Koru on osa kehon koriste että niitä voidaan käyttää vaatetta, on elimen tai jopa kehossa.
CNRTL- verkkosivuston mukaan helmi vastaa "pientä koristeluun käytettävää esinettä, joka on arvokas materiaalillaan (kulta, hopea, norsunluu jne.), Sen työskentelytavalla tai yksinkertaisesti omaperäisyydellään". Useiden vuosikymmenien ajan tätä käsitystä pienestä jalokivistä, jolla on tietty kallisarvoisuus, on rikastuttanut nykyaikaisten korujen maailman syntyminen , jossa koru korostetaan innovatiivisena esineenä, kannettavana taideteoksena, jossa käytetään epätyypillisiä materiaaleja (komposiittimateriaalit, paperi, jne.).
Koruja valmistavaa käsityöläistä kutsutaan jalokivikauppiaaksi, hän tuo esiin metallin ja / tai minkä tahansa muun korun muodostavan materiaalin (esimerkiksi lasi, hartsi, savi). Jalokivikauppias, hän korostaa kivet päällysteillä, asetuksilla ...
Maskuliininen substantiivi koru on lainattu päässä Breton bizou ( ” rengas varten sormi ” ), on johdettu mistä biz ( ”finger” ).
Koristeellisten toimintojensa lisäksi helmi palvelee monia muita toimintoja tai aikomuksia.
Nämä toiminnot ovat hyvin vaihtelevia ajan ja kulttuurin mukaan, mutta myös jalokiviä käyttävän yksilön uskomusten tai käsitysten mukaan. Joitakin erityisiä toimintoja on kuitenkin mahdollista erottaa.
Kohde merkitsee käyttäjän erityistä sosiaalista asemaa (siis liittoa, joka tarkoittaa, että käyttäjä on naimisissa, Kalastajan rengas, joka osoittaa, että sen kantaja on paavi ...). Voisimme luokitella myös koko surukorujen perinteen (mustat esineet, jotka on suunniteltu jet- tai lasihelmiin)
Kohde tarkoittaa käyttäjän kuulumista tiettyyn ryhmään (uskonnolliseen, ammatilliseen, poliittiseen, etniseen, seksuaaliseen tai muuhun). Näin on ”Compagnonnique seal” -kullakorvakorulla, jota Tour de France Companions on käyttänyt ja jonka avulla ikäisensä voivat tunnistaa käyttäjän. Tämä toiminto voi sallia kantajan tunnistamisen joko yksinomaan hänen ryhmänsä tai laajentuneen populaation mukaan sen mukaan, tunnetaanko koodaus enemmän tai vähemmän laajalti. Esimerkiksi suffragistikoruilla .
Esineet ovat sitten amuletteja, gris-grisiä, talismaneja, "terapeuttisia" esineitä, jotka suojaavat käyttäjänsä tai joskus jopa "parantavat" heitä. Ne ovat osa sekä niiden muotoilua (väri, materiaali, koristeelliset symbolit jne.) Että kulumista (sijainti vartalolla, tapa käyttää ja poistaa sitä jne.) Erityisissä uskomuksissa, jotka ovat pantti (käyttäjälle) tai suunnittelija) niiden tehokkuudesta.
Esineellä on sitten erityinen rooli käyttäjän jokapäiväisessä elämässä. Tämän toiminnon alla voidaan ryhmitellä esineitä niin monta kuin: kammat, naulakiinnikkeet, hihnat, hatut tai lippalakit ... mutta myös tiivisterenkaat, avainrenkaat, châtelaines ...
Kohteesta tulee muistivektori, joka liittyy henkilöön, esineeseen, paikkaan ... jolla on erityinen merkitys käyttäjän elämässä. Sen käyttäminen aktivoi sitten muistin. Koru on siten kehittänyt sentimentaalisen sanaston rebuksen (+ että eilen - että huomenna), toisiinsa kietoutuneiden nimikirjaimien, symbolisten tai allegoristen esitysten kautta (toisiinsa kietoutuneet kädet, jotka puhuvat ystävyyden tai rakkauden uskomattomuudesta, soivat, orvokinkukat, mikä tarkoittaa kuinka paljon "ajattelemme sinua" ...). Tunteellisesta esineestä voi myös tulla todellinen pyhäinjäännös, joka sisältää valokuvan (kuvan rakkaasta ihmisestä), hiuslakan, maitohammas tai jopa hautausmaa tuhkaa ... Eikä ikuisen rakkauden todiste, näemme koomisemmat sentimentaaliset funktiokivet; Siten rengas "Auts" hauras lasi liitä rengas myyty reilun Beaucaire XVIII nnen ja XIX th luvuilla (Gard, Ranska) allekirjoitti hetkellistä aikaa rakastaa oikeudenmukainen. Se oli nimensä velkaa pienelle huudolle, jonka se repäisi käyttäjältä, kun se rikkoi.
Tätä toimintoa kuvaa Charles Baudelairen teksti Les Bijoux tai Richard Kleinin romaanissa Des Bijoux indiscrets . Kohde, joka korostaa sellaista tai sellaista kehon osaa, herättää "katsojan" huomion, vetoaa hänen aisteihinsa (visio, kuulo, kosketus ...) ja eroottinen kantokappale. Tietenkin sama esine voi täyttää useita toimintoja.
Lisäksi helmi on myös todistaja elämästä, joka on merkitty useiden sosiaalisten rituaalien ytimeen (tarjotaan merkittävän tapahtuman aikana, kuten ehtoollinen, häät, ikääntyminen esimerkiksi länsimaisissa kulttuureissa ...) tai henkilökohtaisemmaksi. Se kantaa aina muistia tapahtumasta riippumatta siitä, onko se kulunut vai ei.
Kehon koristeiden käyttö on dokumentoitu Skhulissa ( Israel ) ja Oued Djebbanassa ( Algeria ) paleoliittisesta ajasta 100 000 - 135 000 vuotta sitten. Blombos- sivusto Etelä-Afrikassa tuotti myös 41 lävistettyä simpukkaa, jotka ovat peräisin 75000 vuotta. Heillä on rei'ityksiä ja kulumista, jotka liittyvät niiden kulumiseen.
Koristeet on paleoliittikauden Euroopan tutkittiin Yvette Taborin . Ensimmäisten koriste-esineiden analysointi antaa mahdollisuuden erottaa kaksi tyyppiä: yksinkertaisesta keräyksestä johtuvat koristeet (ihmisen käden puuttuminen luoden vain keinot niiden kiinnittämiseen tai ripustamiseen) ja keksityt koristeet. alkuperäisen materiaalin täydellinen tai osittainen muokkaus).
Yläpaleoliittiset koristeet tehtiin pääasiassa kuoresta tai eläinten hampaista . Yvette Taborin tarkasteli luokituksia, joiden avulla voitiin osoittaa, että tiettyjen hampaiden käyttö koristeessa ei välttämättä korreloi alueella läsnä olevan ja metsästetyn eläimistön tilastollisen jakauman kanssa. Lisäksi hampaat eniten käytetty, kun on kyse lihansyöjiä ovat kulmahampaat , etuhampaat ovat kasvinsyöjiä . Äyriäisten kohdalla ne voivat tulla elävistä lajeista, mutta myös fossiileista. Tässä tapauksessa ne valitaan niiden läheisyyden vuoksi eläviin lajeihin.
Keksittyjen koristeiden osalta se suosii materiaaleja, kuten luu, norsunluu , kaviot ja joitain pehmeitä mineraaleja ( kalkkikivi , ruskohiili jne.). Näiden koristeiden monimuotoisuus ja käsityötaito on Magdalenian alueella huomattava .
Vuonna neoliittinen The helmi kehitetty. Se on muotoiltu monista materiaaleista (kuori, luu ...), ja se on koottu useiksi muodoiksi (päähineet, asennukset vaatteisiin, käsien tai jalkojen koristeet ...).
Heti kun metalli ja varsinkin kulta ilmestyi, kultasepän tekniikat kehittyivät: filigraani, rakeistus, leimaaminen ... Laadukkaita koristeita oli monenlaisia. Välimeren on nähdä kukoistava koruja keskuksia. Jalokivikauppiaat matkustavat asettumaan kauppapaikoille, joissa he voivat käydä kauppaa uusien asiakkaiden kanssa. He ottavat mukanaan taitotietoa ja tekniikoita sekä muokkaavat ja parantavat niitä asiakkaiden mieltymysten ja odotusten mukaan.
Amerikassa esikolumbialaiset kansat ihailivat kultaa, heille sen symboliikka oli erittäin vahva eikä he halunnut omistaa kultaa.
Muinaisessa Afrikassa korut ovat jo taidetta monien Länsi-Afrikan kansojen keskuudessa.
SkytitEuroopassa skytit kehittivät menetetyn vahan valutekniikan käyttämällä kuivia luita, cloisonnéa ja repousséa. Ihmiset liikuteltavien soturi, domesticating hevosia, eläinten taidetta ja sitä seurannut bestiary ja kimeeri ovat toistuvia motiiveja skyyttien Kultasepänalan , kansantaidetta.
Taiteilijaveistäjät ( peurakivet ) kulta on yksi tärkeimmistä käytetyistä materiaaleista. Näiden jalokivien erikoisuus niiden tyyliteltyjen ulkonäön lisäksi on se, että ne tuottivat seremoniallisia esineitä: repäisyjä hevosille ( Przewalskin hevonen ), joten he muuttivat hevosia vihjaen vihollisilleen, että heillä oli upeita olentoja.
Kelttiläiset kansatEuroopassa ihmiset Celtic VII : nnen vuosisadan eaa. AD on V : nnen vuosisadan eaa. J. - C. on ensimmäinen tunnettu koristeidensa ja jalokiviensä laadusta. Kuten monissa muinaisissa kulttuureissa, myös kelttiläisestä kultasepästä meillä on tietoa, joka on löydetty haudoista. Keltit hautasivat hallitsijansa jalokivikaulakoruilla, lasirenkailla, rannekoruilla ja kulta- ja pronssikoristeilla. Nämä koristeet sisältävät usein vääntömomentteja, jotka symboloivat kuolleen korkeaa sosiaalista arvoa.
Kelttiläiset korut ovat usein värikkäitä: ne yhdistävät kultaa keinotekoisesti valmistettuun koralliin , meripihkaan tai emaliin .
EgyptiMuinaisessa Egyptissä kulta ja hopea liittyvät jumaliin; kulta edusti heidän lihaansa ja hopea heidän luuaan. Näillä metalleilla oli samat muuttumattomat ominaisuudet kuin vertaansa vailla oleva kiilto. Kun jumala oli yhdistetty, kulta liittyi voimakkaaseen ( kultaelementtejä löydettiin ensimmäisen dynastian farao Djerin haudasta ). Egyptiläiset hallitsivat kivenhakua, saviastioita , cloisonné-töitä ja jahtaamista hyvin. Jokaisella värillä oli merkitys ja merkitys.
Muinaisessa Afrikassa korut ovat jo taidetta monien Länsi-Afrikan kansojen keskuudessa.
Keskiajalla oli pulaa kullasta Euroopassa, kultaustekniikoita parannettiin sitten. Suurten ja pienempien taiteiden välillä ei ole eroa, korut ja hopeaesineet ovat pääasiassa kirkon palveluksessa (Reliquaries, Alttari, hurskaat kuvat ...). Tämä ajanjakso on erityisen rikas kulta- ja emali- sekä valaistustöiden näkökulmasta. Hopeasepän työ ja jalokivet ovat pääosin raamatullisten kohtien lavastusta, pyhien esittämistä. Nämä esineet ovat erittäin runsaasti kuvioita, kiviä ja helmiä.
Uudestisyntyminen , hyvin voimakkaita vaikutteita antiikin Kreikan ja Rooman taidetta , liittyy keksimisestä ja leviämisen tiettyjä tekniikoita ja jalokiviä kuten glyptic ja ruutukuvissa .
Korujen muoti on pysynyt suhteellisen muuttumattomana vuosisatojen ajan ja varattu tiettyihin kodifioituihin käyttötarkoituksiin. Vuonna XIX : nnen vuosisadan Ranskassa , koruja ja koriste oli koristeltu kivillä huolella valittu mukaan listalla, jonka oli tarkoitus kuljettaa niitä. Teollinen vallankumous ja tulo massatuotanto mahdollisti tehdä saataville tuotteille, joita aiemmin pidettiin ylellinen.
Tämä taiteellinen liike on kehittymässä monissa maissa, mutta erityisesti Ranskassa ja Belgiassa. Saksassa tätä tyyliä kutsutaan "Jugendstiliksi". Hän kääntyy esivanhempien kaanonien puoleen kunnioittamaan käsityöläispeliä, jossa luominen ja estetiikka ovat etusijalla materiaalien kallisarvoisuuteen nähden. Tärkeimmät inspiraatiot tälle virralle ovat: luonnon kauneus, naisen ruumis, joka johtaa kierteisiin käyriin "piiskaniskussa", joka on ominaista tälle liikkeelle.
Jugend annettiin koru irtautua niiden kauppiaiden yksinkertainen kantoja ja teknikot tuntea luovempia. Tämä on johtanut uusien materiaalien käyttöön ja jalometallien käyttöön koruissa. Sitten he käyttävät materiaaleja, kuten sarvi , norsunluu , kilpikonnankuori, puolijalokivet, barokkihelmet, emalit jne. Eniten käytetyt tekniikat olivat emalointitekniikat, kuten champlevé, cloisonné ja plique à jour. René Laliquesta tulee plique à jour -symboli .
Tuolloin yleisimmin tehdyt korut olivat kammat, rintakorut ja riipukset.
Euroopassa ensimmäinen maailmansota on käännekohta korujen historiassa, koska hallituksille annetaan kultaa osallistua sotatoimiin ja käsityöläisiä liikkeelle tai koulutetaan aseteollisuudessa. Ajan jalokivet ovat yksinkertaisia metalleja ( rauta , kupari , alumiini ), ja niillä on suurempi merkitsijä lopullisten erottelujen takia tai ei ajan takia.
Tämän taiteellisen liikkeen leimaa Pariisissa vuonna 1925 päivätty kansainvälinen nykytaiteen ja teollisen taiteen näyttely.
Tälle ajanjaksolle on ominaista sodan jälkeinen aika ja muutos naisten asemassa yhteiskunnassa. Tämä asiayhteys vaikuttaa muotiin yleensä ja korujen suunnitteluun, josta tulee tyylitelty.
Art Deco -koruista tulee raittiimpia, geometrisia ja kirkkaat värit, jotka erottuvat art nouveau -koruista.
Väritrendejä on kolme: yksivärinen (valkoinen), duotone (mustavalkoinen) ja polykromia (värien sekoitus).
Löydämme myös eläinohjelmiston, mutta tällä kertaa tyylitelty kuin jugendtyylinen, ja suosikkieläimiä ovat linnut, pantteri (Cartier), koirat, kanit, kalat, matelijat (Boucheron), mytologiset olennot, kuten esimerkiksi kimera.
Tutankhamonin haudan löytö Carterin ja Carnarvonin toimesta vuonna 1922 johti merkittävään villitykseen egyptiläiseen tyyliin, erityisesti Cartierin tekemien korujen kanssa, joissa oli skarabeja.
Art Deco -jalokivistä löysimme valikoiman värejä, jotka ovat selkeiden ja yhtenäisten värien helmiä, yhdistettynä kontrastien luomiseen. Käytetyt kivet olivat turkoosia , lapis lazuli , malakiitti , akvamariini, kuukivi, smaragdi ja timantti . Myös eksoottisempia lajikkeita, kuten kvartsia , The topaasi , The Turmaliini on jade ja koralli.
Tätä ajanjaksoa leimaa myös vaihtoehtoisten materiaalien, kuten lakan, upotekuorisen puun, shagreenin tai seepran kuori, ja innovatiivisten metallien kuten alumiinin , ruostumattoman teräksen ja platinan löytyminen . Jälkimmäinen mahdollisti uusien kokojen keksimisen, kuten patonkileikkauksen. Synteettisiä materiaaleja, kuten balekiitti ja galatiitti, esiintyy myös.
Tunnettuja art deco -koruja on useita tyyppejä: pitkä kaulakoru, puolijäykkä nauharanneke, remmi rannekoru, savukepidike, pienempi rintakoru, korvakorut ...
Cartier , Dunand, Boucheron , Tiffany , Sandoz, Fouquet, Templier olivat tämän liikkeen pääluojat .
Toisen maailmansodan lamauttaa jälleen koruteollisuuden. Yksinkertaiset korut ilmestyvät uudelleen; jopa isänmaallisia jalokiviä, joissa on rykmenttien tai sotilasyksiköiden tunnuksia, tehdään.
Sodan jälkeen elintaso parani hitaasti täystyöllisyyden ja palkkojen noustessa; korut ovat ottamassa takaisin paikkansa arjessa.
Koska 1950 , voimme selvästi erottaa kolme päätoimialoilla:
Tämä taiteellisen ilmaisun muoto, joka ilmestyi noin 1950-luvulla, jättää korujen perinteisen kehyksen tilaa uusille luomiskoodeille, uusille materiaaleille ja uusien taiteellisten ammattien, kuten taidemaalarin, kuvanveistäjän, kirjailijan, saataville.
Tämä liike antoi jalokiville mahdollisuuden antaa kulttuurinen ulottuvuus taiteilijoiden ja suunnittelijoiden mielikuvituksen ilmaisemiseksi. Tämä luovuusvapaus on saanut taiteilijat integroimaan koruihinsa materiaaleja, kuten puuta, paperia, muovia tai jopa pelastettuja esineitä.
Viime vuosikymmeninä on ilmaantunut uusia aloja, kuten:
Korujen sijainti on mielekäs, tätä koruryhmää käytetään alun perin arvioimaan auktoriteettia, hyveellisyyttä, jumalallista luonnetta, kauneutta.
Suurin osa koruista tehdään tarkkailijan nähtäväksi, kun taas tässä luokassa tämä tarjoaa käyttäjälle mahdollisuuden saada näkyvyyttä. Nämä jalokivet voivat ottaa merkitykseltään henkilökohtaisemman ulottuvuuden ja ne voidaan liittää identiteettiin.
Tämä luokka on vanhin, jonka tiedämme löytöistämme Neanderthalin sivustoilla, jotka ovat peräisin 130 000 vuotta. Joidenkin kulttuurien mukaan niska on neutraali vyöhyke pään välillä, joka edustaa tunteisiin liittyvää älyä ja sydäntä, ja sitä voitaisiin kerran kunnioittaa, kun pitkä kaula oli esteettinen kriteeri. Rinta on suotuisa osa jalokiville suuren pinnan ansiosta.
Jalat ja jalat ovat tärkein ihmisen liikkumisen keino, ja niiden jalokivillä oli luomuksessaan suojaava tehtävä fyysisessä ja talismanisessa mielessä.
Korvan koristelu tarjosi suhteellisen yksinkertaisen ripustusjärjestelmän, joten se on erittäin suosittu koru.
Hienoudet : Sana koriste tarkoittaa "taidetta mekko." Se viittaa XVIII nnen ja XIX th vuosisatojen joukko vastaavia koruja, tehty pidettäväksi yhdessä.
Useat tekijät voivat vahingoittaa ja pilata koruja: saastuminen, hankaavat tuotteet, iskut ... Jokainen materiaalityyppi hoitaa itsensä eri tavalla: