asui Saint-Michel du Mercato di Mezzon seurakunnassa 28. syyskuuta 1682, "Pyhän Johannes Kastajan menettämisen", joka on peräisin Firenzen pyhän Johanneksen seurakunnalta heidän kappelinsa vuoksi.

9. joulukuuta 1685Hän allekirjoitti Parman lähellä sijaitsevan San Secondon kreivin kanssa Serraglion Neitsyt-kappelin koristelun, jonka hän valmisti yhteistyössä Ferdinando Bibienan kanssa lokakuussa 1687 4 482 liran korvauksesta .

Vuonna 1686 hän maalasi herttua Ranuccio Farnesen tilaaman “Pietàn” Parman uusien kapusiinien luostarille. Sillä välin kardinaali Antonio Pignatellin, tulevan paavi Innocentius XII: n hyvien tehtävien ansiosta taidemaalari menee naimisiin nuoren venetsialaisen kanssa, jonka hän oli vietellyt ja joka antoi hänelle tyttären.

Vuodesta 1687 kohteeseen 1688 , hän koristeltu asunnoissa Duchess Farnese vuonna Farnesen Palace Piacenza sarjalla öljyn maalaukset kuvaavat ”Tarinoita Paavali III  ”.

Eri tosiseikat kertovat, että Sebastiano Ricci oli hylännyt vaimonsa ja tyttärensä vuonna 1688 Bolognassa pakenemaan Torinoon maalari Giovanni Peruzzinin  (vuonna) tyttären Madeleinen kanssa . Siellä hänet tuomittiin, hänet pidätettiin ja tuomittiin kuolemaan. Parman herttuan puuttuminen anteeksi, hänet vapautettiin ja karkotettiin Torinosta. Hän ilmeisesti nauttii herttua Ranuccio Farnesen suosiota, koska2. maaliskuuta 1691Hän myöntää hänelle "patentti tuntemus", eräänlainen suosituskirje, ja osoittaa hänelle kuukausittaisen eläkkeen 25 kruunua: huhtikuussa samana vuonna, ja näitä keinoja, hän toimitti ensimmäisen Palazzo Farnese vuonna Roomassa .

Roman asiakirjat kohdistua ainoastaan vaihteluista järjestyksessä, annettu 1692 Sebastiano Ricci, kopioida Rafaelin ”kruunajaiset Kaarle  ” on Vatikaanin puolesta Ludvig XIV , valmistui vasta vuonna 1694 , koska on vaikea toistetaan Rafaelin piirustus, ja sitten katosi. Hänen suojelijansa Ranuccio Farnesen kuoleman olosuhteet joulukuussa 1694 olisivat saaneet Sebastiano Riccin lähtemään Roomasta Milanoon, jossa hän oli jo saanut käskyn suorittaa freskoja San Bernardino alle Ossa -kirkon kappelissa , työ valmistui marraskuussa 1695 .

22. kesäkuuta 1697, Kreivi Giacomo Durini tilasi Sebastiano Riccin, joka oli sopimuksessa nimetty "kuuluisaksi taidemaalariksi", maalaamaan alttaritaulun "Théodolinde perusti basilikan" Monzan kupoliin . Vuodesta 1698 Sebastiano Ricci on Venetsiassa, mutta työskentelee myös Padovassa , jossa hän vihki Pyhän Justinuksen kirkossa24. elokuuta 1700 hänen ”Pyhän Gregoriuksen alttaritaulunsa” ja alkaa maalata freskoja Pyhän sakramentin kappelissa.

Vuonna 1701 hän sai venetsialaiselta geografilta Vincenzo Maria Coronellilta tilauksen "Ascension" -alttaritaidosta, joka asetettaisiin SS-Apostolin basilikan sakristeuden kattoon Roomassa. Seuraavana vuonna se on Wien klo Schönbrunnin linnan , jossa hän maalasi fresko sinisellä olohuoneen kattoon, The "allegoria kardinaalihyveistä", joka kuvaa koulutuksen tulevaisuuden keisari Joosef I st ja edustavat allegorinen hahmo ”rakkaus hyveellisyydestä ”, joka häiritsee prinssin Venuksen nautinnoista ennen kuin se saavuttaa valtaistuimen, jossa häntä odottavat" Kirkkaus "ja" Ikuisuus ". Wienissä hän sai myös "ylösnousemuksen" käskyn Sachsenin vaaliruhtinas Frederick Augustus II: lta, joka kääntyi katolilaisuuteen takaamaan Puolan kruunun seuraaja.

Vuonna 1704 hän teloitti Venetsiassa pyhien Procolen, Fermon ja Rusticon alttaritaulut Bergamon tuomiokirkolle ja “ristiinnaulitsemisen” Firenzen kirkolle San Francesco de Macci, tänään Uffizissa.

Firenzen kokemus

Kesän 1706 ja25. lokakuuta 1707, hän on Firenzessä, jossa hän kehittää Palazzo Marucelli-Fenzissä valtavaa koriste-yhtyettä, suurinta taidemaalarista säilyneitä. Freskot sijaitsevat viidessä huoneessa palatsin pohjakerroksessa: kahdessa ensimmäisessä he juhlivat "Rauhan" voittoa "Sodasta" ja "Varapuheen" voittoa "Hyveestä", seuraavissa kahdessa "Siveys" "Passion" ja "viisaus" yli "tietämättömyys", ja viidennessä, "Hercules" -huoneessa, hän juhlii sankarin "teoksia", jotka esitetään esimerkkinä moraalisesta ja kansalaisvoimaisuudesta.

Pian sen jälkeen hän koristi pienen huoneen Pitti-palatsissa , tuolloin Medicin prinssi Ferdinand II: n huoneiston etukammiossa ja nykyään monumenttien valvojan toimistossa. Hänen yhteistyökumppaninsa Giuseppe Tonelli maalaa seinät trompe-l'oeiliin. Katto, erittäin kevyellä kosketuksella, edustaa "Venuksen ja Adonisin kokousta".

"Hänen Toscanan-vierailunsa terävöitti Sebastiano Riccissä varmasti muotojen tunnetta, joka tuntui suurella tasapainolla osien välillä, suurella selkeydellä: varjo ja valo jakavat nyt tasaisesti, korkeimmassa harmoniassa, maalauksen, joka saa veistoksellisen näkyvyyden värillä, joka on ei millään tavalla nöyryytetty, vaan päinvastoin ihanan kirkas. Tämä näyttää olevan syvä merkitys käännekohdasta, joka erottaa noin vuonna 1700 luodut teokset, joita hallitsevat yksinomaan muutamat valtavat värialueet, jotka määrittelevät suuri, muotoileva kosketus, kaikki varjot tai valot, uusista luomuksista. auringonvalossa ... muodollisesti hoidettu jatkuvalla varjon ja valon puolien vaihtelulla vaihtelevalla kosketuksella, joka sopeutuu jatkuvasti kuvattuun kohteeseen. "

- Arslan


Vuonna 1708 , löydämme hänen jälkeäkään Venetsiassa , jossa hän allekirjoittaa alttaritaulu on Madonna col Bambino e Santi on kirkon Saint-Georges-Majeur  ; siellä on viitteitä Veronese , Correggio ja Annibale Carracci  : "Tämä on mestariteos täten neo XVI -  luvulla , kuitenkin rikastettu aivohalvaus nopea ja hermostunut harja, tyypillinen XVIII -  luvulla  (Wittkower). "  Tämä kiinnostus suuren perinteen XVI : nnen  vuosisadan on perusta elpymisestä tyyliin kahdeksannentoista vuosisadan maistaa nyt täysin uusittu" (Zampetti).


Englannissa

Ehkä vuonna 1711 Roomasta, jossa hän oli maalannut talven aikana Tavernan palatsissa kaksi maalausta "Ester ennen Ahasverosta" ja "Mooses saa vettä nousemaan kalliosta", hän saapuu Englantiin veljenpoikansa Marcin, hyvän maisemanhoitajan, kanssa. Hän teloitti 700 puntaa lordi Burlingtonin, nykyisen kuninkaallisen akatemian kotipaikan, Lontoon asunnossa kahdeksan mytologisia aiheita sisältävää kangasta:

Nämä neljä viimeistä maalausta siirrettiin viisitoista vuotta myöhemmin Chiswick Houseen , joka on nykyisin julkisten töiden osaston kotipaikka. Toinen ”Bacchus ja Ariadne” pidetään klo taidemuseo vuonna Lontoossa .

Hän lähti Englannista vuoden 1716 lopussa veljenpoikansa Marcin kanssa ja pysähtyi Pariisiin . Siellä hän tapaa Watteaun ja pyytää seuraavana vuonna esittelemällä "Viisauden riemun tietämättömyyden yli" pääsyn Kuninkaalliseen maalaus- ja veistosakatemiaan , joka hänelle myönnetään.18. toukokuuta 1718. Tämä Louvressa näytteillä oleva maalaus, jolla on taidemaalarin itsensä antama nimi, edustaa tarkemmin Minervaa , "viisauden" jumalattaria - jonka Ranska puolestaan ​​tunnistaa - joka ruumiillistaa "hyveen", joka murskata jalkansa "tietämättömyys". , mies, jolla on eläinten korvat.

Palattuaan Venetsiaan vuonna 1718 huomattavien Lontoossa saatujen summien kanssa, hän osti suuren talon Vanhoissa Procuraciesissa ( Procuratie vecchie ) Pyhän Markuksen torilla . Samana vuonna setä ja veljenpoika menevät Bellunon viereiseen Bevedereen koristamaan piispa Giovanni Francesco Bembon huvilaa. Vaurioitunut aikaa, nämä maalaukset tuhoutuivat uudelle omistajalle lopulla XIX : nnen  vuosisadan. Pala "Naisen päästä" on edelleen Belluno- museossa .

Viimeiset vuodet

Vuodesta 1724 kohteeseen 1729 , hän työskenteli intensiivisesti Savoijin . Vuonna 1724 hän maalasi " Hagarin hylkäämisen  " ja "  Salomon, joka palvoo epäjumalia", vuonna 1725 "Neitsyt kirkkaudessa". Vuonna 1726 hän lähetti Torinoon "Susanne Danielin edessä  " ja "  Mooses nostaa vettä kalliosta". Hän pääsi lokakuussa 1727 Accademia Clementinaan Venetsiaan ja kiitti taidemaalari Giovanni Battista Piazzettaa kirjeestä, jossa hän muistutti oppisopimuskoulutuksestaan Bolognan ”oppineissa” maalauskouluissa .

12. tammikuuta 1730 hän sanelee toisen tahtonsa - ensimmäinen tahto on peräisin 12. marraskuuta 1718- ja 21. päivänä kuolee veljenpoikansa Marco Ricci . Hän kirjoitti toisen testamentin18. joulukuuta 1732. Hän viimeistelee ”juhla Baldassarre  ” ja ”  Esther ennen Ahasverus  ” varten kuninkaanlinnan Torinossa . Nykyään nämä kaksi teosta ovat molemmat Quirinalin palatsissa .

Vuonna 1734 hän valmistui viimeisen tärkeän työnsä, Wienin Pyhän Kaarlen kirkon "taivaaseenastumisen", jonka Wienin tuomioistuin teetti: "  kangas asennettiin nopeasti, hän pani kätensä siihen, ei koskaan nostanut sitä uudelleen. hän näki sen olevan valmis, kun se oli saatu päätökseen, hän sai täyden tyydytyksen paitsi Christianissima Majesteetilleen, myös kaikille aatelistoille, kaikille opettajille ja taloudenhoitajille  ”.

Hänellä ei ole aikaa saada palkkionsa: 12. toukokuuta 1734, huomautuksissaan tahdostaan ​​hän vahvistaa vaimonsa ainoaksi perilliseksi "koska hänellä ei ollut poikaa". Sairas, hän selviytyi leikkauksesta, mutta kuoli15. toukokuuta.

Näkymät

"Hänellä oli yhteistä Giordanon kanssa kyky jäljitellä mitä tahansa tyyliä ... kun hänen täytyi edustaa mitä tahansa aihetta, hän muisti, kuinka sellainen ja sellainen mestari olisi kohdellut häntä ja hän teki niin. Nautti ilkeästi ... vaikka Hän ei ollut alkuvuosina luottanut piirustustekniikkaan, hän oppi tarpeeksi myöhemmin täydentäen itsensä väsymättä akatemioissa, joihin hän vielä osallistui aikuisena. Hänen hahmojensa muodoissa on kauneutta, aatelia, armoa Paolon ( Veronese ) tapaan ; heidän asenteensa ovat luonnollisia yhteisen tavan ulkopuolella, vilkkaat, hyvin erilaiset; sävellyksiä ohjaa totuus ja järki. Vaikka hän oli erittäin hyvä käsittelemään harjaa, hän ei käyttänyt sitä väärin, kuten monet tekivät, kiireessä; hänen hahmot on piirretty tarkasti ja irrotettu taustasta, jonka hän maalaa usein upealla sinisellä, jonka yli he voittavat ”

- Lanzi

”Ricci, joka luotti ennen kaikkea Veronesen upeaan taiteeseen, sai vallitsemaan uuden ihanteen, värien kirkkaan ja rikkaan kauneuden: tässä hän avasi tien Tiepoloon. Tämä on paljon tärkeämpää kuin se, onko nuori Tiepolo joissakin sävellyksissä innoittanut Ricci. Ilman Ricciä Venetsian rokokohahmojen maalaaminen on sen evoluutiossa käsittämätöntä ... Tiepolo vei Riccin kylvämät siemenet rikkauden ja loiston tasolle, joka pimensi ympärillään ... Meidän on tunnustettava Sebastiano Riccin taistelijan rooli edeltäjä. "

- Derschau

"Havaitsemme hänessä tämän synteesin barokkeimmista koristeellisuudesta ja tunnetuimmista ja merkittävimmistä maalauksista, minkä näemme jälleen Tiepolossa. Yhtäältä  suora ja epäsuora "  kortonismi ", toisaalta yksinäisen Magnascon erittäin terävä maalaus  ; ensimmäinen teki intensiivisemmäksi, huomattavammaksi ja vapautettiin kaikesta akatemiasta, toinen teki ilmavaksi, loistavaksi ulkoilmassa maagisten luolien ja pimeyden ulkopuolella. Uusi synteesi, joka avasi uudet puhtaan maalauksen näköalat, vaikka kohtaus olisi vain baletti, mutta ikään kuin se tuntuisi värin ihmeissä, sen vilkkaimmilla, terävimmillä ja ketterimmillä aksentteilla. "

- Moschini

”Vuosisadan loppupuolella venetsialaiset tajusivat, että heidät oli jo yli sadan vuoden ajan suljettu pois barokkimaalauksen suurista ideoista, jotka eivät enää ole roomalaisia ​​vaan eurooppalaisia, ja he alkoivat matkustaa. Ensimmäinen Venetian matkustajat maalarit Sebastiano Ricci, taas, kuten kaikki venetsialaiset ja XVII nnen  vuosisadan maku plagioinnista, jäljitelmä ... sen monipuolinen edeltäjänsä; Mutta ensin hän kehitti kulttuuriaan siihen pisteeseen asti, että hänestä tuli eurooppalainen, tajuamalla, että vuosisatojen ajan kaikki uudet kuvalliset ideat olivat saaneet eurooppalaisen arvon. Ricci huomaa ensimmäisenä, että vuosisadan vaihteen menestyneimmät katot ovat Firenzessä sijaitsevan Luca Giordanon katot. Tämän esimerkin avulla hän onnistui vihkimään niin kutsutun rokokoon Pitti-palatsin pienessä salissa tai Marucellin palatsin holvien alla. Myöhemmin hänen uskomaton kulttuurisuutensa, joka antaa niin monille hänen maalauksilleen tämän maun taitavasta raportoinnista kaikista eurooppalaisista leototeista, todistaa hänet vääräksi. "

- Longhi

"... Hän pystyi asettamaan Venetsialle ja muualle uuden maun, joka on täynnä meditaatiota, mutta käännetty rohkeasti avoimeen rokokoon, toisin sanoen eläviin, tuikeavaikutuksiin, värisevään valoon ja värilliseen. Parantaen palettiaan hän toi takaisin venetsialaiseen perinteeseen kromaattisen ilmaisun rikkauden, joka muuttui uudeksi ja eloisaksi kirkkaudeksi: hän osasi kumota veronaisen kromaattisuuden älykkään tulkinnan ja harjan kosketuksen Magnasco-tyyliin, XVII E-  luvun jarrut , ottamalla kantaa myös "tummien" muotia vastaan, samoin kuin uutta nykyistä Piazzettaa - Federico Bencovichia vastaan . Siksi se tarjoaa uuden ja asiaa kielen arvokasta kehittämiseen Italian maalaus XVIII nnen  vuosisadan , mukaan lukien Tiepolo itsensä, kun hänen luopuminen "piazzettisme '"

- Pallucchini

"Venetsia, jopa enemmän kuin Napoli, kerää Luca Giordanon upean ammatin perintöä ... Sebastiano Ricci ottaa sen käyttöön, vahvistaa sitä, jalostaa sitä Sebastiano Mazzonin koulussa ja sitten Bolognan opitusta ympäristöstä hallitsemalla ominaisuuksia 'yhä kevyemmästä ja kirkkaammasta kosketuksesta; hän vahvistaa sitä opiskelemalla Veronese uudelleen suoraan, mikä rikastuttaa paletin korkeita rekistereitä uusilla muistiinpanoilla; hän lisää jopa Wienissä ja Lontoossa työskennellessään hankittuja ulkomaisia ​​kokemuksia. Hän on ensimmäinen joukosta korkealuokkaisia ​​virtuooseja esiintyjiä, jotka edelleen matkustavat ympäri Eurooppaa. "

- Argan

Toimii

Olemme velkaa hänelle ylösnousemuksen kupolin kappelin Chelsea sairaalassa vuonna Lontoossa .

Huomautuksia ja viitteitä

  1. St Antoine, Louvre
  2. Richard Neumannin omaisuus, jonka natsit takavarikoivat vuoden 1938 jälkeen, pitivät Louvren ja palasivat Neumannin jälkeläisille vuonna 2013. Lähde: päivittäin "De Morgen", 16. helmikuuta 2013

Liitteet

Bibliografia

Aiheeseen liittyvä artikkeli

Ulkoiset linkit