Tyyppi | Ooppera |
---|---|
Sijainti | paikka Boieldieu , Pariisi II e |
Yhteystiedot | 48 ° 52 ′ 15 ″ pohjoista, 2 ° 20 ′ 16 ″ itään |
Huom. huoneista | 1 |
Kapasiteetti | 1100 tilaa |
Oikeudellinen asema | EEPPINEN |
Suunta | Olivier Mantei (kesäkuusta 2015 lähtien) |
Verkkosivusto | http://www.opera-comique.com/ |
Kansallisteatteri Opéra-Comique , jota kutsutaan myös ” Salle Favart ”, on Performance Hall sijaitsee Place Boieldieu , että 2 toisen kaupunginosassa of Paris . Sillä on julkisen teollisen ja kaupallisen laitoksen asema .
Se isännöi Opéra-Comique -ryhmää pysyvästi vuosina 1783-1801 ja sitten vuosina 1840-1971.
Tätä sivustoa palvelee Richelieu - Drouot -metroasema .
Opéra-Comique perustettiin Ludvig XIV: n hallituskaudella 26. joulukuuta 1714by Catherine Baron ja Gautier de Saint-Edme päässä joukoilta katsoivat "messualuetta" joka esiintyi aikana esityksiä annetaan vuosittaisen messuilla Pariisissa . Yksi Saint-Germain-messujen ryhmistä otti sitten nimen Opéra-Comique.
Hänen ohjelmistonsa koostui pääasiassa pantomiimista ja oopperoiden parodioista , jotta estettäisiin kiellot, joihin ne osuivat Comédie-Française -yhtiön nostamien oikeusjuttujen takia , huolissaan suoraan sen kanssa kilpailevien esitysten laadusta. Vuonna 1714 asetuksella valtuutettiin joukko omistamaan oma teatterinsa yhdellä rajoituksella: puhuttujen keskustelujen lisääminen laulettuihin teoksiin. Tämä on nykyinen opéra-comique- määritelmä .
Opéra-Comiquen alku oli vaikeaa ja kokenut useita sulkemiskausia, vuosina 1719–1720, sitten taas vuosina 1722–1723. Vuonna 1743 Jean Monnet otti Opéra-Comiquen johtoon ja kutsui kirjailijan Charles-Simon Favartin . Menestys on olemassa, mutta varjostaa muut Pariisin teatterit. Tämän korjaamiseksi viranomaiset tekivät uuden sulkemisen vuosina 1745–1751. Tuona vuonna Pariisin kaupunki avasi tämän teatterin uudelleen, edelleen Jean Monnet'n johdolla.
Sisään Tammikuu 1762, Opera-Comique -messut sulautuvat Comédie-Italienne -kaupunkiin . Sitten hän siirtyi eteenpäin3. helmikuuta 1762klo Hôtel de Bourgogne .
Vuonna 1779 "Comédie-Italiennesta" tuli " Théâtre-Italien ", mutta ryhmään ei enää kuulunut italialaisia.
Vuonna 1780 yhtye aloitti kuitenkin virallisesti nimen "Opéra-Comique".
Favart-huone, jonka arkkitehti on Jean-François Heurtier , vihitetään käyttöön28. huhtikuuta 1783kuningatar Marie-Antoinetten läsnäollessa . Rakennettu maa omistaa herttua Choiseul (missä on nykyään Kansallisteatteri Opera Comique, Place Boieldieu on 2 nnen alueella Pariisissa ), se on 1255 paikkaa ja sisältää jättää varattu ikuisesti jälkeläisille herttuan .
Aikana Ranskan vallankumous , Opéra-Comique jatkoi toimintaa, mutta se kärsi tiukkaa kilpailua Feydeau teatterista . Vuonna 1801 kaksi joukkoa yhdistyivät muodostaen16. syyskuuta, Opéra-Comiquen kansallisteatteri, joka sijaitsee Salle Feydeaussa . Useiden vuosien ajan laitoksen toiminta värähtelee taiteilijaseurojen ja klassisemman mallin välillä, jossa johtaja on yhteistyössä.
Vuonna 1802 Napoleon Bonaparte , silloinen ensimmäinen konsuli , päätti siirtää huoneeseen tyhjänä Opera-Buffa -ryhmän (tunnetaan paremmin nimellä " italialaiset "), jonka M lle Montansier loi viime vuonna olympiateatterissa . Hän puolestaan jätti sen vuonna 1804 kunnostustöiden aikana sulautuakseen Louvois-teatteriryhmään Louis-Benoît Picardin johdolla ja tullakseen "Théâtre de l'Impératriceksi".
Vuonna 1807 Opéra-Comique sisällytettiin Pariisin neljän tärkeimmän teatterin luetteloon, ja asetuksella vahvistettiin oopperakoomikin genre seuraavasti: "komedia tai draama sekoitettuna pareitteihin, areetteihin tai yhtyeiden kappaleisiin. »Favart-huone myydään tietylle Delamarrelle. Italialaiset palasivat vuonna 1815 laulaja Angelica Catalanin johdolla , jota seurasi vuonna 1818 Odeon- ryhmä ja vuonna 1820 Opera, sitten eri ryhmät. Vuonna 1825 Charles X osti Salle Favartin siirtääkseen italialaiset.
16. huhtikuuta 1829, Opéra-Comique -ryhmä, joka sitten miehitti Salle Feydeaun, joutui jättämään sen Salle Ventadourin hyväksi . Huone uhkaa romahtaa ja se on tuhottava. Erityisesti rakennettu uusi sali oli kuitenkin liian kallis Opéra Comique -ryhmälle, joka joutui konkurssiin useita kertoja vuosina 1829-1832 (erityisesti heinäkuun vallankumouksen vuoksi ). Näiden liian korkeiden maksujen edessä Jean-François Boursault, silloisen ryhmän johtaja, joutui luopumaan Théâtre des Nouvelles -teatterista .
Favartissa, yöllä klo 14 15. tammikuuta 1838, Tulipalo tuhosi sali jälkeen suorituskykyä Don Giovannin mukaan Mozart . Tämän tulipalon aiheutti lämmitysjärjestelmä: orkesterin aulassa oleva lämmitinputki , joka oli kuuma, sytytti sisustuskaupan tuleen. Sitten Hector Berlioz ehdotti ministeriölle hanketta uuden huoneen käytöstä omalla kustannuksellaan, mutta edustajainhuone hylkäsi tämän pyynnön .
Vuonna 1840, huone rakennettiin uudelleen arkkitehti Théodore Charpentier , johdolla Francois Louis CROSNIER : joiden kapasiteetti on noin 1255 paikkaa, se vihki edustus Aux-Clercs mukaan Ferdinand Hérold The seurue on Opéra-Comique on palannut muureille kahdeksan vuoden kuluttua Salle Favartin ulkopuolella.
Huone on hämmästyttävä, ja erityisesti vaikuttava metallirakenne (raudan rakenteellista käyttöä suosii teollisen tuotantotekniikan kehitys ). Sen mukavat oleskelutilat ja intiimi valaistus sisustavat lodget saavat keskiluokan perheet puhumaan. Toisin kuin Pariisin ooppera, jossa järjestetään naamioitu pallo ja romanttisia seikkailuja, Opéra Comiquessa on perheyleisö, joka tulee katsomaan teoksia "sen pitäisi olla".
XIX th vuosisadan oli aika suuri menestys Opera Comique, kiitos sellainen säveltäjien että Adolphe Adam , Daniel Auber , Bizet , Félicien David , Jules Massenet ja jopa Nicolas Bochsa , kuuluisa eksentrinen harpisti joka koostuu seitsemästä töistä Opéra -Comique.
17. marraskuuta 1866, Opéra-Comique, ohjannut Adolphe de Leuven , esittelee ensimmäistä kertaa Ambroise Thomasin oopperan, joka tietää heti suuren menestyksen: Mignonin , Michel Carrén libretton ja Jules Barbierin innoittamana Wilhelm Meister de Goethe .
Vuonna 1880 uuden johtajan Léon Carvalho avustamana musiikillinen johtaja Charles Lamoureux , otti Mignon uudella amerikkalainen laulaja, Marie van Zandt , lempinimeltään ”Miss Fauvette” tai ”neiti Caprice”. Hetken menestystä Dinorah ja Figaron , Carvalho ohjelma Sevillan parturi mukaan Rossini , mutta amerikkalainen aksentti on skandaali ja pakko peruuttaa.
25. toukokuuta 1887klo 21 tulipalo tuhosi salin jälleen Mignonin ensimmäisen näytöksen aikana . Tämä tulipalo, joka johtui lavan yläpuolella sijaitsevan äesin viallisesta kaasuvalaistuksesta , vaati kahdeksankymmentäneljän hengen, mukaan lukien neljä tanssijaa, kaksi laulajaa, neljä pukeutuja, neljä avaajaa, ja koko henkilöstön työttömäksi. Hallitus maksoi uhreille korvauksia, ja konsertti annettiin Opéra-Comiquen työntekijöille, joka perustettiin väliaikaisesti Théâtre des Nationsin (nykyinen Théâtre de la Ville), Place du Châtelet, tilalle .
Carvalho todetaan syylliseksi, tuomitaan ja vapautetaan sitten valituksesta. Tulipalon jälkeen sähkövalaistuksesta tuli pakollista kaikissa teattereissa ja kahvila-konserteissa . Emmanuel Chabrier puolestaan kirjoittaa Opéra-Comiquen avaajan ja Bon Marchén työntekijän duetin , mustalla huumorilla esitetyn näytelmän, kuninkaan oopperan esitykset huolimatta siitä, että hän on lopullisesti peruutettu, ilman taloudellista korvausta .
Kaksikymmentä uhrit on haudattu hautausmaalle Pere Lachaisen ( 96 th Division) on mukana kymmenen tunnistamattomia pysyy omistettu rakennuksessa .
Huoneen rakensi arkkitehti Louis Bernier uudelleen vähemmän tiukalla mallilla kuin edelliset, rikkaalla patsaalla. Erityisesti kapeampiin 1 s kerroksessa patsas Music by Denys Puech (1854-1942) ja toinen Poetry by Ernest Guilbert (1848-1913). Kuusi karyatidia tukee vaikuttavaa reunusta.
7. joulukuuta 1898, yksitoista vuotta kestäneen jälleenrakennuksen jälkeen huone vihitään tasavallan presidentin Félix Fauren läsnä ollessa . Sen kapasiteetti on noin 1255 paikkaa.
Teatterin taloudelliset vaikeudet 1930-luvulla johtivat valtion puuttumiseen13. elokuuta 1936, koottu asetuksella Opéra-Comique ja Oopperan kansallisteatteri , muodostavat Réunion des théâtres lyriques nationalen (RTLN) Jacques Rouchén hallinnossa . 14. tammikuuta 1939, uudesta rakenteesta tulee täysimittainen julkinen laitos , joka asetetaan kansallisen opetusministeriön alaisuuteen .
Ensimmäisen sulkemisen jälkeen vuonna 1971 Opéra-Comique lopetti toimintansa30. marraskuuta 1972tulla vuosina 1974–1978 nuorten laulajien koulutuspaikaksi nimellä ”Opera-Studio”. Kansallisten lyyriteatterien kokous on lakkautettu virallisesti7. helmikuuta 1978uuden ainutlaatuisen rakenteen: Kansallisoopperateatterin hyväksi . Salle Favartista tulee sitten oopperan toinen auditorio. Tässä tilanteessa tapahtuu Atys de Lullyn (1987) ja Médée de Charpentierin (15/06 - 30/06 1993) teokset , ohjaaja William Christie ja Jean-Marie Villégier .
Se palautti itsenäisyytensä vuonna 1990 vuonna 1901 perustetun yhdistyslain muodossa, kun Pariisin oopperalle avattiin uusi huone : Opera Bastille . Sitä hallinnoivat peräkkäin Thierry Fouquet (1989-1994), Pierre Médecin (1994-2000) ja Jérôme Savary (2000-2005).
Teatteria hallitaan, koska 1. st tammikuu 2005Asetuksella n: o 2004-1232 Opera-Comiquen kansallisteatterin perussäännöstä , josta tulee julkinen teollinen ja kaupallinen ( EPIC ). Tämän asetuksen 2 artiklassa annetaan sille erittäin laaja tehtävä, koska se voi edustaa lyyrisiä teoksia, mutta soittaa myös ilman musiikkia. Hänen ohjelmistonsa vaihtelee barokin ja nykymusiikkiin .
Kansallisteatteria johtaa johtokunta, johon kuuluu kahdeksan jäsentä: kolme valtion edustajaa, kolme henkilöitä, jotka nimitetään kulttuurista vastaavan ministerin pätevyyden vuoksi pätevyytensä vuoksi ja kaksi laitoksen pysyvän henkilöstön valittua edustajaa. Jean-Yves Larrouturou nimitetään hallituksen puheenjohtajaksi asetuksella4. huhtikuuta 2018.
Opéra-Comique on ohjannut Jérôme Deschamps vuodesta 2007. Häntä avustaa Olivier Mantei varajohtaja Opéra-Comique ja yhteistyö - johtaja Bouffes-du-Nord alkaenkesäkuu 2014. Viimeksi mainittu nimitetään korvaamaan ikärajan saavuttanut Jérôme Deschamps27. kesäkuuta 2015. Alcione , tragedia musiikin mukaan Marin Marais suoritetaan 2017 johdolla Jordi Savall ja ohjannut Louise Moaty.
Fondation pour l'Opéra-Comique perustettiin Fondation de France -yhtiön alaisuuteen vuonna 2007 osallistumaan Opéra-Comiquen vaikutusvaltaan osallistumalla lyyristen tuotantojen rahoitukseen ja ohjelmiston levitykseen, mutta myös edistämällä lyyrisen taiteen saatavuutta heikommassa asemassa oleville ja vammaisille.
2000-luvun alkupuolelta lähtien ja Jérôme Savaryn johdolla Opéra-Comiquen seinillä on ollut puku- ja värjäyspaja. Se kattaa kaksi kerrosta ja voi työllistää jopa viisitoista ihmistä. Värjäyspajassa käytetään luonnollisia pigmenttejä (kuten reseda , kokeneaali tai madder ), mikä mahdollistaa historiallisten pukujen vivahteiden luomisen mahdollisimman uskollisesti, kun lavastuksen toive on.
Jotkut Opéra-Comiquen puvuista lähetetään tuotannon päättymisen jälkeen Moulinsin kansalliselle näyttämöpukukeskukselle , joka pitää näyttämöpukuja ja lavastuksia sekä järjestää näyttelyitä.
Opéra-Comiquea pidetään usein vastaavana kuin Opéra Garnier , pienemmässä koossa, inhimillisessä mittakaavassa, lähempänä yleisöä, etenkin taiteilijoiden näkökulmasta. Sen arkkitehti Louis Bernier innostui erityisesti Palais Garnierin nykyaikaisesta rakenteesta , joka sai inspiraation sen eklektisesta arkkitehtuurista .
Rakennuksen aikana muodissa olleet päätaiteilijat ( Belle Époque ) kehotettiin tekemään tästä huoneesta muistomerkki:
Opéra Comiquen jalanjälki on melko heikko, koska se ei ole vaihtanut sijaintia vuodesta 1783 lähtien. Rakennuksen sydämessä esityssali on säilyttänyt alkuperäiset mitat. Sen yläpuolella on harjoitushuone, joka tunnetaan nimellä "pieni teatteri". Teatterissa pidetään pukutyöpajaa. Louvois-aukiolla sijaitseva sisustuskauppa sijaitsee tänään Boulevard Berthierillä .
Pituus: 58,50
Leveys: 30,15 m
Rakennuksen korkeus: 36,33 m
3 rd alla on 5,95 m maanpinnan alapuolella
Ensimmäinen Ranskassa suunniteltu täysin sähkölaitteilla julkiseen ja luonnonkaunis valaistukseen. Vihittiin käyttöön muutama kuukausi ennen vuoden 1900 yleisnäyttelyä, joka juhli sähkön keijua , Salle Favart valaisee sähkövaloa runsaalla kattokruunulla ja kullatulla pronssilla, jotka allekirjoittivat Christoflen .
Vuonna 1898 Salle Favart vihki käyttöön myös viimeisimmät turvallisuussäännöt: palamattomat tai tulenkestävät materiaalit, lukuisat paloasemat, rautaverho, ensiapu (= useita vesiliittymiä tasangon yläpuolella).
Vuosina 1893-1900 haetut koristetaiteilijat edustivat akateemista taidetta . Rooman Grand Prix -voittajat, Kuvataidekoulun professorit ja / tai akatemian jäsenet ovat antaneet visuaalisen identiteettinsä kaupunkisuunnittelun ja teollisen vallankumouksen muokkaamille kaupungeille . Koristeelle on ominaista sen eklektisuus, joka on ominaista historiaan intohimoiselle siirtymäkaudelle.
Kahden yleisnäyttelyn välissä hän hyödyntää identiteettikohteita ja motiiveja: liikettä ja elinvoimaa (symboloi kasvielementti), lyyraa ja naamiota. Teoksia ja säveltäjiä kutsutaan sinne muistomerkin nostamiseksi ranskalaiselle lyyriselle nerolle.
Portti ja kynttelikkö on erotettu kuuden askeleen perronista.
Pohjakerros päällysteineen ja sitten korkeus sileässä kivessä. Kolme korkeakaarista lahtea, jotka on korinttilaisten pylväiden kehystetty.
Ullakko, jossa on kuusi ikkunaa vuorotellen kuuden karyatidin kanssa, André-Joseph Allarin (1845-1926) vasemmalla puolella, keskellä Gustave Michelin (1851-1924), oikealla Émile Peynotin (1850-1932).
Kouru on koristeltu naamioilla ja akroterioilla, joissa on Ranskan tasavallan lyhenne.
Puolella taka paneelit ovat allegories: vasemmalla, La Musique jonka Denys Puech (1854-1942), oikealla La Poesie jonka Ernest Charles Guilbertin (1848-?).
Maurice Guiraud-Rivièren (1881-1967) Carmen ( Bizetin oopperakoomiksin jälkeen, ensi-ilta 1875).
Manon ( Massenetin oopperakoomiksen jälkeen, luotu vuonna 1884), kirjoittanut Marius Jean Antonin Mercié (1845-1916).
Katon ympärillä ovat säveltäjien nimet.
Sisäänkäynti saliin (orkesteri)Rintakuva Jules Barbier (libretistinä, jossa Michel Carré , on Mignon jota Ambroise Thomas vuonna 1866 ja Hoffmannin mukaan Offenbach 1881, väliaikaisen johtajan vuonna 1887), jonka Gustave Adolphe Désiré Crauk (1827-1905).
Jules Massenetin rintakuva (säveltäjä Manon, Esclarmonde , Sapho , Cendrillon , Grisélidis , vuosina 1884-1901; sävellysprofessori musiikin ja kunnianosoituksen konservatoriossa vuosina 1878-1896) Jan ja Joël Martel (1896-1966).
Marivaux-portaikkoLuc-Olivier Mersonin (1846-1920) maalaukset : Le Chant au Moyen Age, La Poésie ; katossa Laulu, elegia ja virsi voitossa.
Favart-portaikkoFrançois Flamengin (1856-1923) maalaukset : Kreikan tragedia, Baletti ; katolla Kaivosta nouseva totuus ja paheita tuomitseva komedia
EsiintyminenKoristeelliset maalaus Dominique-Henri Guifard (1838-1913).
Joseph-Paul Blancin (1846-1904) allegoriset paneelit .
Lasimosaiikkikatto Facchina-työpajasta , kullatut pronssikaiteet ja kaiteet Christofle-työpajasta.
Kolikoiden Benjamin Godard (säveltäjä Le Dante et Béatrice 1890) mukaan Jean-Baptiste Champeil (1866-1913).
Rintakuva Georges Bizet ( Djamilehin säveltäjä 1872 ja Carmen 1875), tuntematon.
Monimuotoisuus kuulia on 3 rd Salle Favart näkyy erityisesti pihalla: koko teatteri on yli neljäkymmentä eri kivet, kiviä, marmori ja graniitti.
Takka: maalauksiaHenri Gervexin (1852-1929) maalauksia päissä: Le Ballet comique de la Reine (Louvressa vuonna 1581 annettu tuomioistuinbaletti, joka merkitsee ranskalaisen oopperan syntymää) ja La Foire Saint-Laurent ( Nicolet-teatterin kanssa, jossa koominen ooppera syntyi 1700- luvun alussa )
Albert Maignanin (1845-1908) maalaukset muualla aulassa: katolla Les Notes ; takaseinällä Victor Massén vasemmalla Les Noces de Jeannette (1853), oikealla Ferdinand Héroldin Zampa (1831) ; ikkunoiden välissä huilisti soittaa Adolphe Adam's Chalet'n (1834) aariaa ja neron tunnuslause on François-Adrien Boieldieun La Dame blanchen (1825) aaria .
Painopiste: rintakuvatRintakuva Etienne-Nicolas Méhul (säveltäjä Euphrosine ou le Tyran korjattu 1790 ja Stratonice 1792), Jean-Antoine Injalbert (1845-1933).
Charles Perron (1862-1934) Édouard Lalon ( Y-kuninkaan säveltäjä vuonna 1888) rintakuva .
Rintakuva Ambroise Thomas (säveltäjä Mignon vuonna 1866, johtaja konservatoriossa 1871-1896), jonka Émile-René Lafont (1853-1916).
Fromental Halévyn rintakuva ( L'Éclairin säveltäjä 1835, kuningattaren muskettisoturit 1846, Val d'Andorren 1848; sävellysprofessori konservatoriossa 1840-1862) Gustave-Joseph Debrie (1842- 1932).
Rintakuva Claude Debussy (säveltäjä Pelléas et Mélisande vuonna 1902), Marthe Spitzer (1877-1956).
Bust André-Modeste Grétry (säveltäjä Huron vuonna 1768, on Zemire et Azor 1771, ja L'Amant JALOUX vuonna 1778, ja Richard Coeur-de-Lion 1784, ja Guillaume Kerro vuonna 1791), jonka Henri-Edouard Lombard ( 1855 - 1929).
Tulisija: medaljonitLibrettistit
Säveltäjät
Näkyvä laulajia seurue Opéra-Comique XIX th vuosisadan)
Salon MarivauxRaphaël Collinin (1850-1916) maalaukset : Inspiraatio, L'Ode ja La Romance ; katossa Totuus animoi fiktiota.
Rintakuvat:
Édouard Toudouzen (1848-1907) maalaukset : Le Jeu de Robin et de Marion (ensimmäinen koominen ooppera, signeerattu Adam de la Halle ja esiintynyt 1200-luvulla), La Danse ja La Musique ; katossa Musiikin ylistäminen .
Bizet-huoneVanha atrium, johon tilaajat mahtuivat katutasolla, uudistettiin vuonna 2007 konserttien ja konferenssien järjestämiseksi.
Vuodesta 1900 lähtien sitä on koristeltu Alexandre Falguièren (1831-1900) veistämä Georges Bizetin muistomerkki , joka oli tarkoitettu ensin eteiseen. Säveltäjää ympäröi musiikin allegoria, Carmen istuu hänen jalkojensa alla. Rintakuva Gounod allekirjoitettu Gilly lisättiin vuonna 1943 .
Ranskalaistyyliin sisustettu huone: vähän ositettu, avoin keskustilalle, joka tarjoaa optimaalisen visuaalisen viestinnän ja vaikutelman suuresta kokouksesta. 1500 paikkaa vuonna 1898, 1200 tänään. Majatalot, joita tukee kymmenen Jules-Félix Coutanin (1848-1939) karyatidia . Mahonki-ovet ja väliseinät.
Liikkuva orkesterikuoppa, 2,58 metriä korkea, osittain piilotettu prosceniumin alle, ja siihen mahtuu 60 muusikkoa. Laajennettu vuonna 1944.
Lavan mitat: 10,10 metriä aukko 16,30 metriä leveälle x 14,50 metriä syvä
Laurent-Honoré Marquesten (1848-1920) lentokuvilla koristeltu harlekiinitakki
Katto: ihannointi music by Jean-Joseph Benjamin-Constant (1845-1902).
Emali mosaiikissa naamiot vuorottelevat kymmenen neroiden kanssa, jotka ovat allekirjoittaneet Lombardin tukisarjat, joissa on säveltäjien nimet: Adolphe Adam , Hector Berlioz , Fromental Halévy , Henri Berton , Luigi Cherubini , Wolfgang Amadeus Mozart , Pierre-Alexandre Monsigny ja Giovanni Battista Pergolese.
Asennettu vuonna 2007 palauttamaan aiempien töiden epävakaa akustiikka, kattokruunun suunnitteli Alain-Charles Perrot , Pariisin kaupungin historiallisten muistomerkkien pääarkkitehti Federico Cruz-Barneyn akustisen ehdotuksen perusteella.
Saint-Germainin ja Saint-Laurentin messut (1714-1761)
Burgundin hotelli (Helmikuu 1762 - Huhtikuu 1783), ensimmäinen huone Favart (Huhtikuu 1783 - Heinäkuu 1801)
Feydeaun teatteri (Syyskuu 1801 - Heinäkuu 1804), Salle Favart (heinä-Lokakuu 1804), Olympiateatteri (Lokakuu 1804), Favart-huone (Lokakuu 1804 - Heinäkuu 1805), Feydeaun teatteri (Syyskuu 1805 - Huhtikuu 1829)
Ventadour-huone (Huhtikuu 1829 - Maaliskuu 1832)
Uutuusteatteri (Syyskuu 1832 - Huhtikuu 1840)
Toinen Favart-huone (Toukokuu 1840 - Kesäkuu 1853), Ventadour-huone (Heinäkuu 1853 - Toukokuu 1887), Favart-huone (Heinäkuu 1853 - Toukokuu 1887)
Lyyrinen teatteri (Lokakuu 1887 - Kesäkuu 1898)
Château-d'Eau -teatteri (lokakuu-Marraskuu 1898)
Kolmas Favart-huone (vuodesta Joulukuu 1898)