Syntymä |
6. heinäkuuta 1929 Kiva |
---|---|
Kuolema |
8. elokuuta 2019(90-vuotiaana) Pariisin 7. kaupunginosa |
Hautaaminen | Musta hautausmaa ( d ) |
Syntymänimi | Jean Paul Adam Mokiejewski |
Salanimi | Jean-Pierre Mocky |
Kansalaisuus | Ranskan kieli |
Koulutus | Kansallinen draamataiteen konservatorio |
Toiminta | Näyttelijä , toimittaja , elokuvan tuottaja , ohjaaja , käsikirjoittaja |
Toiminta-aika | 1942-2019 |
Puolisot |
Véronique Nordey Patricia Barzyk |
Lapsi | Frédéric Mokiejewski, Marc Mokiejewski, Stanislas Nordey , Olivia Mokiejewski |
Verkkosivusto | www.jpierre-mocky.fr |
---|
Les Dragueurs Outo seurakunnan jäsen Solo kuolema tuomarille Le Miraculé Bonsoir Myster Mocky esittelee (sarja) Palveluksessasi (sarja) |
Jean-Paul Adam Mokiejewski , joka tunnetaan nimellä Jean-Pierre Mocky , syntynyt6. heinäkuuta 1929vuonna Nizzassa ja kuoli8. elokuuta 2019in Paris 7 th , on ohjaaja , käsikirjoittaja , näyttelijä ja tuottaja ranskalainen elokuva . Hänen työhönsä kuuluu yli kuusikymmentä pitkää elokuvaa ja neljäkymmentä televisio-sarjan jaksoa .
Hän aloitti näyttelijänä elokuvissa ja teatterissa . Hän pelaa erityisesti Les Casse-pieds (1948), jonka Jean Dréville , Orphée (1950), jonka Jean Cocteau tai Le Gorille vous salue bien (1957), jonka Bernard BORDERIE . Mutta se oli varsinkin Italiassa että hän tuli tunnetuksi, mihin päästään hänen roolistaan voitetun mennessä Michelangelo Antonioni .
Työskenneltyään harjoittelijana kanssa Luchino Visconti varten Senso (1954) ja Federico Fellinin ja La Strada (1954), hän kirjoitti ensimmäinen elokuva, La Tête contre les Murs (1959) ja suunnitellut ohjaamaan sitä itse, mutta tuottaja haluaa uskoa tämän tehtävän Georges Franjulle . Hän siirtyi ohjaamaan seuraavana vuonna Les Dragueursin (1959) kanssa. Siitä lähtien hän ei ole koskaan lopettanut kiertämistä. Jo 1960-luvulla hän saavutti suuren yleisön hulluilla komedioilla, kuten hauska seurakunnan jäsen (1963) tai La Grande Lessive (!) (1968). Jälkeen May 68 , hän kääntyy Film Noir kanssa Solo (1969), jossa hän esittää joukko nuoria terroristeja päässä äärivasemmiston , sitten L'Albatros (1971), joka tuomitsee korruption ja poliittisia vaikuttajia .
1980-luvulla hän palasi menestykseen elokuvalla, jossa tuomittiin vuosi ennen Heyselin tragediaa eräiden jalkapallon kannattajien ylilyönnit ( À mort l'Arbière , 1984), sitten komedia, jossa tuomittiin Lourdesiin tehdyn pyhiinvaelluksen ympäröivät tekopyhyydet . ( Le Miraculé , 1987). 1990- ja 2000-luvuilla hänen elokuvansa eivät olleet yhtä onnistuneita, mutta Jean-Pierre Mocky jatkoi kuvaamista yhtä innokkaasti.
Hänen elokuvateatterinsa, usein satiirinen ja pamfletoija, on yleensä innoittamana sosiaalisista tosiasioista . Hän työskentelee vain vähän resursseja ja toimii hyvin nopeasti. Hän on kiertänyt Bourvilin ( hauska seurakunnan jäsen , kuvaamattoman pelon kaupunki , La Grande Lessive (!) Ja L'Étalon ), Fernandelin ( La Bourse et la Vie ), Michel Simonin ( L'Ibis rouge ), Michel Serraultin ( kaksitoista elokuvaa, mukaan lukien Le Miraculé ), Francis Blanche (viisi elokuvaa, mukaan lukien kuvaamattoman pelon kaupunki ), Jacqueline Maillan (viisi elokuvaa), Jean Poiret (kahdeksan elokuvaa) ja tähtien kanssa Catherine Deneuve ( Agentin ongelmat ), Claude Jade ( Hyvää iltaa) ), Jane Birkin ( Noir comme le souvenir ), Jeanne Moreau ( Le Miraculé ) ja Stéphane Audran ( The Seasons of Pleasure ).
Vuonna 2010 hän sai Henri-Langlois palkinto varten Lifetime Achievement ja Alphonse-Allais'n palkinnon vuonna 2013. kansainvälinen elokuvafestivaali Entrevues vuonna Belfort vuonna 2012 ja Ranskan Cinémathèque vuonna 2014 omistanut Kokonaan takautuvaa hänelle.
Jean-Pierre Mocky syntyi 6. heinäkuuta 1929 (virallinen päivämäärä) tai 6. heinäkuuta 1933(Jean-Pierre Mockyn vahvistamattomat kommentit) Nizzassa . Hänen isänsä, Adam Mokiejewski (1896-1956), on Juutalainen juuret Puolassa tuli alue Terek vuonna Tšetšeniassa tänään ja hänen äitinsä, Janine Zylinska (1897-1968), joka on puolalainen tunnustus katolinen . Hänen vanhempansa olivat asettuneet Nizzaan vuonna 1922. Huomaa, että Jean-Pierre Mockyn syntymätodistuksen mukaan hänen isänsä, Ranskan armeijan entinen everstiluutnantti ulkomaalaisena, kunnialeegonin ritari, syntyi 9. huhtikuuta. 1881 Varsovassa ja hänen äitinsä 30. toukokuuta 1891 Varsovassa.
Kun toinen maailmansota puhkesi vuonna 1939, äitinsä puolalaisesta omaisuudesta eläneen Mokiejewskin perheen oli myytävä huvila Nizzan Mont Boronissa ; hän muutti Grasseen . Jean-Pierre Mocky kertoo, että hänen isänsä yritti vuonna 1942 Saksan miehityksen aikana suojella häntä juutalaisia vastaan kohdistuneelta vainolta ja halusi lähettää hänet setänsä tykö Algeriaan . Jean-Pierre Mocky on liian nuori ottamaan venettä yksin. Vanhentamaan häntä hänen isänsä olisi tällöin edennyt syntymäaikaansa6. heinäkuuta 1929. Lopulta hän luopuu tältä matkalta ja lähettää vain poikansa maatilalle. Samana vuonna, Jean-Pierre Mocky teki ensimmäisen elokuvan näköisiä kuin esiintyy vuonna Ilta Kävijät jonka Marcel Carné . Kun hän oli opiskelija, hän osallistui kunnan korkeakouluun Grasse. Kesällä hän työskentelee ranta avustajan antamista Carlton vuonna Cannes . Tuolloin hänen vanhempansa olivat omaisuudenhoitajia. Hän meni naimisiin 14. elokuuta 1947 Monique Bodinin kanssa, jonka hän oli raskauttanut, mutta heidän avioliitonsa kesti vain neljä kuukautta. He kuitenkin erosivat vasta 29. kesäkuuta 1964.
Vuonna 1946, hän soitti rooli militiaman vuonna Vive la Liberté mukaan Jeff Musso . Asunut Pariisiin vuonna 1947, hän soitti elokuvateatterissa esiintyessään muutamissa elokuvissa, kuten The Man with Round Hat . Hän ansaitsee elantonsa taksinkuljettajana ja tapaa näyttelijä Pierre Fresnayn ajoneuvossaan . Hänen ansiostaan hän sai ensimmäisen roolin teatterissa Pauline ou l'Écume de la mer, jonka on kirjoittanut Gabriel Arout . Pierre Fresnay ottaa hänet suojelukseensa ja jättää hänet kotiinsa Neuilly-sur-Seinen . Jean-Pierre Mocky pääsi sitten kansalliseen draamataiteen konservatorioon, jossa hän otti oppitunteja Louis Jouvetilta . Siellä hän tapaa Jean-Paul Belmondon, jonka kanssa hän tuntee myötätuntoa. Hän saa ensimmäisen tärkeän roolin elokuvissa Kadonneiden lentäjien paratiisi -elokuvassa (1948).
Vuonna 1952 hän tapasi Michelangelo Antonionin ja soitti Les Vaincuksessa , joka oli suuri menestys Italiassa. Sitten hänet palkkasivat näyttelijäksi Ponti - De Laurentiis -studiot . Hän kääntyi vuonna 1953 Le Comte de Monte-Cristossa , julkaistiin vuonna 1954 Italiassa ja vuonna 1955 Ranskassa. Hän työskenteli harjoittelijana kanssa Federico Fellini on La Strada (1954) sekä harjoittelijana kanssa Luchino Visconti varten Senso (1954). Hän soittanut useissa Italian elokuvissa kuten Graziella mukaan Giorgio Bianchi ja Les Égarés ( Gli sbandati ) by Francesco Maselli vuonna 1955. näyttelijänä Italiassa, hän tuli nopeasti kuuluisa. Elokuvakatselmukselle vuonna 1982 annetussa haastattelussa hän selittää:
”Minulla oli Ferrari, talo Tiberillä, annoin vastaanottoja, minulla oli pysäköintipalvelu: se oli uskomatonta! "
Takaisin Ranskassa vuonna 1956, hän oli palkannut johtaja Raymond Rouleau pelata Pariisin teatterin kanssa Ingrid Bergman näytelmä ET Sympathie . Raymond Rouleau vetäytyi viime hetkellä ohjaamaan Salemin noidat -elokuvaa . Hänen tilalleen tulee Jean Mercure, joka erottaa Jean-Pierre Mockyn näyttelijöistä korvaamaan hänet yhdellä ystävistään. Jean-Pierre Mocky tekee valituksen ja voittaa oikeudenkäyntinsä. Ansaitsemallaan 150000 frangilla hän loi pienen tuotantotalon La Tête contre les Mursin tuottamiseksi .
Hän tapasi Claude Chabrolin , François Truffautin ja Jean-Luc Godardin vuonna 1958 ja tunsi myötätuntoa heille, mutta vaikka hän oli samaa sukupolvea kuin nämä elokuvantekijät , hän ei ollut osa uutta aaltoa . Hän ei yhdy suuttumusta arvostelijat Cahiers du Cinema vastaan academicism on ranskalaisen elokuvan ja sodanjälkeisen .
Jotkut jäsenet isänsä perheen juutalaisten uskon, olivat internoitiin vuonna asylums lähdettyään keskitysleireillä . Jean-Pierre Mocky leimasi heidän todistuksensa ja haluaa tehdä elokuvan turvapaikoista. Hän havaitsi romaani by Hervé Bazin , pää seinää vasten ja se antaa hänelle vapauttaa oikeutta sopeutua hänen kirjansa. Hän työskenteli käsikirjoituksen kanssa François Truffautin kanssa, ja sitten hän antoi vuoropuhelun Jean-Charles Pichonille . Hän tuo erityisesti yhteen Pierre Brasseurin , Paul Meurisseen , Charles Aznavourin ja Anouk Aiméen , joihin hän on hullusti rakastunut, mutta tuottajat eivät luota häneen ja uskovat mieluummin toteutuksen kokeneemmalle. Jean-Pierre Mocky otti sitten yhteyttä Alain Resnaisiin , sitten Georges Franjuun , joka sitten ohjasi elokuvan. Silloin elokuvakriitikko Jean-Luc Godard kirjoitti artikkelin viikoittaisessa Arts- lehdessä ja kaksi artikkelia Cahiers du -elokuvateatterissa elokuvan puolustamiseksi. Ensimmäisessä artikkelissa hän kirjoittaa: ” Head to the Walls on hullun elokuva. Siksi se on hullun kauneuden elokuva. " Ja Godard suhtautuu myönteisesti sekä Jean-Pierre Mockyn ja Jean-Charles Pichonin skenaarioon että näyttelemiseen: " Franju ei ehkä osaa ohjata näyttelijöitään. Mutta Jean-Pierre Mocky, Anouk Aimée, Paul Meurisse, Pierre Brasseur eivät ole koskaan olleet parempia, heidän sanansa eivät ole koskaan olleet oikeita. He eivät pelaa. He ravistelevat . " Elokuva nähdään festivaaleilla ja se voitti kaksitoista palkintoa, mutta tuotti vain vähän panoksia (45 000).
Pään muureja epäonnistumisen jälkeen Jean-Pierre Mocky ohjasi ensimmäisen elokuvansa Les Dragueurs vuonna 1959. Elokuvan idea syntyi hänen henkilökohtaisesta kokemuksestaan. Hänellä oli itsessään tapana lähestyä tyttöjä Avenue des Champs-Élysées'llä muutaman ystävän kanssa, ja yksi heistä oli keksinyt termin "flirttailu". Hän halusi ensin antaa johtavan roolin konservatorion ystävälle Jean-Paul Belmondolle, mutta tuotanto pakotti hänet Jacques Charrieriin . Toista ruoppaajaa, Josephia, pelaa Charles Aznavour . Aluksi hän suunnittelee pessimistisen loppun, jossa Freddy (Jacques Charrier) menee bordeliin naisen kanssa, joka näyttää Jeanneelta, Anouk Aiméen ruumiillistamalta ihanteelliselta naiselta . Tuottajat haluavat jättää tämän hahmon tulevaisuuden avoimeksi ja katkaista elokuvan viimeisestä kohtauksesta. Elokuva vietiin 63 maahan ja saavutti suurta julkista menestystä (1,5 miljoonaa katsojaa). Elokuva olisi suosinut termiä "flirttaileva". Tuottaja Joseph Lisbonan kanssa syntyneen erimielisyyden jälkeen Les Dragueursin voittojen jakamisesta hän perusti vuonna 1960 oman tuotantoyhtiönsä Balzac Filmsin.
Suhteestaan näyttelijä Véronique Nordeyyn innoittamana Jean-Pierre Mocky haluaa tehdä elokuvan siitä, mitä pariskunnassa tapahtuu, kun halu on heikompi. Kirjoittaakseen Un couple (1960), Mocky kääntyy Raymond Queneaun puoleen , joka tuo elokuvaan pilkkaamisen hengen. Pari edustaa Juliette Mayniel ja Jean Kosta. Mocky yritti löytää jakelijoita, ja vuoden 1960 alussa kuvattu elokuva julkaistiin vain ranskalaisilla näytöillä.Tammikuu 1961. Hän jakaa kritiikin. Queneau käyttää tietämystään Le Monde des Lettres -lehdessä . Françoise Sagan tukee elokuvaa L'Expressissä, ja Les Cahiers du Cinema -katsauksessa omistetaan etusivu numerolle 115Tammikuu 1961. Lopuksi, huonosti jaettu elokuva teki vain 62 000 katselua.
Menestyksen ( Les Dragueurs ) ja epäonnistumisen ( Pari ) jälkeen elokuvantekijä päättää mennä lopulta satiirikomediaan Snobsin kanssa! . Tätä elokuvaa varten, ammuttuToukokuu 1961, hän ympäröi itsensä Francis Blanchen , Michael Lonsdalen , Élina Labourdetten ja Véronique Nordeyn kanssa . Jotkut kohtaukset on leikattava sensuurin tyydyttämiseksi. Elokuva julkaistaan vuonnaSyyskuu 1962ja teki vain vähän merkintöjä Ranskassa (50000). Muutama kriitikko, Jean-Louis Bory ja Michel Mardore , lukuun ottamatta , lehdistö on elokuvalle epäedullinen. Vuonna Cahiers du Cinéma , Michel Mardore kehuu elokuvan tunnetta excessiveness:
"Jean-Pierre Mockyn ansio on pidentää tätä puskuria sallittujen rajojen yli, unohtaa satiirikon ja satiirin kohteen välisen hiljaisen sopimuksen omaisuudet. Täten ylitetään ja lopulta syödään syövyttävällä voimalla, hyvin ranskalaisella maulla, ilman kaunaa, nurinaa ja närkästystä. "
For Les Vierges (1962), Jean-Pierre Mocky vie ajatuksen Les Dragueurs ja tällä kertaa on kiinnostunut naisilla. Jean Anouilhin neuvoista hän soitti Ici Paris -lehdessä naisille todistamaan, kuinka he menettivät neitsyytensä . Valittujen 3 500 suosittelun joukossa käsikirjoittajat, mukaan lukien kirjailija Catherine Claude , tunnistavat viisi luokkaa, ja jokaisesta näistä luokista on yksi elokuvan viidestä luonnoksesta. Elokuva julkaistaan vuonnaToukokuu 1963. Henri Gault , joka siirtyy jälkipolville ruokakriitikkona , allekirjoittaa vitriolisen artikkelin Pariisi-Presse-L'Intransigeantissa, jonka otsikko on "Meidän pitäisi pitää 20 vuotta Mockyn takana". Hän syyttää häntä siitä, että hän on "tyhjentänyt aiheen, joka ei ollut tabu ilman muutamia syitä. " Vuosi elokuvan julkaisun jälkeen François Truffaut puolustaa elokuvaa ja yleisemmin Jean-Pierre Mockyn tapaa Antoine Doinelin salanimellä, olematta innostunut: " Kuten usein Mockyn kohdalla, näemme täällä tuntemattomia näyttelijöitä ihailtavasti valittuina ja käytetty. Lopuksi erittäin huomattava teloituksen terävyys; kuvassa on vain se, mitä Mocky haluaa laittaa sinne ja haluaa sen näkyvän. Se on siisti, paljas, tarkka, suora. " Jean-Pierre Mocky kiistää Midi Minuit Fantastique -lehden haastattelussa vuonna 1967 halunsa provosoida ja näkee päinvastaisen Neitsyt romanttisena elokuvana ja " syvästi moraalisena " .
Perustuu romaanin Deo Kiittää by Michel Servin , Jean-Pierre Mocky ja hänen käsikirjoittaja Alain MOURY sitten kuvitella tarinan rahaton aristokraatti, joka kieltäytyy työstä, loots kirkon runkoja. Outo seurakunnan jäsen tuli näyttöön vuonna 1963 . Mocky haluaa ensin kiertueen Fernandelin kanssa, mutta jälkimmäinen kieltäytyy. Michel Servinin ehdotuksesta hän kääntyy Bourvilin puoleen . Aluksi Bourvilin seurue suhtautuu epäilevästi tähän yhteistyöhön ja estää näyttelijää hyväksymästä ehdotusta. Ehdotus osoittautuu kuitenkin hedelmälliseksi, koska Jean-Pierre Mocky ja Bourvil myöhemmin kuvaavat kolme muuta elokuvaa yhdessä. Bourvil suostuu jopa osallistumaan elokuvaan ja auttaa Mockyä löytämään rahoituksen. Elokuva on suuri menestys. Elokuva sijoittuu kuusi peräkkäistä viikkoa top 3 kotimaan lipputulot ja jopa n o 124. syyskuuta 1963(Lähde: CNC archives-box-office.eklablog.com). Yhteensä on 2,3 miljoonaa hakijaa. Sitten se valittiin Berliinin elokuvajuhlilla ja jaettiin Saksassa.
Neuvojen Raymond Queneau , Jean-Pierre Mocky mukautuu kaupunki on sanoin kuvaamaton pelon jonka Jean Ray . Tämän elokuvan avulla hän kokeilee käsiään upeassa tyylilajissa . Alun perin Skotlannissa asetetun romaanin toiminta siirretään pieneen kaupunkiin Cantalissa ( Salersissa ). Bourvil osallistuu elokuvan tuotantoon. Jakelija katkaisi tietyt kohtaukset elokuvasta ja antoi sille nimen La Grande frousse . Hän vetää ulos28. lokakuuta 1964mutta ei saavuta odotettua menestystä (680 000 ilmoitusta). Kritiikki on hyvin negatiivista, ja Mocky suuttuu Bourviliin ja Queneauun epäonnistumisen jälkeen. SisäänKesäkuu 1972, Mocky julkaisi täyden version The City of Unspeakable Fearista ja näytti elokuvan elokuvaklubeissa.
Sitten hän sai Columbian tuen kiertueelle Fernandelin kanssa . Lopuksi, tuotanto pakottaa hänelle myös saksalaisen koomikon Heinz Rühmannin . Kirjailija Marcel Aymén kanssa hän kirjoitti käsikirjoituksen La Bourse et la Vie -elokuvalle . Elokuvaa on 625 000 kertaa, mutta Jean-Pierre Mocky ei pidä tästä elokuvasta. Elokuvakatselmukselle vuonna 1982 antamassaan haastattelussa hän arvioi ankarasti tätä elokuvaa: ”Se on täydellinen pilkkaelokuva, joka ei kiinnosta. " Ja vielä yksi: " Se on totta! Kuinka mielenkiintoinen on tarina kahdesta kaverista, jotka eivät pääse eroon 15 miljoonasta? " . Mocky on Gilles Grangierin kanssa ainoa ohjaaja, jolla on ollut Bourvil ja Fernandel jakelussaan.
Päivänkakkara Companions ilmestyy ruuduille sisääntammikuu 1967ja saa hyvän vastaanoton. Elokuva on saanut inspiraation Mockyn kohtaamista vaikeuksista erota ensimmäisestä vaimostaan. Se kertoo tarinan käsikirjoituksen palauttajasta, joka väärentää siviilisäädyn vaihtaakseen vaimonsa joutumatta käymään avioeromenettelyjä ja perustaa salaisen seuran prosessin yleistämiseksi. Merkintöjä on 520 000.
Vuonna 1967 hän työskenteli Englannissa elokuvan nimeltä Les Carrossiers de la mort kanssa . Elokuvan idea syntyi keskustelusta ”murtovarasmiehen” kanssa, joka varasti luksusautoja ja myi niitä ulkomaille. Hän oli kertonut Jean-Pierre Mockylle ihmiskaupastaan ja piti varkauksia taiteena. Elokuvan näyttelijöihin kuuluvat Marlon Brando , Henry Fonda , Anthony Quinn ja Orson Welles . Projekti hylättiin tuottaja Cecil Tennantin kuoleman jälkeen.
Sitten hän sovitti Bourvilin kanssa, jonka kanssa hän oli ollut kylmä La Grande Frousen epäonnistumisen jälkeen, ja aloitti elokuvan La Grande Lessive (!) , Alun perin nimellä Le Tube , kuvaamisen .Huhtikuu 1968. Elokuva kertoo tarinan latinankielisestä opettajasta nimeltä Saint-Just, jota Bourvil pelaa, joka taistellakseen television voimaa vastaan päättää ryhtyä toimiin ja sabotoida televisioantennit sulfaatilla. Näyttelijät valmistavat Francis Blanche , Roland Dubillard , Jean Tissier ja RJ Chauffard . Elokuva julkaistaan näytöillä15. marraskuuta 1968 ja menestyi hyvin (2,1 miljoonaa hakijaa).
Of 27. marraskuuta klo 12. joulukuuta 1968, Henri Langlois ja Bernard Martinand vihkivät hänelle retrospektiivin Cinémathèque française -tapahtumassa . Tämä on tärkeä askel Mockyn työn tunnustamisessa. Hän esittelee siellä täydellisen kopion sanoinkuvaamattoman pelon kaupungista .
Jälkeen May 68 , Mocky menee bistro jossa CRS rikkonut kivesten nuoren miehen. Hän kuulee muiden nuorten, jotka ovat tulleet samaan kahvilaan kunnioittamalla samaa poikaa, puhuvan pommien asettamisesta "vallankumouksen" loppuun pääsemiseksi. Sitten hän sai idean ja Solon käsikirjoitus . Elokuva kertoo tarinan Cabral-veljistä. Yksi heistä, Vincent, on viulisti risteilyaluksilla ja varastaa koruja myydäkseen. Hänen pikkuveljensä Virgil on opiskelija. Yhteiskunnan kapina kapina on, ja hän päättää ryhtyä terroristitoimiin "henkien merkitsemiseksi". Halutessaan pelastaa veljensä Vincent puolestaan löytää itsensä poliisin takaa-ajoista ja lopulta kuolee. Mocky sanoo, että Solo syntyi pettymyksestään toukokuussa 68. Elokuva ammutaan sisäänHuhtikuu 1969. Tuottaja François Harispuru suostuu kuitenkin levittämään elokuvaa vain sillä ehdolla, että Jean-Pierre Mocky ohjaa myös onnistuneen komedian hauska seurakunnan jäsen . Mocky ohjasi sitten L'Étalonia . Solo vetää sen ulos27. helmikuuta 1970, arvostelut ovat erittäin myönteisiä ja elokuva saavuttaa jonkin verran menestystä (660 000 katselua).
Idea L'ETALON jälleen tulee keskustelun kuuli kanssa Bourvil bistro. Bourvil ja Mocky kuulevat kahden naisen valittavan siitä, että heidän aviomiehensä laiminlyövät heidät ja kuvittelevat ratkaisuja tähän ongelmaan, joka ei aseta kyseenalaiseksi parin kestävyyttä. Elokuva kertoo tarinan eläinlääkäri William Chaminadesta, joka tajuaa, että aviomiehet jättävät naiset laimin, päättää toteuttaa jonkinlaisen palvelun naimisissa oleville naisille, jotta he voivat rakastua tuntematta. William Chaminade pyrkii yleistämään ideaansa ja haluaa laajentaa sitä koko yhteiskuntaan. Kuvausten L'etalonin , vuonnaSyyskuu 1969vuonna Cerbère , jossa kylän asukkaiden edustus, on merkitty Bourvil tauti. Julkaistu13. helmikuuta 1970, se on pahasti kriitikoille, mutta kerää 1,2 miljoonaa katsojaa. Vuonna Cahiers du Cinema , Jacques Aumont pahoittelee elokuvan puute Audacity.
Solon hengessä Mocky ohjasi Albatrossin vuonna 1971. Elokuva on saanut inspiraationsa toisesta anekdootista. Habib Bourguibaa vastaan pidetyssä mielenosoituksessa poliisi löysi hänen käsikirjoittajansa Alain Mouryn ja vangitsi hänet osuessaan vastineeksi poliisin jäseneen. Albatrossi kertoo miehen, joka päätyi vankilaan poliisin tappamisesta vastaavissa olosuhteissa. Mies pakenee vankilasta keskellä vaalikampanjaa ja sieppaa toisen ehdokkaan tyttären. Kehotettuaan Georges Moustaki varten Solo , Mocky pyytää Léo Ferré säveltää musiikkia elokuvaan. Kriitikot toivovat elokuvan lämpimästi tervetulleeksi ja yleisö vastaa. In Le Nouvel Observateur , Jean-Louis Bory on innostunut romantiikan elokuvan, jota hän kuvailee " Hernani modernin protesti". Elokuva toi yhteen 570 000 katsojaa.
Vuonna 1973 hän tapasi André Ruellanin ja teki yhteistyötä hänen kanssaan L'Ombre d'une -mahdollisuuden käsikirjoituksessa . Yhdessä he kirjoittavat yhteensä kaksikymmentä skenaariota. Elokuva kertoo Mathiasista, joka on hieman boheemimainen käytettyjen tavaroiden kauppias, ja hänen poikastaan, jonka hänellä oli 14-vuotiaana. Mocky kääntää sukupolvien välisen konfliktin tekemällä pojasta siistin opiskelijan, enemmän järjestyksen puolella, ja antamalla isälle libertaristisen marginaalin persoonallisuuden, joka ei epäröi rikkoa lakia ja pelata hänen luonaan vierailevia tuomareita. . Kuvaaminen alkaa vuonnaHeinäkuu 1973 ja elokuva julkaistaan näytöillä vuonna Helmikuu 1974. Kriitikko André Cornand vertaa tätä elokuvaa Soloon ja L'Albatrosiin . Kaikissa kolmessa elokuvassa sankari, jonka Mocky itse esittää, on poliisin tai tuomioistuinten metsästämä ulkopuolinen henkilö, jota rakastaa nuori nainen ja jonka käsikirjoitus johtaa väistämättömään kuolemaan.
Jean-Pierre Mocky kääntyy edelleen hyvin nopeasti. Myös vuonna 1974, Un-suojalla ei ole taskuja , hän antaa itselleen toimittajan roolin, joka taistelee yksin järjestelmän hajoamista vastaan. Elokuva ei ollut kovin onnistunut (250000 katselmusta).
Vuonna L'Ibis rouge , hän aloittaa Michel Simon rinnalla Michel Galabru ja Michel Serrault . Michel Simon on sairas eikä hänellä ole paljon mahdollisuuksia kiertää. Hän kuoli viikon kuluttua elokuvan julkaisemisesta vuonnaToukokuu 1975.
Hän jatkaa elokuvassa The King of DIYers , hassu komedia pääosissa Sim , Michel Serrault ja Pierre Bolo. Julkaistu vuonnaHelmikuu 1977, elokuva teki vain 144000 katselmusta.
Ennen julkaisua Maaliskuu 1978elokuvan La Zizanie Mocky hyökkää tuotantoon tuomioistuimessa plagiointia vastaan. Mocky oli aiemmin ehdottanut Louis de Funèsille projektia nimeltä Le Boucan , jonka käsikirjoitus muistutti La Zizanien elokuvaa . Mocky voittaa oikeudenkäynnin ja saa korvauksen 250 000 frangiin saakka, mutta sitten hän menettää ammatin tuen, elokuva-ala ei hyväksy sitä, että menemme oikeuteen.
Mocky palaa vakavampaan aiheeseen todistajan kanssa , joka kertoo ihmisestä, joka tuomittiin kuolemaan oikeuden väärinkäytön jälkeen. Kiertue italialaisen näyttelijän Alberto Sordin kanssa , elokuva, julkaistu vuonnaSyyskuu 1978, on menestys Ranskassa, mutta myös Italiassa (400 000 hakijaa).
Lopuksi Mocky sulkee vuosikymmenellä elvyttämällä vallankumouksellinen romantiikan Solo ja L'Albatros vuonna Le ansa haittoja . Hän on entisen kuusikymmentäkahdeksan miehen rooli, joka palaa Ranskaan vuosien pakkosiirtolaisuuden jälkeen ja joutuu jälleen vetoamaan taisteluun "korruptoitunutta järjestelmää" vastaan. Elokuva julkaistiin vuonnaLokakuu 1979, ymmärretään huonosti eikä houkuttele yleisöä (75 000 merkintää).
1980-luvun alkupuolella Jean-Pierre Mocky palasi upeaan elokuvateatteriin, tyylilajiin, jonka hän oli jo käsitellyt elokuvassa The City of Indictable Fear , yhdessä Litan: The City of Green Spectersin kanssa (1982). Elokuva voitti kriitikkopalkinnon Avoriaz International Fantastic Film Festival -tapahtumassa, mutta ei menestynyt. Tämän epäonnistumisen jälkeen hän tajusi neljässä kuukaudessa. Onko huoneessa ranskalaista? , elokuva, joka on mukautettu Frédéric Dardin samannimiseen romaaniin . Vuonna Cahiers du Cinéma , Olivier Assayas näkee tässä elokuvassa toinen tuuli Mocky uran jälkeen loppumassa höyryä jälkipuoliskolla 1970 ja Jean-Pierre Mocky löytää suuri yleisö (800000 tunnustukset).
Vaikka heidän elokuvalajinsa ovat toisistaan poikkeavia, Jean-Luc Godard ja Jean-Pierre Mocky arvostavat toisiaan ja entinen tarjoaa jälkimmäiselle mahdollisuuden toimia setän roolissa etunimessä Carmen (1983). Valitettavasti päänäyttelijä Isabelle Adjani päättää lähteä elokuvasta nähtyään ensimmäiset kiireet . Kuvaamista lykättiin muutaman kuukauden ajan, eikä Jean-Pierre Mocky ollut enää käytettävissä. Lopuksi hän esiintyy elokuvassa pienoiskuvana ja pelaa sairaalan sängyssä potilasta, joka huutaa "Onko huoneessa ranskalaista?" » Viitaten viimeisen elokuvansa otsikkoon ja Godard itse on setän rooli. Godard tarjosi hänelle uuden roolin helmikuussa 1986 elokuvassa Rise and Fall of a Small Cinema Business . Mocky on elokuvantuottajan rooli ja jakaa julisteen ohjaajan hahmoa näyttävän Jean-Pierre Léaudin kanssa . Elokuva lähetetään TF1- kanavalla24. toukokuuta 1986. Vastineeksi Jean-Pierre Mocky ehdotti Jean-Luc Godardin soittavan yhdessä elokuvissaan, Noir comme un souvenir (1995), mutta ehdotus ei onnistunut.
Kanssa Jotta kuolema välimiehen (1984), joka on sovitettu päässä romaaniin Alfred Draper , Jean-Pierre Mocky TUOMITSEE, vuosi ennen Heysel tragedia , typeryydestä tiettyjen fanaattinen jalkapallon kannattajien. Vuonna Liberation , kriitikko Serge Daney puolustaa elokuva tarmokkaasti: ” Kuolemaan välimiehen on Mocky n 22 toinen elokuva 25 vuoteen. Tämä on 22 toinen osoitus siitä, että Mocky on ehdottomasti yksi hyvistä Ranskan elokuvantekijät ja ylivoimaisesti paras ranskalainen elokuvantekijä puolalaisen-venäläistä alkuperää. " Sen jälkeen kun elokuva on kerännyt 360 000 katsojaa teattereihin, elokuvalla on kaksi vuotta myöhemmin iso hitti televisiossa, jossa on 17 miljoonaa katsojaa.
Jean-Pierre Mocky jatkaa innokkaasti satiirikomediaa Lourdesin pyhiinvaelluksella nimeltä Le Miraculé (1987). Hän kertoo tarinan väärästä vammaisesta henkilöstä ( Jean Poiret ), jota etsivät hiljainen vakuutusyhtiö ( Michel Serrault ), joka pyrkii paljastamaan anastajan. Elokuva oli suuri julkinen menestys, ja siinä oli 820 000 katsojaa. Elokuvantekijä jatkaa sitten elokuvan noirilla, Agent trouble (1987), jossa hän nauttii antamasta Catherine Deneuvelle epätavallisen roolin vanhasta piikasta. Kesällä 1987 julkaistu elokuva toi yhteen 630 000 katsojaa. Sitten hän allekirjoitti rabelaisilaisen komedian, The Seasons of Pleasure , joka vetoaa jälleen yleisöön (770 000 ottelua). Vaikka häntä oli sekä kriittisesti tuettu että erittäin suosittu, hän tapasi räikeän epäonnistumisen Kansalliskokouksessa järjestetyn yön kanssa . Kirjailija Patrick Rambaudin kanssa kirjoitettu käsikirjoitus kertoo tarinan naturistista, joka löytää ihmiskaupan valtion korkeimmalla tasolla kunnialeegionin ansioksi. Julkaistiin lainsäätäjävaalien kahden kierroksen välisenä aikana8. kesäkuuta 1988, lehdistö boikotoi elokuvan ja houkutteli vain 78 000 katsojaa.
Yhden yön epäonnistumisen jälkeen kansalliskokouksessa Jean-Pierre Mocky teki yhden elokuvan, jossa oli muutama tähti, kuten Serrault, Claude Jade ja Marie-Christine Barrault ( Hyvää iltaa ), ja hänestä tuli "maanalainen" sen mukaan, mitä hän itse käytti Le Monde vuonna 1999. Yleisö ei enää seuraa häntä: alle 10000 merkintää Bonsoirista (1994), 13 700 merkintää Alliance etsii sormea (1997), 27 000 merkintää Robin des mersistä ( 1997) ja 6200 merkintää Vidangesta (1998). Myös kritiikki on yhä vakavampaa. Sen jälkeen kun Alliancen vapauttaminen etsii sormea (1997), kriitikko Olivier Séguret puhuu haamutetusta elokuvasta ja pahoittelee aikaa, jolloin Mocky ohjasi kuvaamattoman pelon kaupunkia tai Punaista Ibis- elokuvaa .
Kaksi elokuvaa tapasi suotuisampaa kaikua 1990-luvulla, Ville à vendre (1992) 155 000 kappaletta ja Noir comme le souvenir (1995) 83 000 kappaletta. Ensimmäinen kertoo tarinan lääkeyrityksistä, jotka rekrytoivat marsuja kaupunkeihin, jotka ovat erityisen kärsineet työttömyydestä, kokeilemaan huumeitaan. Elokuva julkaistaan näytöillä vuonnaHelmikuu 1992. Elokuva, kuitenkin TF1: n yhteistuottaja , lähetettiin televisiossa vasta neljä vuotta sen tuottamisen jälkeen. Noir comme le matkamuisto kanssa Sabine Azema , Jane Birkin ja Jean-François STEVENIN kertoo tarinan erottaa pari että heidän tyttärensä, joka kuoli 17 vuotta aikaisemmin palaa kummittelemaan. Kerran kritiikki on hieman vähemmän ankara. Édouard Waintrop puolustaa erityisesti elokuvaa vapautuksessa .
Vuonna 1991 hän ampui televisiolle Myster Mocky Presents -sarjan kolme ensimmäistä jaksoa . Tämä sarja, jota jatkettiin vuosina 2008 ja 2009 13 e Rue -kanavalle , on mukautettu Alfred Hitchcockin novellista .
Elokuviensa levityksen varmistamiseksi hän osti Pariisissa sijaitsevan elokuvateatterisalin vuonna Elokuu 1994, Brady . Mockylle se on vanha unelma itsenäisyydestä, jonka hän toteuttaa. Jo 1982 hän ilmoitti elokuvakatselmukselle haluavansa ostaa oman teatterin ollakseen täysin itsenäinen:
"Siksi harkitsen elokuvan ostamista ja elokuvieni näyttämistä siellä. Jos minulla olisi taloudelliset mahdollisuudet ostaa teatteri ja samalla ohjata elokuvani, lopetan puhtaasti ja yksinkertaisesti kaiken kontaktin ulkomaailmaan. Lukitsin itseni norsunluun torniin ja tuotan elokuvia, jotka on tarkoitettu vain tähän huoneeseen. "
1980-luvulla tehdyn yhteistyön jälkeen Jean-Luc Godard ja Jean-Pierre Mocky halusivat jälleen työskennellä yhdessä. Ensimmäisessä haluaa tarjota toisessa pääosassa Praise of Love kanssa Françoise Fabian mutta Mocky ja Godard pudota. Godardin elämäkerrassaan Antoine de Baecque kertoo, että Mocky moitti Godardia siitä, että hän oli hyväksynytHelmikuu 1998César kunnia kun hänen haastattelussa Lettre du Cinéma , Mocky kertoo heidän putosi, koska he halusivat perustaa sivuprojekti rahoittaa elokuvan ja Godard olisi syyttänyt häntä ottaa ilmoitti lehdistölle ilman hänen suostumustaan .
Jean-Pierre Mockyn ura vaikeutuu huomattavasti pedofiiliverkkoja tuomitsevan elokuvan kuvaamisen avulla. Les Ballets écarlates (2004), jossa Jean-Pierre Mocky kertoo äidistä, joka etsii lastaan, joka löytää lasten seksuaalisen hyväksikäytön verkoston rikkaiden ja voimakkaiden miesten palveluksessa, jotka hyötyvät tuomareiden ja poliitikkojen suojelusta. hidastaa tutkimuksia ja hiljentää lehdistö. Saatuaan lähetyssopimuksen Jérôme Seydouxilta , elokuva sensuroidaan väkivallan ja murhan yllyttämisestä.
Väsymättömänä hän jatkaa kuvaamista suurella nopeudella, mutta hänen elokuviaan, jotka ovat yhä sitoutuneempia poliittista ja mediavaltaa vastaan, ei käytännössä enää jaeta.
Jotkut elokuvat, kuten Tourists, Voi kyllä (2004), eivät saa teatterijakelua. 13 French Street (2007), sovitettu Gil Brewerin , Bruno Solon , Thierry Frémontin ja Tom Novembren romaanista , otti kriitikot huonosti vastaan ja houkutteli vain neljä tuhatta katsojaa.
Ainoa poikkeus tällä vuosikymmenellä oli mini-menestyksen (57000 tunnustukset) Le Furet (2003), muokattu romaanin Un fretti dans le metro by Lou Cameron , jossa Michel Serrault ja Jacques Villeret . Mutta menestys on lyhytaikaista. Vuonna 2005, kun Mocky työskenteli jälleen Michel Serraultin kanssa Grabugesissa , menestys ei ollut enää olemassa (13204 merkintää) huolimatta tiettyjen kriitikoiden, kuten Jacques Mandelbaumin, tuesta .
Vuosina 2007--2010 Jean-Pierre Mocky työskenteli televisiossa. Hän ohjasi ensin TV-elokuvan The Deal (2007) 13 e Rue -televisiokanavalle . Lähetyksen aikana kalvo 13 th Street, The13. maaliskuuta 2007, elokuva houkuttelee 183 000 katsojaa ja sitten 3900 katsojaa teatterijulkaisunsa aikana. In Le Monde , Jacques Mandelbaum usein hyväntahtoinen kanssa Mocky, pitää sitä epäonnistunut elokuva. Yhteistyö 13 e Ruen kanssa jatkuu sarjalla " Myster Mocky Presents ". Tämä sarja, joka aloitettiin vuonna 1991 kolmella jaksolla, on mukautettu Alfred Hitchcockin kirjoittamiin novelleihin , joihin hän osti oikeudet. Vuosina 2007–2009 hän ohjasi 24 uutta jaksoa, joista jokaisessa oli 26 minuuttia. Lopuksi hän ohjasi tv-elokuvan Colère (2010) ranskalaiselle televisiokanavalle France 2 . Elokuva, lähetetty16. heinäkuuta 2010, tuo yhteen 4 miljoonaa katsojaa.
Tämän televisiokohdan jälkeen Jean-Pierre Mocky palaa elokuvateatteriin ja yhdistää kuvaukset. Hän ohjasi nopeasti peräkkäin Les Insomniaquesia (2011), Le Dossier Torotoa (2011) ja Crédit pour tousia (2011) .
Jean-Pierre Mocky ei pysty saamaan elokuviaan lähetettäväksi tavanomaisilla piireillä, vaan näyttää ne omassa elokuvateatterissaan. Vuonna 2011 hän myi elokuvateatterinsa Le Brady ja osti Action Écolesin Pariisin Latinalaiskorttelista , jonka nimeksi muutettiin Le Desperado . Tässä huoneessa hän lähettää uusia ja vanhoja elokuviaan ranskalaisen ja amerikkalaisen elokuvan klassikkojen rinnalla, jotka yleensä näytetään tässä huoneessa.
Sisään marraskuu 2012, Entrevues de Belfort -festivaali kunnioittaa häntä retrospektiivillä, johon kuuluu noin viisitoista elokuvaa.
Vuonna 2015 hän ohjasi kolme lyhytelokuvaa kanssa Gérard Depardieu kuin pääosassa: Agafia ja Le Rustre et le Juge perustuu novelleja Anton Tchekhov ja Le Magicien et les Siamois . Ensimmäisessä elokuvassa Pierre Richard seuraa Gérard Depardieua, toisessa Philippe Duquesne ja viimeisessä Guillaume Delaunay .
Muistelmissaan M le Mocky (2001) hän on hyvin kiertävä ja kertoo vain tiettyjä yksityiskohtia. Tiedämme, että 17-vuotiaana ( hänen mukaansa 13 ja siviiliaseman osoittaman todellisuuden mukaan 18) ja kun hän oli asettanut raskaana olevan nuoren tytön, Monique Bodinin , hänen täytyi mennä naimisiin hänen kanssaan. Hän synnytti kaksi poikaansa, Frédéricin ja Marc Mokiejewskin, mutta avioliitto kesti vain muutaman kuukauden. Hänen verkossa oleva syntymätodistus osoittaa kuitenkin marginaalisissa maininnoissa, että hän meni naimisiin Nizzassa 14. elokuuta 1947 Monique Léontine Lucienne Bodinin (1926-2003) kanssa ja että tämä avioliitto purettiin tuomioistuimen päätöksellä. De grande instance de la Seine, 29. kesäkuuta 1964.
Tiedämme myös, että hän on pitkään asunut näyttelijä Véronique nordey , jonka kanssa hän avioitui vuonna Pariisissa 14 th6. maaliskuuta 1967, jonka kanssa hänellä oli poika, ohjaaja Stanislas Nordey , syntynyt vuonna 1966.
Naimalla malli Marysa (Marisa) Muxen, hänestä tuli isä tyttärensä, Olivia Mokiejewski , joka on dokumentaristi .
Vuosina 2000--2017 hän jakoi Patricia Barzykin elämän .
Vuonna 2005 hän väittää haastattelussa olevansa seitsemäntoista lapsen isä, mutta itse asiassa hänellä olisi vain nämä neljä. "Who's Who in France 2000" -lehdessä ilmoitetaan, että hän on kuuden lapsen isä: Frédéric, Marc, Stanislas, Olivia, Vincente ja Vittorio.
Hänelle omistetut teokset liittyvät pääasiassa hänen työhönsä, lukuun ottamatta omaelämäkertaa Mocky is qui mal y pensee (2016), jossa hän kirjoittaa laajasti seksuaalisesta ja tunteellisesta elämästään.
Jean-Pierre Mocky kuoli kotona 8. elokuuta 2019. Hänen perheensä ilmoittaa kuolemastaan lehdistötiedotteessa AFP: lle. Hänen uskonnollisia hautajaisia vietetään Pariisin Saint-Sulpicen kirkossa Michel Lonsdale , Dominique Lavanant , Daniel Russo , Benoît Magimel ja ministeri Franck Riester läsnä ollessa . Hänet haudataan Saint-Prixin ( Val-d'Oise ) Prieuré-Noirin hautausmaalle perheholviin vanhempiensa kanssa.
Hänellä oli käynnissä kaksi elokuvaohjelmaa, yksi keltaisista liivistä , jonka piti olla hänen seuraava elokuvansa, ja toinen Emmanuel Macronin kampanjassa .
Mocky on ohjaaja, esiintyjä, käsikirjoittaja, toimittaja, tuottaja ja jakelija samanaikaisesti. Hän ohjaa tai pyrkii hallitsemaan elokuvan koko tuotantoprosessia.
Hyvin aikaisin urallaan Mocky ymmärsi, että itsenäisyyden takaamiseksi hänellä oli oltava oma tuotantoyhtiö. Vuonna 1960 hän perusti tuotantoyhtiönsä Balzac Filmsin. SisäänLokakuu 1974, hän sulki yrityksensä luoda M. Films ja perusti vuonna 1986 yhtiön Koala Films. Itsenäisyyden etsiminen myös pakottaa hänet keskittymään matalabudjettisiin elokuviin.
Mocky kuvaa elokuvansa yleensä hyvin nopeasti. Esimerkiksi Le Glandeur ammuttiin kaksitoista päivää, agentti pilvistä yhdeksäntoista päivässä. Haastattelussaan Lettre du cinéma , hän selittää: "Luominen on jotain, joka syntyy, taidemaalari ei lopeta maalaamista jokaisella harjalla, muusikko ei lopeta säveltämistä jokaisen siveltimen jälkeen. " Ja samassa haastattelussa: " Nopeus tarkoittaa riskin ottamista, että laatu puuttuu. "
Jos hän juoksee nopeasti vaatimattomilla budjeteilla, hän on kuitenkin erityisen tarkkaavainen tekniikalle. Hän työskentelee yleensä tunnettujen elokuvaajien kanssa, kuten Eugen Schüfftan , Edmond Richard , Henri Alekan , William Lubtchansky , Marcel Weiss tai LH Burel. Toisin kuin Uuden aallon aikalaiset , hän pysyi tekniikaltaan hyvin klassikkona ja innoittamana erityisesti elokuvaajiensa valinnassa 1930- ja 1940-luvun elokuvista. Samoin kun jotkut hänen aikalaisistaan tutkivat suoran äänen mahdollisuuksia, Mocky haluaa käyttää dialogien jälkisynkronointia, mikä antaa hänelle mahdollisuuden kääntyä nopeasti ja saada hyvä äänenlaatu.
Mocky huolehtii yleensä elokuviensa sarjoista itse.
Sen lavastusta voidaan kuvata raittiiksi ja tehokkaaksi. Analyysissään André Cornand selittää: ”Jean-Pierre Mockyn kamera on erittäin toimiva. Sen käytöllä, joka on olennaisesti kerronta, joka perustuu kiinteisiin kuviin ja sivupanoraamoihin, ei usein ole muuta tarkoitusta kuin liikkuvan kohteen seuraaminen. Matkustaminen on harvinaista, paitsi jos kamera on autossa, zoomaus sekä pitkät polttovälilinssit; toisaalta käytetään yleisesti lyhyttä polttoväliä. "
Mocky oppi editoimaan elokuviaan Marguerite Renoirin , Jean Renoirin vaimon kanssa , joka työskenteli hänen kanssaan Snobsissa! , Outo seurakunnan jäsen , Ilmaisemattoman pelon kaupunki , The Compagnons de la Marguerite , La Grande Lessive (!) , Ori , Solo ja Chut! . Poistumisensa jälkeen hän jatkoi yksin työskentelyä muokkauksen parissa.
Mocky pyrkii mahdollisimman paljon hallitsemaan elokuviensa teatterijakelua. Niinpä vuonna 1994 hän hankki pariisilaisen elokuvateatterin, Le Brady , jonka ansiosta hän pystyi lähettämään elokuvansa lähettämättä suuria levitysryhmiä. Huoli itsenäisyydestä sai hänet ajattelemaan uusia tapoja levittää elokuviaan. Niinpä hän pohti vuonna 2000 Lettre du cinéma -haastattelussa mahdollisuutta digitalisoida elokuvansa ja asettaa ne saataville Internetiin.
Vuonna libertaarinen hengessä, Mocky edustaa usein korruption eliittien ja teho ( snobs! , Albatross , agentti ongelmia , yön kansalliskokouksen tai jopa VIDANGE ). Vuonna Agent ongelmia , hän tuomitsee salainen yhteistyö syy valtion ja mafian kanssa.
Ihmisen tyhmyys on myös toistuva teema Mockyssä. In La Grande lessive (!) , Päähenkilö taistelee tyrmistyneenä ihmisten television. Myöhemmin, kuolemassa erotuomarille , Mocky tuomitsee jalkapallon kannattajien tyhmyyden.
Katolinen kirkko on säännöllisesti Mockyn satiirin kohde. Se löytyy Snobsista! (1962), jolla on piispan luonne. Se on hauskan seurakunnan jäsenen (1963) keskellä, joka kertoo uskollisesta katolilaisesta, joka kieltäytyy tekemästä työtä ryöstää kirkkojen tavarat. Lopuksi, löydämme sen ilmeisesti Le Miraculésta (1987) kirkon kaupankäynnin purkamisesta Lourdesin pyhiinvaelluksen ympärillä . René Prédal korostaa, että yleensä kohteena on enemmän uskonnollinen instituutio kuin itse uskomus.
Kriitikko André Cornand korostaa, että Mocky osoittaa naisille usein esteettömyyttä seksuaalisuudesta ja osoittaa selvästi heidän halunsa. Neitsyiden ensimmäisessä luonnoksessa sankaritar pyrkii tarkoituksella menettämään neitsyytensä ja kolmannessa luonnoksessa sankaritar temppuilla menettää neitsyytensä rakastajansa eikä tulevan aviomiehensä kanssa. Vuonna L'Etalon , eläinlääkäri William Cheminade huolestuttaa, että naimisissa olevat naiset ovat seksuaalisesti tyytymätön ja perustaa eräänlainen julkinen palvelu tyydyttää niitä. Lopuksi, Mahdollisuuksien varjossa Odile on kuolemassa rakastelemaan Mathiasia ja valittaa Michelin haluttomuudesta.
Jean-Pierre Mockyn teoksessa löydämme usein haitallisia vallankumouksellisia, jotka yrittävät muuttaa yhteiskuntaa väkivallattomilla keinoilla. Vuonna Les Compagnons de la Marguerite , Matouzec haluaa yleistää väärennösten siviilisäädyn helpottaa avioeroa koko yhteiskunnassa. In La Grande lessive (!) , Saint-Just (Bourvil) haluaa vapauttaa väestön otteesta televisio. Vuonna L'Etalon , William Cheminade (Bourvil) haluaa laajentaa hänen ori palvelu naimisissa naisten koko yhteiskunnan. Kaikki nämä hahmot ovat utopisteja .
Vuonna Solo , Albatross , Shadow of Chance ja kusipää Trap , Mocky pelaa neljä romanttista sankareita . Kaikki lopulta valitsevat kuoleman tietyn henkilökohtaisen moraalin kunnioittamisen nimissä. Siten Solo , Vincent Cabral uhraa itsensä pelastaakseen veljensä. Vuonna Albatross , Stef tupsu uhraa itsensä, jotta Paula voi paeta vankilasta ja varjossa Chance , Mathias kuolee, koska hän ei voi tehdä hänen mieleensä hyväksyä Odile rakkautta. Mocky itse määrittelee sankarinsa romanttinen: "Lopussa Solon kuin Albatros , sankari kuolee: kohtalo romanttinen sankari, hän taistelee tyranniaa XIX : nnen vuosisadan tai vastaan keskiluokan XX e " . Samoin Jean-Louis Bory , hänen tarkastelu L'Albatros, vertaa Stef tupsu luonnetta Hernani .
Mockyn elokuvissa on hirviöitä ja harhaa toissijaisilla hahmoilla.
Mocky kiinnittää huomiota sekä ensimmäisiin että pieniin rooleihin. Löydämme monista Mockyn elokuvista tiettyjä merkittäviä näyttelijöitä heidän "kasvonsa" mukaan lukien, muun muassa Jean-Claude Rémoleux (kaksitoista elokuvaa), Jean Abeillé (kolmekymmentäseitsemän elokuvaa), Antoine Mayor (kuusitoista elokuvaa), Marcel Pérès (kahdeksan elokuvaa), Dominique Zardi (neljäkymmentäyksi elokuvaa), Henri Attal (viisitoista elokuvaa), Roger Legris (seitsemän elokuvaa), Rudy Lenoir (neljätoista elokuvaa) tai jopa Noël Roquevert . Nämä näyttelijät muodostavat ”Mocky-sirkuksen”. Mocky siis antoi Jean-Claude Rémoleux roolia tarkastajan Bartin vuonna Hauska seurakunnan jäsen , joka viettää aikaansa laulaen Marinella vuonna La Grande lessive (!) Tai jopa roolin sijainen puhuu jyrinä The Stallion .
Tämä maku "päistä" tulee hänelle Visconilta, joka halusi rekrytoida erinomaisia katuja ristittyjä päätä kuin näyttelijät vahvistivat tietyille sivurooleille. Se on myös jotain, mitä hän arvostaa Jean Renoirin elokuvissa . L'Humanité- sanomalehdessä lyhyen kunnianosoituksen elokuvantekijälle hän kirjoitti: "Pidin hänestä elokuvantekijän lisäksi tekijän ja hänen poliittisen sitoutumisensa vähävaraisimpien hyväksi. Sitten rakkaus sivurooleista ( Carette , Dalio , Toutain ja ennen sotaa). Suut! Koska niitä on vähän jäljellä ” .
Mocky työskentelee myös tunnustettujen näyttelijöiden kanssa, mutta hän pyrkii sitten antamaan heille roolit työtä vastaan. Vaikka Bourvil oli tottunut rooleihin, jotka korostivat hänen typerää ja ystävällistä puoltaan, Mocky tarjosi hänelle paljon kumouksellisempia rooleja. Sitten Bourvil pelaa runko ryöstöohjelmaa hauskassa seurakunnan jäsenessä , kapinallisessa professorissa, joka sabotoi televisioantennit La Grandessa (!) Ja lopuksi pahantahtoisen eläinlääkärin, joka tarjoaa tyydyttääkseen aviomiehensä hylkäämät naiset L'Étalonissa . Vielä tässä vastatyöntekijöiden logiikassa hänellä on hauskaa La Grande Lessessessä (!) , Annettuaan Bourvilille älyllisen roolin antaa kirjailija Roland Dubillardille urheilunopettajan roolin.
Samoin kun hän ampuu Catherine Deneuven kanssa Agent-ongelmissa , hän antaa hänelle vanhan piian roolin ja laittaa peruukin niin, että hänen roolinsa on vastakkainen näyttelijän tavallisten roolien kanssa ja että hänestä tulee sellainen. Iltaa antaa Claude Jade , aina viisas tyttö, vasta ammatinharjoittaminen: rooli häpeällinen ja riitaisa lesbo. Ludovic Maubreuil kirjoittaa kirjassaan La Cinémathique des muses : "Melko iloisessa hyvää iltaa Jean-Pierre Mocky pitää hauskaa myös näiden vuosikymmenten epäonnistuneen rakkauden ja estää isahahmoja kääntymällä järjestelmällisesti ja siksi hauskaksi, seksuaaliseksi napaisuus: ikonoklastinen johtaja muuttaa Claude Jaden lesboksi, jonka on perusteltava taipumuksensa sisarensa ja tätinsä edessä, jotka kiinni hänet prostituoitujen kanssa käydyssä kaupassa. "
Saat François Bégaudeau , esteettinen Jean-Pierre Mocky on vastakohta realismia. Mocky pyrkii aina laajentamaan hahmojen ja tilanteiden rivejä sen sijaan, että tekisit niistä uskottavia: “[...] ei ole kysymys uskoa omiin tarinoihinsa. Muuten valmistamisen iloa ei enää tuntuisi. Valheen on oltava huono, ja se on nähtävä, sillä pelkät esitykset viihdyttävät Mockyä - tästä syystä nauru. " Näyttelijöiden, lavasteiden tai esineiden avulla, joita näyttelijät koristavat (väärät viikset, peruukit jne. ), Hän pyrkii ennen kaikkea vahvistamaan" teatterin "vaikutelmaa: " Mocky'silla se pelaa huonosti, koska se tekee eivät halua poistaa peliä. "
Hänen elokuva musiikista , jota hän hoitaa erityisesti, koska ne ovat olennainen osa hänen esteettinen, Jean-Pierre Mocky usein kehottaa eniten säveltäjät hetkellä heidän kanssaan tiivistä yhteistyötä: Joseph Kosma for snobs! ja Hauska seurakunnan jäsen , Gérard Calvi varten La Grande frousse tai Les Compagnons de la marguerite , François de Roubaix varten La Grande lessive (!) , Vladimir Cosma varten Le Bénévole tai Maurice Jarre Les Dragueurs .
Haastattelussa Véronique Rossignolille hänen henkilökohtaisesta elokuvakirjastostaan elokuvakirjastolle Mocky lainaa ensin 1930- ja 1940-luvun amerikkalaisia elokuvia korruptiosta ja erityisesti Michael Anttelin dirigentin Les Anges dirty (1938) , L hell is hänen (1949) Raoul Walsh ja Frank Capran , Smithin senaatissa (1939) ja The Extravagant Mr.Deeds (1936) -elokuvat . Hän lainaa myös Marx Brothersia ( yö oopperassa , 1935). Ilmeisesti hän lainaa myös Alfred Hitchcockia , jonka novellit hän sovitti sarjassa " Myster Mocky Presents " ( Epäilyksen varjo , 1943) ja Orson Welles ( Pahan jano , 1958).
Vuonna 2018 hän soitti oman roolinsa Blankass- ryhmän uuden albumin pienessä mainosleikkeessä , C'est quoi ton Nom?
: tämän artikkelin lähteenä käytetty asiakirja.
Toimii