Syntymänimi | Harry Gustaf Nikolai Lindberg, sitten GäddaHarry Gustaf Nikolai Ustinoff |
---|---|
Syntymä |
11. heinäkuuta 1925 Ruotsi , Tukholma |
Kuolema |
8. tammikuuta 2017 Sveitsi , Tolochenaz |
Ydinliiketoiminta |
Tenori lyyrinen taiteilija |
Tyyli | OopperaLyyrinen laulaminen |
Lisätoiminta | lauluopettaja: yksittäiset istunnot ja mestaritunnit |
Toimintapaikat | Eurooppa, Yhdysvallat, Baltian maat |
Toiminnan vuosia | 1951–2005 |
Yhteistyöt | kapellimestarit: André Cluytens , Herbert von Karajan , Otto Klemperer , Dimitri Mitropoulos , Georges Prêtre laulajat: Maria Callas , Mirella Freni , Victoria de los Ángeles , Christa Ludwig , Mady Mesplé , Janine Micheau, Anneliese Rothenberger , Elisabeth Schwarzkopfpianistit: Gerald Moore , Geoffrey Parsons |
Toimittajat | Bonnier-painokset Amadeus Press |
Mestarit | Carl Martin Oehman Paola Novikova |
Koulutus | lauluopettaja: yksittäiset harjoitukset ja mestarikurssit |
Opiskelijat | Jan BlinkhofCaj Ehrstedt |
Ascendants | vanhempi äiti:Clary Linnaeus Lindbergisä ja isä: Nikolaj Gäddaadoptioäiti: Olga Gäddaadoptioisä: Mikhail Ustinoff |
Nivel | Nadia Sapounoff NovaAnastasia CaraviotisAino Sellermark (nimettyAnna Maria Bermanin kynä) |
Jälkeläiset | Tatiana [Tania] GeddaDimitri Gedda |
Kunniamerkit | Katso palkinnot |
Hakemisto
Ooppera, operetti, oratorio, pyhä musiikki, uskonnolliset laulutlieder, ranskalaiset melodiat, suosittu ariette, canzonettePääkohdat
Tukholman kuninkaallinen ooppera , Covent Garden , Suuri teatteri , Garnier-palatsi , Scala de Milan , Metropolitan Opera
Harry Gustaf Nikolai Ustinoff , syntynyt Lindberg on11. heinäkuuta 1925in Stockholm ( Ruotsi ) ja kuoli8. tammikuuta 2017in Tolochenaz ( Sveitsi ), joka tunnetaan myös sukunimi Gädda ja taiteilijanimi Nicolai Gedda , on ruotsalainen tenori .
Metropolitan Operan merkittävä solisti , hänen uransa on vienyt hänet suurimpien lyyristen näyttämöjen - Tukholman kuninkaallisen oopperan , Covent Gardenin , Wiener Staatsoperin , Suuren teatterin , Palais Garnierin , Milanon Scalan - eteen arvostettujen rumpujen avulla - kuten André Cluytens , Herbert von Karajan , Otto Klemperer , Dimitri Mitropoulos ja Georges Prêtre - joihin on lisätty erottuva yhteistyö mm. Pianistien Gerald Moore ja Geoffrey Parsonsin kanssa useiden legendaaristen kumppanuuksien " sul palcoscenico " lisäksi tai tunnettujen studioiden kanssa. lyyrisiä taiteilijoita, joihin kuuluvat Maria Callas , Nicolaï Ghiaurov , Mirella Freni , Jerome Hines , George London , Victoria de los Ángeles , Christa Ludwig , Mady Mesplé , Janine Micheau , Anneliese Rothenberger ja Elisabeth Schwarzkopf .
Hyperpolyglot , joka osoittaa näyttelijän esimerkillisen sanoituksen ja huomattavan musikaalisuuden, kaikki hienovaraisina, erottuvat hänen poikkeuksellisesta monipuolisuudestaan ja repertuaarinsa suuruudesta, ylimääräisestä mahdollisuudestaan päästä korkeaan ja korkeaan äänirekisteriin, täydelliseen hallintaansa " aperto-coperto "ja sekä tasa hänen phonatory rekisterin liittoutunut mestarillinen kauneuden hänen mezza voce , hänellä tähän päivään historiallinen ennätys koskaan sivunnut mitattuna määrä discographic tallenteita. kaunistellussa ooppera-, joihin hän osallistui.
Häntä pidetään yhtenä kaikkien aikojen suurimmista tenoreista vertaansa vailla olevalla tekniikalla, jolla on poikkeuksellinen vokaalinen pitkäikäisyys koko yli puoli vuosisataa kestäneen uran aikana.
Harry Gustaf Nikolai Lindberg syntyi tällä sivunimellä 11. heinäkuuta 1925 Tukholmassa. Nuoren naimattoman tarjoilijan Clary Linnéa Lindbergin ja työttömän venäläis-ruotsalaisen isän Nicolaj Gäddan välisen ohikiitävän yhdistelmän hedelmät vanhemmat hylkäsivät syntymänsä jälkeen, ennen kuin isätätinsä Olga Gädda otti hänet sisään ja nosti sitten. venäläisen tytär muutti Ruotsiin ja kumppaninsa, Mikhail Ustinoffin, joka pakeni maastaan ja vuoden 1917 vallankumouksesta . Mikhail Ustinoff liittyy brittiläiseen näyttelijään Peter Ustinoviin . Lapsi kastettiin alun perin nimellä Harry Gustaf Nikolaj Gädda. Perhe asettui vuonna 1929 Leipzigissa vuonna Saksassa , jossa nuoret oppilas seurasi hänen ensimmäinen koulutusvuosien, mutta päätti palata Ruotsiin vuonna 1934 ”paeta ruskea rutto ” aiheuttama nousu valtaan kansallissosialistisen puolueen .
Hänen virallisesta nimestään tulee Harry Gustaf Nikolai Ustinoff Olgan avioliiton jälkeen Mihailin kanssa.
Hänen epävirallinen adoptoiva isänsä, Mihail Ustinoff, on entinen jäsen Kuban- lauluyhtyeessä , joka kiersi kerran laajasti ympäri Eurooppaa ja Baltian maita . Vuonna Leipzigissa hän on kapellimestarin , ” kanttori ” ja kuoronjohtaja ja Venäjän ortodoksinen kirkko Alexis . Hän opettaa nuorelle Nicolaille ensimmäiset lauluelementit, vaikka hän ei saisi häntä säännöllisesti laulamaan solistina lastenkuorossa, jota hän yhdessä ohjaa kirkollisella alueella.
Rekrytoi kouluVuonna 1946 hän suoritti hänen asepalveluksen vuonna Linköpingissä Ruotsissa. Huonetoveri ilmoitti ruotsalaiselle radiosta, että nuorta Nicoa tervehdittiin siellä säännöllisesti ja esimiehet kutsuivat sitä voimakkaasti järjestykseen. Hän tosiaankin systemaattisesti "piiloutuu" syrjään jossakin huomaamattomassa tai eristyksissä olevassa paikassa milloin tahansa päivästä laulamaan äänekkäästi, huolellisesti ja tarkasti päivittäisiä laululämmittelyharjoituksiaan , tämä harjoitus johtaa meidät nopeasti unohtamaan. tai tahallaan sivuuttaa - tai jopa enää onnistu kuulemaan lainkaan - kollektiivinen aamulla puhelun tarkoitus koota yhteen kaikki blues sisällä kasarmi .
PankkiPalattuaan armeijasta hän päättää valita työpaikan pankinlaskijana huolehtiakseen taloudellisissa ongelmissa romahtavien Olgan ja Mihailin tarpeista. Hän ei kuitenkaan luopu siitä, mikä hänen mielestään syntyy hänessä todellisena kutsumuksena: äänenä . Hän täydentää vaatimattomia tulojaan laulamalla häissä ja muissa tapahtumissa. Hän vaalii unelmaa siitä, että hän voi hyötyä kokeneen opettajan opastuksesta voidakseen täydentää alkionsa alkutekniikkaa . Valitettavasti hänellä ei ole henkilökohtaista omaisuutta, joka voisi antaa hänelle mahdollisuuden toteuttaa projektinsa. Lisäksi melkein koko hänen palkkansa menee vanhempiensa velkojen maksamiseen. Onnekkaat olosuhteet johtavat hänet tapaamaan varakkaan asiakkaan, joka intohimoisesti lyyriseen taiteeseen ja haistaen keskustelukumppaninsa lahjakkuutta tarjoaa tarjouksen maksaa hänelle laulutunneistaan tunnetun oopperalaulajan kanssa ja hänen katsotaan olevan maailman paras pedagogi. hetken ääni.
Voi eiTämä tervetullut apu sai hänet parantamaan taitojaan Wagnerian tenorin Martin Öhmanin kanssa sekä Tukholman kuninkaallisessa musiikkikoulussa . Hänen opettajallaan oli jo koulussaan ruotsalainen tenori Jussi Björling, jonka kanssa suomalainen basisti Martti Talvela myöhemmin liittyi .
NovikovaVuodesta 1957 hän hienosääsi tekniikkaansa ja emissiivistä taiteitaan New Yorkissa Paola Novikovan rinnalla , jonka oikea-aikainen kokous muodostaa ratkaisevan kehityksen hänen tavassaan ymmärtää lyyriselle taiteelle ominaisia laulutekniikan eri puolia . Itse asiassa Novikova, baritoni Mattia Battistinin ainoa oppilas , on laajemminkin maallisen perinteen perimmäinen haltija, joka liittyy italialaiseen vanhaan laulukouluun, jonka aito bel canto ilmentää . Se kouluttaa monia opiskelijoita, joista on itse tullut lyyrisen taiteen kansainvälisiä tähtiä . Näihin kuuluvat sopraanot Helen Donath , Jeanine Micheau ja Wilma Lipp sekä contralto Fedora Barbieri ja tenori Ferruccio Tagliavini . Kanadalainen bassobaritoni George Lontoo , hänen puolestaan hyötyvät tyhjentävästi hänen esi tiedon aikana seitsemäntoista keskeytyksettä vuosina 1950 ja 1967. Kuten Gedda, hän väsymättä juo hänen mestarillinen opetuksen aikana kymmenen vuoden intensiivisen vokaaliteos. Hellittämättä saakka hän hengitti viimeisen vuonna 1967.
Hän debytoi vuonna 1951 Tukholman kuninkaallisessa oopperassa osallistumalla sveitsiläisen säveltäjän Heinrich Sutermeisterin nykyaikaisen oopperan Der rote Stiefel (The Red Boot) maailman ensi-iltaan . Suuntaan Kungliga Operan ja totesi hänen ilmeinen hellittää navigoinnin korkea ja tasainen korkea rekisteri, uskottu hänelle seuraavana vuonna kanssa tehtävän laulaa ruotsinkielisessä versiossa roolia Chapelou Ranskan ooppera Le Postillon de Lonjumeau mukaan Adolphe Adamin. . Haaste on pelottava. Itse asiassa yksi keskeisistä aareista - "Ystäväni, kuuntele tarinaa" - päättyy vaaralliseen vasta-D: hen. Ei ole väliä, nuori noviisi ottaa haasteen suorittamalla jokaisessa esityksessä uusitun esityksen kuulostamalla tämän nuotin, kuitenkin niin korkealla ilman ilmeisiä vaikeuksia. Hän jopa työntää ylimielisyyden helposti siihen pisteeseen asti, että se säilyy äänen loistona improvisoidun huipentuman muodossa . On kuitenkin huomattava, että paradoksaalisesti hyvin harvat tenorit onnistuvat kiipeämään tällaisiin pystysuoriin huippuihin vaarantamatta heidän äänten eheyttä.
LeggeSamana vuonna brittiläinen tuottaja Walter Legge eteni laulu valu tarkoitus rekrytoida uusia solisteja tulevan tallennus oopperan Boris Godouvov mukaan Modeste Musorgskin . Käsittelyn aikana osallistui monia pyrkivä laulajia, jotka toivovat voittaa sopimuksen, nuori Gedda, kallistuu personoida Dmitri , liittyy juhlintaan. Tässä yhteydessä hän esitti ranskaksi Georges Bizetin arian - "Kukka, jonka olette heittäneet minulle" - oopperasta Carmen . Melkein lopuksi, juuri ennen sanoja "Carmen, minä rakastan sinua", melodia sisältää erityisen lauluosan, joka on suhteellisen vaikea ja tunnettu monimutkaisuudestaan, jonka laulettu kumoaminen "... ja minä olin sinun asiasi" . Sen suorituskyky, joka toistetaan kromaattisella tasolla nousevassa vokaalimuodossa, nousee korkeaan B- tenutoon . Pelatessaan vaikeuksissa Gedda saavuttaa ja ylläpitää kestävästi apoteoosin hämmentävällä helposti, mikä tekee vaikutuksen hänen kuuntelijaansa. Ilmiön alistama Legge haastaa hänet laulamaan täsmälleen saman pakettisegmentin, mutta tällä kertaa kaikin tavoin johdonmukaisesti sen kanssa, mitä partituuri osoittaa, nimittäin pianissimo- vivahteina , kuten merkki pp . Ei väliä, Gedda esiintyy heti äänen seuraajana ilmavalla ja läpikuultavalla "sinä", jonka hän ensin antaa voimakkaalla sekoitetulla äänellä, jota seuraa " messa di voce ", joka jättää Leggen sanattomaksi. Sekä liikuttunut että innostunut löytöstään, taiteellinen agentti kiirehtii sitten ottamaan yhteyttä kapellimestari Herbert von Karajaniin kertomaan hänelle löytöstään , harvinaisesta helmestä "jota kutsutaan Nicolai Geddaksi" ja joka ilmentää hänen mukaansa "maailman parasta tenoria". ” . Hänen uransa on nyt aloitettu.
HakemistoSen ohjelmistoon kuuluu noin viisikymmentä oopperaa - mukaan lukien kaikki suuret Mozart- oopperat - sekä vaikuttava määrä oratorioita , messuja ja kantaatteja . Hänen äänensä - selkeä, lämmin, joustava, voimakas - on ihanteellinen lyyrisille rooleille. Toisaalta, sen phonatory rakenne etäisyydet sen Wagner toimii kuten Siegfried , vaikka se suostuu - poikkeuksellisesti - varovaisen kokeilu tällaista ohjelmistoa muka varattu raskaampia tenorien lähestymällä vain kerran. Nimiroolin Lohengrin klo Tukholman kuninkaallinen oopperatalo tammikuussa 1966.
Hänen "työhevosiaan" ovat:
On myös monia ranskalaisia oopperoita, jotka hän leimaa pysyvällä merkillään:
Lisäksi hänen diskografiansa, jonka leveys ja laatu ovat vaikuttavia, sai hänet tekemään yhteistyötä monien lyyrisen taiteen valaisinten kanssa .
Kanssa Elisabeth Schwarzkopf , vaimo tuottaja Walter Legge , hän kirjaa:
Kaksi diskografista versiota oopperasta Carmen ovat hänen ansioksi:
Toistaiseksi Nicolai Gedda voi vaatia maailmanennätystä klassikkolyyristen diskografisten tallenteiden lukumäärästä, kaikki luokat, laulualueet ja idiomit yhdessä. Intohimoinen kirjallisuudesta, hyperpoliglotista , hän ymmärtää suurten kirjallisten teosten sisällön seitsemällä kielellä samalla kun hallitsee, puhuu ja laulaa yli yhdeksää muuta - moitteettomalla ääntämisellä, josta puuttuu ulkomainen aksentti - muun muassa hänen neljä alkuperäistä ilmaisua - venäjä , Ruotsi , saksa , ranska - sekä englanti , italia , espanja , portugali , kreikka , heprea , latina , norja , hollanti ja useimmat skandinaaviset kielet . Musiikkikriitikko Renaud Machart herättää ranskalaisen sanastonsa mestarillisen laadun : "Hän lauloi kieltämme täydellisyyteen" . Ranskalaisessa verkkolehdessä Forumopera.com tuomioistuimen lakimies ja lyyrinen taiteilija Antoine Brunetto pitää häntä epäilemättä yhtenä 1900-luvun merkittävimmät tenorit " . Säveltäjä Yves Rinaldi täsmentää, että vaikka Geddan laulutyypologia ei vastaisikaan nimenomaan italialaista tenor di forzaa tai saksalaista Heldentenoria , hänen "esimerkillisyytensä" "monipuolisuudessa" näyttää silti hänelle ilmeiseltä.
Rave arvostelutVuonna 1976 pianisti ja musiikkikriitikko Richard Dyer kirjoitti arvostelunsa Bostonin maapallolle käydessään Eugene Onegin -esityksen konsertissa Bostonin sinfoniaorkesterin kanssa - ylistää esitystä. Gedan palauttama Lenskin aaria, joka hänen mielestään on häikäisevä mielenosoitus, joka osoittaa, kuinka paljon lyyrisen laulun täydellinen hallinta on ihmisen taiteen korkein saavutus. "
Arvostus, jonka hänen tenorikollegansa Luciano Pavarotti jakaa yhtä lailla, joka haluaa toistaa, että "ei ole elävää tenoria, jolla olisi suurempi mukavuus korkeassa rekisterissä kuin Gedda" .
Sama maanmiehensä, wagnerilaisen sopraanon Birgit Nilssonin kanssa , vahvistaen, kuinka "historiallisesti ottaen Nicolai Gedda on epäilemättä musiikillisin, monipuolisin, hienovaraisin ja vivahteikkain tenori, jolla [hän] on voinut hieroa hartioita koko ajan. [hänen] uransa, vaikka lyyrimaailma ei ole koskaan edes tiennyt .
Gedda katsoo, että hänen kaksi ensimmäistä avioliittoaan - ensimmäinen ranskalais-venäläisen pianistin Nadia Sapounoff Novan kanssa, sitten toinen vuonna 1965 kreikkalaisen Anastasia Caraviotisin kanssa - päättyivät sekä emotionaaliseen että taloudelliseen "katastrofiin" . Vuonna 1977 hän tapasi sen, josta kaksi vuosikymmentä myöhemmin tuli hänen tuleva kolmas elämänkumppaninsa Aino Sellermark. Jälkimmäinen, hänen kynänimellään, Anna Maria Berman, tekee yhteistyötä hänen kanssaan auttaakseen häntä kirjoittamaan omaelämäkerta . Kirja ilmestyi ruotsiksi samana vuonna nimellä Gåvan är inte gratis - kirjaimellisesti "Lahjoitus ei ole ilmainen", joka voidaan kääntää nimellä Kolikon toinen puoli - ennen kuin se laaditaan uudelleen, täydennetään, rikastetaan, käännetään ja sitten julkaistaan uudelleen ja julkaistaan. englanniksi kaksikymmentä vuotta myöhemmin uudella otsikolla: Nicolai Gedda, elämäni ja taide .
Kahden edellä mainitun teoksen sisältö liittyy useisiin arkaluontoisiin jaksoihin, jotka merkitsevät hänen eksistentiaalista matkaa. Hän tunnustaa muun muassa sisäelinten pakenemisen maailmallisuudesta sekä perustavanlaatuisen välinpitämättömyytensä mihin tahansa mediatiedostoon korvatakseen ruumiin ja sielun omistautumisen musiikkiin. Hän myös uskoi yhden päivän englanniksi kameralle, kuinka paljon hänen prioriteettinsa keskittyvät ennen kaikkea hallitsevaan johdantotavoitteeseen, jonka keskeisenä aineena on pyrkiä mahdollisimman paljon onnistumaan palauttamaan paras mahdollinen musiikillinen tulos kaikissa olosuhteissa vakaasti pyrkiessään. kunnioittaa säveltäjän ensisijaista aikomusta. Elämäkerransa sisältö kuvaa edelleen, kuinka 17-vuotiaana hän odottamattomasti sai tietää alkuperäisestä tilastaan hylätyksi lapseksi. Hän huomaa tässä yhteydessä, että ne, joiden hän uskoo olevan hänen vanhempansa, ottivat hänet todella syntymänsä aikana välttääkseen hänet uskomasta orpokodille . Ne, joita hän kuvailee hyväntekijöiksi - ja joiden rohkeutta hän pitää siitä, että hän on uskaltanut uhrata huoltajuusviranomaisia huolehtimaan hänestä, joutuvat piilottamaan laittomasti pienen olennon viranomaisten silmiltä. Tätä varten heidän on käytettävä kerrostumia ja oveluutta koko ajan Ruotsin hallinnon kanssa. Tämä ei jätä heille toivoa virallisesta adoptiosta huolimatta biologisesta sukulaisuudesta, vaikka se onkin muodollisesti todistettu. Annettu syy: pariskunnan epävarma tila ja taloudellisten resurssien puute. Hänen varhaisvuotensa eivät myöskään olleet kaikki ruusuiset, varsinkaan Mikhailin kanssa, joka erityisen ankarana ja vaativana harjoitteli husaarikoulutusta epäröimättä lyödä lasta väkivaltaisesti vyöllä vastauksena väitettyyn tai todelliseen rikkomukseen.
Gedda kertoo myös satunnaisesta - ainutlaatuisesta ja lyhyestä - tapaamisestaan syntymän äitinsä kanssa . Mitä tulee alkuperäiseen isäänsä, jota hän ei koskaan yrittänyt tavata, hän kuuli siitä vahingossa eräänä kesäillana vuonna 1977 taksinkuljettajalta, jonka kanssa hän oli varannut matkan mainitsemalla näyttämönsä. Kuljettaja näyttää yllättyneeltä nähdessään muut kuin alun perin odotetut kasvot. Todellakin, edellisen päivän viimeinen asiakkaansa, hän luotti, kantoi täsmälleen samaa nimeä ... paitsi että hän oli paljon vanhempi ja käski hänet viemään hänet kiireessä sairaalan päivystykseen seurauksena. Tehdessään useita implisiittisesti paljastavia ristiintarkastuksia Gedda ymmärtää sen vuoksi, että hänen keskustelukumppaninsa, joka tuskin epäilee sanojensa aiheuttamaa emotionaalista vaikutusta, viittaa todellakin tietämättä biologiseen isäänsä. Viimeksi mainitun kuoleman vahvistaa hänelle pian sen jälkeen sisar, tässä tapauksessa hänen isätätinsä Olga, josta on tullut symbolisesti ja olosuhteiden voimalla epävirallinen adoptiovaimo varhaisesta lapsuudestaan lähtien.
Hän kärsi usein masennuksesta, ja hän paljasti vuonna 1969, kuinka äärimmäisen lavashäiriön aiheuttama haitta muuttaa jokaisen hänen taiteellisen esityksensä koettelemukseksi, jonka hän pyrkii olemaan koskaan antamatta minkään näkyvän.
Ensimmäisestä liitostaan Nadian kanssa - joka kuoli vuonna 2016 - syntyi Tatiana, itse laulaja ja laulunopettaja - näyttämönimi: Tania Gedda - muodostama Andréa Guiot, entinen Nicolain kumppani hänen ensimmäisessä Guillaume Tell -tallennuksessaan vuonna 1967. Isä ja tytär antaa yhdessä useita konsertteja duossa orkesterin kanssa. Hänen toinen vaimonsa, toisen lapsensa, Dimitrin, äiti Anastasia palaa avioeron jälkeen New Yorkiin jälkeläisten kanssa. Hän kuoli siellä vuonna 2007.
Hän avioitui Aino vuonna 1997 ja jakoi hänen elämänsä hänen kanssaan välillä Ruotsin - asunnostaan 28 Valhallavägen vuonna Tukholmassa - ja hänen sveitsiläinen asuinpaikka vuonna Tolochenaz . Lohdutettuna pitkäaikaisen kultaisensa rinnalla hän kokee elämänsä viimeisen naisen kanssa hiljaisen onnen ja tyyneyden muodon, joka on sekä rauhallista että kestävää.
Nicolai Gedda lopetti uransa lopullisesti vuonna 2005 80-vuotiaana tarjoamalla viimeisen konsertin Leipzigin venäläisessä ortodoksikirkossa lauluyhtyeen rinnalla, jonka kanssa hän oli aikaisemmin isänsä huolellisessa johdossa vuoteen 1934 asti. alun perin erosi itsestään lapsena monta kertaa nuorena solistina yli seitsemänkymmentä vuotta aikaisemmin.
Kymmenen vuotta tämän viimeisen julkisen esiintymisen jälkeen hänen mahdollinen katoaminen mainitaan ensimmäistä kertaa - ehdollisessa - 16. toukokuuta 2015jota verkkolehti Forumopera , jonka jälkeen sanomalehden Le Monde , seuraavat virheellisestä ilmoituksesta alunperin julkaistiin päivää ennen on Englanti puhuvissa Wikipedia , sivusukulaisten provosoi antologia ennenaikaisen postuumisti kunnianosoituksia erilaisilla sosiaalisia verkostoja .
Lähes kaksi vuotta myöhemmin, 9. helmikuuta 2017, France Musique paljasti, että tyttärensä Tanian Forumopera.com-sivustolle ilmoittamien kommenttien mukaan hän kuoli yli kuukautta aiemmin, 8. tammikuuta 2017, "a priori kärsimättä , todennäköisesti sydänpysähdyksestä , hänen sveitsiläisessä asunnossaan Tolochenazissa . Lehdistötiedotteessa täsmennetään lisäksi, että "hänen kuolemansa tapahtui muutama kuukausi ensimmäisen vaimonsa Nadian kuoleman jälkeen ja muutama päivä Georges Prêtren kuoleman jälkeen, jonka kanssa hän teki useita kertoja yhteistyötä Don Joséssa, erityisesti Carmenin levytyksessä Maria Callasin rinnalla . "
Seuraavana päivänä hänen nekrologi sanomalehdessä Le Monde , Marie-Aude Roux kirjoitti: "Hauska myöhään sille, jonka ura muistetaan XXL - luvun häikäisevimmäksi , joskin vain diskografisen perinnön merkityksen [.. .] kattaa universaalille avoimen ohjelmiston. "
Tukholman kuninkaallinen oopperatalo kunnioittaa samalla verkkosivustollaan julkaistussa lehdistötiedotteessa taiteilijalle kunnianosoitusta nykyisen pääjohtajansa, wagnerilaisen mezzosopranon, Birgitta Svendénin, äänellä . Tämä herättää hellyydellä ja ihailulla eeppisen jakson, joka liittyy yhteen hänen aikaisemmista yhteistyöstään Geddan kanssa "mieleenpainuvan" Tukholman Eugene Oneginin aikana sen rinnalla, jonka hänen työtoverinsa ovat hellästi lempinimen " Nico " . Sinä päivänä Gedda suostuu vaihtamaan lyhyellä varoitusajalla väliaikaisesti kärsivän tenorin. Koska hän tiesi tuolloin vain roolinsa alkuperäiskielellä, hän lauloi laulunsa venäjäksi, kun taas muut solistit antoivat hänelle ruotsinkielisen ryhmän. Tällä kertaa Svendén tuntuu hukkua "ainutlaatuisuuden" hänen "valoisa laulu", kuten myös hänen "häikäisevä ruumiillistuma" on luonteeltaan Lenski. Hän herättää "poikkeuksellisen taiteilijan, jolla on yhtä vaikuttava musikaalisuus kuin hänen innokas prosody- ja kielisemantiikkatuntemuksensa, tietämättä kukaan muu, kuinka jokaisen tekstin tavun talttaus palautetaan tekstin olemuksen palauttamiseksi. Tavalla kaikin tavoin. noudattaa alkuperäistä sanastoa ” . Hän toteaa myös "esimerkillisesti hallitsevansa vivahteita ja muotoilun hienovaraisuuksia" . Hänen mukaansa hänen laulutaitonsa on "vertaansa vailla oleva opetus kaikille nuorille pyrkiville laulajille " . Hän ilmoittaa myös, kuinka paljon "hän osasi nostaa operettitaidonsa uusille korkeuksille, joista monet diskografiset tallenteet säilyttävät pysyvän jäljen" , koska "hänen musiikillinen älykkyys sai hänet mielihyvin tulkitsemaan tätä ohjelmistoa, johon hän tiesi heti kuinka paljon Hänen äänensä oli todennäköisesti ihanteellinen. " On myös ilo nähdä, että viisaus, hillitseminen ja kapasiteetin maltillisuus, jonka se on jatkuvasti pystynyt osoittamaan koko poikkeuksellisen pitkän uran ajan, välttyi joutumasta vaaralliseen ansaan - antautumaan kiusaukselle tulkita ennenaikaisesti liian dramaattisia rooleja ennen heidän esiintymistään. aika - joka jos he olisivat antautuneet heille, olisi voinut sitten vahingoittaa peruuttamattomasti "sävyn hienoa hienostuneisuutta", jota hän kuvaa "suave" .
Telegraph jatkaa samaa päivää samalla vauhdilla kvalifioimalla alusta alkaen Nicolai Gedda "yhdeksi kaikkien aikojen suurimmista tenoreista" .
Ensimmäisen opettajansa Carl Martin Oehmanin antama opetus loi aluksi perustan ääniprojektiolle, joka perustuu useisiin erottamattomiin vuorovaikutteisiin pilareihin:
Lauluvalmentajan ja baritonin Berton Coffinin kirjasessa, johon Gedda kirjoitti esipuheen vuonna 1987, hän selittää, kuinka paljon Paola Novikovan - tämän venäläistä alkuperää olevan pedagogin, jonka kanssa hän työskenteli väsymättä kymmenen vuotta - opetus osoittautuu kannattavaksi. Hänen ensimmäinen kokeiluista Metropolitanissa vuonna New Yorkissa , hän kuulee myös se itsepäisesti jopa kolme kertaa päivässä, työ koko ohjelmistoa hänen taiteellista ja teknistä suuntaan.
Hänen havaintonäkymänsä on seuraava:
Välimuoto sävystä tyylikäs suoja- la Tito Schipa sisällytetty samettinen on Beniamino Gigli kanssa, kuitenkin, että " squillo " on " lirico-spinto " liittyy tasaisuus ja tulkitseva armon Léopold Simoneau tai edelleen kaiverrettuja Dietrich Fischer-Dieskaun musikaalisuuden ja aristokraattisen tyylikkyyden jalostaman Georges Thillin sanelu Gedda on kuitenkin vertaansa vailla sekoitetun ja diafanisen äänensä säteilyssä. Se on vain kuunnella hänen elpymistä sävyjä ss ja sen kehrätty äänen punctuating toinen osa ilman Lenski vuonna Oneginin by Tšaikovskin - varsinkin kun menee missä hän laulaa venäjäksi, lause: "Aiotko sinä irtoa kyynel minun uurnan liian aikaisin? » - katso hänen sujuva näyttää aikana aria « Magische Töne » oopperasta Die Königin von Saba jonka Károly Goldmark . Ehkä kaikkein kaunopuheinen osoitus tämän ainutlaatuisen laulu ominaisuus tulee läpi hänen soolo laulu - paljas ja vailla orkesterin tausta - tarjoamia ote keskeneräinen ooppera Sorotchintsy Fair - venäjäksi: Сорочинская ярмарка - jonka musiikin Modeste Moussorgski . Näin ollen luultavasti käy ilmi edeltävistä seikoista , että pelkästään osavaltiossa kenties tenori Alain Vanzo voisi muuten väittää kilpailevansa lahjakkuudensa ansiosta tulkkauksensa sujuvuuden ansiosta, jonka aaria "Mielestäni vielä kuulen" oopperasta oopperasta Les Pêcheurs de perles by Bizet . Lisäksi Geddan kurkusta palautettujen emissiivisten vivahteiden laatua yhdistettynä hänen eteeriseen säteilyynsä kuvaavaan poikkeukselliseen hallintaan ei kuitenkaan voida rinnastaa korkeaa haittaa tai edes muuta tunnettua esimerkkiä.
Edellä esitetyn perusteella Steve Shelokhonov pitää häntä "monipuolisimpana kaikista tenoreista" . Yves Rinaldi huomauttaa myös ylimääräisen valtaville ohjelmistoon, "oikeassa suhteessa hänen ilmiömäinen Ääniala" aina "välillä Rossini ja Menotti , mistä bel canto ja serial musiikkia kanssa, joka kerta, hämmentävää helppous" . Tosiasiassa, jos hänen äänityypologiansa ei nimenomaisesti vastaa italialaista tenor di forzaa tai saksalaista Heldentenoria , Gedda pysyy kuitenkin oopperastratosfäärin kameleontina tulemalla "vuorostaan lyyriseksi tenoriksi ( Spieltenor ), ranskalaiseksi tenoriksi, oikeudenkäynniksi , tenorikokeaksi , Tenore di Grazia , Tenore spinto ...” , värivalikoima niin monipuolinen, että sen seurauksena nostaa hänet listalla ’laulaja kirjaimellisesti erikoistunut kaikessa’ , ja siksi suoralta kädeltä ’unclassifiable’ .