Charles Baudelaire Charles Baudelaire, jonka kirjoitti Étienne Carjat noin vuonna 1862.
Syntymä |
9. huhtikuuta 1821 Pariisi , Ranska |
---|---|
Kuolema |
31. elokuuta 1867 Pariisi , Ranska |
Hautaaminen | Montparnassen hautausmaa |
Syntymänimi | Charles Pierre Baudelaire |
Kansalaisuus | Ranskan kieli |
Koti | Amsterdamin katu (1864) |
Koulutus | Louis-le-Grandin lukio |
Toiminta | Runoilija , taidekriitikko , esseisti , kääntäjä |
Toiminta-aika | 1844-1866 |
Toimittaja osoitteessa | Katsaus kahteen maailmaan |
Isä | Joseph-Francois Baudelaire |
Äiti | Caroline Aupick |
Ala | Runous |
---|---|
Uskonto | katolisuus |
Liike |
Symbolismi Runollinen modernisuus |
Taiteellinen genre | Elegia |
Vaikuttanut | Edgar Allan Poe , Emanuel Swedenborg , Joseph de Maistre , Thomas de Quincey , Gustave Flaubert , Victor Hugo , Ovide , Théophile Gautier |
Johdetut adjektiivit | " Baudelairien " |
Ero | Yleinen kilpailu |
|
Charles Baudelaire , syntynyt9. huhtikuuta 1821in Paris ja kuoli samassa kaupunki31. elokuuta 1867, on ranskalainen runoilija .
" Dante kaatuneen aikakauden" sanoin Barbey d'Aurevilly , "kääntyi kohti klassismin , ruokkii romantiikkaa " , risteyskohdassa Parnassus ja symboliikkaa , mestari " nykyaikaa ", hän vie huomattavan joukossa Ranskan runoilijoita varten kokoelma, joka on varmasti lyhyt osalta työn aikalaisensa Victor Hugo (Baudelaire avasi itsensä hänen julkaisijan hänen pelko, että hänen äänenvoimakkuus voi näyttää liian paljon "kirjasen" ), mutta että hän on muotoiltu koko hänen elämänsä: Pahan kukat .
Ytimessä keskustelujen toimintaa kirjallisuuden aikansa, Baudelaire irtoaa runoutta alkaen moraalin , julistaa sen kokonaan tarkoitettu Kauneus eikä totuus . Kuten kokoelmansa otsikko viittaa, hän yritti luoda linkkejä pahan ja kauneuden , ohikiitävän onnen ja saavuttamattoman ihanteen ( À une Passante ), väkivallan ja mielihyvän ( Une martyre ), mutta myös runoilijan ja hänen lukijansa ( "ulkokullattu lukija) välille. , kaverini, veljeni " ) ja jopa taiteilijoiden välillä kautta aikojen ( Les Phares ). Lisäksi vakavien runoja ( Semper Eadem ) tai häpeällistä ( Delphine ja Hippolyte ), hän ilmaisi melankolia ( Mœsta et errabunda ), kauhu ( raatoja ) ja kateus muualla ( kutsun matka ) kautta eksoottisia .
Charles Pierre Baudelaire syntyi 9. huhtikuuta 1821klo 13 rue Hautefeuille Pariisissa: hänen kummisetä ja kummisäiti ovat äitinsä Pierre Perignonin ja Louise Coudougnanin "adoptiovanhemmat" . Tämä, Caroline Dufaÿs , on kaksikymmentäseitsemän vuotta vanha. Hänen isänsä, Joseph-François Baudelaire , syntynyt vuonna 1759 La Neuville-au-Pontissa , Champagne , oli tuolloin kuusikymmentäluvunsa. Kun hän kuoli vuonna 1827, Charles oli vasta viisi vuotta vanha. Tämä lukutaitoinen mies, ihastunut valaistumisen ihanteisiin ja maalauksen rakastajaan , itse taidemaalari, jätti Charlesille perinnön, josta hänellä ei koskaan olisi täydellistä käyttöoikeutta. Hän oli naimisissa ensimmäisessä avioliitossa 7. toukokuuta 1797 Jeanne Justine Rosalie Janinin kanssa, jonka kanssa hänellä oli ollut poika, Claude Alphonse Baudelaire, Charlesin velipuoli.
Vuotta myöhemmin hänen äitinsä avioitui uudelleen pataljoonan komentajan Jacques Aupickin kanssa . Juuri murrosiässä tuleva runoilija vastustaa äitinsä ja hänen väliinsä asetettua isäpuolta. "Kun hän saapui Lyoniin, Charles oli kymmenen ja puoli vuotta vanha ... Hänen isäpuolensa suhteen ei ollut havaittavissa mitään vihamielisyyttä. " . Vähän tekemättä ymmärtääkseen lapsen vilkasta herkkyyttä upseeri Aupick - josta myöhemmin tuli suurlähettiläs - hänen silmissään ilmentää esteitä kaikelle, mitä rakastaa: äidilleen, runollisuudelleen, unelmilleen ja yleisemmin elämälle ilman ennakoimattomia tapahtumia. "Jos hän vihaa kenraali Aupickia, on epäilemättä, että hän vastustaa kutsumustaan. Tämä johtuu lähinnä siitä, että hänen isäpuolensa otti osan äitinsä kiintymyksestä hänestä. […] Charles Baudelairen elämässä oli merkitystä vain yhdellä henkilöllä: hänen äidillään. "
Vuonna 1831, everstiluutnantti Aupick, saatuaan tehtävän Lyoniin, nuori Baudelaire kirjattiin Delormen eläkkeeseen ja osallistui kuudennelle luokalle Lyonin kuninkaallisessa korkeakoulussa . Viidenneksi hänestä tulee sisäinen. Tammikuussa 1836 perhe palasi Pariisiin, jossa Aupick ylennettiin everstiksi huhtikuussa. Neljätoistavuotiaana Charles rekisteröitiin laudaksi Louis-le-Grand -yliopistoon , mutta hänen täytyi toistaa kolmas vuosi. Toisessa hän sai toisen palkinnon Latinalaisen jakeita yleisessä kilpailussa .
Karkotettiin Louis-le-Grandin lukiosta vuonnaHuhtikuu 1839siitä, mikä meni vähäpätöisyyteen, mutta jonka hänen lukutoverinsa lukiossa Charles Cousin (1822-1894) selitti erityisen ystävyyden jaksona, Baudelaire elää vastakkain perheensä edustamien porvarillisten arvojen kanssa. Hän välitti ylioppilastutkinnon vuoden Lycée Saint-Louis lopussa vuoden ja saapui viime hetkellä . Päättämällä teini elämä "häpeällistä" ja haluaa liennyttää se, isäpuoli lähettää hänet alukselle Kalkutassa . Etelämeren liner vasemmalle Bordeaux kesäkuun 9 tai 10, 1841. Mutta syyskuussa, haaksirikko lyhentää matkaa Mascarene saaret ( Mauritius ja Réunion ). Ei tiedetä, jatkoiko Baudelaire matkaa Intiaan, eikä siitä, kuinka hänet palautettiin kotiin.
Back in Paris , Charles rakastuu Jeanne Duval , joka on "nuori mulatti " joiden kanssa hän kokee viehätysvoima ja katkeruutta intohimoa. Idylli, josta jotkut hänen aikalaisensa, kuten Nadar, kyseenalaistivat itsensä Jeanne Duvalin ja tunnettujen prostituoitujen rakastajan julistusten perusteella, jotka todistavat päinvastoin Baudelairen yllättävän siveyden. Dandy oli velassa, hänet asetettiin oikeudellisen valvonnan alaisuuteen ja vuodesta 1842 lähtien hän asui moitteettomasti. Sitten hän alkoi säveltää useita runoja Les Fleurs du malista . Taidekriitikko ja toimittaja hän puolustaa Delacroix'ta maalauksen romantiikan edustajana , mutta myös Balzacia, kun La Comédie -humainen kirjoittajaa vastaan hyökätään ja karikaturoidaan hänen intohimostaan numeroista tai väitetystä väärinkäytöksestä. Vuonna 1843 hän löysi "keinotekoisia paratiiseja" ystävänsä Louis Ménardin perheasunnon ullakolta , jossa hän maisteli vihreää hilloa . Vaikka hän saisi koliikkia tässä tilanteessa, tämä kokemus näyttää moninkertaistavan hänen luovuutensa (hän piirtää täyspitkän omakuvan, suhteettomasti) ja toistaa tämän kokemuksen toisinaan lääkärin valvonnassa osallistumalla " Haschischin-klubi ". Toisaalta, hän käyttää oopiumin oli pidempi: vuonna 1847 hän ensimmäisen kerran terapeuttinen käyttö laudanum , määrätty torjumaan päänsärkyä ja suoliston kivut johtuvat kuppa , luultavasti supistui noin 1840 hänen suhdettaan prostituoitu Sarah la Louchette. Kuten De Quincey ennen häntä, tapaus sanelee, että hän lisää annoksia vähitellen. Uskoessaan löytävänsä siitä luovan adjuvantin, hän kuvailee sen lumoja ja kidutuksia.
Koska dandy , Baudelaire on ylelliset makuun. Kun hän oli perinyt isänsä täysi-ikäisenä, hän tuhosi puolet tästä perinnöstä 18 kuukaudessa. Hänen seremoniakustannuksensa hänen sukulaisensa kutsuvat koolle oikeudellisen neuvoston. 21. syyskuuta 1844Perheen notaari Maître Narcisse Ancelle nimetään virallisesti oikeusneuvostoksi, joka jakaa hänelle kuukausittaisen 200 frangin eläkkeen. Lisäksi Baudelairen on annettava hänelle selvitys toiminnastaan. Tämä infantiilisoiva tilanne aiheuttaa Baudelairelle niin nöyryytystä, että hän yrittää tehdä itsemurhan pistämällä itsensä rintaan.30. kesäkuuta 1845. Sen lisäksi, että Baudelaire sai mainetta väärintekijöistä, hän siirtyi homoseksuaaliksi joillekin ystävilleen: " Minä olen minä" , hän kirjoittaa "jotka levittivät tämän melun, ja minuun uskottiin" ...
Vuonna 1848 hän osallistui barrikadeihin. Helmikuun vallankumouksen Haastehakemuksen lehdistönvapautta, Baudelaire perusti lyhytaikaisia lehdessä Le Salut julkinen (ja päättäväisesti tasavaltalainen kuuliaisuuden), joka ei ylitä sitä toista asiaa. 15. heinäkuuta 1848 Baudelairen kääntämä Edgar Allan Poen teksti julkaistiin julkaisussa La Liberté de think (Vapaus ajatella) : Ilmestysmagneetti . Tästä ajanjaksosta Baudelaire ei lopeta julistavan ihailuaan amerikkalaista kirjailijaa kohtaan, jonka hänestä tulee virallinen kääntäjä. Poen ja Joseph de Maistren teosten tuntemus vaimentaa lopullisesti hänen ”vallankumouksellista kuumettaan” . Myöhemmin hän kertoi vihan Gustave Flaubert ja Victor Hugo varten Napoleon III , mutta tekemättä kohtuuttomasti mistä kirjallisuuden näkökulmasta ( ”L'Émeute, tempêtant vainement MA vitre / Kumpikaan tekee otsaani korotuksessa työpöytäni” - Maisema in pariisilainen maalauksia kokoelmasta Pahan kukat ).
Maalannut vuonna 1844 Émile Deroy .
Omakuva, 1848.
Nadarin muotokuva-lataus .
Omakuva, 1860.
Baudelairea arvostellaan kirjoitustyylistä ja aiheiden valinnasta. Hänet ymmärtävät vain jotkut hänen ikäisensä, kuten Armand Baschet , Édouard Thierry, Champfleury , Jules Barbey d' Aurevilly, Frédéric Dulamon tai André Thomas ... Tämä luottamuksellinen innostus on ristiriidassa lehdistön vihamielisen vastaanoton kanssa. Fleurs du Malin julkaisusta vuonna 1857 Gustave Bourdin reagoi virulenssilla Figaro du -pylväissä.5. heinäkuuta 1857 : ”On aikoja, jolloin epäilemme herra Baudelairen mielentilaa, on aikoja, jolloin emme enää epäile sitä; - se on suurimmaksi osaksi samojen asioiden, samojen ajatusten yksitoikkoinen ja ennakoiva toistaminen. Herkkä hieroo hartioita röyhkeällä; vastenmielinen liittolainen itse tartunnan saaneille… ” Tästä kielteisestä arvostuksesta tulee ajan hallitseva tuomio .
Alle kahden kuukauden kuluttua julkaisemisestaan Les Fleurs du malia vastaan nostetaan syytteitä "uskonnollisen moraalin loukkaamisesta" ja "julkisen moraalin ja hyvän moraalin loukkaamisesta". Vain tämä viimeinen maksu pidätetään. Baudelaire tuomittiin kolmesataa frangia ankaraan sakkoon, joka alennettiin 50: een keisarinna Eugenien väliintulon jälkeen . Kustantaja Auguste Poulet-Malassis maksaa puolestaan sadan frangin sakon ja hänen on poistettava kuusi runoa, jotka oikeusministeri Ernest Pinard on pyytänyt kieltämään ( Les Bijoux ; Le Léthé ; À elle qui est trop gay ; Lesbos ; Damned women [ Delphine ja Hippolyte ]; Les métamorphoses du Vampire ). 30. elokuuta Victor Hugo , jolle Baudelaire lähetti kokoelmansa, lähetti hänelle kannustuskirjeen Guernseyn pakkosiirtolaisuudestaan : ” Pahan kukkasi loistavat ja häikäisevät kuin tähdet. Huudan rohkeasti kaikin voimin voimakkaalle hengellesi. Haluan lopettaa nämä muutama rivi onnittelulla. Yksi harvoista koristeista, jotka nykyinen järjestelmä voi myöntää, olet juuri saanut sen. Se, mitä hän kutsuu oikeudenmukaisuudeksi, on tuominnut teidät sen moraalin nimissä; tämä on vielä yksi kruunu ” . Huolimatta tuomarien suhteellisesta lempeydestä ottaen huomioon ankaramman syytteen, joka kohdistuu yksitoista runoon, tämä tuomio koskettaa syvästi Baudelairea. Pakotettuna ja pakotettuna hän julkaisi vuonna 1861 uuden painoksen, joka oli rikastettu 32 runolla. Vuonna 1862 Baudelaire oli ehdokas Eugène Scriben puheenjohtajaksi Académie Françaiseen. Sitä sponsoroivat Sainte-Beuve ja Vigny . Mutta 6. helmikuuta 1862 hän ei saanut äänestystä ja vetäytyi. Myöhemmin hän luopuu seisomasta Henri Lacordairen tuolissa . Vuonna 1866 hän onnistui julkaisemaan Brysselissä (ts. Ranskan lainkäyttövallan ulkopuolella) Les Épaves -nimellä kuusi tuomittua näytelmää ja kuusitoista uutta runoa.
24. huhtikuuta 1864, syvässä velassa, hän lähti Belgiaan pitämään luentokierroksen. Valitettavasti hänen kykynsä valaistuna taidekriitikkona eivät enää houkuttele monia ihmisiä ... Hän asuu Brysseliin, jossa hän vierailee useita kertoja Victor Hugossa , vapaaehtoisessa poliittisessa pakkosiirtolaisuudessa. Hän valmistelee pamfletti vastoin hänen lyhytaikainen isäntämaan edustaa, hänen silmänsä, karikatyyri porvarillisen Ranska. Raivokas huono Belgia pysyy keskeneräisenä. Toivotessaan keinotekoisena pitämänsä valtakunnan kuolemaa, hän tiivistää epitaafin yhdellä sanalla: Viimeinkin!
Belgiassa Baudelaire tapasi Félicien Ropsin , joka kuvitti Les Fleurs du malia vuonna 1866.
Aikana vierailu Saint-Loup kirkon in Namur , Baudelaire menettää tajuntansa. Tätä romahtamista seuraavat aivohäiriöt, erityisesti afasia . Maaliskuusta 1866 hän kärsi hemiplegiasta .
Heinäkuussa 1866 hänet tuotiin takaisin Pariisiin. Hänet otettiin välittömästi vastaan kuuluisan ulkomaalaisen lääkäri Guillaume Émile Duvalin (1825-1899) hoitokodissa . Kiinteistö sijaitsee osoitteessa 1, rue du Dôme . Runoilija miehittää siellä, puutarhan päässä sijaitsevan paviljongin pohjakerroksessa, hyvin valaistun huoneen, joka on koristeltu Édouard Manetin kahdella kankaalla , mukaan lukien Baudelairen rakastajatar , maalattu vuonna 1862, tänään Musée des Beaux- Budapestin taide .
Siellä hän kuoli, syönyt syfilis , The31. elokuuta 1867klo yksitoista aamulla. Seuraavana päivänä Narcisse Ancelle , tuomarineuvosto, ja Charles Asse- lineau , hänen uskollinen ystävä, sanovat Kuolema raatihuone ja 16 : nnen piirin ja allekirjoittamaan säädöksen siviilisäädyn.
Samana päivänä hän on haudattu Montparnassen hautausmaa ( 6 th Division), haudassa jossa lepää hänen isäpuolensa vihasivat, General Aupick, ja kun hänen äitinsä liittyy neljä vuotta myöhemmin.
Hänen kuolemailmoituksen mukaan: "rouva Aupick Widow, äiti, M me Perrée, hänen isotätinsä ja hänen lapsensa, M me Leski Baudelaire, hänen sisarensa, Jean Levaillant , prikaatikenraali, M ° Jean-Jacques Rousseau Levaillant , Pataljoonan päällikkö, Charles Levaillant -divisioonan kenraali, hänen serkkunsa .
Hän ei pystynyt täyttämään toiveitaan Fleurs du Mal -lehden lopullisesta painoksesta , elinikäisestä teoksesta.
Le Spleen de Paris (muuten nimeltään Petits poèmes en prose ) julkaistiin postuumisti vuonna 1869 uudessa painoksessa, jonka Charles Asselineau ja Théodore de Banville tarkistivat. Kun hän kuolee, hänen kirjallinen perintö tarjotaan huutokaupalle. Kustantaja Michel Lévy ostaa sen 1750 frangilla. Kolmas painos Fleurs du Malia , mukana yhdentoista interkalaarisessa kappaleessa, katosi hänen kanssaan.
Baudelairen kuolemaski.
Talo, jossa Charles Baudelaire kuoli. Yleiskuva Lauriston Streetiltä, heinäkuu 2017.
Kenraali Aupickin, M me Aupickin ja Charles Baudelairen hauta Montparnassen hautausmaalla Pariisissa.
Ensimmäinen pyyntö vuoden 1857 tuomion tarkistamisesta, jonka silloinen oikeusministeri Louis Barthou esitti vuonna 1929 , ei onnistunut asianmukaisen menettelyn puuttuessa.
25. syyskuuta 1946 annetulla lailla luotiin menettely, jolla tarkastellaan uudelleen tuomioita hyvän moraalin halveksimisesta, joka on tehty kirjan avulla ja jota Hylkeiden pitäjä voi käyttää Société des gens de lettresin pyynnöstä . Viimeksi mainittu päätti välittömästi, yksimielisesti, miinus yksi ääni , pyytää Les Fleurs du Malin tarkistamista , joka myönnettiin31. toukokuuta 1949rikollisen jaoston kassaatiotuomioistuimessa .
Lausunnoissaan tuomioistuin toteaa, että "ennaltaehkäisyn piiriin kuuluvat runot eivät sisällä mitään siveettömiä tai edes karkeita termejä, eivätkä ne ilmeikkäässä muodossaan ylitä taiteilijalle annettuja vapauksia ; että jos tietyt maalaukset kykenisivät omaperäisyydellään herättämään joitain henkiä Fleurs du Malin ensimmäisen julkaisun aikaan ja näyttämään ensimmäisille tuomareille loukkaavan hyvää moraalia, tällainen arvostus liitetään vain realistiseen tulkintaan näistä runoista ja niiden symbolisen merkityksen laiminlyömisestä osoittautui mielivaltaisiksi ; että se ei ole ratifioinut joko yleisen mielipiteen tai harkinnasta kirjailijaa " .
Baudelaire asui pääasiassa Pariisissa, jossa hän oli jatkuvasti velassa ja kiirehti pakenemaan velkojiaan ja asui noin 40 kodissa:
1842: 22 (ent. 10), quai de Béthune, Pariisi 4 e .
1 kpl puolet 1856: 18, rue Jean-Pierre Timbaud (vanha katu Angouleme du Temple), Pariisissa 11 th .
2 ND lukukausi 1856: 19, Quai Voltaire, Pariisi 7 th .
1859 Dieppe Hotel, 22, rue d'Amsterdam, Pariisi 9. th .
1866: 1, rue du Dôme Pariisissa 16 th . Kuoleman paikka.
Baudelaire vieraili paljon kahviloissa. Nuoruuden ystävän mukaan hän "sävelsi kahviloissa ja kadulla" . Nuoruudessaan hän tapasi ystävänsä Chez Duvalissa , viinikauppiaalla, joka perustui Place de l'Odéon -aukiolle . Hän oli myös kiinnostunut La Rotondesta , latinalaiskorttelin kahvilasta . Hän usein otti aterioita La Tour d'Argent on Quai de la Tournelle , ravintola, joka on edelleen olemassa samalla nimellä, mutta jonka sisälle ei ole enää mitään yhteistä sen ulkonäkö aikaan Baudelaire. Myöhemmin se on Momus kahvilassa on rue des Prêtres-Saint-Germain-l'Auxerrois , Mabille , Prado , Chaumière ja Closerie des Lilas .
”Lapsena tunsin sydämessäni kaksi ristiriitaista tunnetta: elämän kauhu ja elämän ekstaasi. » ( Sydämeni paljaaksi ).
Kaikki suuret romanttiset teokset todistavat tämän kauhusta ekstaasiin ja ekstaasista kauhuun. Nämä vaikutelmat syntyvät Baudelairessa syvän kirouksen tunteesta, joka painaa olentoa alkuperäisen kaatumisen jälkeen. Tässä mielessä Pahan kukat kuuluvat kristinuskon neroihin .
Analysoidessaan sitä, mitä hän kutsui "intohimojen aalloksi" tämän teoksen vuonna 1805 esipuheessa, Chateaubriand kirjoitti: "Kristitty pitää itseään matkustajana, joka kulkee täällä alhaalla kyyneleiden laaksossa ja joka lepää vain" haudalla " . Baudelairen mielestä se ei ole kirjallisuutta eikä enemmän tai vähemmän abstrakteja käsityksiä, vaan "hänen surullisen kurjuutensa elävä spektaakkeli" . Luonnon tavoin ihminen on alkuperäisen synnin likaama, ja kuten René tai Werther ( Goethe ), Baudelaire tuntee useimmiten vain inhoa "häpäisevästä joukosta" ( muistelu ). Mikä iskee häntä ennen kaikkea, on ihmisolentojen itsekkyys ja jumalattomuus, heidän hengellinen halvaantumisensa sekä kauneuden että hyvän tunteen puuttuminen niistä. Proosa runo La Corde innoittamana todellinen tosiasia, kertoo äiti, välinpitämätön lastaan, joka on juuri hirttäytyi, tarttuu kohtalokas köyden tehdä kannattavaa kauppaa.
Baudelaire joutui kärsimään enemmän kuin mikään muu: Albatross tuomitsee "mautonta" nautintoa tehdessään pahaa ja erityisesti runoilijan kiduttaessa.
In Romanttinen Art , Baudelaire huomauttaa: "Se on yksi ihmeellinen etuoikeudet taiteen että kamala, taiteellisesti ilmaisi, tulee kauneutta ja että rytmistä ja cadenced kipu täyttää mielen rauhallisena iloa. " Runot, kuten Paha munkki , Vihollinen , Guignon, osoittavat tämän pyrkimyksen muuttaa kipu kauneudeksi. Pian ennen Baudelairea Vigny ja Musset olivat myös laulaneet kipua.
Kuinka Baudelaire olisi voinut uskoa sivilisaatioiden täydellisyyteen? Hän ei tuntenut muuta kuin halveksuntaa toisaalta sosialismiin ja toisaalta realismiin ja naturalismiin . Lukuun ottamatta realistista Honoré de Balzacia , jossa hän näki paljon enemmän kuin luonnontieteilijän ( "Jos Balzac tästä tavallisesta tyylilajista [tavat romaani] on ihailtava asia, aina utelias ja usein ylevä, se johtuu siitä, että hän heitti Olen koko ajan hämmästynyt siitä, että Balzacin suuren kunnian oli tapahduttava tarkkailijan tehtäväksi; minusta oli aina näyttänyt, että hänen tärkeimpänä ansiona oli olla visionääri ja intohimoinen visionääri. " ).
Sarcasms kohti sosialistista (vuoden 1848 jälkeen ), realistista tai naturalistista teoriaa moninkertaistuu hänen työssään. Kuten Poe, jonka kirjoitukset hän kääntää, hän pitää " Edistymistä , suurta modernia ajatusta, sieppaajan ekstaasina" . Päättääkseen sen, mitä hän kutsuu moderniksi "harhaopiksi", Baudelaire tuomitsee jälleen "opetuksen harhaopin" : "Runolla ei ole muuta tarkoitusta , kunhan haluat laskeutua itseesi, kyseenalaistaa sielusi, palauttaa mieleesi innostuksen muistot kuin itse . […] Sanon, että jos runoilija on pyrkinyt moraaliseen päämäärään, hän on vähentänyt runollista voimaansa; eikä ole järkevää lyödä vetoa siitä, että hänen työnsä tulee olemaan huono ” . Vaikka Victor Hugo ja hän yhdistyvät samaan ranskalaiseen "ylevän kaunopuheisuuden" perinteeseen , hän myös harjoittaa henkensä Les Misérablesin kirjoittajaa vastaan ja hyväilee hetkeksi satiirisen Anti-Misérables- kirjoitusprojektin .
Runoilija ei kapinoi ihmisen tilaa vastaan. Hän sanoo ihailevansa romantiikan suuria saatanallisia luomuksia, kuten Melmoth (musta romaani - goottilainen - Charles Robert Maturin ). Inhimillisen kurjuuden laiminlyönti, runous voi olla hänelle vain kapina . Les Petits poèmes en prose -lehdessä se on nykyaikaisempi muoto ja muuttuu jopa mustaksi huumoriksi .
Hylkäämällä nykyaikaisen realismin ja positivismin Baudelaire sublimoi herkkyyden ja pyrkii saavuttamaan keskeisen totuuden, maailmankaikkeuden inhimillisen totuuden, joka tuo hänet lähemmäksi platonismia . Hän kirjoitti näin, johdannossa kolme hänen runojaan Salon 1846 : ”Ensimmäinen liiketoimintaan liittyvien taiteilija on korvata ihmisen varten luontoa ja vastustamaan sitä. Tämä mielenosoitus ei ole tehty puolueellisuudesta, kylmästi, kuten koodi tai retoriikka, se on kiihkeä ja naiivi, kuten pahe, kuten intohimo, kuten ruokahalu. " Ja hän lisää vuoden 1859 salonkiin : " Taiteilijan, todellisen taiteilijan, todellisen runoilijan tulisi maalata vain sen mukaan, mitä hän näkee ja mitä tuntee . Hänen on oltava todella uskollinen omalle luonteelleen. " Baudelaire toteaa siis modernin herkkyyden periaatteet : " Kaunis on aina outoa . En tarkoita sanovan, että hän on tarkoituksellisesti, kylmästi outo, koska siinä tapauksessa hän olisi hirviö elämän kiskoilta. Sanon, että se sisältää aina pienen oudon, ei-toivotun, tajuton oudon ja että juuri tämä oudo tekee siitä erityisen kauniin. "
Siksi mielikuvitus on hänelle "kykyjen kuningatar". Itse asiassa se korvaa "legendaarisen käännöksen ulkoisesta elämästä" ; toimintaan, unelma . Tämä runokäsitys ilmoittaa melkein kaikkien seuraavien runoilijoiden. Baudelaire ei kuitenkaan elänyt työstään. Hänen mielestään elämä ja runous pysyvät jossain määrin erillään (jonka hän ilmaisee sanomalla: Runous on todellisinta, mikä on täysin totta vain toisessa maailmassa ). Jos Baudelaire ja Stéphane Mallarmé ajattelevat vain taideteoksen luomista, surrealistit haluavat Arthur Rimbaudin jälkeen luoda elämän teoksen ja yrittävät yhdistää toiminnan ja kirjoituksen. Huolimatta tästä poikkeamisesta seuraajistaan, Baudelaire oli vilkkaan kunnianosoituksen kohteena, kuten hänelle maksettu nuori Rimbaud, jolle hän edustaa mallia: “Baudelaire on ensimmäinen näkijä, runoilijoiden kuningas, todellinen Jumala. " Vertaa vain näitä sanoja:
"[...] Kuka ei ole tiennyt niitä ihailtavia tunteja, todellisia aivojuhlia, joissa tarkkaavaisemmat aistit havaitsevat kaikkein kuulostavia aistimuksia, joissa läpinäkyvämmän taivaansinisen taivaan uppoaa äärettömämpään kuiluun, jossa äänet helistävät musiikillisesti, missä värit puhuvat, ja missä hajuvedet kertovat ideoiden maailmoja? No, Delacroixin maalaus näyttää minusta näiden mielen kauniiden päivien käännökseltä. Se on päällystetty voimakkuudella ja sen loisto on etuoikeutettu. Kuten erittäin herkkien hermojen havaitsema luonto, se paljastaa yliluonnollisuuden . "
tähän kohtaan surrealismin ensimmäisestä manifestista :
"Mielikuvituksen pelkistämiseksi orjuudeksi, vaikka on olemassa sitä, mitä karkeasti kutsutaan onneksi, on välttää kaikkea, mitä syvällä itsessään löytää korkein oikeudenmukaisuus. Pelkkä mielikuvitus antaa minulle selvityksen siitä, mitä voi olla, ja se riittää poistamaan kauhean kiellon hieman; riittää myös, että hylkään itseni hänelle pelkäämättä erehdystä. "
Yliluonnollisuudessa on siis alkua tietyille Lautréamontin , Rimbaudin ja surrealismin työn osa- alueille .
Se on yhteydessä maalaus Eugene Delacroix ja työn Théophile Gautier että Baudelaire käytti tätä kuuluisaa kaavaa, joka osuvasti luonnehtii taidettaan: "käsitellä kielen taitavasti on harjoitella eräänlainen mieleen noituutta." . Sitten väri puhuu, kuten syvä ja elinvoimainen ääni, muistomerkit nousevat ylös ja työntyvät syvälle avaruuteen; että eläimet ja kasvit, ruman ja pahan edustajat, ilmaisevat yksiselitteisen grimassansa, että hajuste herättää vastaavanlaisen ajatuksen ja muistin ; anna intohimon mureilla tai mölyn sen ikuisesti samanlainen kieli. "
Baudelaire käyttää säännöllisesti synestesiaa aistien fuusion luomiseksi, erityisesti runossa Kirjeenvaihto .
Ennen häntä vain Gérard de Nerval oli harjoittanut runoutta, joka ei ollut kirjallisuutta. Järjen ikestä vapautettu runous voi nyt ilmaista sensaatiota .
"Tekemällä Baudelairesta aistimusten runojen johtaja Barrès osoittaa hänen uupuvan " etsimään tuntemuksia aistimuksista, vilunväristyksistä, uusista värinöistä ".
Montparnassen hautausmaalla sijaitsevan Baudelaire-muistomerkin vihkimisen aikana kuvataidetarkastaja Armand Dayot muistaa tämän sensuation etsinnän: "Juuri tämä tosiasia on löydetty uusi jännitys, jännitys, joka menee äärimmäiseen. Herkkyyden raja. , melkein äärettömän deliriumiin, josta hän osasi vangita kaikkein ohikiitävimmät ilmenemismuodot, teki Baudelairesta yhden rohkeimmista tutkijoista, mutta myös yhdestä inhimillisen aistimuksen voitokkaimmasta .
Jo parhaimmissa runoissaan Baudelaire, kuten Mallarmé ja Maurice Maeterlinck hänen jälkeensä, säilyttää musiikin vain klassisesta säkeestä. Vuoteen epäsäännöllinen tavutus , hylkäämisestä ja ulottuen , hän pakenee liian mekaanista luonnetta Aleksandrian ja luo perustan Verlaine n outoa jae ja Laforgue n dissonansseja , tai jopa ilmaiseksi jae . Baudelaire luo siis symbolismin perustan .
Innoittamana lukeminen Gaspard de la nuit mukaan Aloysius Bertrand , joka esitteli runon proosaa Ranskaan , Baudelaire säveltää Petits poèmes en proosaa ja selittää, esipuheessa: "Kumpi meistä ei ole, hänen päivinä kunnianhimoa, haaveillut runollisen, musiikillisen proosan ihmeestä ilman rytmiä ja riimejä, riittävän joustava ja järkyttynyt sopeutumaan sielun lyyrisiin liikkeisiin, uneliaisuuden aaltoilemiseen, tajunnan tärinään? "
Jeanne Duval on Baudelairen tärkein muusa ennen Apollonie Sabatieria ja Marie Daubrunia . Hänellä oli myrskyisä ja päättäväinen lihallinen suhde tähän salaperäiseen neljännekseen, joka oli lähellä teatterin ihmisiä ja jopa Théâtre de la Porte-Sainte-Antoinen -teatterinäyttelijää. Voidakseen paeta velkojilta hänellä oli tapana lainata erilaisia henkilöllisyyksiä (vuonna 1864 hän kutsui itseään "Mademoiselle Prosperiksi"). Todellisuudessa hän olisi kutsunut itseään "Jeanne Lemeriksi". Baudelaire vahvisti notaarilleen Narcisse Ancellelle 30. kesäkuuta 1845 lähettämässään testamenttikirjeessä , jossa hän ilmoitti aikomuksestaan tappaa itsensä, Baudelaire vahvisti: "Annan ja testamentin kaikesta, mitä minulla on, M lle Lemerille […] Minulle, teen ei vain Jeanne Lemer. Löysin vain lepoa hänestä […] ” . Myöhemmin Baudelaire jopa maksoi Jeannen eläkettä sairaalassa. Heidän avioliitonsa, joka koostuu murtumista ja sovinnoista, havainnollisti kahden vahvan hahmon yhdistymistä.
Jeanne Duval edustaa hänelle ehjää tietämättömyyttä, puhdasta eläimellisyyttä.
Runot kunnioittavat Jeanne DuvaliaTämä viimeinen runo, joka kuvaa Jeannelle hänen kuolemansa jälkeen varattua kohtaloa, ei ole kovin täydentävä. Hän vetää katkeran ja julman arvion suhteesta, joka ei voinut tyydyttää Baudelairea ja on osoittautunut paljon enemmän kärsimyksen kuin onnen lähteeksi. Se päättelee näin: "Ja mato syö ihosi kuin katumuksen." "
Voimakkaasti vaikuttanut Joseph de Maistre , jonka historian analogisen lukemisen hän hyväksyi vuonna 1851 merkitseväksi providentaaliseksi kirjoitukseksi, aristokraattisen ja mystisen katolisuuden seuraaja, dandy, lisäksi Baudelaire hylkää valaistumisen, vallankumouksen, demokratian ja tyranniikan. julkinen mielipide. Hänen mukaansa "ei ole järkevää ja varmaa hallitusta paitsi aristokraattinen", koska "demokratiaan perustuva monarkia tai tasavalta on yhtä järjetöntä ja heikkoa" .
Hän herättää päihtymisen, jonka vuoden 1848 vallankumous sai hänet tuntemaan , mutta täsmentää: ”Mikä oli tämän päihtymisen luonne? Kostun maku. Purkamisen luonnollinen ilo. […] Tuhoamisen maku ” . Louis-Napoleonin johtama vallankaappaus yöllä 1. – 2. Joulukuuta 1851 ei jättänyt hänelle enää illuusioita: "2. joulukuuta fyysisesti depolitisoi minut", hän kirjoitti Narcisse Ancelleille 5. maaliskuuta 1852. Hän kirjoitti: "Politiikka . - Minulla ei ole vakaumuksia, kuten vuosisadani ihmiset ymmärtävät, koska minulla ei ole kunnianhimoa .
Pessimistinen hän tuomitsee edistymisen ajatuksen järjettömyyden ja alkuperäisen synnin tukahduttamisen modernin harhaopin. Iankaikkinen ihminen on vain "täydellisin saalistaja" . Tästä syntyy hänen tekstiensä (etenkin viimeisten) poleminen väkivalta, väistämättömän dekadenssin tunne, vakaumus satanismin voitosta sekä vakuutukset, kuten: "Kunnioitettavia olentoja on vain kolme: pappi, soturi, runoilija. Tietää, tappaa ja luoda” ja hän lisää: ’Muut miehet ovat leikattu ja corvable, tehty vakaa, toisin sanoen käyttää mitä kutsutaan ammatteja ’ .
Vuonna Huono Belgiassa , hän kertoo: ”Olen kuullut, että Pariisissa 30000 vetoomuksen poistamista kuolemanrangaistuksen. 30000 ihmistä, jotka ansaitsevat sen ” . Kirjassaan My Heart Unveiled hän selittää, että kuolemanrangaistus "pyrkii pelastamaan (hengellisesti) yhteiskunnan ja syylliset" ja täsmentää: "Jotta uhri olisi täydellinen, on oltava uhrin suostumus ja ilo. Kloroformin antaminen kuolemantuomiolle olisi armottomuutta, koska se veisi hänen tietoisuutensa suuruudestaan uhrina ja poistaisi hänen mahdollisuutensa päästä paratiisiin ” .
Teoksessa "Entre Bainville et Baudelaire" Maurras tervehti Baudelairessa Maistren ihailijaa, joka "kansalaisyhteiskunnan huomion vähäisessä määrin [oli ottanut puolensa] kaikkeen, mikä muistutti ihmisten ääntä ja yleistä äänioikeutta. Outo, kiusattu, toisinajatteleva kristitty, hän kuitenkin tunnusti dogmit, jotka olivat eniten vastakkaisia Savoyard Vicarin kanssa, kuten ihmisen luonnollinen hyvyys tai yleisen tahdon julkinen hyöty ” .
13. heinäkuuta 1857 Gustave Flaubert kiitti Baudelairea näillä ehdoilla kopion lähettämisestä Fleurs du mal : ”... Olen lukenut sitä kahdeksan päivän ajan, jae kerrallaan, sanalta sanalle ja, rehellisesti sanottuna, pidän siitä ja lumoaa minut. - Olet löytänyt tavan nuorentaa romanssia. Olet toisin kuin kukaan muu (mikä on ensimmäinen kaikista ominaisuuksista). Tyylin omaperäisyys johtuu suunnittelusta. Lause on täynnä ajatusta, joka on täynnä sitä. - Pidän kovuudestasi, sen kielen herkkuilla, jotka saavat sen erottumaan, kuten damasti ohuella terällä. […] Ah! ymmärrät olemassaolon vaivaa, sinä! […] Pidän ennen kaikkea kirjastasi siitä, että taide on siellä hallitseva. Ja sitten laulat lihasta rakastamatta sitä surullisella ja irrotetulla tavalla, joka on minulle sympaattinen. Olet vastustuskykyinen kuin marmori ja tunkeutuu kuin sumu Englannista ” .
Barbey d'Aurevilly korosti Les Fleurs du mal -lehdessä "yksityiskohtien menestystä, […] ajatuksen omaisuutta, [...] värien ylellisyyttä ja kukintaa" , mutta ennen kaikkea "salaista arkkitehtuuria, laskettua suunnitelmaa" . Baudelairella oli vain kaksi polkua, joita oli noudatettava kirjoitettuaan tällaisen kokoelman: "Polta aivosi pois ... tai tule kristityksi! " Hän kirjoitti hänelle kirjeen ja humoristisen raivon, jossa mielikuvituksin " humalassa ahdistusta, oopiumia ja jumalanpilkkaa " .
Victor Hugo kirjoitti hänelle lokakuussa 1859, että hän ei jakanut näkemystään taiteesta taiteen vuoksi, mieluummin "taide edistyksen puolesta" , mutta tunnusti antaneensa runoudelle uuden voiman: "Sinä taivaalle annat taiteen kenen kanssa tietää mikä hurma säde. Sinä luot uuden jännityksen ” .
Leconte de Lisle , The 1 st Joulukuu 1861 ihmettelivät miten, että runous Pahan kukkia, "kaikki sopii siten, jättäen molemmat mielessä visio pelottava ja salaperäinen asioita, korvaan käyttänyt kerrannaisena ja taitavasti ääni- ja jalometallien yhdistetty tärinä ja upeiden värien silmissä ” . Kuten muutkin, hän on herkkä työn omaperäisyydelle "merkitty pitkän meditaation energialevyllä" .
Sainte-Beuve sijoittaa Baudelairen teoksen "romanttisen Kamtchatkan äärimmäiseen pisteeseen" ja näkee kirjoittajassa täydellisen edustajan niistä kirjallisuuspiireistä ", joissa lausutaan hienoja sonetteja, joissa juopellaan haasista järkeilemään myöhemmin, missä otetaan oopiumia ja tuhat iljettävää lääkettä valmiissa posliinikuppeissa ” .
Théodore de Banville puhuu Fleurs du malin ja niiden "lyhyiden mestariteosten" julkaisemisesta "todellisen kirjallisuuden tapahtumana" .
Paul Verlaine tuomarit runoja Pahan kukat kuin ”perikuva, [...], äärimmäinen keskittyminen” , mikä tekee ”nykyihmisen hänen terävä ja vilkas aistit, hänen tuskallisen hienovarainen mielessään, hänen aivonsa kyllästetty tupakan, hänen verensä poltettu alkoholilla, lyhyesti sanottuna, tämä näyte ihmiskunnasta, jota hän kutsuu "bilio-hermostolliseksi par excellence" " .
Théophile Gautier sanoi hänestä vuonna 1868, että "tällä runoilijalla, jonka haluaa kulkea pahan ja turmeltuneen [...] ihastuneen Saatanan luonteen puolesta, oli rakkaus hyvään ja kauneuteen korkeimmalla tasolla" .
Toiset taas puolestaan heittävät vitriolisia kommentteja työstä ja miehestä.
Siten Baudelaire kuuluu Goncourtille "kyynisten rakennuskohteiden" piiriin ja lausuu julkisuudessa valtavia säädyttömyyksiä. He tapaavat hänet kaksi kuukautta elokuun 1857 oikeudenkäynnin jälkeen ja jättävät seuraavan muotokuvan: ”[…] Ilman solmioa, kaulus paljaana, pää ajeltu, aidossa giljotiinipuvussa. Yksi haku: pienet pestyt, skaalatut, parkitut kädet. Hullun pää, ääni terävä kuin terä. Pedanttinen keskustelu ” . He lisäävät, että hän "puolustaa itseään itsepintaisesti [...] siitä, että hänen jakeissaan on murtunut moraali" .
Louis Edmond Duranty luokittelee runoilijan "kirjalliseksi bogeymaniksi", jolla on liiallista lahjakkuutta "joka käyttää mysteerin ja kauhun typeryyttä hämmästyttää yleisöä" .
Jules Vallès näki Baudelairessa "vain hullun" , "moraalittomuuden", sellaisen maailman luojan, jossa "enkeleillä oli lepakoiden siivet huoren kasvoilla" .
Eräs Louis Goudall on hämmästynyt Le Figarossa 4. marraskuuta 1855 siitä, että "Baudelaire [on] onnistunut siirtämään itsensä nero-runoilijan kirjeiden maailmaan", kun näemme kuinka hänen runojensa julkaisemisella hänen "maineensa ja [hänen] lahjakkuutensa […] hajosi tuhanneksi palaksi" ja lisäsi: "Minä uhmaan jälkeläisiä löytääkseen siitä pala" . Kuinka voisikaan olla toisin, hän selittää "lapsellisen pretensiivisen inspiraation" edessä , "kasan kunnianhimoisia allegorioita ideoiden puuttumisen peittämiseksi" , "tietämättömän, jäisen, värittömän kielen" ja maun, joka kaikkialla näytetään virheestä. ja rupi. Ei, Baudelairea lopullisesti "ei enää mainita paitsi nykyajan runouden kuivattujen hedelmien joukossa" .
Baudelaire oli myös ensimmäisten kääntäjien joukossa Edgar Allan Poe , jonka hän auttoi tuntemaan Ranskassa. Hän kokoaa käännöksensä useisiin kokoelmiin, erityisesti ylimääräisiin historiaihin .
Henri Duparc , kaksi Baudelairen runoa, äänelle ja pianolle:
Claude Debussy , Charles Baudelairen viisi runoa , äänelle ja pianolle:
Louis Vierne , Cinq poèmes de Baudelaire (1919) äänelle ja pianolle:
André Caplet , kaksi Baudelairen (1922) runoa äänelle ja pianolle:
Hautamuistomerkki Baudelairen sijaitsee välillä 26 : nnen ja 27 : nnen jakolinjat Montparnassen hautausmaalla Pariisissa . Tämä muistomerkki ei pidä sekoittaa haudasta samassa hautausmaalla, että 6. th Division.
In Honfleur , jossa hän asui äitinsä Caroline vuonna 1859 ja sen jälkeen lyhyesti vuonna 1860 ja 1865, kadun kantaa hänen nimeään. Runoilija lempinimen kotinsa "lelutalo" . Sitten kaupunginopiston johtaja osti sen, Alphonse Allais vuokrasi sen vuosina 1898–1900 ja tuhosi sitten, korvattiin sairaalarakennuksella, sitten vuonna 1977, yksityisellä paviljongilla. Sen reunustava tie on myös rue Alphonse-Allais, pienempi rue Baudelaire, joka vihittiin käyttöön vuonna 1923 ja joka sijaitsee yhdessä sen risteyksistä. Risteyksessä muistolaatta esittää kuvan ”lelutalosta” . Baudelaire lähetti Le Voyagen julkaisijalleen siellä, aloitti tutkimuksensa Théophile Gautierista ja valmistui Fleurs du malin toisen painoksen . Edelleen Honfleurissa mediakirjaston auditorio kantaa hänen nimeään, kun taas hänen lauseensa "Honfleur on aina ollut unelmistani rakkain" on kaiverrettu vuonna 2010 vihitetyn lukuhuoneen lasiseinään. Lopuksi hänen rintakehän valtaistuimensa persoonallisuudet puutarha vihittiin vuonna 2004.