Hieronymus Bosch

Hieronymus Bosch Kuva Infoboxissa. Johtuvan Jacques Le Boucq , muotokuva Hieronymus Bosch (noin 1550 ), hiili ja punainen liitu paperille, Arras , kunnallinen kirjasto.
Syntymä Noin 1450-
luvulla -Hertogenbosch Burgundian Alankomaat
 
Kuolema Elokuu 1516
Hapsburgin Hertogenbosch Alankomaat
 
Hautaaminen 'S-Hertogenbosch
Toiminta-aika 1459-1516
Nimi äidinkielellä Jheronimus Bosch
Syntymänimi Jheronimus Anthonissen van Aken
Muut nimet Jheronimus Bosch
Toiminta Maalaus ,
piirustus
Työpaikka 'S-Hertogenbosch
Liike Flaamilainen alkeellinen
Isä Anthonius van Aken
Sisarukset Goessen van Aken ( d )
Ensisijaiset teokset
allekirjoitus

Jheronimus van Aken [ ɦijeːroːnimʏs fɑn 'aːkə (n) ], joka tunnetaan Hieronymus Bosch tai Jheronimus Bosch [ bɔs ], syntynyt noin 1450 on Hertogenbosch (' s-Hertogenboschin lyhennetään usein Den Bosch, vuonna Hollanti , d ', jossa hänen nimimerkillä ) ja kuoli elokuussa 1516 samassa kaupungissa, on hollantilainen taidemaalari , kiintynyt flaamilaisten alkukantojen liikkeeseen .

Jäsen Illustrious Brotherhood Notre-Dame , hän on osa taiteilijana n lippulaiva goottilaista taidetta päättyy fantastinen ja kulttuurisesti lähestyy renessanssin humanismi , ajatus Erasmus ja Thomas More . Maan ilojen puutarha olisi myös Moreen utopian tavoin visio siitä, millainen maailma voisi olla, jos sitä ei olisi turmeltanut paha.

Hylkäämällä Boschin "arvauskokoelman" ajatuksen Hans Belting keskittyy itse taiteelliseen käytäntöön, jossa uusia kysymyksiä syntyy.

”Kuvakielen ambivalenssi ylittää sisällön arvoituksen ja avautuu tämän uuden vapauden tilan maalaamiseen, jossa siitä tulee taidetta samalla tavalla kuin runoutta. "

Elämäkerta

Hieronymus Boschin elämäkerrasta puuttuu varmuutta. Häntä koskevat harvinaiset tiedot on otettu asiakirjoista, jotka koskevat myöhäisiä kopioita 's -Hertogenboschin arkistoista, tai Notre-Damen Illustrious Brotherhoodin kirjan kirjoista , joten kirjoittajat ovat voineet kuvata häntä vuorotellen. pragmatisti tai visionääri, tietämätön tai tutkija, harrastaja tai harhaoppinen.

Jheronimus van Aken tulee perheen maalarit ja valaisimia alkaen Aachen (Aachen, Aken hollanniksi), joka asettui noin 1423 vuonna Hertogenbosch (s-Hertogenboschin), kaupungin kaupan ja hallintokeskus on Pohjois-Brabant - lempinimi Bosch lähtöisin lyhentää tämän kaupungin flaaminkielistä nimeä.

Hän syntyi noin 1450 - 1455 . Hänen isänsä, Anthonius , perusti perheen työpajan vuonna 1462 taloon pääaukion itäpuolelle ja nimettiin suojeluspyhimyksensä, In Sint Thoenis, kunniaksi . Täällä nuori Jheronimus harjoitteli 1460- luvun lopun ja 1470- luvun alun välillä vanhemman veljensä Goessenin rinnalla. Liittyvät hänen isänsä välillä 1474 ja 1476 , hän sitten katosi asiakirjojen Bois-le-Duc neljä vuotta, jona aikana hän olisi voinut toteuttaa kiertueen toveruutta , eli matkan tarkoitus täydentää hänen koulutustaan..

Palattuaan vuonna 1480 Jheronimus työskenteli epäilemättä perheen työpajassa, jota Goessen johti Anthoniusin kuoleman jälkeen noin vuonna 1478 . Avioliitonsa jälkeen vuonna 1478 varakkaaseen aristokraattiin Aleid van de Meervenneen, joka antoi hänelle taloudellisen mukavuuden ja huomattavasti korkeamman sosiaalisen aseman, hän hankki talon In den Salvator , joka sijaitsee pääaukion pohjoispuolella. Vuonna 1486 hän tuli "merkittäväksi jäseneksi" Notre-Damen veljeskuntaan. Kunnioittaen tapoja, taiteilija osallistuu "joutsenjuhliin" eikä epäröi ottaa vastaan ​​veljeskunnan jäseniä kotonaan, luoden siten yhteydet alueen korkeimpiin edustajiin. Kyse on uskonnollisesta yhdistyksestä, joka on omistettu Neitsyen palvonnalle, ja josta hänestä tulee nimetty taidemaalari.

Siksi hän otti aseman perheen työpajassa, jonka hän päätti ohjata Goessenin kuoleman jälkeen vuonna 1497 . Sitten hän vastasi kasvavaan kysyntään ja ympäröi itsensä kanssa yhteistyökumppaneita, dokumentoitu 1503 - 1504 , ja joiden joukossa oli hänen veljen, Johannes ( 1470 - 1537 ) ja Anthonis ( 1478 - 1516 ).

Syyskuussa 1504 muinaisen Alankomaiden kuvernööri , Philippe I st, Kaunis , tuomioistuin muutti Brysseliin maksaa "Jheronimus van Aeken sanoi Bosch Mannerist -maalari dem [eurant] boisleduc summan kolmekymmentäkuusi puntaa" varten "  Suuri yhdeksän pietz de haultin ja unze pietzin maalaaminen tai sen on oltava jumalan tuomio paratiisin murhasta ja päättelystä  " . Tämä on ensimmäinen asiakirja, jossa taidemaalari viittaa lempinimellä "Bosch", joka on luotu hollantilaisen 's-Hertogenbosch-nimen perusteella, kun hän sai kansainvälisen maineen.

Maalari asui Bois-le-Ducissa ja työskenteli sitten sekä paikallisten asiakkaiden että Brysselin tuomioistuimen hyväksi. Hän kuoli ilman jälkeläisiä elokuussa 1516 , luultavasti ruttoon, joka aiheutti myös veljenpoikansa Anthonis. Kuolemarekisterissä hänen nimensä vieressä mainitaan insignis pictor (”kuuluisa taidemaalari”). Vanhempi veli Anthonis, Johannes, vie sitten, kaiken todennäköisyyden, suunta perheen työpaja, kun Gielis Panhedel valmis, vuonna 1522 - 1523 , luukut Hieronymus Boschin alttaritaulun veljeskunnan Our Lady. Of Saint -Jeanin kirkko .

Espanjassa Philip II osti16. tammikuuta 1570viisi hänen maalaustaan, mukaan lukien Hay Cart -kolmikko ja La Cure de la folie . Kiinnostusta hänen työstään on edelleen XVI -  luvulle saakka, mikä todennäköisesti johtui läheisemmistä siteistä Alankomaihin. Hänen työnsä sekoittuu että jäljittelijöitä ja vasta lopussa XIX : nnen  vuosisadan että asiantuntijat ja taidehistorioitsijoiden kuin Justi, Baldass, Friedländer, Tolnay ja Combe sitoumus purkaa tuotantoa Boschin useita jäljitelmiä, jotka oli tehty.

Vielä nykyäänkin hän inspiroi taiteilijoita kuten belgialainen taidemaalari Paul Trajman .

Hieronymus Bosch Venetsiassa

Hieronymus Boschin ainoat kolme Italiassa esiintyvää teosta löytyvät Venetsiasta , jossa taidemaalari olisi voinut jäädä vuosien 1499 ja 1502 väliin . Nämä ovat Triptyykki Saint Liberata tai Saint Wilgeforte (n. 1495 - 1505 ), The Triptyykki on Hermits (id.) Valitse Gallerie dell'Accademia Venetsiassa , ja neljä paneelia nimeltään visiot Muut yli (n. 1505 - 1515 ), jotka ovat todennäköisesti triptyykin tai polyptyykin sivuosia, joiden keskiosa ei ole tullut meille. Neljä paneelia edustavat maallista paratiisia, sielujen nousua empyrealaisille, kirottujen ja helvetin kaatumista. Toisin kuin kaksi muuta teosta, tätä viimeistä sarjaa ei ole allekirjoitettu.

Tärkeä historiallinen todistus, La Notizia mukaan Marcantonio Michiel , kertoo, vuonna 1521 , että Visions tulevana päivänä koristavat Grimani palatsi, Venetsian koti Cardinal Domenico Grimani (1461-1523), poika dogen Antonio Grimani ja hienostunut keräilijä, intohimoinen pohjoismaisesta maalauksesta. Vaikka asiakirjatodisteita ei ole, nämä kaksi triptyykkiä olisivat voineet kuulua myös hänen kokoelmaansa. Kun kardinaali Grimani kuoli, hänen Venetsian tasavallalle testamentoidut teokset päätyivät Dogen palatsin kokoelmiin .

”Hieronymus Bosch: (jäljempänä Boschin tutkimus- ja Conservation Project ylläpitää ansioksi), ja polyptych on Visions Beyond  : paneelit on Eedenin puutarhan ja Ylösnousemus valittujen , jotka muodostavat diptyykki tunnetaan Chemin du paratiisi (n. 1505-1515), öljy puulle (88,5 × 39,8  cm ja 88,8 × 39,9  cm ). "

-  Venetsia , Museo di Palazzo Grimani .

Moraaliset allegorit

Olemme herttuakunnan Brabantin , vuonna Brabant , että niin kukoistava kaupunki Bois-le-Duc ( 's-Hertogenboschin), lopussa ja XV : nnen  vuosisadan. Hieronymus Bosch on kuuluisa taidemaalari, sen verran, että 1504 , Philippe I er Kaunis , poika keisari Maximilian , tekee tilauksen häneltä suuren viimeisen tuomion (nyt kadonnut); taidemaalari on kansalainen ennen kaikkea epäilystä.

Jäsen Brotherhood Notre-Dame , omistautunut, nimensä, vietettävän Marian palvonta, Hieronymus Bosch on pappi , hän tietää latina, on tietyn kulttuurin ja nauttii täydellinen vastuullisemmin; Siksi se on moitteeton uskonnollisten käytäntöjen ja moraalin kannalta. Hän on todennäköisesti tämän Alankomaissa välttämättömän devotio modernan seuraaja , joka perustuu vähemmän dogmaattiseen, emotionaaliseen hurskauteen ja vaatii uskovilta todella henkilökohtaista, syvää ja vilpitöntä sitoutumista, joka perustuu rukoukseen ja meditaatioon.

Tämä kohonneen uskonnollisuuden ilmapiiri heijastuu Boschin teoksessa, joka on täynnä synnin käsitystä ja jonka ylittävät korotetut visiot. Voidaan väittää, että kristillinen syyllisyys ei ole koskaan näyttänyt niin kauhistuttavalta kuin tässä helvetin taidemaalarissa, jonka hänen elämästään tiedetään olevan "paholainen valmistaja" .

"Unohtumattomia ovat hänen pimeyden ja uunin maisemat, joissa hullun rakenteen ja äärettömän julmuuden olennot altistavat tuomitut käsittämättömille piinoille, tämä maalaa kellosepän tarkkuudella, mikä tekee asiasta kumoamattoman; ja laadukkaasti harjan herkku, mikä hämmästyttää. "

-  Manuel Jover , Hieronymus Bosch, paholaisten ja ilojen välillä , s. 53.

Hänen työnsä (ohut korpus, joka voidaan supistaa noin 40 elementtiin, joista vain harvat ovat tiettyjä attribuutioita) on pääpiirteissään heijastus tästä käsityksestä synnin korjaamattomasti pilalla olevasta maailmasta, alkuperäisestä ensin, sitten päivittäisestä, ahneesta maallisesta omaisuudesta ja lihalliset nautinnot. Se on kristillisen moralistin työ , joka vakuuttaa pessimistiset näkemyksensä vakavasti vain hänen mielikuvituksellisen henkensä kanssa.

Tyyli

Se on hänen lukemat ja ilmapiirissä harhaoppia ja mystiikan maassa vallitsevan aikansa Bosch piirtää inspiraatiota, mikä tekee hänestä hylätä perinteiset ikonografiaa hänen alkuja suuntaamaan itsensä kohti "pyhäinhäväistys" teoksia, joissa uskonnollinen joutuu synnin ja tuomio .

Helvetti sekoittuu paratiisi , ja satiirinen moraalin. Näemme hänen huolestuneen korruptoituneesta ihmiskunnasta, joka on tuomittu ikuiseen helvetiin ( Hay Cart -triptyykki , n. 1500, Pradon museo , Madrid), koska hän on kääntänyt selkänsä jumalalliselle laille. Synnin pakkomielle on kuvattu The Seven Deadly Sins (1475-1480, Pradon museo , Madrid), La Nef des fous (1490-1500, Louvre-museo , Pariisi), triptyykki Le Jardin des Délices, 1503-1504 ( Prado-museo) , Madrid), monimutkainen fantastinen allegoria , hahmojen ja hybridieläinten koostumus, monilla viitteillä alkemiaan .

Bosch matka Venetsiaan alussa XVI : nnen  vuosisadan antaa uuden ulottuvuuden luovuuttaan, näemme enemmän tilaa ja maisemia Saint John Patmoksella (1504-1505, Berliini, Gemäldegalerie ), Saint Jerome rukouksessa (n. 1505, Gent , Kuvataidemuseo ) tai Pyhän Antoniuksen kiusaus (1501, Museu Nacional de Arte Antiga Lissabonissa ), teokset, jotka osoittavat esimerkin pyhien elämästä ainoana tapana pelastukseen.

Noin 1510 ilmestyi uusi kehitys, jossa etualalle asetettiin puolihahmomaalaukset , jotka edustavat puolipitkiä hahmoja ( The Crowning with Thorns , 1510, Madrid Escurial ).

Hänen tyylinsä on ominaista caricatural merkkiä bestiaries että keskiajalla , kuten grylles järjestetyistä paholaisia. Hieronymus Bosch on keksijä tyylistä, jonka useat taiteilijat, kuten Pieter Brueghel Vanhin , otti käyttöön, joka oli suuri taiteellinen perillinen ainakin pirullisen inspiraation alalla (olemme hänelle velkaa uuden hahmon keksimiselle: noita) . Se on tunnustettu surrealistit että XX : nnen  vuosisadan "master" heidän taidetta pitkään.

Löydämme hänen patsas vuonna Kolikon keskellä kuuluisat taidemaalarit Alankomaiden mukaan Dominique Lampson .

Syvällisin ja vaikuttavin, mutta myös kiistanalaisin analyysi hänen fantasmagorisesta universumistaan ​​on ollut saksalaisen taidehistorioitsijan Wilhelm Fraengerin työ .

Hieronymus Bosch ja hänen jäljittelijänsä

Yli XVI : nnen  vuosisadan menestys Boschin keksintöjä kasvaa ja pian muistuttaa tavalla, joka kääntyy hänen jäljittelijöitä. Jos jälkimmäisen taide ei aina ole mestarin tahdon alaista , Pieter Brueghel Vanhemman kaltaiset maalarit osoittavat poikkeuksellista hedelmällisyyttä.

XVI -  luvun ensimmäisistä vuosista lähtien Boschista tuli yksi Habsburgin hovin suosituimmista maalareista . Hän ei enää maalannut vain 's -Hertogenboschin asiakaskunnan , vaan myös Brysselin aristokratian puolesta . Sitten hän ympäröi itsensä yhteistyökumppaneiden kanssa vastaamaan kasvavaan kysyntään, joka kehittyi kukoistavilla taidemarkkinoilla, pääasiassa kosmopoliittisessa Antwerpenin satamassa . Kaupallinen menestys, joka antaa sille nopeasti kansainvälisen maineen, jatkaa kasvuaan XVI -  luvun ensimmäisellä puoliskolla . Dynamiikan ymmärtämiseksi on välttämätöntä erottaa työpajaan sitoutuneet yhteistyökumppanit seuraajista, jotka aktiivisimmin Antwerpenissä viittaavat "Boschian keksintöihin" , erityisesti "paholaisiin" , ja joskus menevät jopa pastichiin taidemaalarin tyyli luomalla arkaainen suoni .

Monilla Boschille yleensä omistetuista teoksista , erityisesti Boschin tutkimus- ja suojeluprojektin (BRCP) , asiantuntijat ovat kiistäneet tekijänoikeuden . Niinpä vuonna 2016 monien jakamattomien töiden jälkeen hänen käsissään on vain 20 maalausta ja 20 piirustusta.

Työpajan eri kädet

Hieronymus Boschin työpaja on perheen rakenne, jossa hänen kaksi veljenpoikaansa, Goessen van Akenin poikia: Johannes (n. 1470-1537) ja Anthonis (n. 1478-1516) tekevät yhteistyötä. Hypoteesina on houkuttelevaa tunnistaa jälkimmäinen heinävankin päällikön ja viimeisen tuomion päällikön kanssa Bruggessa. Jälkimmäinen on nimetty Bruggessa pidetyn "Jheronimus Bosch" -tunnistetun triptyykin mukaan , mikä viittaa suurelta osin maallisen nautinnon puutarhaan . Sama maalari on myös kirjoittanut Neitsyt ja lapsi ( Gent , yksityinen kokoelma), joka on pääosin maalattu uudelleen ja jolla on sama sujuvuus kuvamateriaalista. Se näyttää kehittyvän omia sävellyksiään ideoista sikisi Hieronymus Bosch, mistä on osoituksena useat piirustukset määritelty hermostunut kirjallisesti, kuten Ship polttaminen on Albertina vuonna Wienissä ja helvetillistä kohtaukset on Kupferstich-kabinetti sijaitsee linnan Residence Dresden . Sen tuotanto näyttää loppuvan mestarin kuoleman myötä, mikä vetoaa tunnistamiseen Anthonis van Akeniin, joka myös kuoli vuonna 1516 .

Heinävaunun päällikön osalta hän olisi kirjoittanut kokonaisen sarjan teoksia, jotka on toistaiseksi omistettu Hieronymus Boschille itselleen, mutta jotka todellisuudessa voisivat pettää toisen persoonallisuuden käden, joka kehittää hänen keksintöjään uudelleen. Sen tuotannolle, joka sisältää useita paneeleita, joissa on "Jheronimus Bosch", on myös ominaista nopea ja sujuva toteutus. Näyttää siltä, ​​että se ulottuu yli vuoden 1516 , mikä on argumentti samastumisen puolesta Johannes van Akeniin, joka epäilemättä otti haltuunsa perhetyöpajan ohjaukset omaan kuolemaansa asti vuonna 1537 .

"Paholaisen" muoti

Le Maître du Chariot de hay -tuotannon tuotannossa useat teokset antavat ylpeyden yhdelle Hieronymus Boschin erikoisuudesta: "paholaisille". Tämä pätee kolmeen sarjaan, jotka nykyään Venetsiassa säilyivät ja jotka Antwerpenin taidekauppias Daniel Bomberg todennäköisesti toi sinne ja myi kardinaali Domenico Grimanille noin vuonna 1520 .

Samaan aikaan triptyykki ja Temptations Saint Anthony näkyy Antwerpenin taiteen markkinoilla, joilla se saa haltuunsa suurlähettiläs kuningas Portugali , Damião de Góis . Siitä on tehty useita kokonaisia ​​kopioita ( Bryssel , Belgian kuninkaalliset taidemuseot ) tai osittainen, enemmän tai vähemmän uskollinen, mutta se tuottaa myös huomattavan määrän pastileja, jotka kehittävät uusia sävellyksiä Jérôme Boschin ideoista ja aiheista.

Näiden vapaiden tulkintojen lisääntyminen johtaa "pirullisuuden" muotiin, josta on tullut todellinen genre, johon on kiinnitetty useita Antwerpenissä aktiivisia maalareiden sukupolvia . Näistä Jan Wellens de Cock (n. 1480-1527) muotoilee "Boschian" ohjelmiston löyhällä kielellä, joka voidaan yhdistää "  Antwerpenin manierismiin  ", ja ylläpitää läheisiä suhteita Hay Wagonin päällikön kanssa. kuvaavat erityisesti kiusaukset Saint Anthony of Geneven taidemuseo ja historia . Nuorempi sukupolvi, Jan Mandijn (aktiivinen välillä 1530 ja 1560 suunnilleen) säätää hakemistoon estetiikkaa puolivälissä XVI : nnen  vuosisadan, samoin myös Pieter Huys (aktiivi 1545-1577), joka allekirjoittaa ja päiväys 1547 The Temptations Saint Anthony alkaen Louvren museo .

Arkaainen suoni

Yhdessä näiden seuraajien kanssa, jotka kääntävät Boschin ideat omalle kielelleen, toiset menevät pidemmälle tulkitsemalla niitä arkaaisella tavalla , joka itse asiassa ylläpitää väärin määriteltyjä rajoja väärentämällä. Gielis Panhedel kuvaa täydellisesti ilmiötä.

Syntynyt noin 1490 ja koulutettu Bryssel isänsä Aert Panhedel , hän on suorittanut hänen koulutusta Boschin työpajassa Bois-le-Duc , missä 1522 - 1523 hän valmistui sulkimien alttaritaulun veljeyden Notre-Dame, tunnistettu kahdella paneelilla, jotka Fischer-galleria myi myyntiin Luzernissa vuonna 1955 . Nämä osoittaen yksi David ja Abigail (1521-1523) ja toinen Salomon ja Batseba (id.), Anna meidän määrite taidemaalari useita muita teoksia on pitkään yhdistetty nuorten Hieronymus Boschin, kuten L'Escamoteur , mistä Saint-Germain-en-Layen kunnan museo , jonka idea kehittää toisen Boschin erikoisuuden: sananlaskujen ja kohtausten esittämisen jokapäiväisestä elämästä.

Myös seuraavan sukupolven, Master of kaksipuolinen suljin taidemuseo Valenciennes on nimetty paneeli , joka näyttää toiselta puolelta Saint Jacques edessä taikuri Hermogenes toisaalta kiusausten Saint Antoine . Varat todennäköisesti Antwerpenin vuonna keskellä XVI : nnen  luvulla, se on myös kirjoittanut teoksia aiemmin johtuvan nuorten Bosch kuin Ecce Homo on Indianapolis Museum of Art , tunnettu kulta tausta. Hänen tuotantonsa määrittelee melko kuiva "Boschian" -mallien lukeminen, vilkas paletti ja yksittäinen käsitys hahmoista pyöreillä silmillä. Siihen on liitetty sarjakuvakokoelma sarjaa kuvakudoksia, jotka on valmistettu teoksista tai ainakin Boschin keksinnöistä, kuten The Earth of Landly Delights , The Hay Cart tai jopa The Saint Martinin hyväntekeväisyysjärjestö , joissa kerjäläiset voivat helposti olla verrattuna Philadelphian maalauksen hirvittäviin hahmoihin.

Uusi Hieronymus Bosch: Pieter Brueghel vanhempi

Se on tässä ympäristössä, että Pieter Brueghel vanhempi (n. 1525 - 1569 ) ilmestyy . Hän aloitti uransa Antwerpenissä tuottamalla Boschin innoittamia teoksia, jotka liittyivät täysin taidemarkkinoiden arkaiseen suuntaan. Vuosina 1550 , hän säännöllisesti tekee yhteistyötä julkaisijan Hieronymus Cock (tulostin ja kauppiaan tulosteita ), josta hän tuotti useita piirustuksia kaiverrusta.

Päivämäärä 1557 , painos otsikolla Suuret kalat syövät pieniä on hyvä esimerkki. Sananmukaisen sananlaskennan perusteella se lainaa Hieronymus Boschilta sekä yleisen ajatuksensa että suurimman osan motiiveistaan. Mutta tapa yhdistää nämä asiat ovat Brueghelin itsensä tehtävä, jonka tilakäsityksen tunnistamme. Siksi voimme miettiä merkinnän "Hieronymus Bos / inventor" tilaa, joka näkyy vasemmassa alakulmassa. Kaava viittaa ilmeisesti yleiseen keksintöön eikä tiettyyn koostumukseen, ellei siinä ehdoteta Boschin itse suunnittelemaa mallia, mikä merkitsisi väärentämistä.

Oli miten on, Pieter Brueghel Vanhin omaksuu täysin Boschin ohjelmiston, jonka hän mukauttaa suurikokoisiin maalauksiin, joita Habsburgin tuomioistuin on arvostanut . Vuonna 1562 hän muutti Brysselin kaupungin ja tulivat suojeluksessa kuvernööri Espanjan Alankomaiden  : Antoine Perrenot de Granvelle . Hänet nähdään uutena Hieronymus Bosch ja keihäänkärki aidosti hollantilainen perinne , vastakohtana italialaista muotia , kiteytyy hänen nykyajan Antwerpenin , Frans Floris  ; esimerkki tästä antagonismi on vertailu Fall of Rebel Angels of 1562 at Royal taidemuseot Belgian mukaan Brueghel , kaikki leimallista "Boschian" kokoelmalla, ja että hänen kilpailijansa, Floris, ja Royal Museum Kuvataideteos . -artikkelit Antwerpenistä , maalattu vuonna 1554 ja joissa on käytetty " Michelangelesque  " -mallia  . Hänen tuotannossaan korostetaan siis vähitellen maata ja sen asukkaita, ja sillä on keskeinen rooli uusien kuvalajityyppien: maiseman ja sen, mitä kutsumme tyylilajiksi . Liitetty siihen ovat teoksia, kuten Le Repas de Noce , maalattu 1567 - 1568 on Wienin Taidehistorian museo ja jonka keksintö on juurtunut exemplums ja sananlaskuja edustaa Hieronymus Bosch.

Vuonna 1572 , hänen Pictorum määräosa celebrium Germaniae inferioris effigies ( Kolikon keskellä kuuluisan hollantilaisen Maalarit ), Dominicus Lampsonius , tunnettu Brueghelin kuin ”uuden Hieronymus Bosch [...] taitavia jäljittelemällä sekä harja ja lyijykynä hienovarainen kimeerit hänen maineikkaan master ” . Hän juhlii siten Hieronymus Boschin kaupallista menestystä, joka saavutti sitten huippunsa ja jonka perintö genreiden renessanssin kautta olisi ratkaisevaa länsimaisen taiteen historiassa.

Luettelo teoksista

Hakemisto Hieronymus Boschin pääteoksista on luettelossa Hieronymus Boschin teoksista .

Toimii

Maan ilojen puutarha

Puutarha on tärkein ristiriita asiantuntijoiden välillä. Koska sivuläppien välissä maallinen paratiisi Aadamin kanssa yhdistyi Eevaan, vasemmalle ja helvetille , oikealle, ainoa linkki on synti, jotkut ovat päättäneet, että Puutarha keskellä oli eräänlainen synti, himon apoteoosi, joka päättyy helvettiin, looginen kehitys kristillisestä näkökulmasta. Ja että minkä tahansa triptyykin tehtävä oli tuolloin koristaa alttaria, tämä ei ollut poikkeus.

Muut kirjoittajat ovat nähneet teoksessa esoteerisen summan , joka tulkitsee kaikki yksityiskohdat järjestelmällisesti alkemisen tiedon näkökulmasta . Että Hans käyttöhihnat , erityisesti, on kiehtova.

Sponsori on identifioitu Nassau-Bredan Henri III: n kanssa, jonka kokoelmat ennakoivat Brysselissä sijaitsevassa asunnossaan tulevaisuuden uteliaisuuskaappeja . Upealla triptihikillä oli siellä merkittävä paikka.

Litotomia tai hulluuden parannuskeino

Litotomia tai La Cure de la folie on öljy kankaalle, joka on valmistettu vuonna 1485.

Rauhallisen kesämaiseman keskellä voimme nähdä kirurgin poimivan esineen potilaan kallosta. Vasemmalla on munkki ja nunna, jotka todistavat toimintaa ulkona.

Kohtaus on muodoltaan pyöreä, epäilemättä viittaus maapalloon, jonka muoto symboloi ihmisten ja kosmoksen välistä harmoniaa: tämä kohtaus, suhteessa ihmisen ahneuteen, näyttää todennäköisesti merkitsevän näitä käytäntöjä. Pyöreän muodon perinne on kuitenkin pääomasyntien esittäminen: muistutus synnin läsnäolosta maailmassa.

Avaruus on jaettu kolmeen maiseman rajaamaan osaan alkaen vihreästä hajoamiseen kohti kirkasta sinistä, mikä antaa meille mahdollisuuden erottaa etäisyydessä oleva kaupunki. Tätä harmonista maisemaa, joka on täynnä rauhaa, verrataan ihmisen hulluuteen.

Kirurgi tai "kivimuurari" - nimi, joka annettiin keskiajalla - on edustettuna käänteisellä suppilolla päähineinä - tässä mielessä esine symboloi ahneutta ja tässä itse hulluuden personoitumista: voimme siis sanoa, että kivimuurari harjoittaa kaiken hyve on todellisuudessa vain tyhmien kuningas, joka ei tiedä mitä tekee todellisuudessa. Tämä elementti saa vieläkin enemmän merkitystä, kun näemme, että nunna kantaa päänsä lääketieteellisen tiedon kirjaa, jota hän ei arvosta kuulla: ihmisen tyhmyyden symboliikka on täällä huipussaan. Lisäksi kohtaus on huolestuttava, kun potilas, joka on täydessä toiminnassa, näyttää säälittävän katsojaa kohti - tämä mies symboloi ahneita porvaristoja, sosiaalisia muutoksia.

Esine asetetaan pöydälle, mutta emme tiedä, onko se leikatun tai edellisen potilaan päästä ...

Bosch korostaa työnsä karikatyyriefektiä kirjoittamalla kehyksen ympärille: "Mestari vie kiven, nimeni Lubbert Das" , nimi, joka flaamiksi tarkoittaa "yksinkertaista ihmistä".

"Hulluuden kiven louhinta" osoittaa, että pyhissä teksteissä tunnistettujen syntien lisäksi on yhtä tappavia uhkia: uskollisuus, tyhmyys, järjetön, tyhmyys ja hulluus, jotka pakottavat miehet luottamaan muihin vaarallisempiin kuin he itse. Se, että kirkko osallistuu tähän sarlatanismiin, osoittaa palvontajärjestelmän epäonnistumisen.

Hay Cart

Vaunu näyttää miehet, jotka on käynnistetty etsimään maallisia tavaroita, joita edustaa valtava heinäkärry (lyhytaikaisen ja turhan olemassaolon symboli), olivatpa he sitten voimakkaita kuin keisari tai paavi , ratsastavatko vasemmalla vai kurja, kuten sarlataani , gluttonous munkki tai kerjäläinen, jotka haluavat osansa, vaikka se tarkoittaa varastamista, huijaamista, tappaminen ... vaunut ja sen syntisten escort vedetään hirviöitä edustavat pääomaa synnit suoraan helvettiin , jossa jokainen löytää hänen riittävä rangaistus, käytettäessä ikuisesti tulinen yö.

Osti vuonna 1570 vuoteen Philippe II (Espanjan kuningas) peräisin perillisille Felipe de Guevara , jotkut historioitsijat mainita maalari studiosta, "ehkä kädestä Gielis Panhedel  " . Se on merkitty "Jheronimus Bosch" keskipaneelin oikeassa alakulmassa.

Piirustukset

Maisterin ruumis piirustuksia kasvaisi noin kaksikymmentä arkkia: hirviöitä, eläimet, enemmän tai vähemmän fantastinen merkkejä sekä tutkimuksia yksityiskohtia. Muutama voidaan liittää maalauksia, kuten Viimeinen tuomio on Brugge , vuonna Groeninge museo tai maallisten ilojen puutarha on Prado-museo , mutta mikään esitetään täydellinen alustavan tutkimuksen tai modello .

Taustalla olevien piirustusten tutkiminen antoi ymmärtää, että Bosch toimi nopeasti inspiraationsa mukaan, mikä yhdistää hänet flaamilaiseen renessanssiin .

Piirustus vastikään Hieronymus Boschille

Näyttelyn yhteydessä ilmestyvässä luettelon raisonné -lehdessä tutkimusprojektin ( BRCP ) asiantuntijoiden ohjaamana julkaistaan Bois-le- Ducissa ensimmäistä kertaa esillä oleva piirustus . mestari. Tähän asti tämä yksityisissä käsissä pidetty arkki on nimetty Boschin työpajassa toimivan taiteilijan nimeksi.

Tämä on helvetin maisema , joka toteutetaan kynällä ja ruskealla musteella , muutamalla punaisella kosketuksella kypärän hirviön oikeassa silmässä, eikä siinä ole a priori mitään piirustusta mustaan ​​kiveen . Boschin työssä ei ole yksityiskohtaista tutkimusta pyhien luvuista, vaikka lukuisatkin. Korjaamossa työskentelyn perustana oleva yksityiskohtainen hakemisto paperille oli tuolloin yleistä, mutta työpajan elämää koskevien asiakirjojen puute jättää paljon mysteeriä tämän kysymyksen päälle.

Uudelleen määritetty arkki on täydellisesti korpuksen mukainen: maisema esittelee edellä mainitun ohjelmistotyypin sekä suorat viitteet Boschin piirustuksissa usein maalattuihin teoksiin. Esimerkiksi hirviö pitämällä veistä suussa löytyvät Viimeinen tuomio , kun suppilon ja Bell ovat samanlaisia kuin on triptyykki että viimeisen tuomion ja Bruggen , The Groeninge museo . Tynnyri-hirviö jalat, oikeassa alakulmassa näkyy myös toinen niin sanottujen Flood paneelit klo Boijmans Van Beuningenin museo in Rotterdam - tai pikemminkin ”ilmestyi”; se ei enää näy, paitsi ansiosta infrapuna kuvia, koska se on nyt piilossa repaints .

Tämä arkki ilmestyi yhtäkkiä New Yorkin taidemarkkinoille vuonna 2003 , jonka myi Sotheby's . Ilmoitus herätti tyylin homogeenisuuden piirustuksen ja Bruggessa pidetyn viimeisen tuomion välillä. Tässä, huutokauppakamari noudattanut näkymät Fritz Koreny asiantuntija pohjoismainen piirustukset XV : nnen ja XVI th  vuosisatojen ja kirjailija luettelo raisonné n corpus kuvaajan Bosch. Tuolloin Boschin tutkimus- ja suojeluprojektin johtaja, taidehistorioitsija Matthijs Ilsink tiesi arkin vain jäljennösten kautta. Näitä opiskellessaan hän oli huomannut (kuten useimmat asiantuntijat) piirustuksen "boschialaiset" piirteet, selkeät yhtäläisyydet kuvastyyliin (esimerkiksi V-muotoisissa käsissä tai jopa pitkissä käsivarsissa). Kaikki tämä oli siirtänyt tuomionsa studiossa työskentelevään taiteilijaan, ikään kuin piirustus olisi "liian Bosch" aito. Silloin kun hän oli tiiviisti edessään arkin kanssa, totuus hyppäsi hänelle: häntä ei voinut teloittaa joku, joka kopioi, vaan joku, joka luo . "Jopa kymmenellä eurolla kirpputoreilla, en olisi ostanut sitä" , omistaja kertoi Matthijs Ilsinkille ja lisäsi, että hän ei pidä tästä piirustuksesta ja että hän ei ollut ostanut sitä tuolloin. Vain investoinnin vuoksi.

”Vuonna 2003 hän osti sen 300 000 dollarilla; tänään sen arvo on todennäköisesti melkein 10 miljoonaa euroa. "

- Giulia Franceschini, Dossier de l'Art , tammikuu 2016.

Hieronymus Bosch populaarikulttuurissa

Huomautuksia ja viitteitä

  1. Notre-Damen veljeskunnan rekisterit antavat hänen kuolemalleen vuoden 1516. Hänen muistoonsa vietettyä messua vietetään edelleen9. elokuuta 1516vuonna Pyhän Johanneksen katedraali , vrt Walter Gibson, Hieronymus Bosch , s.   18, 1973 ( ISBN  050020134X ) .
  2. Hans Belting ( kääntäjä  Pierre Rusch), Hieronymus Bosch. "Puutarha maallisista iloista" , Gallimard , koko .  "Taidekirjat",2005.
  3. (fi) Walter Gibson, Hieronymus Bosch , Thames ja Hudson ,1973, s.  15.
  4. Virginia Pitts Rembert, Bosch , Parkstone International,2011, s.  5.
  5. 1453 mukaan Jan Mosmans vedoten asiakirja, nyt menetetty.
  6. Max Julius Friedländer ja Mia Cinotti, kaikki Hieronymus Boschin , Flammarionin , maalatut teokset ,1967( ISSN  0768-2123 ).
  7. Jean-Claude Frère, Flanderin alkukantaiset , Pariisi, P. Terrail,2007, 255  Sivumäärä ( ISBN  978-2-87939-338-4 ).
  8. Joutsen ei ole vain Boschin syntymäpaikan 's -Hertogenboschin yhteydessä , vaan myös Burgundin herttuoiden hovissa juhla-annoksena.
  9. "  Paul Trajman: Vetoomus taiteen ystävien solidaarisuuteen  " , CCLJ: ssä - Laïc Juif David Susskind -keskus ,1. st helmikuu 2012(käytetty 15. toukokuuta 2020 )
  10. Jumalallinen komedia , "Le Paradis". Reitin lopussa Kristuksen apostolit kyselevät Dantea, joka vastaa tarkalleen heidän kysymyksiinsä, ja menee kymmenenteen taivaaseen tai empiiriin.
  11. Notizie del disegno d'Opere , kirjallinen satunnaisesti välillä 1521 ja 1543.
  12. BRCP [1] .
  13. vannotut veljet tapasivat Saint-Jean-kirkon kappelissa .
  14. Näiden inkunaabulien ympärillä Bruggessa järjestetty näyttely kokoaa noin 150 teosta, https://bezoekers.brugge.be/fr/sint-janshospitaal-hopital-saint-jean ] “Les Sorcières de Bruegel”, 25. – 26. Tammikuuta. Kesäkuu 2016.
  15. Frédéric Elsig, Ohjelmiston syntymä , s.  64 , [2] , Geneven yliopisto , opettaja ja tutkija.
  16. Taidehistorioitsijan Serge Legatin puheenvuoro Euroopan historian sydämessä 1 -ohjelmassa, Hieronymus Bosch,18. toukokuuta 2016, 36:15
  17. Piirustusten , kaiverrusten ja tulosteiden kaappi , sitten Habsburg- kokoelman suuret huoneet .
  18. poikkeukselliset renessanssin saksalaisten tulosteiden kokoelmat, hollantilaiset piirustukset XV -  luvulta XVII -  luvulta, Dresdenin asuinpaikan linna .
  19. Boschin tutkimus- ja luonnonsuojeluprojektit -asiantuntijat pitävät kolme polyptyykkiä Hieronymus Boschin nimissä.
  20. Aubrey Diller, Henri Dominique Saffrey , Leendert G.Westerink , Bibliotheca Græca manuscripta Cardinalis Dominici Grimani (1461-1523) , Venetsia, Toim. Della Laguna, Biblioteca nazionale Marciana, Collana di Studi, I, 2004. (it) ( ISBN  978 -8883451508 ) .
  21. Hieronymus Bosch (?), Pyhän Antoniuksen kiusauksien triptyykki (noin 1500-1510), Museu Nacional de Arte Antiga Lissabonissa .
  22. Katso Pyhän Antoniuksen kiusaus (n. 1520), öljy puulle (49,1 × 36  cm ) Geneven taide- ja historiamuseossa .
  23. Pieter Huys, Pyhän Antoniuksen kiusaukset (1547), öljy puulle (69,5 × 102,5  cm ), Louvren museo .
  24. Frédéric Elsig, Hieronymus Bosch ja hänen seuraajansa , s.  67 .
  25. Gielis Panhedel, katso kappale: "Omistamisen oletus", kirjoittanut Frédéric Elsig.
  26. "Aert van den Bossche ja Saint Barbaran legendan päällikkö", [3] , vierailivat 10. maaliskuuta 2016.
  27. Fischer Auktionen Ag galleria verkkosivuilla, Luzern, [4] .
  28. Gielis Panhedel, katso kappale ”Teokset”.
  29. Nimeämättä Gielis Panhedel, BRCP asiantuntijat ovat epämääräisesti attribuutin L'Escamoteur on ”seuraaja Hieronymus Boschin” .
  30. Katso kuvatiedosto (valokuvakirjasto) museon verkkosivustolta.
  31. Katso version Ecce Homo päässä Philadelphian taidemuseo .
  32. Belgian kuninkaallinen kirjasto , Cabinet des Estampes, kokoelma: "Daavidin ja Saulin tarina", nimi: Aber esittelee Daavidille Goljatin pään Saulin (1556) edessä , kaiverrus (quatro) (20,5 × 25, 3  cm ).
  33. Big Fish Eat Small (in quatro) (22,9 × 29,6  cm ), Metropolitan Museum of Art , [5] , tulosta koko.
  34. Katso kaiverrus edellä mainitussa museopaikassa (MET). Merkintä sijaitsee (vasemmalla), airon tasolla veneen edessä.
  35. Kapinallisten enkeleiden kaatuminen (1554), öljy puulle (308 × 220  cm ), Kuninkaallinen taidemuseo, Antwerpen .
  36. Frédéric Elsig, "Ohjelmiston syntymä", Hieronymus Bosch ja hänen seuraajansa , s.  69 .
  37. Wilhelm Fraenger , mukaan lukien 1960-luvulla käynnistämänsä lammen kivikivi (katso bibliografia).
  38. Katso kirjoittajan bibliografia vuonna 2005.
  39. Katso: Seitsemän tappavaa syntiä ja neljä viimeistä ihmisen vaihetta , kirjoittanut Bosch.
  40. Felipe de Guevara, Commentarios de la Pintura , 1560; lainattu ja kommentoitu julkaisussa Wolfgang Stechow, Northern Renaissance Art 1400-1600: Sources and Documents , 1966 (reed. 1989).
  41. . Vuonna 1560 Felipe de Guevara kirjoitti yhdestä Boschin oppilasta, disculo , jonka hän sanoi olevan yhtä hyvä kuin hänen isänsä ja joskus allekirjoittanut teoksensa nimellä.
  42. Frédéric Elsig, "Jheronimus Boschin jälkeläiset: Gielis Panhedelin tapaus", julkaisussa Hélène Verougstraete ja Jacqueline Couver (toim.), Vanha maalaus ja sen prosessit. Kopiot, jäljennökset, pastillit , Peeters, 2006, s.  35-41 .
  43. Boschin tutkimus- ja Conservation Project (BRCP), varustettu huippuluokan tekniikkaa , tutkii olennaisuuden teosten kuvallinen tekniikoita, ja mahdollistaa uuden ymmärryksen, boschproject.org .
  44. Katso lähdeluettelo: Catalog raisonné , Actes Sud Éditions.
  45. Katso linkit myös edellisistä kappaleista.
  46. Viimeinen tuomio (noin 1486-1510), öljy tammilevyssä (99 × 117,5 cm.).
  47. Katso lähdeluettelo: Piirustus. Työpaja ja seuranta myöhään XVI -  luvulla , Brepols Publishers, 2012 ( ISBN  978-2503542089 ) .
  48. Lainaus on peräisin latinankielisestä lauseesta, jonka Hieronymus Bosch kirjoitti toiseen piirustukseen, joka pidettiin Berliinin Kupferstichkabinettissa  : ”Onneton se, joka vain jäljittelee eikä kehitä omia keksintöjään. " .
  49. (in) "  Aion - Dead Can Dance  " on All Music .
  50. "  BOSCH DREAMS  ", 7 sormea ,19. elokuuta 2016( lue verkossa , tutustunut 20. tammikuuta 2018 )

Katso myös

Bibliografia

Elokuva

Näyttelyt

Aiheeseen liittyvät artikkelit

Ulkoiset linkit