Syntymänimi | Jacques André Marie Prévert |
---|---|
Syntymä |
4. helmikuuta 1900 Neuilly-sur-Seine ( Ranska ) |
Kuolema |
11. huhtikuuta 1977 vuotiaana Omonville-la-Petite ( Ranska ) |
Kansalaisuus | Ranskan kieli |
Ensisijainen toiminta | Runoilija , käsikirjoittaja , dialogikirjoittaja , taiteilija |
Puoliso |
Simone Geneviève Dienne (1925-1935) Janine Loris (os Tricotet) (1947-1977) |
Jälkeläiset |
Michèle Prévert (1946 (syntynyt avioliiton ulkopuolella) -1986): tytär Eugénie Bachelot (1974): tyttärentytär |
Kirjoituskieli | Ranskan kieli |
---|---|
Liike | Surrealismi |
Tyylilajit | Runous |
Ensisijaiset teokset
Sanat (1946) runokokoelma.
Täydennykset
Jacques Prévert , syntynyt4. helmikuuta 1900in Neuilly-sur-Seine ja kuoli11. huhtikuuta 1977in Omonville-la-Petite ( Manche ), on ranskalainen runoilija .
Kirjoittaja kokoelmien runoja , mukaan lukien Lyrics (1946), hänestä tuli suosittu runoilija ansiosta hänen tuttu kieli ja hänen sanaleikki . Hänen runonsa ovat sittemmin olleet kuuluisia ranskankielisessä maailmassa ja oppineet massiivisesti ranskalaisissa kouluissa.
Hän on myös kirjoittanut luonnoksia ja puhuttua kuorot varten teatteri , lauluja , skriptit ja vuoropuhelua varten elokuva , jossa hän on yksi käsityöläiset runollinen realismia . Hän teki myös monia äänikollaaseja 1940-luvulta.
Jacques André Marie Prévert, 29-vuotiaiden kirjaimien André Louis Marie Prévertin ja 22-vuotiaiden Marie Clémence Prévertin (syntynyt Catusse) toinen lapsi, syntyi osoitteessa 19 rue de Chartres Neuilly-sur-Seine (nykyisin Hauts-de -Seine ) päällä4. helmikuuta 1900. Hän vietti lapsuutensa siellä. Jacquesilla on vanhempi veli Jean, syntynyt vuonna 1898, joka kuoli vuonna 1915 lavantautiin . Hänellä on myös nuorempi veli, Pierre , syntynyt26. toukokuuta 1906. Hänen isänsä André Prévert (antikleristinen Bonapartist) teki erilaisia kauppoja ansaitsakseen elantonsa, ja dramaattista ja elokuvakriittistä mielihyvää. Hän vie hänet usein teatteriin ja elokuviin . Hänen äitinsä Marie Clémence (kotoisin Auvergneista ja entinen myyjä Halles de Parisissa ) esitteli hänet lukemiseen. Vuonna 1906 André Prévert menetti työpaikkansa ja perhe, rahaton, muutti Touloniin , kunnes hänen isänsä löysi työpaikan hyväntekeväisyystoiminnan keskusvirastosta; perhe palaa Pariisiin ja asuu sitten rue de Vaugirardille . Jacques Prévert kyllästyi koulussa (ohitti usein koulun matkustellessaan isänsä avulla Pariisin läpi), ja 15-vuotiaana hän keskeytti peruskoulutodistuksensa jälkeen . Sitten hän lisäsi parittomia työpaikkoja, erityisesti Le Bon Marché -tavaratalossa . Hän tekee joitain varkauksia ja usein roistoja, mutta poliisi ei koskaan huoli: "Rikosrekisterini neitsyys on minulle edelleen mysteeri", hän kirjoitti myöhemmin. Mobilisoitu päälle15. maaliskuuta 1920Hänen asevelvollisuus suoritetaan ensin vuonna Saint-Nicolas-de-Port ( Meurthe-et-Moselle ), missä hän tapasi Yves Tanguy , sitten hän onnistui heille annetaan vuonna 1921 Konstantinopolin (nykyään Istanbul), rauhallisesti käytössä Allied joukot vuodesta ensimmäisen maailmansodan loppu . Siellä hän tapasi kääntäjän ja tulevan toimittajan Marcel Duhamelin .
Vuonna 1922 hän palasi Pariisiin ja ansaitsi elantonsa siellä tekemällä parittomia töitä. Yves Tanguyn kanssa hän vierailee myös Maison des Amis des livres -kadulla, rue de l'Odéon , jota johtaa Adrienne Monnier ja joka tutustuttaa heidät kirjallisuuteen ja persoonallisuuksiin, kuten André Breton ja Louis Aragon . Sitä isännöi vuosina 1924-1928 Marcel Duhamel, joka asui osoitteessa 54 rue du Château lähellä Montparnassea . (Duhamel johtaa Grosvenor-hotellia, joka kuului hänen setänsä ja joka sijaitsee lähellä.)
Rue du Châteaun huoneistosta tulee symboli- ja surrealistiliikkeen kohtaamispaikka . Se on itse asiassa "kollektiivinen" majoitus, joka toivottaa kaikki Duhamelin rahattomat ystävät: Raymond Queneau , Yves Tanguy. Tässä paikassa Prévert löytää termin " hieno ruumis " määrittelemään kirjallisen pelin, johon hän ja hänen ystävänsä hemmottelevat. 30. huhtikuuta 1925, hän meni naimisiin Simone Geneviève Diennen (1903-1994) kanssa, lapsuudenystävänsä, josta oli tullut sellisti elokuvateatterissa rue de Cluny -lahdella mykkäelokuvien mukana. Vuonna 1928 hän jätti rue du Châteaun ja asettui hänen luokseen Butte Montmartren juurelle ja aloitti kirjoittamisen (helmikuussa hän sävelsi ensimmäisen runonsa Les Animaux ont des ennuis ). Hänet esitellään myös näyttelijä Pierre Batcheffille , joka etsii käsikirjoittajaa ensimmäiselle elokuvalleen; se oli rakkautta ensi silmäyksellä, ja Batcheffit, joita Prévert-pariskunnan hyvin vaatimattomat elinolot innoittivat, päättivät isännöidä häntä heidän kanssaan. Vuonna 1929 useita hänen runojaan ilmestyi arvosteluissa (vuonna 1931 kirjallisissa piireissä huomattiin Tentative de description d'un dinner de tête à Paris-France ). Prévert on kuitenkin liian riippumaton mielestä ollakseen todella osa mihinkään vakiintuneeseen ryhmään. Hän ei tue André Bretonin vaatimuksia, ja repeämä toteutui vuonna 1930.
Jacques Prévert ei vielä tunne olevansa kirjoittaja. Hän muutti rue Dauphine -kadulle ja liittyi Lacoudem- ryhmään , johon myös vahva ystävyys liittyi .
Vuonna 1932 lokakuun ryhmä pyysi Jacques Prévertia (kommunistisen Paul Vaillant-Couturierin aloitteesta ) kirjoittamaan agitaatio-propagandan perustamisen vastaisia tekstejä . Hänen henkensä, huumorinsä, helppous kirjoittaa nopeasti kuumista aiheista tekee ryhmän tunnettuudesta. Kuuluisin näistä teksteistä, La Bataille de Fontenoy (esitettiin vuonna 1933 kansainvälisessä työläisteatterin olympialaisissa Moskovassa, Stalinin edessä ), pilkkaa aikansa poliitikkoja. Vuosina 1932–1936 ryhmä oli hyvin aktiivinen ja esiintyi silmiinpistävissä tehtaissa (Citroën), mielenosoituksissa, kadun keskellä tai jopa baareissa. Prévert on pääkirjoittaja ja Lou Bonin ohjaaja. Tekstit, jotka ovat suorassa yhteydessä kansallisiin tai kansainvälisiin uutisiin, ovat kirjoitettuja ja esitykset annetaan tuskin yön harjoitusten jälkeen. Rinnalla Jacques Prévert ja hänen veljensä Pierre , löydämme Raymond Bussières , Marcel Mouloudji , Maurice Baquet , Margot Capelier , Agnès Capri tai jopa tulevaisuuden elokuvantekijät Paul Grimault , Yves ALLEGRET ja Jean-Paul Le Chanois . Ystävien ja uskollisten joukko, jonka kanssa Prévert jatkaa työskentelyään sen jälkeen. Kesällä 1932 joukot kutsuttiin Moskovaan, josta Jacques Prévert ei palannut kommunistiaktivistina. Ryhmä hajosi1. st heinäkuu 1936, heidän esityksensä, Table of Wonders , viimeisen esityksen jälkeen . Sitten Prévert omistautui täysin elokuvalle.
Koko elämänsä ajan Jacques Prévert todistaa vilpittömästä poliittisesta sitoutumisesta. Jotkut tarkkailijat, joita ei voida luokitella surrealistiksi, eivät epäröi liittää sitä libertaristiseen virtaukseen : sydämessään anarkisti, Prévert kutsuu itseään "unelmoijaksi" tai "käsityöläiseksi" eikä "runoilijaksi". Vuonna 2012 Jean-Louis Trintignant integroi sen Trois poètes libertaires -esitykseen Boris Vianin ja Robert Desnosin rinnalle .
Tämä sitoutuminen on hänen suurimpien menestystensä ja monien takaiskujensa lähde. Lokakuun ryhmä, jonka kanssa hän erottui, oli matkustava teatteriryhmä, joka esiintyi silmiinpistävissä tehtaissa. Jean Renoir , Ranskan kommunistisen puolueen matkakumppani , työskentelee hänen kanssaan luonnollisesti, erityisesti Le Crime de Monsieur Langessa . Valoisa kesä ja Jean Grémillon vaiheissa joutilaisuutta ja työtä, ja ilta Vierailijat päättyy, kun paholainen on tullut kivipatsasta ystäville, jotka vastustivat häntä tylsä tykyttää ja tämä vastaus, että kaikki ranskalaiset ymmärretty: "Tämä sykkivä sydän, joka lyö ... ".
Hän on käsikirjoittaja ja vuoropuhelu kirjailija useita hyviä Ranskan elokuvia 1935-1945, erityisesti drole de draamaa , Le Quai des brumes , Le Jour se lève , Les Vierailijat du Soir , Les Enfants du paradis ja Les Portes de la nuit by Marcel. Carné , herra Langen rikos on Jean Renoir , perävaunut ja kevyt sekä Jean Grémillon . Hän sopeuttaa Andersenin kaksi tarinaa , ensin Paimenen ja savupiipun , josta tulee Kuningas ja lintu , Paul Grimaultin animaatioelokuva vuonna 1957 , sitten vuonna 1964 , Grand Claus ja Petit Claus , televisiossa. , Le Petit Claus veljensä Pierre Prévertin et le Grand Claus .
Toisen maailmansodan aikana hän suojelee ystäväänsä Joseph Kosmaa , joka hänen ansiostaan voi jatkaa työskentelyään muusikkona, ja auttaa myös sisustaja Alexandre Trauneria piilossa.
Hänen runonsa sävelsi Joseph Kosma vuonna 1935 ( À la belle étoiles ); sen esiintyjiä ovat muun muassa Agnès Capri , Juliette Gréco , les Frères Jacques , Yves Montand .
Jacques Prévert ja Jacques Canetti tapasivat Normandie- linjan aluksella vuonna 1938 . Kohde New-York. Ensimmäinen seuraa elokuvan debyyttinsä näyttelijä Jacqueline Laurentia , johon hän on rakastunut. Toinen, Radio Citén taiteellinen johtaja , menee New Yorkiin katsomaan, miten radiota tehdään Atlantin yli.
Molemmat tuntevat toisensa nimellä. Heidän ystävänsä ovat Marianne Oswald ja Agnès Capri , jotka laulavat jo Prévertin kappaleita Jean Cocteaun ” Bœuf sur le Toit ” -elokuvassa . He lupaavat tavata uudelleen, mutta sota on tulossa.
Toisen maailmansodan aikana hän pakeni Nizzaan .
He tapaavat jälleen täsmälleen kymmenen vuotta myöhemmin. Vuonna 1949, Saint-Germain-des-Présin Jacques Brothers teki riemuvoitto kanssa Exercices de tyylillä mukaan Raymond Queneau . Polydor-levyjen musiikillinen tuottaja Jacques Canetti tarjoaa heille mahdollisuuden tallentaa ne Prévertin kappaleille omistetulle levylle. Sitten Canetti sai Prévertin äänittämään Juliette Gréco , Yves Montand , Catherine Sauvage , Serge Reggiani . Unohtamatta itse Jacques Prévertiä, jonka hän nauhoittaa kutsumalla hänet kitaralle Henri Crolla .
Vuonna 1975 he löysivät siteensä uudelleen kiitos espanjalaisen säveltäjän Sebastian Maroton , joka sävelsi viimeiset laulunsa Jacques Prévertin kanssa; kolmetoista kappaletta selkeillä melodisilla viivoilla. Nämä kappaleet ovat Canettin ja Prévertin pyynnöstä, laulaa säveltäjän vaimo Zette, ja ne esiintyvät Productions Jacques Canettin vinyylilevyllä.
Sodan jälkimainingeissa kustantaja René Bertelé sai Prévertiltä luvan koota kokoelmaan lukuisia 1930-luvulta lähtien julkaistuja tekstejä ja runoja kirjallisuuskatsauksissa. Julkaistu vuonnaToukokuu 1946, Paroles on Prévertin ensimmäinen kirja. Hän loi grafiikan itse ystävänsä Brassaïn graffitivalokuvasta . Menestys, kriittinen kuin julkinen, on ylivoimainen. Prévertin iloinen ikonoklastinen tyyli ja hänen suosikkiteemansa, yksinkertainen onnellisuus, kapina ja rakkaus, viettävät Saint-Germain-des-Prés'n ympyrän yhtä paljon kuin suuri yleisö. Muutamassa viikossa ensimmäisen kappaleen 5000 kappaletta lentää. Uusi rikastettu painos julkaistiin nopeasti, ja hänen runonsa käännettiin englanniksi, italiaksi, japaniksi jne. Seuraavat muut kokoelmat ( Show , The rain and the good weather , Stories , Fatras , Imaginaries , Things ym. ), Joissa aforismeja, piirroksia, kollaaseja, luonnoksia vierekkäin runojen kanssa. Omien kokoelmiensa ohella Prévert toimii yhdessä valokuvaajien, maalareiden tai kuvittajien kanssa lapsille (Jacqueline Duhême, Elsa Henriquez, Ylla ...). Jacques Prévert etääntyy sitten elokuvateatterista omistautuakseen kirjoittamiseen.
Vuonna 1948 hän antoi Henri Crollalle tehtäväksi säveltää kappaleet, mukaan lukien Montandelle tarkoitettu La Chanson des cireurs de shoes de Broadway . Hän erottaa Kosmasta, joka oli tuottajan puolella elokuvassa Kuningas ja lintu, jota Paul Grimault piti keskeneräisenä. Elokuva ilmestyy ensimmäisessä versiossa, jonka kirjoittajat Grimault ja Prévert ovat hylänneet, otsikolla La Bergère et le Ramoneur . Tämä on hänen yhteistyönsä loppu Kosman kanssa.
12. lokakuuta 1948, Pariisissa, haastattelun aikana hän putoaa vahingossa ranskalaisesta ikkunasta ja pysyy koomassa useita päiviä (sitten hän on pysyvien neurologisten seurausten leimaama). Onneksi se olisi, Pierre Bergé , joka oli saapunut samana päivänä ensimmäistä kertaa pääkaupunkiin, näki onnettomuuden kävellessään Champs-Élysées'llä . Useiden kuukausien pakkotilassa Saint-Paul-de-Vencessä hän alkoi harrastaa ahkerasti kollaasia, joka oli hänelle toinen runomuoto. Samalla kun hän tuotti kollaaseja, hän omistautui sarjakuviin ja elokuviin lapsille ja teki yhteistyötä lukuisissa teoksissa ystäviensä, maalareiden, suunnittelijoiden ja valokuvaajien kanssa, useimmiten rajoitetuissa versioissa: Grand Bal du Printemps valokuvaajan Izis Bidermanasin kanssa , les Chiens ont jano kanssa Max Ernst , tekstejä taidemaalari Miró , valokuvaajan Robert Doisneau jne Hän työskenteli myös kuvittajia: vuonna 1953 hän tuotti L'Opera de la Lune kanssa Jacqueline Duhême uranuurtaja kuvitus lapsille tai kirje Baladar saarilla , jossa suunnittelija André François .
Jacques Prévert elivät pitkään kalustettuja asuntoja ja hotelleja, ennen siirtymistään vuonna 1956 asunnossa 6 bis, Cité Véron vuonna Grandes-Carrières alueella , lopussa pieni umpikujaan takana Moulin-Rouge , samalla tasolla kuin Boris Vian, joka esiintyy veljensä Pierre Prévertin kabareessa - La Fontaine des Quatre-Saisons - jossa hän haluaa toivottaa vierailunsa aikana tervetulleeksi tunnettuja katsojia yllään kultaisin kirjaimin merkitty metsästäjän lippis kabareen nimestä.
Vuonna 1957 Jacques Prévert näytti ensimmäistä kertaa Maeght-galleriassa sarjaa kollaaseja , epätavallisen ja luokittelemattoman taiteellisen tyylilajin, jota hän harjoitti intohimoisesti vuodesta 1948 lähtien. Antibesin Grimaldi-museo seurasi vuonna 1963 ja vuotta myöhemmin galleria Knoedler Pariisissa, joka esittelee 112 kollaasia, jotka on kirjoittanut Jacques Prévert hänen henkilökohtaisesta kokoelmastaan ja hänen ystävänsä Picasso, René Bertelé, Marcel Duhamel, André Villers, Betty Bouthoul ja Renée Laporte. Hänen kollaasit ovat suora jatko hänen kuvakirjoitukselleen, innoittamana surrealistisesta perinteestä ja suuresta muodollisesta vapaudesta, ja ne vaikuttavat aforismien tai suosittujen ilmaisujen harhauttamiseen, olemassa olevien kuvien uudelleenlukemiseen tai uudelleen omistamiseen. Hänen kollaasit sopivat niin hyvin runolliseen työhönsä, että hän julkaisee viisikymmentäseitsemän kokoelmassaan Fatras (1966) ja kaksikymmentäviisi Imaginairesissa (1970).
Prévertin perheen toissijainen koti on Antibesissa , mutta omistajan, joka halusi palauttaa asunnon valleilta, vuokrasopimuksen päättyessä hän lähti kaupungista. Neuvojen sisustajalle Alexandre Trauner hän osti talon vuonna 1971 Omonville-la-Petite kello luoteisosassa loppuun Cotentin , että kärki La Haguen (Department of Manche ). 11. huhtikuuta 1977, hän kuoli keuhkosyöpään siellä, joka poltti kolme savukepakkausta päivässä ja aina yksi suussaan. Hän oli 77-vuotias.
Vaimonsa, tyttärensä ja ystävänsä Alexandre Traunerin rinnalle hänet haudataan Omonville-la-Petiten hautausmaalle, jossa voit myös käydä hänen talossaan . Lähellä sieltä, Saint-Germain-des-Vauxissa , hänen ystävänsä ovat luoneet runoilijalle omistetun puutarhan.
30. huhtikuuta 1925, hän meni naimisiin Simone Geneviève Diennen, lapsuudenystävänsä kanssa, josta hän erosi vuonna 1935. Hänellä oli rakkaussuhde näyttelijä Jacqueline Laurentin kanssa vuonna 1936, sitten nuoren 15-vuotiaan näyttelijän Claudy Emanuellin (tunnetaan nimellä Claudy Carter) kanssa, ja lopulta vuonna 1943 tanssija Georges Pomièsin oppilaan Janine Fernande Tricotetin (1913-1993) kanssa , jonka kanssa hän meni naimisiin4. maaliskuuta 1947 ja jonka kanssa hänellä on tytär Michèle (1946-1986).
Hänen tyttärentytär Eugénie Bachelot-Prévert johtaa nyt isoisänsä työtä.
Jacques Prévertin Briard- koira nimeltä Ergé valittiin 11. toukokuuta 1953 patafysiikan korkeakoulun satraapiksi samanaikaisesti isäntänsä kanssa.
Prévertin hauta Alexandre Traunerin vieressä .
Prévert hajottaa diskurssin tavanomaisen luonteen sanojen pelaamisen kautta . Hänen runonsa koostuu jatkuvasti kielipeleistä ( sanalaudat , burleskin keksinnöt , neologismit , vapaaehtoiset liput ...), joista runoilija saa odottamattomia koomisia vaikutuksia (joskus mustaa huumoria), kaksinkertaisia merkityksiä tai jopa epätavallisia kuvia.
Hänen runonsa ovat täynnä äänipelejä , korvan yhdistelmiä ( allitaatiot , riimejä ja erilaisia rytmejä), jotka näyttävät helpoilta, mutta joita Prévert käyttää taitavasti. Lopuksi, kuten Danièle Gasiglia-Laster huomautti Prévertin täydellisten teosten johdannossa Pléiaden kirjastossa, emme saa jättää huomiotta surrealismin vaikutusta , jonka jälkiä löytyy: inventaariot, esineiden heterogeeniset luettelot ja yksilöt, lisäykset substantiivien tai adjektiivien jne. Hän rakastaa kuva-, metafora- ja personointiprosesseja (eläin, esine, ihminen).
Prévert hyökkää kielten stereotypioihin, kaikkeen, mikä on kiinteää, pakotettua: “Stereotyyppiset ilmaisut, kuuluisat lainaukset, sananlaskut sallivat kaikki mahdolliset mystifikaatiot. Kun tietyt olennot sortavat toisia, he todellakin yrittävät saada heidät uskomaan, että sanottu tai kirjoitettu heijastaa asioiden luonnollista järjestystä: "Kaikille Herralle, kaikille kunnialle", "Kuka rakastaa, se rangaistaa hyvin" jne. Joten Prévert aikoo ohjata nämä "valheiden viestit" niiden merkityksestä, horjuttaa niitä niiden palveluksessa, joita he palvelivat: "Sata kertaa työssä, lykkää työsi huomenna, jos emme maksa sinulle" tänään " [...], tai muuten keksitään vuorostaan aforismeja, jotka sietävät muita valtataisteluja ja ennen kaikkea toisen yhteiskunnan käsityksen: "Kun roskinkeräilijät lakkoivat, roskinkeräilijät ovat raivoissaan" […]. Kun hän käyttää kliseitä, ei laittamaan niitä epäjohdonmukaisten hahmojen suuhun, mutta yksin, hän antaa heille muodonmuutoksen, useimmiten viemällä ne ensimmäiseen merkitykseen. Siten "Picasson taikuuslampun" maailma on "yhtä kaunis kuin kaikki", kuten maailmankaikkeuden ja sen juonien kokonaisuus. Automaatioiden ravisteleminen on viime kädessä elintärkeää, koska olemalla liian tyytyväisiä käyttämään kieltä, joka meille on annettu, samojen muuttumattomien assosiaatioiden kanssa, olemme vaarassa kivittää ihmisiä ja asioita. »Selittää Danièle Gasiglia-Laster (Johdatus tilavuus 1 ja Complete Works of Prévertin, Bibliothèque de la Pleiade, Gallimard).
”Jacques Prévert on hyvin kiintynyt kieleen. Hän on sanojen gourmet, jolla on todellinen ilo pelata heidän kanssaan. Ja hän välittää tästä sanan nautinnosta lukijoilleen. Heti kun sanat nousevat, hän tarttuu niihin ja pitää hauskaa: yhdistää ne, vastustaa niitä, ohjaa heidät, saa ne soimaan toistensa kanssa, leikkii niiden eri merkityksillä ... Hän aloittaa yksinkertaisilla sanoilla "kaikkien päivien sanoilla" ”Kuten Garance / Arletty kutsuu heidät Les Enfants du paradisissa (Marcel Carné, 1945). Ja kultasepän työn ansiosta hän antaa heille voiman ja elävyyden, joka on täynnä huumoria - joskus mustaa ja kovaa -, jotka muodostavat hänen tassunsa. Huumori on välttämätöntä. Älkäämme unohtako, että Prévert korostettiin Pataphysics College -yliopiston Satrapin erottamisena pienikokoisten levyjen valmistajana La Nefissä (01/1951) antaman määritelmän mukaan: "Liian kauan otimme huumoria kevyesti, nyt on kyse siitä, että suhtaudumme siihen kevyesti ”, kirjoittaa Carole Aurouet näyttelyluettelossa Jacques Prévertissä, Pariisin la belle .
Hänen tärkeimmät sanakirjatPrévertin on, jossa erityisesti Quai des brumes Marcel Carné vuonna 1938, Le Rikos de Monsieur Lange esittäjä Jean Renoir (1936) ja Les Enfants du paradis by Marcel Carné (1945), yksi suurista Ranskan käsikirjoittajat.
Ohjaajat, joiden kanssa hän työskenteli, uskoivat häneen suuresti elokuvan kertomaan tarinaan. Monet ohjaajat ovat tehneet parhaan elokuvansa hänen kanssaan tai ainakin omaperäisimmän. Monet hänen riveistään ( "- Sinulla on kauniit silmät, tiedätkö? - Kiss me." ) ( "- Francois, siellä on enemmän Francois!" ) ( "Pariisi on hyvin pieni niille, jotka rakastavat toisiaan, kuten meitä, niin suurella rakkaudella. . " ) ( " Olet rikas ja haluaisit, että sinua rakastettaisiin kuin köyhä mies. Ja köyhiä ei voida ottaa heiltä yhtään, köyhiä! " ) Tunnetaan joskus paremmin kuin hänen runonsa. Prévert, joka on työskennellyt elokuvien parissa sanaan END, kuvataan usein kirjailijaksi ilman, että Renoir, Carné tai Grémillon loukkaantuisivat.
Hän työskenteli lähes kolmekymmentä vuotta Paul Grimaultin kanssa Kuningas ja lintu -elokuvassa, ja vaikka Paul Grimault oli vihdoin löytänyt keinot elokuvansa loppuun saattamiseksi ja että Prévert oli kuoleman partaalla, hän työskenteli vuoropuheluissa viimeiseen hengitykseen asti. . Päivä ennen kuolemaansa hän lähetti sähkeen Paul Grimaultille näillä sanoilla: "Ja jos vain yksi on jäljellä, me olemme ne kaksi." Kuningas ja lintu loppuu vapauttamalla lintu, joka on lukittu häkkiinsä myös tuhoavan robotin toimesta, joka on myös vapautettu ja joka heti, kun lintu lentää pois, murskata häkin lyönnillä.
Elokuvateatterissa hänen nimensä liitetään ranskalaisen elokuvan vuosien 1935–1945 suurteoksiin. Sodan jälkeen Les Portes de la nuit -elokuvan kaupallinen epäonnistuminen on tekosyy sille, että elokuvatuotanto ei enää toimi tämä kirjoittaja on liian sitoutunut ja liian itsenäinen alistumaan tilauksiinsa . Hän jatkoi käsikirjoittajana, jolla oli edelleen suuria menestyksiä, kuten André Cayatten (1948) Les Amants de Verona , Paul Grimaultin kanssa tehdyt elokuvat, erityisesti edellä mainittu Kuningas ja lintu , televisioon Pierre Prévertin kanssa tehdyt elokuvat , Le Petit Claus et le Grand Claus (1964), La Maison du passeur (1965). Mutta Parolesin julkaisemisesta lähtien hän omistautui enemmän kokoelmissaan julkaistuihin teksteihinsä.
Vuonna 2007 Union Guilde des Scénaristes (josta on sittemmin tullut Ranskan käsikirjoittajien kilta ) loi Jacques-Prévert- käsikirjoituspalkinnon . Tyttärentytär Eugénie Bachelot-Prévertin suostumuksella palkinto kunnioittaa miestä, jota pidetään suurena käsikirjoittajana. Palkinto (myönnetään usein4. helmikuuta, runoilijan syntymäpäivä) palkitaan käsikirjoittajista koostuvan tuomariston parhaalla käsikirjoituksella vuoden aikana julkaistujen ranskalaisten elokuvien joukossa.
Klassinen musiikki
Prévert kirjoitti useita runoja kunnioittamalla arvostamiaan musiikkiteoksia. Vuonna 1974 hän osallistui Arnaud Lasterin pyynnöstä France Musiquessa lähetettyyn ohjelmaan , L'Antenne de France-Musique est à Jacques Prévert . Tässä haastattelussa A. Lasterin kanssa, joka on tallennettu talossa, jonka hän asui vaimonsa Janinen kanssa Omonville-la-Petitessä, hän kertoo makunsa niin erilaisille muusikoille kuin Alban Berg , Georges Bizet , Igor Stravinsky , Antonio Vivaldi , Erik Satie , Händelin , Carl Orff ... Se oli itävaltalainen taidemaalari Lucas Suppin joka esitti Jacques Prévert yhteyttä Carl Orff. Näistä Suppinin kirjeistä opimme myös, että Orffilla, Suppinilla ja Prévertillä oli yhteinen projekti kirjan ympärillä (luultavasti Oidipuksen teeman ympärillä), mutta se ei koskaan toteutunut.
Prévert säilytti ystävällisen läheisyyden Carl Orffin kanssa, mikä näkyy hänen säännöllisissä vihkiytymisissään, mukaan lukien yksi vuodelta 1959: "Carl Orffille, hänen musiikilleen - Jacques Rêve-vert". Aiheissa ja muissa julkaistu runo , Carmina Burana (kauniin kantaatin otsikko: Carl Orff: Carmina Burana ), kunnioittaa näitä maallisia lauluja. Tämä runo toistetaan kirjassa Carmina Burana (Manus Press 1965), jonka on havainnollistanut Carl Orffin partituurit ja HAP Grieshaberin piirustukset .
Prévert kuulee Carl Orffin musiikista, kirjoittaa Arnaud Laster, "hymni kauneudelle ja rakkaudelle" ja "väite onnesta, joka liittyy hänen omaansa". Sekä työskennellyt tarina Agnès Bernauer: Die Bernauerin Carl Orff vuonna 1947 ja Agnès Bernauer varten Prévertin vuonna 1961 elokuvassa Les Amours Famiques jonka Michel Boisrond .
" Paroles- kokoelman nimi ", muistiinpanot Danièle Gasiglia-Laster ja Arnaud Laster , "kuulostaa haasteelta, kieltäytymisestä alistumasta perinteelle, joka suosii kirjoitettua ja painettua; tämän vahvistavat toimittajan esittämät Prévertin huomautukset: ”Ei ole totta, että kirjoitukset pysyvät. Nämä ovat sanoja ”. Huomautuksia, jotka toistavat provosoivien lisäksi ne, jotka hän oli jo pannut postimiehen suuhun - kirjaimella omalla tavallaan, kollegalla lyhyesti: "kirjoitukset lentävät pois, sanat pysyvät" [Hauska rakentaa, La Pluie et le Beau Temps ]. Onko hän samaa mieltä Paroles- kriitikon kanssa, joka kysyy itseltään - ajattelematta etenkin otsikkoa - jos se ei ole "erityisen kunnianhimoisen runollisen lähestymistavan rennon varjolla"? On sallittua tukea sitä, vaikka Prévert pyrkii vähemmän korvaamaan yhden hierarkian toisella kuin ehdottamaan käännöksen avulla kaikkien ilmaisumoodien yhtä suurta arvoa. "
Carole Aurouet kommentoi seuraavaa:
- Käsiteltyjen aiheiden lisäksi Paroles on muodoltaan ja tyyliltään myös innovatiivinen, epätyypillinen ja räjähtävä. Se on eklektisuuden merkin alle sijoitettu kokoelma, josta löydämme sekä lyhyitä tekstejä että kappaleita, tarinoita, otoksia ja luetteloita. Prévert sekoittaa siinä tyylilajeja. Se ei sovi mihinkään runolliseen taksonomiaan. Lisäksi hän kiertää kaulaa klassisen versiotiedon sääntöjen suhteen, sekä rytmin että järjestelyn tai välimerkkien suhteen. Erityisesti Prévert piti surrealismin läpi kulkemisestaan ainutlaatuisen tavan tuhota kielelliset kliseet ja yhteiset paikat. Hän esimerkiksi kiinnittää lukijoidensa huomion merkin mielivaltaan. Hän käyttää loistavasti vastapuolia, sanakirjoja, epäselvyyksiä ja allegorioita. Se tavallaan kunnioittaa suosittua kieltä. "
Prévertistä on tullut Pataphysics-kollegion transsendenttinen satrap vuonna 1953 ja "kollegio, joka ei ota huomioon niin pieniä muutoksia kuin kuolema, hän pysyy parafraasien alatoimikunnan muistopuheenjohtajana. "
Danièle Gasiglia-Laster täsmentää Foliothèque de Gallimard -kokoelmassa julkaistussa Paroles- analyysissään :
”Ei ole epäilystäkään siitä, että runoilija osaa käsitellä äärimmäistä ytimekkyyttä, mutta hän myös menestyy suurissa, runsaissa teksteissä, joissa hän sitten lavastaa useita hahmoja, jotka kehittyvät erilaisissa ympäristöissä. "
Kirjailija Roger Bordier antaa poliittisen muistopuhe Jacques Prévert tarkastelua Euroopassa :
”Hyödynnettyjen, köyhien, köyhien, Prévert huusi skandaalisen kurjuuden järjestämisen, institutionaalisen rikollisuuden häpeän, lehdistön leviämisen tilausten alaisuudessa, sadistisen teollisen vallan organisoinnin [...], joka sekoittaa hänen henkilökohtaiset etunsa kansakunnan hyödykkeillä. "
Kirjailija Pierre Jourde , ironinen Frédéric Beigbederin ihailusta Prévertistä hänen viimeisessä selvityksessään ennen selvitystilaa , kommentoi:
"Tunnistettuaan, että Prévert on joskus hieman yksinkertainen, täynnä perustotuuksia, mukavia kliseitä ja tilaisuuksia, esseisti [Beigbeder] nousee kuitenkin niitä vastaan, jotka halveksivat häntä. Hän paljastaa meille, että jos kriitikot eivät pidä Prévertistä, se ei johdu siitä, että hänen runoutensa on heikko, ei, koska se on suosittua. "
Michel Houellebecq puolestaan osoittaa olevansa erityisen hermeettinen Jacques Prévertin runoutta kohtaan, mutta artikkelin loppu, jossa hän hyökkää Parolesin kirjoittajaan - joka on edelleen kiistanalainen - osoittaa selvästi, että kohteena on "libertari":
”Jacques Prévert on henkilö, jolta opimme runoja koulussa. On käynyt ilmi, että hän rakasti kukkia, lintuja, vanhan Pariisin kaupunginosia jne. Rakkaus näytti hänelle kukoistavan vapauden ilmapiirissä; yleisemmin hän oli enemmän vapauden puolesta, yllään korkki ja poltti Gauloises […]. Tuolloin kuuntelimme Viania, Brassensia ... Rakastajat hymyilevät julkisilla penkeillä, vauvan puomi, edullisten asuntojen massiivinen rakentaminen kaikkien näiden ihmisten majoittamiseksi. Paljon optimismia, uskoa tulevaisuuteen ja vähän paskaa. […] Prévertin ”tekstityö” on edelleen alkion mukainen: hän kirjoittaa selkeästi ja luonnollisesti, joskus jopa tuntein; häntä ei kiinnosta kirjoittaminen eikä kirjoittamisen mahdottomuus; hänen suuri inspiraation lähde olisi mieluummin elämä. Siksi se on pääosin välttynyt jatko-opinnäytetyöiltä. Tänään hän kuitenkin astuu Pleiadiin, mikä on toinen kuolema. Hänen työnsä on siellä, täydellinen ja jäädytetty. Tämä on loistava tilaisuus miettiä, miksi Jacques Prévertin runous on niin keskinkertaista, että toisinaan tuntuu jonkinlaista häpeää lukiessaan sitä? Klassinen selitys (koska hänen kirjoituksessaan "puuttuu tarkkuutta") on melko väärä; Prévert ilmaisee sanakirjansa, kevyen ja rennon rytminsä kautta todellisuudessa täydellisen käsityksensä maailmasta. Lomake on yhdenmukainen aineen kanssa, mikä on enimmäismäärä, jota lomakkeelta voidaan vaatia. Lisäksi kun runoilija uppoutuu tässä vaiheessa elämäänsä, aikansa todelliseen elämään, hänelle olisi loukkaa tuomita hänet puhtaasti tyylillisten kriteerien mukaan. Jos Prévert kirjoittaa, se johtuu siitä, että hänellä on jotain sanottavaa; se on hänen luotonsa. Valitettavasti hänen sanomansa on loputtoman typerää; joskus pahoinvointia. On melko alastomia tyttöjä, porvaristoja, jotka vuotavat kuin siat teurastettaessa. Lapset ovat myötätuntoisesti moraalitonta, roistot ovat houkuttelevia ja miehekkäitä, melko alasti tytöt antavat ruumiinsa roistoille; porvarit ovat vanhoja, liikalihavia, voimattomia, koristeltu kunnialegioonalla ja heidän vaimonsa ovat jäykkiä; papit ovat inhottavia vanhoja toukkia, jotka keksivät synnin estääkseen meitä elämästä. Me tiedämme kaiken tämän; voidaan pitää parempana Baudelairesta. […] Älykkyys ei tee mitään hyvien runojen kirjoittamiseksi; hän voi kuitenkin välttää kirjoittamasta huonoja. Jos Jacques Prévert on huono runoilija, se johtuu ennen kaikkea siitä, että hänen näkemyksensä maailmasta on litteä, pinnallinen ja väärä. Hän oli väärässä jo aikanaan; tänään sen mitätöinti näkyy loistavasti siinä määrin, että koko teos näyttää olevan valtavan kliseen kehitys. Filosofisella ja poliittisella tasolla Jacques Prévert on ennen kaikkea libertaristi ; Se on pohjimmiltaan typerys. "
Philippe Forest ottaa sen pois hyökkääjiltä, jotka hyökkäävät Hugoon, Aragoniin tai Prévertiin - joista hänen mielestään Pariisin-Ranskan alustava kuvaus illallisesta on "ihmeellinen" teksti - ja mielestä on välttämätöntä lopettaa " stereotyyppinen kirjallisuuden historian lukeminen. " Harvat selkeät lukijat ovat johtaneet tietä. Siellä oli todellakin Bataille, yksi harvoista, jotka suhtautuivat Lyricsin vakavasti - yksi viime vuosisadan suurimmista kirjoista. Mutta tunnetko monia Histoire de l'œil -kehittäjiä, jotka muistavat Bataillen Prévertille omistaman tekstin? Tämä vaikeuttaisi suuresti kriitikon rutiininomaista pohdintaa. Entä jos huonot tunteet eivät periaatteessa tuota mitään muuta kuin huonoa kirjallisuutta? Entä jos romaani, todellinen runous, olisi itse asiassa osa sitä vanhanaikaista, vanhanaikaista asiaa, jota tapasimme kutsua hyväksi? Roland Barthesin kaltaiselta kesti koko elämänsä rohkeutta ilmaista se. On totta, että on tarpeeksi skandaalista, että me viemme koko vuosisadan mietiskelemään arvoitusta. "
Vuonna 2017 ohjaaja Laurent Pelly tarjoaa teoksen Toulousen kansallisteatterissa, jossa hän päättää tutkia Jacques Prévertin työtä, "ei sitä, jonka kuulemme koulun penkeillä, vaan libertaristisen , kumouksellisen miehen teoksen . anti-militaristi ja anti-papisto . "
Jos Jacques Prévertin kuoleman jälkeen hänen allekirjoituksellaan on ilmestynyt useita lapsille tarkoitettuja kirjoja, tällä ei ole mitään tekemistä sen kanssa. Nämä post mortem -volyymit tehtiin hänen kokoelmistaan otetuista teksteistä. Elämänsä aikana hän oli suunnitellut ja julkaissut vain kuusi lastenkirjaa.
Julkaistiin kaksi lastenelokuvaa, joiden mukana on Prévert:
Lähteiden mukaan Jacques Prévert on toiseksi tai kolmanneksi eniten vietetty mies 67 000 ranskalaisen koulun perämerellä. Vuonna 2015 San Monde -lehden väestönlaskennassa ilmoitettiin Jules Ferryn (642) taakse , mutta Jean Moulinin (434), Jean Jaurèsin (429), Jeannen eteen vähintään 472 sen nimen antanutta koulua, korkeakoulua ja lukiota. d'Arc (423), Antoine de Saint-Exupéry (418), Victor Hugo (365), Louis Pasteur (361), Marie Curie (360), Pierre Curie (357), Jean de la Fontaine (335).
Le Parisien -lehden vuonna 2017 suorittama väestönlaskenta nosti sen kolmannelle sijalle, jossa oli 440 laitosta Saint Josephin (915) ja Jules Ferryn (603) takana, mutta ennen Jean Jaurèsia (393), Sainte Marie (390), Jean Moulinia (389)), Saint-Exupéry (389) ja Joan of Arc (384).
Lukuisat kunnat ovat nimenneet kadun hänen jälkeensä lukien Pariisissa Jacques Prévert katu , uuden polun luotu 20 : nnen alueella ja nimettiin vuonna 1987.
Useat kunnalliset kirjastot kantavat hänen nimeään, mukaan lukien Cherbourg, jossa runoajan patsas on rakennuksen edessä.