Tin Pan Alley on lempinimi ensimmäinen teollisuuden ja populaarimusiikin amerikkalaisten etenkin kukoistavat myöhään XIX : nnen vuosisadan puoliväliin asti XX : nnen vuosisadan , joka sijaitsee naapurustossa Manhattanin vuonna New Yorkissa . Jäljittelemällä se johtuu myös Lontoon kaupunginosasta, jossa on musiikkikauppoja.
Termi Tin Pan Alley , joka tarkoittaa "kuja metalliastiaa," on annettu nimi New Yorkissa 28 th West Street välillä Fifth ja Sixth Avenue ja ympäröivän jossa musiikin kustantajat yhdistyneet 1885 ja vuoden vaihteessa.
Liikkeen nimi tulee Monroe Rosenfeldiltä (vuonna) , muusikolta ja toimittajalta, jonka " New York Herald " palkkasi kirjoittamaan artikkeleita kasvavasta musiikkiteollisuudesta. Vieraillessaan toimistoon lauluntekijä suositun Harry Von Tilzer on 28 th Street, Rosenfeld ilmoitetaan lehdestä äänet pianot halpa oikeuksien käytetty palveluita toimistoissa musiikin kustantajille ja lähtevien ikkunat kadulle, olivat kuin slamming metalli uunit ja antoi vaikutelman kakofoniasta - joka oli halventava pohdintaa .
Muusikko ja toimittaja Simon Napier-Bell lainaa musiikkiteollisuuden nimen alkuperää koskevaa vuoden 1930 julkaisua, jossa sama haastateltu Harry von Tilzer kertoo muuttaneensa pianoa asettamalla paperiliuskoja jousien alle, jotta instrumentti olisi iskevämpi. ääni. Toimittaja kertoi von Tilzerille: ”Kindler & Collins kuulostaa täsmälleen kuin tölkki. Soitan artikkelia "Tin Pan Alley" ". Toinen nimen alkuperästä olisi sen ensimmäinen noteeraus artikkelissa " New Yorkin World " on3. toukokuuta 1903kirjoittanut Roy L.McCardell. Joko niin, nimi liitetään tiukasti syksyyn 1908, jolloin "Hampton Magazine" julkaisi myös artikkelin nimeltä "Tin Pan Alley" 28th Streetistä.
1920-luvulla nimi sai Englannin, jossa "Tin Pan Alley" käytetään myös kuvaamaan Tanskan katu West Endia Lontoossa suuren musiikkikauppojensa vuoksi.
Yleisesti ottaen termi on tullut viitata musiikkiteollisuus on Yhdysvalloissa .
Kaupallinen keskus populaarimusiikin kustannusalalla on muuttunut aikana XIX th vuosisadan : alkaen Boston hän muutti Philadelphia , Chicago , Detroit , Cleveland , Baltimore ja Cincinnati ennen siirtymistään 1800 vuonna New Yorkissa , joka oli nousemassa merkittävän suosittu musiikki- ja esittävän taiteen keskus, johon vaikuttavat dynaamiset uudet kustantajat, jotka keskittyvät laulumusiikkiin, piirissä olevista taiteilijoista, teattereista ja taiteellisesta toiminnasta.
Kaksi yritteliäintä kustantajaa New Yorkissa olivat Willis Woodard & Co ja TB Harms , ensimmäiset yritykset erikoistuneet suosittuihin kappaleisiin eikä virsiin tai klassiseen musiikkiin . Tietenkin nämä yritykset olivat viihdealueella, joka tuolloin keskittyi Union Square -aukiolle . Witmark & Sons oli ensimmäinen kustantamo, joka perusti vuonna 1893 Broadwayn lähellä sijaitsevalta 14th Streetiltä 49-51 West 28th Street -kadulle . Kun viihdealue muuttui vähitellen tasokkaille alueille ja 1890-luvun loppupuolelle mennessä, useimmat muut kustantajat seurasivat tätä. Jopa Thomas Edisonin New Yorkin elokuvatoimisto oli numerossa 43 1890-luvulla.
Suurimmat musiikkitalot vakiinnuttivat asemansa New Yorkissa, mutta pienet paikalliset kustantajat - usein linkitettynä kaupallisiin painoihin tai musiikkikauppoihin - jatkoivat kukoistustaan koko maassa, ja Chicagossa, New Orleansissa , St. Louisissa oli merkittäviä alueellisen musiikin kustantamiskeskuksia. ja Boston . Kun kappaleesta tuli merkittävä paikallinen hitti, yksi New Yorkin suurista yrityksistä osti yleensä oikeudet paikalliselta kustantajalta.
Tin Pan Alley -kadulla jokaisella musiikin kustantajalla on henkilökunta säveltäjiä ja sanoittajia, jotka kirjoittavat yhtä vaihtelevilla tyyleillä kuin vaudeville , operetit , melodraamat , komedialaulut , hienostumattomat musikaalit , tanssimusiikki tai balladit . Usein kappaleita myydään erillisinä kirjasina, joissa on ylelliset kannet.
Käyttävät myynninedistämistarkoituksessa tekniikkaa marketting kutsutaan ampuminen , jonka tavoitteena on saada laulu kuulla niin monta ihmistä kuin mahdollista, talot myös palveluksessa "mielenosoittajat lauluja" ( kappaleita mielenosoittajat ), muusikoita ja laulajia, jotka sitten suorittaa uuden kappaleita kappaleen Paineilmavasaroita koesoitossa musiikkikauppojen, kahviloiden, musiikkihallien, salonkien ja teatterien huoneet esittelemään niitä sekä yleisölle että muille taiteilijoille, myös kiristämällä yleisöä. 16-vuotiaana tuleva suuri Irving Berlin työskenteli plug von Harry von Tilzer, noin 1904; Sama koskee George Gershwinia, joka aloitti toimintansa vuonna 1914 Tin Pan Alleyn musiikillisena mielenosoittajana.
Paikan maine tarkoittaa, että artistit tai esitysten tuottajat tulevat suoraan käymään Tin Pan Alley -kylässä etsimään uusia kappaleita näytelmilleen. Vuonna 1907 naapurustossa oli 38 musiikin kustantajaa; Broadwayn esiintyjien on vain käveltävä kadulla löytääkseen harvinainen löytö Tin Pan Alley -julkaisijoiden joukosta.
Vuonna 1903 " New Yorkin maailman " toimittaja Roy McCardell kirjoitti vierailunsa aikana Tin Pan Alleylle: "Joka päivä näet, että musiikkimaailmassa huomatut ihmiset käyvät metsästämässä" Kujalla "etsimään kappaleita, jotka lisäävät heidän kuuluisuuteensa.
Toimittaja kertoo, että "Tin Pan Alleyn luojat ovat myös kehittäneet ajankohtaisia kappaleita. Sanomalehden tarinasta tuli siten kappale muutama tunti myöhemmin ”.
Suuret talotTin Panin suosittua musiikkia tukevat TB Harms Inc., M. Witmark & Sons, Irving Berlin Inc., Shapiro, Berstein & Co., Remick Music Co., Robbins Music Corp ja EB Marks Music Co .. 1920-luvun lopulla ja puhuvien elokuvien tullessa Warner Brothers osti suuren määrän pieniä Tin Pan Alley -kustantamoita , kuten Music Publishers Holding Co. tai TB Harms.
Muusikot soittivat yleensä pianoa kaduilla ja myivät siellä nuottejaan , mikä oli kustantajien ja säveltäjien pääasiallinen tulonlähde, kun amerikkalaiset ostivat suuressa määrin pystysuoria pianoja perustettaviksi olohuoneisiinsa. Todellakin, kun sisällissota , yli 25000 uutta pianot myytiin vuosittain Amerikassa ja vuonna 1887, yli 500000 nuorta opiskelee pianonsoittoa. Tämän seurauksena nuottien kysyntä kasvaa nopeasti ja yhä enemmän kustantajia tulee markkinoille.
Näitä pisteitä myytiin 30 tai 40 sentillä , ja kaupasta tuli niin suosittua, että jotkut kustantajat myivät pisteet satoina tuhansina kopioina. Vuonna 1910 noin 25 000 pistettä myytiin sinä vuonna.
Kustantajat myyvät myös musiikkia suoraan tuottaville rei'itetyille elokuville ( rullaelokuvat ) soittimen pianolle jukeboxin esi-isinä .
Tin Pan Alley oli siten tuolloin suurin media suosittujen kappaleiden levittämiseksi Yhdysvalloissa. Suurin osa musiikin kustantajista julkaisee kuitenkin myös kirkkomusiikkia , musiikin ohjekirjoja, opintoja ja klassisia kappaleita koti- ja koulukäyttöön.
OikeudetAikaisemmin tekijänoikeuslait eivät olleet kovin tiukkoja, ja 1800-luvun lopulla kirjailijat , säveltäjät , esiintyjät ja kustantajat kokoontuivat ryhmiin hallitsemaan paremmin kappaleiden tuottoja. Vuonna 1895 he perustivat Music Publishers Associationin Yhdysvalloista ja vuonna 1914 järjestön nimeltä American Society of Composers, Authors and Publishers ( ASCAP ) suojelemaan tekijöiden ja kustantajien immateriaalioikeuksia .
Yhdysvaltojen oikeusministeriö nosti vuonna 1920 kuuluisan kilpailulainsäädännön musiikkikustannustoiminnan valvonnasta vuonna 1890 tehdyn Sheerman Antitrust Act -lain perusteella. Seitsemän mainitun yrityksen pääkonttorit sijaitsivat New Yorkissa: (en) Konsolidoitu Music Corporation , Irving Berlin, Inc., Leo Feist, Inc., TB Harms & Francis, Day & Hunter, Inc., Shapiro, Bernstein & Co., Inc., Waterson, Berlin & Snyder, Inc., M. Witmark & Sons, Inc.
Myöhään 1800 , New Yorkissa tuli keskustassa populaarimusiikin Yhdysvalloissa. Kanssa kasvava suosio Broadway , teatteri ja musiikki ovat yhä toisiinsa, ja draama pelaa suurempi merkitys kuin koskaan.
Musiikin kustantajat luoneen Tin Pan Alley oli usein pelkkää myyjien: Isadore Witmark myynyt veden suodattimet ja Leo Feist oli myynyt korsetteja . Alun perin Edward B.Marks ja Joseph W.Stern olivat myös myyntiedustajia, yksi nappeissa ja valaiden keskellä, toinen siteissä. He nimeävät yrityksensä "Joseph W. Stern & Co: ksi", jotta ei vaaranneta Marksin menettävän säännöllisen työpaikkansa, jos tämä paljastuu.
Heidän ensimmäinen menestyksensä kumppanina oli kappale nimeltä Kadonnut lapsi (merkitsee sanoittajana ja Sternin säveltäjänä ), jota seurasivat muut. Sitten Marks haarautui nopeasti vakavaksi musiikiksi ja operetiksi ja myöhemmin instrumenttien opetusmusiikiksi. Yhtiö julkaisee myös jazzia edeltävän ajan tärkeimmät afroamerikkalaiset säveltäjät , mukaan lukien J.Rosamond & James Weldon Johnson , Bob Cole, James Reese Europe , Ford Dabney, Luckey Roberts , Chris Smith, Bert Williams, Blake Eubie tai Scott Joplin . Menestyksen jälkeen Tin Pan Alley vuotta, Marks Stern yritys muutti kulmaan West 38th ja Broadway vuonna Manhattanilla , mikä oli aikoinaan suurin musiikin julkaiseminen rakentaa Yhdysvalloissa.
Neljäkymmenen vuoden kokemuksen jälkeen musiikin julkaisemisessa Edward B. Marks kirjoittaa kirjan Kuvailee perusteellisia muutoksia populaarimusiikin kustantamisessa. Vuonna 1890 joukko New Yorkin kustantajia mullisti amerikkalaisen suosittu lauluyrityksen luomalla tämän teoksen .
Marksin kirjassa kuvattu uusi musiikkituotannon "kaava" sisältää kaikki alan toimijat, mukaan lukien teatterialan yritykset, kirjailijat ja esiintyjät. Uusien kappaleiden pyytämisessä on neljä vaihetta:
Edward B. Marks oli yksi suurimmista avustajista Tin Pan Alleyn syntymässä, ja hänen nimensä tunnetaan edelleen maailmanlaajuisesti; se antaa nimensä myös useille tuotantotaloille.
(en) jälkeen pallo kirjoitettu 1891 (in) Charles K. Harris oli ensimmäinen kappale Tin Pan Alley myydä yli miljoona kappaletta. Vuonna 1892 myynti ylitti kaksi miljoonaa kappaletta ja saavutti sitten viisi miljoonaa myytyä kopiota. Hänen suuri menestyksensä johtuu hänen liikkuvasta luonteestaan, koska hän puhuu kadonneesta rakkaudesta, joka etsii yhteisiä tunteita kuuntelijalle. Lisäksi aihe on riskialttiempi kuin aiemmin.
Se on tarina vanhasta miehestä, joka kertoo pienelle tytölle kokemuksistaan pallolla nuorena. Hän oli siellä hänen rakastajansa ja hyvin pukeutuneita ihmisiä ympäri huonetta, vuoden lopulla XIX : nnen vuosisadan. Hän menee hakemaan hänelle lasillisen vettä, ja kun hän tulee takaisin, hän suutelee toista miestä. Myöhemmin hän tajuaa, että hän suuteli veljeään.
Teema on tällä hetkellä herkkä, koska After The Ball käsittelee perinteisen rakkauden sijasta flirttailua, sosiaalisia tapahtumia, joissa on eroottisia sävyjä. Harrisille tämä riski kannattaa.
Kappale on nelitahtinen toimenpide, jossa merkkijono on pehmeä korvaan, helppo kuunnella ja rauhoittava. Charles Harris tunnetaan tunteellisista kappaleistaan.
Tämän kappaleen ensimmäinen tulkinta on kuitenkin katastrofi. Ensimmäisenä laulaa sen lavalla Sam Doctor, joka unohti suurimman osan sanoituksista. Muutaman coverin jälkeen kappale sai suosiota menestyäkseen.
Kun After Ball julkaistiin, New Yorkin Union Square -aukiosta oli tulossa merkittävä taiteen keskus Yhdysvalloissa. Tässä kaupungin kaupunginosassa on vaudeville- teatteri , useita teattereita, kuten Dewy -teatteri , burleskiteatterit , musiikkiakatemia, loputon määrä ravintoloita ja tanssisaleja. Paikka tarjosi monia mahdollisuuksia Harrisin kaltaisille nuorille säveltäjille, ja vuonna 1885 hän muutti laitoksensa Milwaukeesta Union Square -aukiolle. Juuri silloin hän liittyi Mr. Whitmark & Sons , FB Haviland ja Oliver Ditson muodostamaan myöhemmin Tin Pan Alley -ryhmän, josta tuli amerikkalaisen musiikin ydin.
1890 merkitty ajan musiikillisen kehityksen Tin Pan Alley. Aiempien hittien mallin mukaan onnistuneen kappaleen muoto on kirjoitettava duurilla , erityisesti ¾ ( valssin mitta ), pianon johdannolla, jota seuraa kuoro ja sitten jae . Samat teemat (rakkaus, kadonnut rakastaja, sosiaaliset tapahtumat) kuin Pallon jälkeen -kohdassa, ilmestyvät uudelleen, koska nämä teemat ovat yleismaailmallisia. Tin Pan Alley -kappaletyyppi perustuu viime kädessä kokeiltuun ja oikeaan reseptiin:
”Se on kappale, jolla on hyvin yksinkertainen pääidea, jonka kuoro on upea synteesiharjoitus. […] Pyysimme aina kirjoittajia ja säveltäjiä tekemään tarttuvia kappaleita . Idean oli oltava vilkas ja tehokas ensimmäisestä kuuntelusta lähtien. […] Nämä kappaleet tulivat kaikki suunnilleen samasta muotista. "
Tin Pan Alley -musiikki on alkuperäinen sekoitus ragtimeja , jazzia , bluesia , eurooppalaiseen vaikutteeseen vaikuttavia operetteja , erityisesti Gilbertin ja Sullivanin (brittiläistä alkuperää olevat) ja Franz Lehàrin (unkarilaisen alkuperän) operetteja sekä suurten maastamuuton vaikutuksia. musiikkisäveltäjiä Irlannista , Saksasta , Italiasta ja juutalaista musiikkia Ashkenazi- maailmasta .
Juoni Joidenkin musikaalien tehdään ennestään "eksoottisiin" konteksti (kuten Espanjassa , Kiinassa tai arabimaissa ) ja vaatii siksi palaset yhdistää musiikkia mielletään "aitoja", jonka korvat. Länsi- ja tehosteita elementtejä kappaleet, joten saamassa suosiota, kunnes siitä tulee muodikasta.
Irlantilainen1890- luvun alkupuolen sanotaan usein olleen irlantilaisen estetiikan kulta New Yorkissa, etenkin teatterissa, johtuen suuresta irlantilaisesta maahanmuuttajayhteisöstä ja heidän vaikutuksestaan musiikkimaailmaan. Kun Tin Pan Alley tuotti kappaleet Sidewalks , The Band Played On , Sweet Rosie O'Grady ja My Wild Irish Rose , heidän sanoitukset heijastivat elämää Irlannin lähiöissä.
JuutalaisetTin Pan Alley -kadun alusta lähtien ja sen kehityksen aikana monet musiikin ammattilaiset, agentit, kustantajat ja lauluntekijät olivat juutalaisia, jotka olivat paenneet antisemitistisiä pogromeja tai muuttaneet Keski- ja Itä-Euroopasta , kuten Joseph W.Stern, George M.Cohan , Isaac Reingold, Irving Berlin (tunnetuin), Al Jolson , Leo Feist, Sammy Cahn , Jérôme Kern , Georges Gershwin ... jotka synnyttivät joitain maan edustavimmista ja arvostetuimmista amerikkalaisen musiikin kappaleista (kuten Jumala siunatkoon) Amerikka vuonna 1918 tai Rhapsody in Blue vuonna 1924).
Tikapuiden alareunasta lähtien kirjailijat, säveltäjät, kustantajat, jiddish- juutalaisen kulttuurin edustajat osallistuvat aktiivisesti Tin Pan Alley- ja Broadway-teollisuuden rakentamiseen.
Samalla tavoin blackface jo muodissa, ei-juutalaiset valkoinen koomikot muodostavat itseään ” jewface” tyyliin (näkyvä nenä, takkuinen parta, Jiddiš aksentti) pelata vaudeville merkkiä vedoten pilkaten tai jopa herjaavaa stereotypioita. Olemme kutsuisi nyt "antisemitiksi" kohdistaakseen maahanmuuttajajuutalaisyhteisön, jossa juutalaisia kuvataan roistoiksi tai rikollisiksi. Kokonaisuuteen liittyy Tin Pan Alley -kappaleita, jotka ovat säveltäneet juutalaiset säveltäjät, kuten Charles K.Harris tai Irving Berlin. Vaikka juutalaisia ja ei-juutalaisia yleisö nauttii näistä kappaleista, muut juutalaiset ovat järkyttyneitä näistä esityksistä, ja Amerikan rabbien keskuskonferenssi vuonna 1909 hyväksyy päätöslauselman protestoidakseen (epäonnistuneesti) näitä juutalaisen esityksiä vastaan lavalla. Kun juutalaiset päättävät itse toteuttaa nämä roolit, jotka heidän mielestään ovat osa juutalaista huumoria , "esitetyt stereotypiat ovat vähentyneet", mutta ovat edelleen itsetuhoisia.
MustatVuoden lopulla XIX : nnen vuosisadan Minstrel ( Minstrel Show ) tuli suosittu uuden sukupolven Afrikkalainen amerikkalaiset lavalla. Vuonna 1880 palaa aiemmin suosittu “ coon ” -hahmo , koominen musta mies, joka voi myös olla vaarallinen ajoittain. Minstrels sekoitetaan (valkoinen ja musta), mutta roolit mustat ovat paljon enemmän rajoitettu. Rasistiset laulut lauluja Coon osoittavat mustat musiikin Ragtime (musta artisti (in) Ernest Hogan oli ensimmäinen julkaista ja myöhemmin talon Howley, Haviland & Co.). "Coonin" tekstit ovat täynnä mustia koskevia stereotypioita , jotka liittyvät usein alkoholiin , vedonlyönnistä johtuviin ongelmiin , vesimeloniin , kanaan jne. Valkoiset väkijoukot rakastavat coonia, ja tämä työ on portti mustille viihdemaailmaan.
Samanaikaisesti etelässä alettiin laatia erottelulakeja . Kirjailija ja säveltäjä, James Weldon Johnson sanoi, että tilan Afrikkalainen amerikkalainen oli pahempi alussa XX : nnen vuosisadan aikana sisällissodan kuin Yhdysvalloissa . Afrikkalaisamerikkalaiset koomikot kohtaavat jatkuvasti miellyttävän yleisön ongelman tietäen, että heidän esityksensä pilkkaavat mustia ihmisiä. Bert Williams (vuonna) ja George Walker (vuonna) ovat kaksi merkittävää afrikkalaisamerikkalaista näyttelijää Tin Pan Alley -kadulta, jotka näyttelevät Coonia ja hyväksyvät heidät avosylin menestyksellä. Marksin mukaan he ovat avoimesti eronneet kaikenlaisesta syrjinnästä ja laulavat coonia samalla kun he tekevät vitsejä mustista ihmisistä.
Toisaalta Johnson Brothers, kirjailijat ja säveltäjät, kieltäytyvät näkymästä tällaisella tavalla ja kieltävät sanan " coon " heidän rytmikirjastostaan. He haluavat muuttaa mustia ihmisiä koskevia stereotypioita ja käyttää koulutustaan ja kykyjään huomion saamiseksi sen sijaan, että pilkkaisivat omaa.
Huolimatta afrikkalaisten amerikkalaisten suuresta vaikutuksesta amerikkalaiseen musiikkiin tuolloin, kuten säveltäjä WC Handy (" The Bluesin isä ") Richard McPherson tai Fats Waller , tämä yhteisö ei ole merkittävästi edustettuna Tin Pan Alley'ssa amerikkalaisen takia. rotuerottelun politiikan ajasta, vaan myös siksi, Ragtime (annettu nimi tähän musiikkiin nimenomaan Tin Pan Alley) oli vähemmän onnistunut 1910-voidaan alkaa suosia jazz. Tämä on kuva, joka näkyy taustalla säveltäjä Scott Joplinin poissaolosta, joka on lahjakas afrikkalais-amerikkalainen ragtime-taiteilija, vain näkyvä Tin Pan Alley. Tuhatvuotisen aamunkoitteessa afrikkalaisamerikkalainen musiikki vangitsee musiikin modernin hengen, ja teollisuuden kärjessä on yhä enemmän etnistä monimuotoisuutta.
Tin Pan Alley -tehokkuuden "säännöt" tarkoittavat, että lahjakkuusyhdistykset muodostuvat usein pareittain, yleensä kirjailija ja säveltäjä. Kuuluisien parit ovat Rodgers ja Hart (varten Rodgers ja Arthur Hammerstein ), Marks & Stern, Jerome Kern ja Oscar Hammerstein II , veljet Ira ja George Gershwin , veljet Johnson, Howard ja Emerson ”(for (fi) Joseph E. Howard ja hänen vaimonsa ( sis .) Ida Emerson ), Irving Berlin ja Cole Porter ... Irving Berlinin tapaus on merkittävä, koska jos hän todella työskentelee pareittain, hän voi myös olla omavarainen tekijänä - säveltäjänä, kustantajana ja jopa näytelmäkirjailijana ja elokuvantekijä .
Muiden Tin Pan -laulun alalla toimivien tärkeiden persoonallisuuksien joukossa on otettava huomioon George Mickael Cohan , Robert Russell Bennett , Alfred Newman ja muut ... sekä harvinainen nainen, sanoittaja Dorothy Fields .
1920 merkityt Tin Pan Alley kultainen vuotta. Useimmat Lauluntekijät sitten siirtynyt 42 th Street ( 42. katu ), seuraten aina teattereihin tärkein. Fonografin luomisen myötä nuottien myynti laski ja musiikkiteollisuus kehittyi nopeasti.
Useat kustantamot sulkivat ovensa, ja vuonna 1928 aloimme nähdä yhä useamman yrityksen sulautuvan. Noin 1928 , Hollywood tuli keskustassa elokuvan ja musiikin, ja New Yorkin kustantajien menettivät painoa teollisuudessa. Warner Brothers ostaa kolme suurinta kustantajaa New Yorkista tuolloin: Harms (in) , Witmark ja Remick perustamaan ainutlaatuisen yrityksen: Music Publishers Holding Corporation.
Vuoden 1930 jälkeen , talouskriisin , elokuvateatterin , ääniteollisuuden ja radion noustessa , Tin Pan Alleya ei enää ollut olemassa monien ihmisten silmissä. Jotkut katsovat kuitenkin, että Tin Pan Alley -musiikki lähti liikkeelle vasta suuren laman jälkeen , kun fonografi ja radio kehittyivät. Toiset katsovat, että liike ilmenee 1950-luvulle asti, kunnes rock 'n' roll syntyy .
Taiteilijoita kuten Irving Berlin tai Al Jolson , ja sen kautta sen suosio aikana ensimmäisen ja toisen maailmansodan , musiikki Tin Pan Alley vaikuttaa esiasteita rock 'n' roll .
Tin Pan Alley on vaikuttanut merkittävästi musiikkituotantoon. Nykyään valtaosan suosittujen laulajien käyttämä malli on Tin Pan Alley. Vaikka sitä ei enää olekaan fyysisessä mielessä, voidaan olla varma, että sen paikka musiikkimaailmassa on edelleen olemassa ja että se vaikuttaa edelleen tapaan, jolla suosittua musiikkia tällä hetkellä tallennetaan ja esitetään.
" Tin Pan Alley " on lisäksi Little Miltonin samannimisen albumin (1975) kappaleen nimi, jonka menestyksekkäästi peittää Stevie Ray Vaughan , joka kunnioittaa puhtainta Tin Pan Alley -tyyliä , mutta soitti kitaralla . Tunnistamme varovasti lyötyn pannun tyypillisen äänen, syvän ja iskuvan.
Joitakin Tin Pan Alley -säveltäjiä ja sanoittajia ovat:
|
|
Talo | Aika | Omistaja | |
---|---|---|---|
TB-haitat
|
|
|
|
M.Witmark & Sons, Inc. | 1886-1929 | Marcus Witmark (koska Isidore Witmank oli alaikäinen)
(Warner Bros. vuoden 1929 jälkeen) |
|
Haviland
|
|
|
|
Shapiro
|
|
|
|
Shapiro-Remick & Co. | 1902-1906 | Maurice Shapiro ja Jerome Remick | |
FB Haviland Pub. Co | 1906-1932 | ||
Jerome H.Remick | 1906-1929 | (en) Jerome Hosmer Remick | |
Willis Woodard & Co. | |||
Consolidated Music Corporation (en) | 1897- | Edgar Franklin Bittner | |
Harry von tilzer | |||
Irving Berlin, Inc. | 1919 | Irving Berliini | |
Leo Feist, Inc. | 1897- | Leo feist
(osti vuonna 1935 MGM ) |
|
Waterson, Berliini ja Snyder, Inc. | 1917-1929 | Henry Waterson, Ted Snyder, Irving Berlin
(ostanut Jack Mills of Mills Music, Inc.) |
|
Ted S.Barron | |||
Remick Co. | 1928- | Jerome keit | |
Warner-veljet | Warner-veljet | ||
Robbins-Engel
|
|
Nykyään tämä pieni katu Tin Pan Alley -kadulla, jossa on 1850 hiekkakivirakennusta , näkyvästi rappeutunut ja julkisivut tunkeutuvat aasialaisten tuotteiden ja muiden elintarvikkeiden kioskeihin, on suurelta osin unohdettu. Ilman kaupungin suojelua, jossa se luokitellaan historialliseksi muistomerkiksi , se on vaarassa kadota.
Hei Central Anna minulle taivas
Rakastan sinua todella
Täydellinen päivä
Tulee aika
Kerro hänelle, että rakastin häntä myös