Presidentin Nancyn koulu | |
---|---|
1901-1904 | |
Victor Prouvé |
Syntymä |
4. toukokuuta 1846 Nancy |
---|---|
Kuolema |
23. syyskuuta 1904(58-vuotiaana) Nancy |
Hautaaminen | Prévillen hautausmaa |
Syntymänimi | Émile Charles Martin Gallé |
Kansalaisuus | Ranskan kieli |
Koulutus | Charles Gallé (hänen isänsä) ja Meisenthalin lasitehdas |
Toiminta | Lasinvalmistaja , sisustaja , keramiikka , suunnittelija , lasinpuhallin |
Isä | Charles Gallé |
Äiti | Fanny Reinemer ( d ) |
Puoliso | Henriette Gallé-Grimm |
Jonkin jäsen |
Stanislasin ihmisoikeusakatemian liiga |
---|---|
Liike | Nancyn koulu , jugendtyylinen |
Mestarit | Virginie Mauvais , Charles-François Guibal ( d ) , Dominique Alexandre Godron |
Ero | Kunnialegionin komentaja (1900) |
Émile Gallé syntynyt Nancy päällä4. toukokuuta 1846 ja kuoli samassa kaupungissa 23. syyskuuta 1904on teollisuus- , lasimestari , puuseppä ja keraaminen ranska .
Hän oli École de Nancyn perustaja ja ensimmäinen presidentti vuonna 1901.
Taiteen ja kaupan lapsi oli yksi aikansa merkittävimmistä taideteollisuuden hahmoista ja jugendtyylin edelläkävijöistä . Hän on myös edeltäjänsä kasvimaailman genetiikan ja evoluution kannalta , mutta hänen työstään, joka on vähän tunnettua suurelle yleisölle, on kuitenkin suuri merkitys, koska se edeltää Gregor Mendelin teoksia ja ilmoittaa sen laajat pääpiirteet. Nancyssa sijaitsevan työpajansa ovelta voitiin lukea tämä motto: ”Juureni on syvällä metsässä. " Koko lainaus on: " Juuremme ovat syvällä metsässä, sammalen keskellä lähteiden ympärillä. "
Hänen isänsä, Charles Gallé (1818-1902), oli jo epätavallisen korkea. Maalari , hän hallitsee herkän emalitaiteen, mutta avioliiton jälkeen keramiikka- ja kristallikauppiaiden perheestä peräisin olevan Fanny Reinemerin kanssa hän aloitti perheyrityksen omaan tuotantoonsa ja löysi siellä menestystä.
Lokakuussa 1858 hän tuli Lycée Henri-Poincaré -oppilaitokseen toisen asteen opinnot, jotka kruunattiin ylioppilastutkinnolla . Vuonna 1865 hän lähti oppia saksan vuonna Weimarissa ja jatkoi tutkimuksen mineralogia siellä . Se on silloin oppisopimuskoulutus että lasi kauppojen on Meisenthal ja keramiikka on Faïencerie de Saint-Clément . Vuonna 1867 hän liittyi perheen lasitehtaan johtoon ja edusti isäänsä yleisnäyttelyssä . Vuonna 1871 hän jäi Lontooseen , mikä antoi hänelle mahdollisuuden oppia englantia . Hänen lähestymistapansa ei ole yksinkertaisesti teoreettinen, eikä Émile pelkää oppia puhaltamisesta . Hän lisäsi tähän hyvät tiedot huonekalujen valmistamisesta ja erityisesti perheen intohimosta luonnontieteisiin ja erityisesti kasveihin, jotka johtivat hänet piirustukseen . Hän oli erityisesti Nancyssa Dominique-Alexandre Godronin oppilas , luonnontieteilijä ja lääkäri.
Vuonna 1870 hän palasi Saint-Clémentiin , jossa hän Victor Prouvé kanssa sävelsi maalaismaisen astiastopalvelun ennen vapaaehtoista sotilasta Ranskan ja Saksan sodassa . Hän oli Lontoossa vuonna 1871, missä hän työskenteli Kensingtonin museossa ja Kewin kuninkaallisessa kasvitieteellisessä puutarhassa .
Hän muutti Pariisiin opiskelemaan taidetta antiikin kiteitä, massa emalit arabien lamppuja Philippe-Joseph Brocard tai Japanin taiteen ja Eugène Rousseau .
Hän palasi Nancylle , ottaessaan uusia lasitekniikan tutkimusmahdollisuuksia, ja hän ryhtyi jäljittelemään luontoa raidoilla, solmuilla, sirpaleilla, heijastuksilla, varjoilla, marmoroitumisella. Hän meni naimisiin Henriette Grimmin kanssa vuonna 1875. Sitten vuonna 1877 hän otti isänsä kehittämän toiminnan ja muutti rue de La Garennelle Nancyssa. Hän kehittää liiketoimintaa kovalla työllä.
Hän osallistui vuoden 1878 yleisnäyttelyyn . Hänen maineensa levisi ympäri maailmaa ja hän voitti neljä kultamitalia.
Vuonna 1883 hän rakensi valtavat keramiikka- , lasi- ja kaappiteollisuuden työpajat ja varasi huoneen keskelle, missä hän kehitti projektejaan. Monet taiteilijat ja käsityöläiset alkoivat työskennellä hänen puolestaan. Hän avaa useita tiskejä ja näyttää säännöllisesti omia teoksiaan.
Hän näytti Pariisissa vuonna 1884; Kivi, puu, maa, lasi saa kultamitalin. Hän näytti jälleen samassa kaupungissa vuonna 1885. Vuosina 1884–1889 hän esitti ajatuksensa kirjassa Écrits pour l'art . Ajan myötä Gallé juhlii taiteessaan kadonneita Elsassin ja Mosellen maakuntia . Vuoden 1889 yleisnäyttelyä varten Gallé kehitti symbolisten koristeidensa kautta isänmaallisuuden teeman.
Vuonna 1889 hän sai pääpalkinnon yleisnäyttelyssä ja ylennettiin kunnialeegonin upseeriksi . Noin tuolloin hänen puolestaan työskenteli noin 300 taiteilijaa ja käsityöläistä. Hän kieltää yhteistyökumppaneitaan toistamasta kukkaa ilman mallia heidän edessään.
Vuonna 1892 hän tarjosi Daum- veljien kanssa taideteoksia presidentti Sadi-Carnotille muistoksi vuoden 1871 tappiota ja Alsace-Lorrainen menetystä.
Hän osallistui 1893 maailmannäyttelyyn vuonna Chicagossa . Seuraavana vuonna hän avasi kristallitehtaan ja osallistui Lorrainen koristeellisen taidenäyttelyyn Nancyssa.
Hän osallistui Münchenin näyttelyyn vuonna 1897, jossa hän sai kultamitalin, sitten hän näytti Frankfurtissa ja Lontoossa .
Vuonna 1900 tapahtui hänen uransa kruunaus: kaksi pääpalkintoa, kultamitali. Samana vuonna hänen yhteistyökumppaninsa Rose Wild sai pronssimitalin yleisnäyttelystä . Hänet nostettiin kunnialeegionin komentajaksi ja 19. toukokuuta hänet hyväksyttiin Académie de Stanislas de Nancylle . Siellä hän piti vastaanottopuheen Symbolist-sisustuksesta.
Hän osallistui Dresdenissä näyttely vuonna 1901 ja samana vuonna hän loi School of Nancy kanssa Victor Prouvé , Louis Majorelle , Antonin Daum ja Eugène Vallin , liitto, jonka hän oli presidentti.
Vuonna 1902 hän osallistui Näyttely Taideteollisuusmuseon in Turin . Kunnian ja kunnian peitossa hänestä tuli Pariisin kansallisen kuvataideyhdistyksen ja useiden tieteellisten seurojen jäsen. Perrier-Jouëtin samppanjatalon silloisen johtajan Henri Gallicen pyynnöstä hän suunnitteli pullon, joka oli koristeltu valkoisilla anemonilla, jotka muistuttivat Chardonnay- rypäleitä .
Vuonna 1903 hän esitteli Marsan-paviljongissa Pariisissa Rose Wildin allekirjoittaman Érable-sycamore- maljakon . Vuonna 1904 hän tuotti Grand foudre varten Universal Näyttely Saint-Louis (Missouri) . Itse salaman valmistus johtuu Fruhinsholzin talosta. Émile Gallé teki julkisivun tilauksesta.
23. syyskuuta 1904, Émile Gallé kuoli sairauteen, jonka ensimmäiset merkit ilmestyivät vuoden 1900 yleisnäyttelyssä . Jos tuon ajan lääkärit näkivät siinä ylikuormituksen , neurasthenian , keuhkopatologian, tuhoisan anemian tai leukemian ja että nykyajan historioitsijat olisivat voineet nähdä raskasmetalleihin ( lyijy , fluori , arseeni , kadmium , mangaani , uraani ), jota käytetään lasin valmistuksessa, vuonna 2002 tehty lääketieteellinen tutkielma hylkää nämä hypoteesit (lukuun ottamatta haitallista anemiaa) ja ehdottaa kahta muuta, idiopaattista hankittua sideroblastista anemiaa ja ei-Hodgkinin lymfoomaa , korostaen mahdottomuutta tehdä lopullinen diagnoosi. Hän lepää Nancyssä Prévillen hautausmaalla .
Aikakaveriensa Gaston Varennen ja Roger Marxin kohdalla Émile Gallé näkee taiteilijan roolinsa olevan yhteydessä maailmaan, joka kykenee sekä tuntemaan sen kärsimykset että ohjaamaan sitä kohti parempaa tulevaisuutta. Kauniin ei pitäisi olla esteettinen nautinto, vaan myötävaikuttaa moraalisiin vaatimuksiin. Tämä ilmenee sen monista kannoista ja poliittisista sitoumuksista.
Vuosi Ranskan ihmisoikeusliigan perustamisen jälkeen hän perusti lokakuussa 1898 Nancy-osaston Charles Kellerin ja Hippolyte Bernheimin rinnalle . Radical-sosialisti , hän osallistui perustamisen lehden L'Etoile de l'Est ja valittiin kunniapuheenjohtaja republikaanien liiton Meurthe-et-Moselle lokakuussa 1901. Hän puolusti juutalaisia sekä Romanian ja erityisesti toimintaa Bernard Lazare sekä irlantilaiset heidän kapinallaan brittejä ja Armenian kansallista vapautusliikettä vastaan . Hän ottaa kantaa myös Ranskan armeijan vapauden kyliin Länsi-Afrikassa .
Émile Gallé on toistuvasti ottanut kantaa tukemaan Alfred Dreyfuksen viattomuutta etenkin lehdistöfoorumien,24. tammikuuta 1898in Le Progrès de l'Est , joulukuussa samana vuonna Le Républicain Lorrain . Tämä asenne sai hänet romahtamaan myynnin ja voimakkaan epäsuosion Nancyssä , hän ja hänen vaimonsa näkivät nyt ohikulkijoiden vaihtavan jalkakäytäviä, kun he tapaavat heitä. Tämä epäsuositus kesti vasta hänen kuolemansa jälkeen siihen pisteeseen asti, että Le Républicain Lorrain ei voinut auttaa kritisoimaan taiteilijan poliittisia kantoja nekrologeissaan. 9. syyskuuta 1899Tuomiopäivänä hän piti juhlallisen puheen työntekijöilleen ja sulki tehtaan.
Hän on myös yksi ekologian edelläkävijöistä ja osallistuu luonnonvaraisten kasvien suojeluyhdistyksen perustamiseen Nancyssa.
Émile Gallé oli kiinnostunut kasvitieteestä hyvin varhaisessa vaiheessa : hän oppi lukemaan erityisesti Grandvillen Animated Flowers -sarjasta , ja Charles-François Guibal koulutti hänet 14-vuotiaana muodostamaan herbariaa keräämällä kasveja Nancyn rinteillä ja metsissä. metsä Haye , mutta myös Vosges , Alsace ja jopa Ranskan ja Sveitsin Alpeille . Vaikka hän ei harjoittanut tieteellistä uraa stricto sensu matematiikan heikkouksien takia , Émile Gallé kehitti intohimon kasvitieteeseen Godronin opetusten mukaisesti ja perusti vuonna 1877 Nancyn keskus puutarhayhdistyksen . Nancyn pormestari otti hänet yhteyttä botaanisen puutarhan seurantakomiteaan ja rakensi henkilökohtaisen kokoelman lähes 3000 lajista. Hän vastasi monien kasvitieteen aikansa, ranskaksi, mutta myös Belgian, Sveitsin, Luxemburg, Saksan ja Yhdysvaltojen, kuten Louis Pasteur , ja julkaissut useita tieteellisiä artikkeleita vaihtelevuutta kasvien, erityisesti mutaatiot kentän gentiankasvin ja kehitys orkideat . Vuonna 1883 hän osallistui kolmas painos Flore de Lorraine ja osallistui löytö läsnäolosta, alueella Lorrainen ja valkoinen sara , narsissi runoilijoiden ja Spilanthes autumnalis . Hän järjesti ensimmäisen kasvitieteellisen näyttelyn ja oli kunniajäsen vuonna 1890 järjestetyssä näyttelyssä. Vuonna 1900 yleisnäyttelyn aikana hän piti Pariisissa pidetyssä kansainvälisessä kasvitieteellisessä kongressissa esityksen Lorrainen orkideasta , erityisesti Loroglossum hircinumm Reichistä .
Hän viljelee monet kasvit hänen puutarhassa 2, avenue de la Garenne vuonna Nancy , kuten akebia Decne., Primula cortusoides L, Abies douglasii , Zygopelatum mackayi tai Cypripedium chantini .
Gallén oli neljä tytärtä:
Émile Gallé liittyi isänsä kanssa työhön Faïencerie de Saint-Clémentille noin vuonna 1868. Siellä hän kehitti keramiikkaa erityisesti Louis XV: n ja Louis XVI: n tyylien innoittamana.
Pyrogeeninen kiviovi, Émile Gallé Saint-Clémentin keramiikkatehtaalle noin vuonna 1875.
Raon-l'Étape, Saint-Dié-des-Vosges , Pierre-Noël -museo .
Antropomorfiset keramiikka, Pariisi , Musée d'Orsay .
Jos Gallé tiennyt tekniikka verre , suurin osa hänen tuotannostaan räjäytettiin, ei lasissa mutta kristallin , eli lisäämällä lyijyä suoloja . Alkuperäiseen kristalliparisontiin Gallé lisäsi uudet värilliset metallimetallikerrokset, sulkeumat, ennen kuin puhalsi kristallikappaleen, muokkaamalla sen uusilla sulkeilla, applikaatioilla, kulta- tai hopealehdillä.
Jäähdytettäessä näiden kerrosten laajenemisen erot aiheuttivat hyvin usein onnettomuuksia. Uunien avaaminen paljasti merkittävän rikkoutumisen, mikä teki harvinaisuudesta onnistuneita osia.
Vuodesta kide sali , palat sitten työstetty kaivertamalla, jossa on pyörän arvokkain, jossa fluorivetyhapon yleisimpiä. Julkaisimme täten kamekoristeen , useimmiten kukkaisen, iloisen kohtaamisen puhallusmahdollisuuksien ja kaivertajien-sisustajien taitotiedon välillä.
Émile Gallé on myös keksijä useille tekniikoille, mukaan lukien lasimarketiikan (patenttihakemus jätettiin vuonna 1898), tallettamalla pieniä lasipinnoitteita sulaan tahnaan.
Hän on yksi ainoista taiteilijoista, joka hallitsee tämän tekniikan, joka on harvinainen vaikeus. Harvinaisia ovat kappaleet, jotka käyttävät tätä prosessia, jota ei enää käytetä vuoden 1904 jälkeen.
Eri värien kristallifragmentit yhdessä tai useammassa kerroksessa, jotka on aiemmin muotoiltu, liitetään pihteihin vielä sulassa parisonissa.
Vain Charles Schneider tuottaa kappaleita tällä tekniikalla.
Émile Gallé, Maljakko liljoilla ja koiranputkilla (1896), Pariisi , Petit Palais .
Établissements Gallé, pienikokoinen kuppi monikerroksisessa happoseostetussa lasissa noin vuonna 1900, sijaintia ei tunneta.
Établissements Gallé, teollisuuden saniainen piirustusmaljakko, noin 1904, sijainti tuntematon.
Vaikka hän koulutti huonekalujen valmistusta varhaisessa vaiheessa , erityisesti Koristetaiteiden keskusliiton vaikutuksen alaisena , hän investoi siihen vasta suhteellisen myöhään urallaan. Hänen on tehtävä sokkelia lasiteokselle, hän menee puutavarakauppiaan luokse ja on hämmästynyt tämän materiaalin värikkäistä vivahteista. Hän avasi kaapinvalmistustyöpajan vuonna 1884, joka tuotti sekä pieniä, halpoja huonekaluja että ylellisiä sarjoja ja huonekaluja. Vuonna 1889 tähän sisältyi luettelo yli 600 puulajista, erityisesti tammi , saksanpähkinä , tuhka ja luumu .
Sen sänkyihin ja niityn kehtoihin perustuvat kokoelmat olivat 1900-luvun alussa suurta kaupallista menestystä. Taidetehdas hylkäsi Gallén piirustukset, jotka oli tehty pöydälle muihin huonekaluihin (vaatekaappi, lipasto) vastaamaan pyyntöön.
Hän tekee lukuisia teknisiä kokeita, erityisesti intariteettialalla : hän kokeilee saman puun eri ominaisuuksia, hyödyntää sen puutteita ja toisinaan leikkii värillisellä vahauksella, värjäyksellä, varjostuksella tai helmiäishoidolla. ja metallia aineessa. Hänen tyylinsä, alunperin innoittamana renessanssin ja XVIII nnen vuosisadan muuttuu yhä enemmän naturalismi ja toiminnan kasvilajien, kuten hän sanoo itsensä nykyajan huonekaluja luonnosta .
Hylly (noin 1900), Darmstadt , Hessenin aluemuseo .
Senkki (noin 1902), Musée des Beaux-Arts de Lyon .
Banquette aux ombelles (1902), Musée de l'École de Nancy .
Aamunkoitto ja hämärä (1904), Musée de l'École de Nancy .
Sudenkorentojen esittely (1904), Pariisi , Musée d'Orsay .
Pioneeritaiteilija Émile Gallé näkee säännöllisesti taiteellisten innovaatioidensa väärentämisen muissa kilpailevissa työpajoissa, kuten hänen ajatuksensa käyttää umbelliferaa huonekalujen motiivina. Useiden kiistojen jälkeen Saint-Clémentin valmistus vuosina 1877-1880, Béziatin valmistus vuonna 1879 ja menetetty oikeusjuttu Lunévillen valmistusta vastaan, hän päättää toimittaa mallit ja mallit oikeudellisen neuvonantajan alaisuudessa.
9. elokuuta 1880 hänen ensimmäinen teollisuusmallien hakemus Nancyn teollisuustuomioistuimessa koskee Larmesin lasipalvelua . Yksi hänen viimeisimmistä talletuksistaan koskee hänen huonekalukokoelmansa, joka on saanut inspiraationsa latvasta 8. heinäkuuta 1902.
Taiteellisten talletustensa lisäksi hän käyttää asianajotoimistoa kaksoispatentin hakemiseen vuonna 1898ː eräänlainen lasi- tai kristallimarketti ja sellainen koriste, joka tunnetaan nimellä patina kristalleilla ja lasilla. Näitä kahta tekniikkaa, suuren tutkimuksen hedelmää, sovelletaan sitten hänen luomuksiinsa joko erikseen tai yhdessä.
École de Nancyn jäsen, Gallé ylläpitää monia yhteyksiä Lorrainen teollisuusmiehiin, jotka tilaavat osia häneltä tai joille he tarjoavat niitä. Niinpä vuonna 1901 hän tarjosi maljakkoa Ernest Solvaylle, kun hänestä tuli kunnialeegonin ritari , ja tuotti kaksi luomusta, vuonna 1903, jolloin hänen Dombaslen tehtaansa juhli 30-vuotisjuhliaan, joista toinen oli tarkoitettu teollisuusmiehelle, toinen prefektille. Meurthe-et-Mosellen. Samana vuonna hän valmisti La Soude -maljakkaan , joka kutsui esiin soodan (tehdas, kiteet) tuotannon.
Émile Gallé tuotti monia teoksia, joissa oli isänmaallisia sävyjä, juhlistamalla Lorrainen ja protestoimalla Alsace-Mosellen liittämistä Saksaan . Esimerkiksi Lontoon kansainvälisen näyttelyn aikana vuonna 1871 hän lähetti pöydän "Flore de Lorraine" ja veistoksen, joka edustaa Preussia ja Bismarckia eläinten muodossa; Tässä esityksessä sallii hänen pajan suhteita Englanti aristokratian kuten herttuatar Montalbo . Vuoden 1889 yleisnäyttelyn aikana hän tuotti lukuisia isänmaallisen symbolismin teoksia ( Vercingétorix , Joan of Arc ) tai yleisemmin ( Eurydice ).
Yksityiskohta Le Rhin -taulukosta ( vuoden 1900 yleisnäyttely ), joka edustaa Reiniä Ranskan ja Saksan välisenä luonnollisena rajana.
Lorrainen , Remiremontin , Charles-de-Bruyères -museon vaakunalla varustettu keittotureeni .
Ohdake- aiheinen maljakko , Nancyn symboli , Remiremont , Charles-de-Bruyères -museo .
Maljakko Etsin vain yhtä (1878), Nancyn koulumuseota .
Ohdake-aiheinen maljakko, Musée des Beaux-Arts de Lyon .
Heti kun hän otti Charles Gallén keramiikkatehtaan taiteellisen johdon, Émile Gallé käytti monia kasvitieteellisiä teemoja toisen valtakunnan makujen mukaisesti .
Levy (noin 1876-1878), Bryssel , Fin de siècle -museo .
Pink begonia cup (1894), Musée de l'École de Nancy .
Poikkileikkaus, joka esittää lehdet ja Samaras ja vaahtera (1900).
Coquelicots- maljakko (1900), sijainti tuntematon.
Maljakko kirsikkaoksilla (1900), Baltimore , Waltersin taidemuseo .
Perustamot Gallé, Tournesol (1905), sijainti tuntematon.
Meriteema on hyvin läsnä Émile Gallén tuotannon alusta lähtien, vaikutteita rokoko- , rokoko- ja uusklassisista tyyleistä , joihin sisältyy suuri osa Charles Gallén johtaman Saint Clementin keramiikan ohjelmistosta . Erityisesti keraamiset koristeet ovat saaneet inspiraationsa simpukoista , äyriäisistä tai merimaisemista. Alle naturalistinen vaikutuksesta , järjestelyt motiivien kehittyä ja uusia tulee tilalle, jotka liittyvät huomautuksensa Intian valtameren , Oseaniassa ja noin Afrikka kuten cerith , grypheus , Terebra maculata , Pegasus , hauras tähdet , merililjat . Hänen tuotannossa, Gallé vähitellen siirtynyt tyylitelty naturalismin, sitten otti päättäväisesti symbolinen kääntyä 1890, pullon teemasta Baudelaire ja maljakko koristeltu merilevää ja kuoret , molemmat tuntemattomassa paikassa. Hän aikoo luoda vuoden 1900 yleisnäyttelyä varten vedenalaiseen maailmaan liittyvän Eau de mer -sarjan , mutta hallinnolliset vaikeudet saavat hänet tarkistamaan tavoitteensa alaspäin ja meriteema rajoittuu näyteikkunaan nimeltä Rest from Solitude ja suuri maljakko, joka on täynnä koralleja , kuningas Salomon Amphora .
Gallé edustaa kaikkia meren värejä: sileää, syvän sinistä ja vihreää, meren kimallusta edustavat platina- laipat , hiekkakotit, korallilila; hänen tyylinsä on elävä, dynaaminen, joskus japonismista tunkeutunut, kun se ei kunnioita mittasuhteita luodakseen maagisen universumin.
Tietoa meren maailma tulee monesta lähteestä Galle: tieteellisissä aikakauslehdissä, kuten sopimus Conchology tai Marine World by Arthur Mangin , tyyliteltyjä kuvauksia julkaisuista Magasin Pittoresque , lukeminen ja Kunstformen der Natur mukaan Ernst Haeckel , vierailu HE akvaario Jardin d'Acclimatation vuonna Pariisissa , pitkin Bois de Boulognen , tekemiensä vierailujen aikana Pariisiin Universal näyttely 1867 , ja että Lontoon eläintarhasta aikana kansainvälinen näyttely 1871 . Hänen inspiraationsa saa myös lähteensä Välimeren retkistä Toulonin varuskunnan aikana sekä vierailuistaan Nizzassa ja Monacossa . Pyrkiessään syventämään tietämystään Gallé pyytää serkkua Charles Kelleriä , joka osallistuu Zacharie le Rouzicin johdolla Carnacin kaivauksiin , tuomaan hänelle merivettä ja hauraita tähtiä ilman menestystä. Tämä uteliaisuus antaa hänelle suurta kunnioitusta tiedemiehet ja etenkin oceanographers , joille hän maksaa kunnianosoitus Le sisustus symbolique , hänen vastaanotto puhe Stanislas Academy , The17. toukokuuta 1900, vertaamalla niitä Tuhannen ja yhden yön neroihin .
Aikana opetustilanteisiin tarjoamia Nancy koulu , hän korostaa, hänen julkista taidetta työntekijöiden oppimisen eläinfysiologia, ja kuvaa hänen pisteen levyillä radiolarians , ja valokuvia " valkovuokkoja , mistä levät ja meduusoja ja pentacrines .
Kriitikot, sekä nykyajan Gallésta, kuten Robert de La Sizeranne tai XXI - luvun alku Philippe Thiebautina , sulkevat Jules Micheletin tai Bernardin de Saint-Pierren Galle-tyyliset runot ; heidän mielestään matojen, kuten "suuri palalevy, joka alkaa opaliinin keltaisesta, hetkeksi vihreällä lyönnillä, sitten ärtyneeksi, puhkeaa punaiseksi, oranssiksi, sitten tummuu" atsuriksi " , muodostuu. samanlainen kuin se tuntui Gallén lasitehtaan edessä.
Malli merenkoristeluun (1889), Pariisi , Musée d'Orsay .
Malli merenkoristeluun (1889), Pariisi , Musée d'Orsay .
Maljakko merikoristeilla , Remiremont , Charles-de-Bruyères -museo .
Peitetty ruukku merikoristeilla , Nancyn koulumuseo .
Jardinière Flora Marina (1889), Nancyn koulumuseo .
Maljakko koristeltu maljakko (1899-1900), Pariisi , Musée d'Orsay .
Hippocampus- maljakko (1901), Bryssel , Fin de siècle -museo .
Levämaljakko , Nancyn koulumuseo .
Les Fonds de la mer -maljakko , Nancyn koulumuseo .
La Main aux algues et aux coquillages (1904), Nancyn koulumuseo .
Kuten monet Nancy-koulun taiteilijat , Émile Gallé sai islamilaisen taiteen innoittamana lasinvalmistustekniikkansa (emali, koristeet ja muodot). Tämä on erityisen silmiinpistävää vuoden 1889 yleisnäyttelyssä esitetylle Hope- maljakolle , olipa kyseessä muoto, värin valinta, arabialaisen kalligrafian käyttö tai kasvikuvioiden mosaiikki. Huoneen eksoottisuus antaa mahdollisuuden unelmoida kaukaisista horisontteista, tässä toivossa Alsace-Mosellen paluuta Ranskan alueelle. Hän valmisti myös useita moskeijavalaisimia , jotka ovat innoittamana Seljukien ja Tuhannen ja yhden yön taiteesta .
Cavaliers Carrying Spears , 1880, Washington , Maryhillin taidemuseo .
Hope maljakko (1889), Musée de l'École de Nancy .
Gallén kuoleman jälkeen vuonna 1904 hänen lasitehtaan tuotantoa jatkettiin vuoteen 1936.
Jokaisella teoksella oli Gallén allekirjoitus, satoja muunnelmia, jotka johtavat luetteloon, mutta niihin kaikkiin ei viitata. Gallén allekirjoituksen arvioinnin avulla asiantuntijat voivat määrittää luomispäivän. Naturalismityylin ja käytettyjen tekniikoiden analyysi ovat myös tärkeä askel tässä analyysissä. Meidän on erotettava toisistaan termi "allekirjoitusmerkki": termiä "allekirjoitus" voidaan käyttää teoksissa, jotka suoritetaan Emile Gallén elinaikana riippumatta siitä, ovatko ne sarjakuvia vai ei, toisaalta vain termiä "merkki" on käytettävä postuumiseen tuotantoon .
Harvinaisia poikkeuksia lukuun ottamatta, lasitavarat on merkitty joko onttona osan alla tai itse osan rungossa pienoiskuva tai ontto. Gallén elinaikanaan taiteilija itse etsinyt ja valvonut allekirjoituksia. Myöhemmin, vuoden 1904 jälkeen, “Gallé” -merkit Établissements Gallén kappaleiden rungossa muuttuivat suhteellisen vakiintuneiksi, mutta siellä taaskin jäljellä oli monia muunnelmia. Allekirjoitusten ja merkkien avulla voidaan periaatteessa päivittää osat.
Tuotannossa vuosina 1904–1906, sitten hyvin satunnaisesti sen jälkeen (mutta ei vuoden 1914 jälkeen), allekirjoitusta edeltää pieni tähti, jota häikäilemättömät antiikkikauppiaat eivät epäröi jauhaa, jotta saataisiin näyttämään, että teos on tuotettu Gallén elinaikana . Vuoden 1906 jälkeen, koska tämän taiteen arvostajat pitivät sitä sairaallisena, se poistettiin. Vuosina 1904–1914 tuotanto on hyvin lähellä teollisuusosia, jotka lähtivät Gallén tehtaalta ennen hänen kuolemaansa. Nämä ovat melkein yksinomaan happoon syövytettyjä monikerroksisia lasikappaleita, jotka on hiottu joskus käsin virheiden poistamiseksi, ja kuviot ovat melkein aina hänen elinaikanaan luotuja herätyksiä.
Yksi monista Gallé-allekirjoituksista (Gallé Establishments) noin vuonna 1900 (ajanjakso 1894-1904).
Harvinainen tähtimerkinnän korostamaton muunnos (ajanjakso 1904-1906).
Vuosina 1918–1936 perustettiin laajamittainen ja standardoitu tuotanto. Suurin osa tänään markkinoilla olevista kappaleista on peräisin tältä ajalta, ne vastaavat happoon syövytettyjä kaksinkertaisia tai monikerroksisia lasikappaleita. Tuotanto on teknisesti laadukasta, ainakin suurille kappaleille, sikäli kuin happohyökkäyksen hallinta on täydellistä, kun taas aikaisemmin, Gallén elinaikana tai vuosina 1904–1914 tuotetut kappaleet esittivät toisinaan oletuksia. Uusia kuvioita luodaan, joskus siirtymällä pois jugendtyylistä tyyliteltyillä koristeilla, uudella tekniikalla, joka tunnetaan puhallusmuovattuna, kuten elefanttimaljakolla, joka tuotettiin kansainvälisen modernin koriste- ja teollisen taiteen näyttelyyn vuonna 1925. Mutta tämän suurtuotannon trivialisointi ja taiteellisen uudistumisen puute päätyivät tylsiin asiakkaisiin; talouskriisi lopetti tuotannon Gallén tehtaalla vuonna 1936.
Gallén lasitehtaan 1980-luvun lopulla saavuttama arvo houkutteli väärentäjiä. Monet väärennökset kiertävät markkinoilla ja ottavat taas enemmän tai vähemmän aitoja allekirjoituksia, joihin liittyy joskus maininta "Vihje". Nämä väärennökset, useimmiten keskinkertaiset jäljennökset tai tulkinnat lampuista ja happomaljoista, voidaan tunnistaa tietyillä teknisillä yksityiskohdilla, mukaan lukien huonompi suorituslaatu.
Émile Gallén taideteoksia etsivät keräilijät ympäri maailmaa, ja joskus niitä myydään erittäin korkeilla hinnoilla. Émile Gallén elinaikana tuotetut kappaleet ovat enemmän kysyttyjä; ne, jotka hänen kuolemansa jälkeen, vuosina 1904–1936, tuottivat Gallé Establishments, ovat vähemmän suosittuja.
Kollegion Essey-lès-Nancy ja ammatillisen lukion Thaon-les-Vosges hänen nimensä sekä tärkeänä kirurginen keskus erikoistunut traumatologian , ortopediassa ja käsi kirurgia on Nancy. Puutarha myös nimeään kantavan 11th Pariisin kaupunginosa (rue Léon-Frot).
Useat lasinvalmistajat ovat seuranneet Gallé-henkeä lasituotannossaan, mukaan lukien Daum-veljekset ja Georges Raspiller.