Alkuperäinen otsikko | (en) Ozin velho |
---|---|
Toteutus | Victor fleming |
Skenaario |
Noel Langley Florence Ryerson Edgar Allan Woolf L.Frank Baum (romaani) |
Pääosanäyttelijät |
Judy Garland |
Tuotantoyritykset |
Metro-Goldwyn-Mayer Loew's Incorporated |
Kotimaa | Yhdysvallat |
Ystävällinen | Musikaali elokuva |
Kesto | 98 minuuttia |
Lopeta | 1939 |
Sarja
Katso lisätietoja kohdasta Tekniset tiedot ja jakelu
Ihmemaa Oz (vuonna Englanti : Ihmemaa Oz ) on elokuvamusikaali amerikkalainen of Victor Fleming julkaistiin 1939 , muokattu romaanin samannimiseen mukaan L. Frank Baum .
Elokuva on vahvasti ankkuroitu 1940-luvun amerikkalaiseen suosittuun kulttuuriin , kuten Tuulen viemä tai Tähti on syntynyt , ja se on merkitty Unescon kansainväliseen maailmanmuistirekisteriin .
Vuonna 2009, Ihmemaa Oz pidettiin katsotuimpia elokuva maailmassa mukaan Yhdysvaltain kongressin kirjaston . Hänellä oli kaksi esiosaa elokuvissa: The Fantastic World of Oz (2013), joka tarkastelee taikurin saapumista Ozin maahan, ja Wicked Glindan ja lännen noita -suhteesta, sovitettu komediasta - samanlainen musikaali suunniteltu vuodelle 2023.
Nuori orpo Dorothy Gale kasvatettiin Kansasin maatilalla , jota pitivät tätinsä ja setänsä. Koiraansa Toto vainotaan paha Almira Gulch, Dorothy kysyy kolme maatyöläiset suojella häntä. Kukaan ei kuitenkaan tunnu ottavan tytön pelkoja vakavasti. Täti Em kritisoi häntä mielikuvituksestaan ja pyytää häntä löytämään paikkansa ongelmattomassa maailmassa.
Almira Gulch takavarikoi Toton aikomuksena tappaa hänet sheriffin määräyksellä. Mutta koira pakenee ja palaa Dorothyn luo, joka päättää paeta. Matkalla hän tapaa professori Marvelin, joka onnistuu suostuttelemaan hänet palaamaan perheensä luo. Hän näkee kristallipallossaan tätinsä itkevän.
Maatilalle tullessa muodostuu tornado, ennen kuin Dorothy voi turvautua kellariin. Suojellakseen itseään hän lukitsee itsensä huoneeseensa, mutta tornado pyyhkäisee talon pois. Ikkunan läpi Dorothy näkee Almira Gulchin polkupyörällä muuttumassa noidaksi ratsastavaksi noidaksi. Talo pääsee Munchkinlandiin, joka on osa Ozin osavaltiota . Dorothy tapaa pohjoisen hyvän noidan Glindan ja saa tietää, että talo on juuri tappanut idän pahan noidan laskeutumalla hänen luokseen. Sitten Dorothy tapaa Munchkinit, Munchkinlandin asukkaat. Sitten tulee länsimaiden paha noita, joka tulee hakemaan juuri kuolleen sisarensa maagisia rubiinikenkiä. Valitettavasti Dorothy on jo ottanut sen haltuunsa; noita vannoo sitten koston hänelle ja koiralleen Totolle.
Glinda pyytää Dorothy mennä hakemaan apua ja Ihmemaa Oz on Emerald City . Tätä varten hänen on seurattava keltaista tiestä . Matkan varrella hän tapaa peräkkäin variksenpelätin , jolla ei ole aivoja , joka kuitenkin osoittaa suurta älykkyyttä, tina mies , jolla ei ole sydäntä , joka kuitenkin osoittaa suurta ystävällisyyttä ja leijona, jolla ei ole rohkeutta . Kolme mukana Dorothy Emerald Cityssä toivoen, että Ozin velho voittaa heidän tasoituksensa. Mutta se ei ole laskematta länsimaiden jumalattomaan noitavaan, joka paheksuu Dorothyä.
Siellä he tapaavat Ozin velhon, joka ilmestyy kelluvana päätä tulen ja savun ympäröimänä. Hän saa vieraat uskomaan voivansa auttaa heitä, jos he ottavat haltuunsa lännen pahan noidan luudan.
Matkalla noian linnaan Dorothy ja hänen ystävänsä hyökkäävät noidan lähettämien lentävien apinoiden kimppuun. Nuori tyttö ja hänen koiransa vangitaan ja tuodaan länteen jumalattoman noidan luo, joka pyytää tältä kenkiä. Dorothy hyväksyy Toton kuolemanuhan, mutta maaginen voima estää nojaa ottamasta hallussapitoa. Sitten hän selittää Dorothylle, että hänen täytyy tappaa hänet voidakseen ottaa ne pois häneltä. Tässä vaiheessa Toto hyödyntää noidan huomion puutetta paeta. Sitten noita lukitsee Dorothyn miettimään kuinka tappaa hänet vahingoittamatta kenkiä. Sillä välin Toto löytää rakastajatarensa ystävät ja johdattaa heidät lännen pahan noidan pesään vapauttamaan hänet. He löytävät hänet, mutta ryhmä nousee noian joukot. Kaikkien välillä käydään taistelu ja Dorothy ripottelee noita vedellä, mikä saa hänet sulamaan.
Palattuaan Emerald Cityyn Toto löytää Wizard of Ozin ruusupattin. Hän on itse asiassa vain yksinkertainen mies, jolla ei ole voimaa ja joka temppujen avulla näyttää vaikuttavalta. Ystäväryhmä on pettynyt tähän löytöön, mutta ”taikuri” pitää lopulta lupauksensa. Hän ei käytä taikuutta, mutta vakuuttaa kaikki, että hänellä on jo syvällä sisimmässään mitä hän on aina etsinyt.
Tämän jälkeen taikuri kertoo tarinansa ja kuinka hän laskeutui Oz-maahan. Sitten hän lupaa Dorothyn viedä hänet takaisin Kansasiin ja taloon, jättäen Emerald Cityn vastuut Linnunpelätin, Rautamies ja Leijona. Taikuri, Dorothy ja Toto nousevat kuumailmapalloonsa, mutta pieni koira hyppää ulos. Dorothy hyppää myös hakemaan sen päästämällä irti pallosta. Dorothy näyttää luopuneen pysymisestä Ozin osavaltiossa ikuisesti, kunnes Glinda näyttää hänelle tietä. Alusta alkaen hänellä oli kyky mennä kotiin, mutta hänen täytyi selvittää itse.
Dorothy jättää hyvästit ystävilleen lopullisesti ja noudattaa keijun ohjeita. Sitten hän herää perheensä ympäröimässä huoneessa Kansasissa. Hän kertoo heille upeasta matkastaan, joka ei saa epäilemättä nauramaan.
Ellei toisin mainita tai täydennetä, tässä osiossa mainitut tiedot ovat tässä esitetyn audiovisuaalisen teoksen lopputekijöistä .
Luottamattomat näyttelijät:
Vuonna 1924 Metro-Goldwyn-Mayer suunnitteli sovittavansa L. Frank Baumin romaanin , The Wizard of Oz . MGM ja kirjailijan poika Frank Joslyn Baum eivät löydä sopimusta, oikeudet kirjaan saa Chadwick Pictures . Vuonna 1933 Samuel Goldwyn neuvotteli Baumin kanssa musikaalin tekemisestä, mutta sopimusta ei lopulta löytynyt. Se on vihdoin26. tammikuuta 1934että Samuel Goldwyn Studio saa oikeudet romaaniin 40 000 dollaria .
Oli menestyksen jälkeen Lumikki ja seitsemän kääpiötä , että Louis B. Mayer , puheenjohtaja MGM, ehdotettiin yrittää hankkia oikeudet Ihmemaa Oz tuoda sen näytön ja siten innoitusta menestyksen Walt Disney . Irving Thalbergin kuolemasta vuonna 1937 Mayer on etsinyt uutta tuottajaa . Hän päätyi palkkaamaan 38-vuotiaan tuottaja-ohjaajan Mervyn LeRoyn, ja puhtaasta sattumasta yksi ensimmäisistä projekteista, jonka hän tarjosi studiolle, oli The Wizard of Oz -sovellus . Louis B. Mayer suostuu tekemään tämän elokuvan, mutta Mervyn LeRoy haluaa myös ohjata sen. Mayer kieltäytyy uskomalla, että hänen tuottajansa ei pysty varmistamaan tuotantotyötä toteutuksen lisäksi. LeRoy palkkaa Arthur Freedin auttamaan häntä luomaan tämä tuotanto, joka lupaa olla tärkeä ja johon heillä ei vielä ole oikeuksia.
Ennen kuin hän hankki oikeudet Baumin kirjaan, MGM mietti, kuinka mukauttaa sitä menettämättä alkuperäistä “taikaa”. SisäänTammikuu 1938LeRoyn avustaja William H. Cannon on ensimmäinen, joka miettii tarinan dramaattisempaa tekemistä. Kuukautta myöhemmin3. helmikuuta 1938, Mervyn Leroy on virallisesti nimetty tuottaja elokuvan allekirjoittamisen hänen sopimuksensa ja muutaman päivän kuluttua Samuel Goldwyn suostuu määrittää oikeudet kirja $ 75000 on Loew n Incorporated , joka on tytäryhtiö MGM.
Irving Brecher on ensimmäinen käsikirjoittaja työskennellä käsikirjoituksen, mutta heti pyydetään työstä toiseen hankkeeseen, päivä Circus kanssa Marxin veljekset . Se on Herman J. Mankiewicz haltuunsa ottavalle28. helmikuuta 1938 siihen asti kun 7. maaliskuuta 1938kun Ogden Nash liittyy häneen.
11. maaliskuuta liittyy heihin eteläafrikkalainen Noel Langley , 26, yksi niistä, jotka tuovat tarinaan enemmän. Se on se, joka muuttaa kengät ja hopean Dorothy kenkiä asetettu rubiineja ja osaksi maatyöläiset mielikuvitusmaailmassa. Hän täsmentää käsikirjoituksensa tarinan moraalilla: "mikään ei voita taloa".
23. maaliskuuta Mankiewicz lähti tiimistä, kun Herbert Fields liittyi hänen joukkoonsa19. huhtikuuta 1938kolmen päivän ajan eikä suuria muutoksia. Uusi käsikirjoittaja Samuel Hoffenstein työskenteli käsikirjoituksen parissa päivinä tuomatta mitään uutta ennen kuin Noel Langley julkaisi viimeisimmän versionsa4. kesäkuuta 1938. Käsikirjoitus välitetään välittömästi Florence Ryersonille ja Edgar Allan Woolfille, jotka säätävät sitä ennen ensimmäisen luonnoksensa luovuttamista 13. kesäkuuta . Sitten Arthur Freed purkaa heidät projektista, joka saa heidät työskentelemään uudessa tuotannossaan Place au rythm .
Noel Langleya pyydetään jälleen parantamaan käsikirjoitusta, ja hän pysyy paikallaan kuvaamisen alkuun asti. 3. elokuuta 1938, hän on yhteydessä Jack Mintziin, joka on alle kuukauden ja lopullinen käsikirjoitus julkaistaan lopulta 8. lokakuuta 1938. Kun Victor Fleming saapuu3. marraskuuta 1938ottaa elokuvan käsiinsä, hän tuo jälkeensä John Lee Mahinin, jonka tehtävänä on muokata käsikirjoitusta kuvaamisen aikana.
Lopuksi, 14 käsikirjoittajaa tarvitsi kehittää käsikirjoituksen, jonka lopullinen versio on päivätty 28. helmikuuta 1939. Vain kolme hyvitetään hyvityksiin: Noel Langley, Florence Ryerson ja Edgar Allan Woolf.
Elokuvan vertailu kirjaanAlkuperäisen kirjan ja elokuvan välillä on useita eroja. Tarina on sama, mutta yksityiskohdat muuttuvat tai katoavat elokuvassa. Yksi suurimmista muutoksista on Dorothyn kenkien muutos. Alun perin ne ovat hopeaa, kun taas elokuvassa Judy Garland käyttää rubiinikenkiä . Tämä muutos on tapa tuoda esiin ajan uutta tekniikkaa, Technicoloria .
KansasissaKansasissa asetetut jaksot puuttuvat suurelta osin alkuperäisestä tarinasta, ja ne näkyvät vain pieninä kappaleina kirjan alussa ja lopussa. Kolme maatyöntekijää, neiti Gulch ja professori Marvel ovat käsikirjoittajien keksintöjä, joita ei esiinny missään L. Frank Baumin kirjassa.
Ozin maaBaum rakensi Oz: n maailmankaikkeuden luomalla erilaisia tarinoita, jotka esittävät tämän Never Landin eri hahmoja ja sijaintipaikkoja. Kirjassa sankarit kohtaavat etenkin aggressiivisia vasarahaisia ja joutuvat kaupunkiin, jossa kaikki on valmistettu posliinista , jopa asukkaat.
Romaanissa Nizzan pohjan noita ja Glinda, Nizzan etelä noita, ovat kaksi hyvin erilaista hahmoa. Dorothy tapaa nimeämättömän pohjoisen pakanoiden noidan, joka ei kykene käyttämään hopeakenkien voimaa. Tästä syystä hän lähettää nuoren tytön Oziin ja tavannut Glindan paljastaa kenkien salaisuuden. Elokuvassa Glinda on kahden noidan summa.
Moraali, jonka Dorothy löytää elokuvan lopussa, "mikään ei voita hänen taloa", on myös kirjoittajien keksintö. Kirjassa Wicked Witch of the West ei uskaltaa Munchkinlandiin taikurin ja kahden hyvän noidan pelosta. Elokuvan paha noita näyttää tavanomaisemmalta kuin kirjassa. Baumin työssä hän on silmätön ja vaaleanvärinen. Lisäksi hän ei käytä taikaharjaa lentämiseen, vaan sateenvarjoa . Hänellä on myös erityisyys pelätä pimeyttä ja kehittyy siksi kirkkaassa ympäristössä toisin kuin elokuva, jossa hänen linnansa on tummissa sävyissä. Samoin hänen vaatteensa ovat valkoisia, kun taas elokuvassa hän harjoittaa mustaa mekkoa.
Toinen ero, romaanissa, lentävät apinat ovat hänen toimivia orjiaan, koska hänellä on hattu, jonka avulla hän voi tehdä kolme toiveita, jotka he toteuttavat. Kirjassa noita kuvataan pikemminkin pelkuriksi ja ilman suurta voimaa. Elokuvassa käy ilmi, että Dorothy todella haaveili koko tarinan, kun taas romaanissa hänen matkansa on varsin todellinen.
Dorothy ja hänen ystävänsäElokuva esittelee meille kypsemmän Dorothyn kuin kirjassa, ja ahdistunut neitoasenne puuttuu kokonaan Baumin teoksista.
Kuten elokuvassa, kirja osoittaa meille, että Dorothyn kolmella ystävällä on jo ominaisuudet, joita he uskovat tarvitsevansa. Ero elokuvan ja romaanin välillä on siinä, miten taikuri "täyttää" heidän toiveensa. Alun perin hän aivoriihi Scarecrowia purkamalla sen pään ja täyttämällä neuloilla ja neuloilla . Elokuvassa taikuri yksinkertaisesti antaa hänelle tutkintotodistuksen, joka osoittaa Scarecrowin älykkyyden. Raudamiehen mielessä kirjan taikuri ripustaa hänelle satiinisydämen , kun taas elokuvassa sydän on kello. Arka leijonalle annetaan romaanissa juoma, jonka pitäisi antaa hänelle rohkeutta, jonka hän haluaa, kun taas elokuvassa taikuri myöntää hänelle mitalin, jolla kunnioitetaan hänen rohkeuttaan.
Sävyn eroKirja on tummempi ja väkivaltaisempi kuin elokuva. Esimerkiksi kirjan Iron Man käyttää hänen lehmä mestata villikissa , useita susia ja päästä eroon elävien puiden . Elokuvassa hän käyttää "asettaan" kahdesti kukkaruukun murskaamiseen leijonalle seppeleen valmistamiseksi ja vapauttamaan Dorothyn, joka on vangittu noian linnassa.
Molempien tuottajien ensimmäinen tehtävä on saada toimijat mukaan . Ensimmäinen valinta, jota pidetään "Dorothy" -pelinä, on hetken tähti, Shirley Temple . Mutta yksityisen koe-esiintymisen jälkeen, jossa LeRoy ja Freed kokevat, ettei nuori näyttelijä ole tarpeeksi lahjakas roolille ja 20th Century Foxin kieltäytymisestä "lainata", tuottajat tähtäivät 16-vuotiaan näyttelijän kanssa, jolla oli jo sopimus. MGM kolmen vuoden ajan, Judy Garland . He ovat vakuuttuneita siitä, että Wizard of Oz aloittaa uransa lopullisesti ja että hänestä tulee tähti . Dorothyn rooli määrätään sitten hänelleTammikuu 1938, vaikka hänellä on jonkin verran painoa menettää.
Vuonna 2021 Judy Garlandin käyttämä gingham-kuviollinen puku löydettiin neljäkymmentä vuotta sen katoamisen jälkeen kenkälaatikossa, joka heitettiin kaatopaikalle Washingtonin katolisen yliopiston katoliseen yliopistoon .
NoidatTuottaakseen Glindaa, "Pohjan ystävällistä noitaa ", tuottajat palkkasivat Billie Burken , entisen Broadwayn rakkaan 1900-luvun puolivälissä ja Florenz Ziegfeldin vaimon , joka aloitti Hollywood- uransa muutama vuosi aiemmin 50-vuotiaana.
"Wicked Witch of the West" -roolin roolia on vaikeampaa määrittää. Alkuperäisessä kirjassa William Wallace Denslow'n kuvat eivät anna mielenkiintoisia vihjeitä noian fyysisestä näkökulmasta. Mervyn LeRoy tarjoaa sitten kloonin Lumikki ja Seitsemän Kääpiötä kuningattaresta , "kauniin ja seksikkään" noidan. Arthur Freed ja studion johtajat ovat eri mieltä ajatuksesta, mutta LeRoy pitää kiinni siitä. Hänellä oli kokeilla sitä Gale Sondergaard , näyttelijä, jonka hän oli ohjannut Anthony Adversessa ja joka voitti Oscar-palkinnon parhaasta naispuolisesta naisnäyttelijästä kyseisestä roolista vuonna 1936 . Sitten hän näyttää olevan niin kaunis noita, että Freed ja johto ovat raivoissaan, kun otetaan huomioon, että "jumalattomat noidat ovat rumia, kuten vanha Lumikki-nainen ". Sitten LeRoy pyytää meikkiosastoa tekemään Sondergaardista ruman, mikä ei miellytä näyttelijää, joka lopulta kieltäytyy roolista. Hän sanoo myöhemmin, ettei ollut valmis olemaan ruma eikä katunut päätöstään.
Rooli on viime kädessä annettu 10. lokakuuta 1938ja Margaret Hamilton , joka on 36-vuotiaiden vuotias entinen opettaja , joka tekee elantonsa koostumusta näyttelijä ja on jo esiintynyt kuudessa studion elokuvia.
Taikuri"Taikurin" roolissa otetaan huomioon monet toimijat. Ed Wynn kieltäytyy pitäen hahmon merkitystä liian pienenä. Yksi studion tähtinäyttelijöistä Wallace Beery ehdottaa, mutta johtajat kieltäytyvät, koska he eivät halua liikkua pitkään ampumiseen . Studiossa otetaan sitten huomioon WC Fields, joka teki vaikutuksen David Copperfieldissä muutama vuosi aikaisemmin, mutta tapaus ei pääty näyttelijän pyytämän palkan takia.
Lopulta Frank Morgan , toinen studion näyttelijä, asettuu rooliin22. syyskuuta 1938. Taikurin lisäksi hän soittaa neljä muuta hahmoa: "Professori Marvelin" sekä portterin, kutsurin ja Emeraldin kaupungin vartijan.
Dorothyn muut matkustajat31. tammikuuta 1938, Tuotanto palkkaa Ray Bolgerin näyttelemään elokuvaa. Näyttelijä on siitä erittäin iloinen ja innostunut, kunnes hän saa tietää, että hänet on valittu näyttelemään "Iron Mania". Hän on raivoissaan ja järkyttynyt, koska näki itsensä jo pukeutuneen "Scarecrow" -asuun, jonka hän luulee olevan hänelle tehty ja joka tekisi hänestä tähden. Vakuuttuneena siitä, että hänen on saatava tämä rooli, hän menee Louis B.Mayerin toimistoon ja lopulta vakuuttaa hänet.
Variksenpelätin roolin saanut Buddy Ebsen hyväksyy valituksetta Rautamiehen. Se, mikä näytti siltä, että hänen elämänsä rooli muuttuu lopulta painajaiseksi. Hänen meikkinsä vaati folion asettamista kasvoilleen, mutta eräänä iltana hänellä oli vaikeuksia hengittää ja hänet vietiin sairaalaan. Hengitettyään alumiinia ilmassa meikin jälkeen hänen keuhkot täyttyivät sillä. Kun Ebsen aloittaa toipumisensa , MGM päättää korvata hänet. Näyttelijälle tämä on hänen suurin ammatillinen mutta myös henkilökohtainen pettymyksensä.
Buddy Ebsenin tilalle MGM on "lainannut" Foxin, joka on Broadwayn ja elokuvan tähti Jack Haley . Hän sitoutuu21. lokakuuta 1938sivuuttaa edeltäjälleen tapahtuneen ja nauttii alumiinipastan meikkeistä. Haleyn ensimmäisenä kuvauspäivänä ohjaaja Victor Fleming on huolissaan ja kysyy häneltä, miten hän aikoo lähestyä rooliaan. Jack Haley rauhoittaa häntä selittämällä, että hän aikoo pelata sitä samalla tavalla kuin hän kertoo tarinoita nuorelle pojalleen.
Bert Lahr , Broadwayn koomikko, joka on tunnustettu koomikostyylistään, on tuottajien keskuudessa yksimielinen tulkitsemaan "arka leijona" ja palkataan25. heinäkuuta 1938.
Munchkins“Munchkins” -esityksiä esiintyy yli sata pientä ihmistä, jotka ovat tottuneet esiintymään amerikkalaisissa vaudevilles-sarjoissa tai sirkuksissa ympäri maailmaa. Joukkopäällikkö Leo Singer allekirjoittaa sopimuksen MGM: n kanssa1. st Lokakuu 1938 alkaen alkavasta sitoutumisesta 11. marraskuuta 1938.
Valitaksesi syyllisen tulkin , valintajohtaja valitsee kahdeksan ihmistä kaikista näistä ihmisistä ja antaa heidän lukea rivit. Ja lopulta Meinhardt Raabe saa roolin. Adrian tekee sitten kaikkien mittaukset luodakseen kaikille sopivia pukuja. Niiden valmistaminen vie viisi viikkoa. Tällä kertaa Munchkins antaa harjoittelun ja olla valmis, kun vaatteet saapuvat. Ennen kohtauksen kuvaamista kukin kulkee Jack Dawnin edessä, joka kysyy heiltä, mikä rooli heillä on. Dawn koostaa kaikki ne, joilla on "tärkeä" rooli, sitten valokuvataan siten, että tulos arkistoidaan ja toistetaan näin seuraavina päivinä. Munchkinland-sarjan valmistuminen kestää hieman yli kuukauden.
Richard Thorpe palkataan johtajaksi17. syyskuuta 1938ja aloittaa kuvaamisen kolme viikkoa myöhemmin. Kymmenen päivän kuvaamisen jälkeen, kun Buddy Ebsenille haetaan korvaavaa henkilöä , Mervyn LeRoy tutkii kiireet ja tuntee, että Thorpen työ ei sovi lapsen visioon, jonka elokuvalla pitäisi olla. Siksi tuottaja päättää erota ohjaajasta ja aloittaa alusta.
Pian ennen uuden projektinsa, Tuulen viemää , George Cukor suostuu auttamaan elokuvaa yhdessä. Hän oli niin hämmästynyt meikkiä ja pukuja toimijoiden että hän oli työnsä muuttui heti. Mikä häiritsee häntä eniten, on Judy Garlandille annettu ulkonäkö. Sitten hän poistaa näyttelijän vaalean peruukin ja vähentää huomattavasti hänen meikkiään muistuttamalla häntä siitä, että hän pelaa pientä tyttöä Kansasista. George Cukor jättää tehtävänsä sovituksi huolehtimaan elokuvastaan eikä epäile, että tekemät muutokset ovat yksi avain elokuvan menestykseen.
Jatkaakseen Cukor-jatkoa Mervyn LeRoy valitsi Victor Flemingin, joka on suoraviivainen ja suorapuheinen ohjaaja. Fleming suostuu tekemään elokuvan "kahden pienen tytönsä nähdäkseen elokuvan, joka etsii kauneutta, rehellisyyttä, ystävällisyyttä ja rakkautta maailmasta". Hän panostaa täysin tehtäväänsä, mutta muutama viikko ennen kuvaamisen loppua Selznick-studiot ottavat yhteyttä häneen . Tuulen viemää kuvaaminen muuttuu fiaskoksi George Cukorin ja Clark Gablein erittäin kireän suhteen takia . Tähtinäyttelijä uhkaa jättää elokuvan, jos hänen ystävänsä Victor Fleming ei ota ohjat elokuvan. Ohjaaja hyväksyy ja jättää The Wizard of Oz -tapahtuman .
Kuningas Vidor valitaan elokuvan viimeisen silauksen saajaksi. Victor Fleming selittää hänelle, mitä on tehty ja mitä on vielä tekemättä. Viimeisten kahden tai kolmen viikon kuvaamisen aikana Vidorin on kuvattava Kansasissa asetettu kohtaus, jossa Dorothy laulaa yli sateenkaaren . Kun elokuva on valmis, kuningas Vidor kieltäytyy näkemästä hänen nimensä näkymistä hyvityksissä, uskoen, että kaikki ansiot menevät Flemingille. Viimeisen kuolemaan saakka Vidor itse ei koskaan paljastanut osallistuneensa The Wizard of Oz -elokuvaan .
LavastusWizard of Oz yllättää värien kontrastilla. Kun Kansasin avajaissarja kuvataan seepiana , Ozin osavaltiosta otetut kohtaukset kuvataan Technicolorissa .
Asteittainen siirtyminen maailmasta toiseen oli tehtävä värittämällä elokuva kehyksittäin, mutta budjettirajoitusten vuoksi hyväksyttiin nerokkaampi ratkaisu: maalaistalon sisustus maalattiin seepiana ja Judy Garlandin vuori vuonna seepiamekko avaa oven. Kamera liikkuu eteenpäin ja poistaa viivan kentältä. Judy Garland ilmestyy sitten sinisessä mekossaan.
Erikoistehosteet ovat työn A. Arnold Gillespie (in) , erikoisuus dekaani. Hänen on suunniteltava useita erikoistehosteita elokuvalle, joita ei vielä ole olemassa, kuten tornado, joka pyyhkäisee Dorothyn talon pois, sulava noita tai ilmassa kelluva taikurin pää, lentävät apinat jne.
Antaen illuusion tornadoon tarttuneesta talosta Gillespie kuvaa hidastettuna itse asiassa pienoiskoossa kopiota, joka putosi sarjan yläosasta maalattuun maahan jäljittelemään Kansasin taivasta . Sitten hän heijastaa elokuvan ylösalaisin antamaan vaikutelman, että talo putoaa kohti kameraa .
Ja Tornado, hänellä oli eräänlainen musliini suppilo rakennettu , joka sitten kiinnitetään irrotettava portaalin, joka voi liikkua koko vaiheessa, kun taas alempi osa läpi lattialla, "S" muotoinen rako.. Noin 9 metrin korkeudesta eteenpäin kohti kameraa pölypilvellä saa illuusion tornadosta, joka suuntautuu taloa kohti.
Sarjassa näyttelijät näyttävät loputtomilta. Heidän päivät alkavat klo 5.00 ja päättyvät klo 7.30 tai 20.00. Joka aamu Judy Garlandin pitää tehdä hiuksensa niin, että sillä on täsmälleen sama kampaus kuin edellisenä päivänä. Nuori näyttelijä, tuolloin 16-vuotias, mutta joutuessaan näyttämään 12 näytöllä, näkee myös rintansa korsetin puristamana, mikä saa hänet kärsimään kauheasti. Ohjaaja Victor Fleming ei epäröi lopettaa lapsellista nauruaan anteliaisilla lyönneillä. Tuohon aikaan nuori tyttö löysi amfetamiinit, jotka saivat studion siunauksen energiansa palauttamiseksi.
Ray Bolger on pyytänyt maski on kumi kytkemällä hänen huokoset ja kasvojen . Tämä naamio ja valon ja lämmön yhdistelmä studiossa estävät hapen tunkeutumisen estäen sitä hengittämästä kunnolla. Sillä välin Bert Lahrin on käytettävä noin 45 kiloa pukua.
Ensimmäisessä kohtauksessaan Margaret Hamilton välttää pahinta. Kuvaamisen aikana kohtauksesta, jossa lännen paha noita katoaa Dorothyn ja Glindan edessä, hänet poltetaan toisen asteen kasvoissa ja kolmannen kädessä. Olisi voinut olla vakavampaa, jos hänen meikkiä ei olisi poistettu välittömästi, koska se sisälsi kuparia, joka olisi syönyt hänen kasvonsa. Hän palasi takaisin sarjaan kuusi viikkoa myöhemmin.
Vaativan ampumisen haitoista huolimatta he kaikki pitävät mielialaansa.
Se on Yip Harburg ja Harold Arlen , kaksi nuorta Broadway säveltäjiä, jotka kirjoittavat kappaleita, jotka pistemäinen Ihmemaa Oz . He aloittavat työnsä7. toukokuuta 1938, Arlen tekee musiikkia ja Harburg tekee sanat. Sanoittaja osallistuu rinnakkain elokuvan skenaarioon ja levityksen viimeistelyyn . Järjestettyä versio on Modest Musorgskin Night Bald Mountain pelataan kun Scarecrow, The Tin Man ja Pelkuri Lion pelastus Dorothy päässä noita lännen linnan.
Yli sateenkaarenOver the Rainbow on yksi elokuvan viimeisistä kappaleista. On taas menossa Grauman kiinalaisen teatterin vaimonsa että Harold Arlen säveltää melodia tämän laulun. Matkalla hän pyytää vaimoaan, joka ajaa, pysähtymään Schwabin lääkekaupan lähelleja alkaa kirjoittaa pienelle muistilehdelle, mistä tulee näyttelyn lippulaiva.
EY Harburg kirjoittaa sitten tekstin, joka liittyy Dorothyn mielentilaan, jonka elämässä on vain yksi värikäs asia, sateenkaari . Tämän ajatuksen perusteella hän päättää sisällyttää tämän sateenkaaren kappaleeseen ja toteuttaa Dorothyn toiveen saada elämässään hieman enemmän iloa.
Elokuvan toisen näytöksen jälkeen kappale leikataan leikkaamista varten, koska jotkut päättäjät uskovat, että "se hidastaa elokuvaa" tai että MGM-tähti laulaa pihalla "siitä puuttuu arvokkuus". Mutta kappale palautetaan lopulta.
Koko uransa ajan Judy Garland jatkaa tämän laulun laulamista esityksissään. Hän kirjoittaa kirjeessään Harold Arlenille: ” Sateenkaaren yli on osa elämääni. Tämä kappale symboloi ihmisten unelmia ja toiveita, ja siksi joillakin ihmisillä on kyyneleet silmissään kuullessaan sen. Olen laulanut sitä tuhansia kertoja, ja se on edelleen sydämeni rakkain kappale ”.
Elokuvan kappaleitaJälkeen lopullinen leikkaus , kymmenen kappaleita elokuvassa. Kaksi kannet lauluja aiemmin elokuva on poistettu, mukaan lukien sekvenssin jossa Judy Garland laulaa toista jaetta ja Over the Rainbow linnassa pahaa noitaa lännen jota pidettiin liian melankoliaa .
Kuvaaminen päättyy 16. maaliskuuta 1939ja ensimmäinen versio esitetään kesäkuussa . Elokuva on 120 minuuttia pitkä ja näyttää liian pitkältä. Siksi leikkauksia tehdään, ja ennen kaikkea länsimaisen pahan noidan kohtaukset poistetaan, koska niitä pidetään liian pelottavina lapsille. Sarja, jossa noita kirjoittaa taivaalla, muuttuu: alun perin hänen sanomansa oli " Luopua Dorothystä tai kuolemaan allekirjoitetusta WWW: stä ", mutta lopulta se muutettiin " Luopumaan Dorothysta ".
Yksi poistetuista kuvamateriaaleista on Ray Bolgerin (Scarecrow) tanssinumero keltaisella tiilitiellä. Tämä ennennäkemätön jakso näkyy dokumenttielokuvassa nimeltä That dancing! (en) joka seuraa tanssin ja musikaalin kulta-aikaa amerikkalaisessa elokuvassa.
Myynninedistämisen alkaa kolme kuukautta ennen virallista kuvauksen loppuun. 1. st Tammikuu 1939, elokuvan teemaa edustava kelluke ilmestyy ruusuparaatin turnauksessa . Yleisö saa maistaa elokuvaa nähdessään hahmojen elävän heidän silmiensä edessä. Tämän lisäksi Judy Garland on kysytty kaikilta osapuolilta, ja hänen on lähetettävä suuri määrä haastatteluja radiolähetyksille tai kaikenlaisille uutisille lähetetyille tapahtumille.
Tietäen Judy Garlandin ja studion toisen nuoren tähden Mickey Rooney'n maineesta , Louis B. Mayer lähettää heidät New Yorkiin elokuvan ensi-iltaan. Kuten MGM: n pomo ennusti, lähes 10000 fania hyökkäsi Grand Central Terminaliin, kun nuoret näyttelijät saapuivat ja aiheuttivat mellakan . Tämän ilon ylivuoton hallitsemiseksi mobilisoidaan vähintään 250 poliisia. Kun Loew's Capitol Theatre , ensi- iltateatteri, avautuu , yli 15 000 ihmistä on jo rivissä ympäri korttelia. Jokaisen esityksen välissä Judy Garland ja Mickey Rooney esittävät joukon, jotka on erityisesti valmistettu tähän tilaisuuteen. Elokuvan lanseeraus on todellinen menestys ja se on yksi menestyneimmistä elokuvien julkaisuista. Innostusta on niin paljon, että puhumme "suurimmasta tapahtumasta Charles Lindberghin paluun jälkeen ".
Vuonna 1939 The American elokuvissa enemmän kuin koskaan synnytti elokuvia nykyisin olevan yhtä suuri klassikoita. Tämän kilpailun edessä The Wizard of Oz , joka on MGM: n kallein elokuva, menettää rahaa julkaisun yhteydessä. Toivoa syntyy tuottajille, kun elokuva on ehdolla viidelle Oscar-palkinnolle , mukaan lukien paras elokuva , suunniteltuun seremoniaan29. helmikuuta 1940. Heillä ei ole harhaluuloja suurten suosikkien Tuulen viemää kolmetoista ehdokkaasta , mutta toivovat silti yllätystä. Victor Fleming, jota ei ole nimitetty elokuvan ohjaajaksi, koska kilpailee jo David O. Selznickin kanssa , voittaa parhaan ohjaajan Oscarin, jonka Mervyn LeRoy palkitsee hänelle. Ihmemaa Oz on vihdoin ole pekkaa pahempi voittanut kaksi pienoispatsaita varten musiikin ja Herbert Stothart ja kappaleen Over the Rainbow Harold Arlen ja EY Harburg jolla ilta päättyy.
Ensimmäisen teatterijulkaisun jälkeen elokuva hyötyy edelleen lapsille tarkoitetuista aamunäytöksistä. Vuodesta 1956, television kynnyksellä , The Wizard of Oz lähetettiin säännöllisesti, varsinkin joulun aikaan. Mutta sinun on odotettava kaksikymmentä vuotta nähdäksesi sen värillisenä.
Maailmanlaajuinen lipputulot keräsivät 16 538 431 dollaria , ja vuoden 1939 elokuvalippujen hinnaksi arvioitiin 5 senttiä.
Vuonna 2019 elokuva juhli 80-vuotisjuhliaan.
Vuosi | Seremonia | Palkinto | Palkinnonsaaja (t) |
---|---|---|---|
1940 | Oscarit | Paras alkuperäinen kappale |
Harold Arlen ja Yip Harburg varten Over the Rainbow |
Paras elokuvamusiikki | Herbert Stothart | ||
1985 | Nuorten taiteilijoiden palkinnot | Jackie Coogan -palkinto |
Vuosi | Seremonia | Palkinto | nimetty |
---|---|---|---|
1940 | Oscarit | Paras elokuva | Metro-Goldwyn-Mayer |
Paras taiteellinen suunta |
Cedric Gibbons William A.Horning |
||
Paras valokuvaus | Harold Rosson | ||
Paremmat visuaaliset tehosteet |
A. Arnold Gillespie Douglas Shearer |
Wizard of Oz on yksi amerikkalaisista elokuvista, jotka on valittu näytettäväksi vuoden 1939 Cannesin elokuvajuhlilla, joka peruttiin toisen maailmansodan puhjettua . Vuonna 2002 , merkitä 55 : nnen vuosipäivän festivaali , tuomaristo johtama Jean d'Ormesson myönsi erityismaininnan paras näyttelijä Judy Garland . Vuonna 2019 , 80 vuotta keskeytetyn festivaalin ensimmäisen painoksen jälkeen, Cercle Jean Zayn, Orléansin Cannes 1939: n järjestäjän, tuomaristo, puheenjohtajana Amos Gitaï ja säveltäjänä muun muassa Thierry Frémaux ja Jean Zayn kaksi tytärtä , palkittiin Prix-palkinnolla. de l ' Magicien d'Ozin tekninen innovaatio ja lukion tuomaristo myönsivät hänelle Jury Pleasure -palkinnon.
Elokuvan VHS-versiossa yksityiskohdat kohdasta, joka alkaa 47:32 ja jossa Dorothy tanssii polulla metsästäjän ja variksenpelätin käsivarsilla, on sittemmin kiistetty kaupunkilegenda. . Taustalla puun päästä roikkuva siluetti, vaikkakin vaikea tunnistaa, on peräisin huhuista, jotka johtuvat siitä Munchkinin esiintyjälle, jonka väitetään tappaneen itsensä ampumalla. Tuotanto, tajuamatta sitä aluksi, ei siis olisi keskeyttänyt kuvaamista välittömästi ja tallentanut otoksia (mukaan lukien edellä mainitut), joiden avulla voimme tunnistaa tämän makaavan läsnäolon. DVD-versio ei kuitenkaan jätä epäilyksiä tämän siluetin luonteesta: se ei ole hirtetty mies, vaan lintu. Vaikka huhun kannattajat väittävät, että joukkue, huomannut tämän dramaattisen yksityiskohdan, olisi ampunut kohtauksen toisen kerran, mutta sen arvostelijat tuomitsevat videomontaasin (jonka vahvisti elokuvan traileri, päivätty vuonna 1949, josta tunnistamme jälleen linnun) levittää siipensä).
Elokuvaa pidetään kulttuurinäytteenä Yhdysvalloissa. Elokuvan kansia tai lainauksia ei enää lasketa.