Syntymä |
22. heinäkuuta 1898 Lawnton ( Yhdysvallat ) |
---|---|
Kuolema |
11. marraskuuta 1976(78-vuotias) New York ( Yhdysvallat ) |
Muut nimet | Alexandre Calder |
Kansalaisuus | amerikkalainen |
Toiminta | Kuvanveistäjä , taidemaalari |
Koulutus | New Yorkin taiteen opiskelijaliitto |
Edustaa | Pace-galleria ( sisään ) , Artists Rights Society |
Työpaikat | Calvi , Lontoo , Tarragona , Sherman , Florida , New York , Palma de Mallorca , Madrid , Pariisi , Malaga , Berliini , Barcelona , Oshkosh |
Liike | Kineettinen taide |
Vaikuttanut | Joan Miró , Piet Mondrian , Jean Arp |
Isä | Alexander Stirling Calder |
Palkinnot |
Kultaisen leijonan presidentin vapausmitali Kaiserring de Goslar (1977) |
Verkkosivusto | www.calder.org |
Punainen hämähäkki , Flamingo , vaakasuora |
Alexander "Sandy" Calder on kuvanveistäjä ja taidemaalari amerikkalainen , syntynyt22. heinäkuuta 1898in Lawnton ( Pennsylvania ) ja kuoli11. marraskuuta 1976in New York .
Hänet tunnetaan parhaiten matkapuhelimista, jotka on nimetty Marcel Duchampin ehdotuksesta Pariisissa vuonna 1932 pidetyssä näyttelyssä Vignon-galleriassa, muotoilukokoonpanoistaan, joita animoivat ilman liikkeet ja sitten vakaajat.
Alexander “Sandy” Calder oli varakas taiteilijaperheen poika: hänen äitinsä, Nanette Lederer Calder, oli taidemaalari; hänen isänsä, Alexander Stirling Calder , oli kuvanveistäjä, samoin kuin isoisänsä Alexander Milne Calder .
Hän on koulutukseltaan insinööri. Vuonna 1919 hän valmistui koneinsinööri päässä Stevens Institute of Technology in Hoboken . Mutta hän pitää parempana taidetta, jota hän on jo harjoittanut amatöörinä laitteidensa ja sitten isänsä tarjoamien työkalujen ansiosta. Vuodesta 1906 hän valmisti nukkeja sisarelleen ja jouluna 1909 antoi kaksi veistosta vanhemmilleen. Tutkintotodistuksensa jälkeen hän luopui insinööri-ammatista ja Alexander Calder kehitti taiteitaan New Yorkin taideakatemian liigassa, jossa hän aloitti vuonna 1923 ja tuotti teoksia Ashcan-estetiikan tyylillä .
Tuolloin hän havainnollisti urheilutapahtumia sekä Ringling Bros. -retkien raportteja . and Barnum & Bailey Circus -lehden kansallisen poliisin Gazette of New York . Hän teki myös monia eläinluonnoksia, jotka julkaistiin vuosi hänen lähtöään Ranskaan , vuonna 1926 otsikolla Animal sketchings.
Vuonna 1926, saapuessaan Pariisiin , hän loi nivellettyjä leluja, jotka hän esitteli ”Salon des Humoristes de 1927” -tapahtumassa. Seuraavina vuosina ja vuoteen 1929 asti intohimoinen sirkustaiteilija omistautui Cirque de Calderille , joka on 200 hahmoa kierrettyinä lanka ja rättipalat, joita hän käyttää esittääkseen kahden tunnin esityksen , jonka hän voi kuljettaa ja jonka hän esittelee Pariisissa, sitten Berliinissä, New Yorkissa ... Tässä näyttelyssä taiteilija on seremoniamestarin, kapellimestarin ja nukketeatteria käsin käyttämällä mekanismia, kaikki mukana musiikki ja äänitehosteet. Luvut edustavat usein ajan tunnettuja lukuja. "Cirque de Calder" teki viimeisen esiintymisen Pariisissa18. maaliskuuta klo 29. heinäkuuta 2009klo Centre national d'Art et de kulttuurin Georges-Pompidou : Alexander Calder, Pariisin vuosina 1926-1933
Myöhemmin otti yhteyttä Pariisin taiteellisen avantgardin edustajiin, kuten Joan Miró , Jean Cocteau , Man Ray , Robert Desnos , Fernand Léger , Le Corbusier , Theo van Doesburg ja erityisesti Piet Mondrian , jolla on suuri taiteellinen vaikutus hänestä, vuodesta 1930 , Calder ei luopunut langasta, jolla hän "vetosi" omaksumaan täysin abstraktin tyylin , mutta lisäsi siihen muita abstraktimpia muotoja.
"Vuonna 1932 hän esillä ensimmäistä kertaa hänen ensimmäinen abstrakti veistoksia, nivelöidyssä tangot ja levyt, The kännykkää , maalattu musta ja valkoinen, ja joskus tehostettu yhdellä tai kahdella tasaisten alueiden väriä, jotka olivat erittäin onnistuneita" . Nämä 30 langasta ja rautapalasta nivellettyä veistosta esitellään Galerie Vignonissa, ohjannut Marie Cuttoli. Viisitoista heistä laukaisee pienet moottorit, jotka taiteilija aktivoi. Tuona vuonna taiteilija liittyi Abstraction-Création -ryhmään .
”Nämä Nivelajoneuvoissa Marcel Duchamp ehdottaa kutsumalla heitä kännykkää , muistuttaa kaksi merkitystä termin: liikkuminen ja mobiili. Calder otti nopeasti käyttöön termin, joka merkitsee hänen pitkän uransa alkua. "
maanantai 10. tammikuuta 1938, klo 21.10, hän esittelee kännykkäänsä 15 minuutin televisio-ohjelmassa, jonka upouusi BBC- kanava on omistanut hänelle .
Vuonna 1943 Nykytaiteen museo järjesti ensimmäisen retrospektiivin, jota seurasi vuonna 1946 Pariisissa Jean-Paul Sartren esipuheinen näyttely , ja vuonna 1952 hän voitti pääpalkinnon Venetsian biennaalissa .
Vuonna 1958 hän valmisti matkapuhelimen Unescon Pariisin päämajaan , joka oli kymmenen metriä korkea, kaksi tonnia mustaa terästä, viisi haaraa.
Vuonna 1962 hän muutti uuteen saippuaa työpaja Carroi, hyvin futuristinen muotoilu ja näkymät Basse-Chevrière laaksossa Sache in Indre-et-Loire .
Vuodesta 1963 kuolemaansa vuonna 1976 hän valmisti suurimman osan vakaistaan ja kännyköistä Biemontin tuotantolaitoksilla Toursissa, mukaan lukien Trois Disks (nimeltään L'Homme Montrealin näyttelylle), kaikki ruostumattomasta teräksestä 24 metrin korkeudelta. Kanadan kansainvälinen nikkeli ( Inco ) Montrealin yleisnäyttelyyn vuonna 1967. Kaikki valmistukset valmistetaan suunnittelutoimiston Calderin valmistaman mallin mukaan (johtaja: Porcheron, Alain Roy, François Lopez ja Michel Juigner) Suunnittelu todellisessa mittakaavassa, jonka jälkeen ammattitaitoiset kattilanvalmistajat valmistavat, Calder valvoo kaikkea toimintaa ja muokkaa työtä tarvittaessa. Kaikki vakaajat on valmistettu hiiliteräksestä, sitten maalattu, suurimmaksi osaksi mustaksi (tai muutamaksi punaiseksi), paitsi Trois-levyt ( L'Homme ), jotka ovat ruostumatonta terästä (raaka), matkapuhelimet alumiinia ja duralumiini maalataan sitten pääväreillä (keltainen, sininen, punainen) tai mustalla tai valkoisella. Noin 130 monumentaalista teosta tuotettiin Biémontin laitoksissa, jota johtaa sen toimitusjohtaja Monsieur Bazillon .
Vuonna 1971 Calder ja Jacques Prévert työskennelleet yhdessä kirjan nimeltä Fêtes julkaisema Editions Maeght , jossa Calder tuotettu etsausta ja Prévertin kirjoitti pitkän tekstin kuvanveistäjän työtä.
Vuonna 1973 lentoyhtiö Braniff International tilasi Alexander Calderin maalata lentokoneen. Calderin panos oli Douglas DC-8, joka tunnetaan yksinkertaisesti nimellä "Etelä-Amerikan lentävät värit". Vuonna 1975 se esiteltiin Pariisin lentonäyttelyssä Pariisissa, Ranskassa. Sen mallit heijastivat Etelä-Amerikan ja Latinalaisen Amerikan kirkkaita värejä ja yksinkertaisia malleja, ja sitä käytettiin pääasiassa Etelä-Amerikan lennoilla.
Vuonna 1975 hän sitoutui koristelemaan Yhdysvaltojen lentäviä värejä muistoksi Yhdysvaltojen kaksikymmenvuotisjuhlaa. Tällä kertaa lentokone oli Boeing 727-200 . First Lady Betty Fordin on puhuttu "Flying Colors of the United States" Washington DC: ssä 17. marraskuuta 1975. Calder kuoli marraskuussa 1976, kun hän oli viimeistelemässä kolmasosa väri, jonka otsikkona on "Flying Colors of Mexico" tai "Salute Meksikoon ". Siksi tätä väriä ei käytetty missään Braniffin lentokoneessa.
Hän on ensimmäinen, joka tekee yhteistyötä Hervé Poulainin projektissa, joka koostuu BMW 3.0 CSL : n räätälöinnistä Le Mansin 24 tuntia varten . Tee sama BMW- tuotemerkin eri malleilla ja osana BMW Art -autosarjaa , jonka BMW-museo on nyt säilyttänyt Münchenissä : Andy Warhol , César , Arman , Roy Lichtenstein , Georges Wolinski , Frank Stella ja muut taiteilijat.
Jos hänet tunnetaan parhaiten maalauksistaan, kännyköistään ja vakaajistaan, Calder on myös tehnyt monia jalokiviä pitkän uransa aikana. Vuonna 1969 hän valmisti myös lautaskoristeita yhteistyössä Manufacture nationale de Sèvresin kanssa .
Alexander Calder kuoli sydänkohtaukseen New Yorkissa työnsä retrospektiivin avajaispäivänä Whitneyn amerikkalaisen taiteen museossa . Hänen vaimonsa kuoli vuonna 1996.
Vuonna 1994 näyttely pidettiin Abbey of Saint-Germain on Auxerre .
Vuonna 2011 Washingtonin kansallinen muotokuvagalleria järjesti näyttelyn nimeltä Calder's Portraits: A New Language, joka tuo esiin hänen taiteensa usein unohdetun osan: lankamuotokuvat. Kasvoja kuvaavat luonnokset, maalaukset, veistokset ja matkapuhelimet ovat siis valokeilassa.
Vuonna 2018 oli Montrealin kuvataidemuseon vuoro näyttää yli 150 teostaan, joissa oli pakotettuja animaatioita tietyistä matkapuhelimista.
Alexander Cander oli vain ajoittain kiinnostunut kirjan taiteesta tiukassa merkityksessä. Vuosien 1948 ja 1955 välillä hän kuvitteli muutamia lastenkirjoja vähäisessä liikkeessä. Vuosina 1960 - 1970 hän tuotti kaiverruksia taiteilijakirjoihin, kuten La Proue de table (teksti Yves Elléouët , 1967), Fêtes (teksti Jacques Prévert , 1971), Joulupukki (teksti EE Cumming, 1974).
Ele Jerusalemille , stabiili Herzlin vuoren juurella .
Le Halebardier (1971), Hannover , Sprengel-museo Hannover .
Le Tamanoir (1963), Rotterdam ( Alankomaat ).
Crinkly with Red Disc (1973), Stuttgart .
Heads and Tail (1965), Berliini .
Puunlehti (1974), Tel Aviv .
Aula Magna, Las Nubes , Venezuelan keskusyliopisto .
Väliaikainen kaktus (1967), Dublin.
Vuonna 1952 valmistettu Calder-matkapuhelin (60 × 190 cm ), joka oli omistettu Jean Vilarille, myytiin31. toukokuuta 2010 sveitsiläiselle keräilijälle 2 287 000 eurolla, korkeimman tarjouksen, jonka taiteilija on saanut Ranskassa.
Yhden hänen veistoksistaan, joiden paino oli 800 kiloa ja joiden korkeus oli 3,5 metriä, arvioitiin olevan 2–3,5 miljoonaa euroa.